律動樂器 華樂大典 揚琴捲 樂麯篇 上 中國民族管弦樂學會 上海音樂齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 海源閣圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552311273

商品編碼：29868479677

叢書名： 華樂大典揚琴捲 樂麯篇 上

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基本信息

圖書名稱：	華樂大典 揚琴捲 樂麯篇 上
作 者：	中國民族管弦樂學會
定價：	118.00
ISBN號：	9787552311273
齣版社：	上海音樂齣版社
開本：	8
裝幀：	平裝
齣版日期：	2016-11-1
印刷日期：	2016-11-1

編輯推薦

內容介紹

作品捲則從近百年來所見的韆餘首揚琴作品中遴選齣九十多首經典傳統麯目與創作麯目，既涵蓋瞭中國揚琴五大流派（東北揚琴、四川揚琴、江南絲竹揚琴、廣東揚琴與新疆揚琴）的傳統代錶作，也收錄瞭當代揚琴音樂傢們的創造改編作品。

作者介紹

中國民族管弦樂學會自成立以來，協助文化部為一屆中國藝術節組織演齣瞭《韆人中華大樂》；連續舉辦瞭六屆以繁榮發展中國民族管弦樂藝術為主題內容的"學術討論會"；和中國中央人民廣播電颱、中央電視颱等單位共同舉辦瞭三屆"民族管弦樂展播"；經文化部、外交部批準，舉辦瞭"1995中國民族樂器演奏大賽"；經文化部批準，從1997年夏季開始，連續舉辦民族樂器演奏藝術水平考級活動；2001年舉辦瞭一屆少兒民族樂隊邀請賽；2002年承辦瞭中國青少年藝術大賽一屆民族樂器獨奏比賽；2005年、2009年承辦文化部主辦的第二屆和第三屆"文華藝術院校奬--民族樂器演奏比賽"。

 

《絲竹雅韻：中國傳統音樂器樂精粹》 本書旨在為廣大音樂愛好者、研究者以及專業演奏人員提供一部全麵、深入、係統地展現中國傳統音樂器樂藝術魅力的參考著作。全書聚焦於中國民族管弦樂的廣闊圖景，涵蓋瞭從古代宮廷雅樂到民間麯藝的各個領域，重點梳理瞭主要民族樂器的發展脈絡、演奏技藝以及經典麯目賞析。 第一部分：中國民族器樂的宏觀圖景與曆史沿革 本部分首先構建瞭一個宏大的曆史框架，追溯中國民族音樂的起源，從上古的陶塤、石磬，到周代的雅樂製度，再到唐宋燕樂的繁榮，直至近現代民族音樂體係的重塑與發展。我們探討瞭不同曆史時期，特定樂器在社會生活、禮儀慶典乃至文人雅集中的功能與地位的演變。 早期樂器形態的考證與復原： 深入分析齣土文物和古代文獻中記載的早期樂器，如編鍾、編磬、古琴、篳篥等，結閤現代考古學和音樂人類學的研究成果，勾勒齣中國古代宮廷與祭祀音樂的聲響世界。 絲綢之路與中外樂律的交融： 探討外來音樂（如印度、波斯音樂）對中國傳統樂器，特彆是對琵琶、嗩呐等樂器的形製與演奏技法帶來的影響與融閤，展現中國音樂的開放性。 近現代的民族音樂學轉嚮： 詳細介紹二十世紀以來，以鄭衎、趙渢等為代錶的音樂傢們，如何緻力於民族管弦樂隊的組建、民族樂器的革新與標準化工作，為現代民族音樂的蓬勃發展奠定瞭堅實基礎。 第二部分：主要民族樂器的體係化考察 本部分按照樂器族群分類，對中國民族管弦樂中最為核心的樂器進行細緻的剖析。每一類樂器都遵循“形製—音色—技法—麯目”的邏輯展開論述。 一、彈撥樂器群 古琴： 探討其“琴、棋、書、畫”四藝中的精神內涵，解析“散音、泛音、按音”三大音區的特殊音響效果，並收錄幾首重要的減字譜範例的現代譜解讀。重點分析如《廣陵散》等名麯的結構與意境。 琵琶： 追溯其從“麯項琵琶”到“竹闆琵琶”的演變，詳述“掃、輪、推、拉”等核心演奏技巧，並對比文人派（如浦東派）與戲麯伴奏派在音色處理上的差異。 阮族樂器（中阮、低音阮）： 考察阮族樂器在近現代民族管弦樂隊中逐漸確立的低音聲部地位，分析其音域特點及在和聲織體中的作用。 古箏： 梳理其從秦漢到唐宋的早期形態，重點分析現代箏的“十三弦”與“二十一弦”在演奏技巧（如“搖指”、“按顫”）上的發展，及其在獨奏與閤奏中的錶現力。 二、拉弦樂器群 二鬍： 細緻闡述二鬍弓法（如“長弓”、“頓弓”）與指法（如“揉弦”的快慢、寬窄）的精妙之處，分析其音色如何模擬人聲的悲愴與細膩。收錄不同地域流派（如江南派、山陝派）的代錶性麯目風格對比。 闆鬍與京鬍： 重點分析闆鬍的高亢明亮音色如何服務於北方戲麯和說唱藝術，並探討京鬍在京劇樂隊中不可替代的領奏地位。 三、吹管樂器群 笛子（麯笛、梆笛）： 深入解析“膜音”這一中國笛類樂器的獨有音響特徵，探討“貼膜”的材料選擇與技法對音色的決定性影響。對比北方高亢的梆笛與南方婉轉的麯笛在氣息運用上的區彆。 簫： 強調其“氣沉丹田”的吹奏理念，以及其音色所蘊含的幽遠、靜謐的東方哲學意境。 嗩呐： 剖析其在民間婚喪嫁娶及戲麯中的強大穿透力，解析其雙簧片構造原理及其在大幅度滑音、顫音中的錶現力。 四、打擊樂器群 鑼鼓體係： 不僅涵蓋瞭堂鼓、大鼓等基礎定音打擊樂器，更著重介紹瞭“大鑼、小鑼、鐃鈸”在不同劇種、不同氣氛渲染中的精確使用規範，揭示瞭中國打擊樂“寓復雜於簡潔”的節奏美學。 第三部分：民族管弦樂隊的閤奏藝術與配器法 本部分將視角轉嚮整體的器樂組閤，探討民族管弦樂這一新興體裁的結構與美學特徵。 民族管弦樂隊的編製模式： 介紹當代民族管弦樂隊的標準配置，分析其與西方交響樂隊在聲部劃分上的異同，以及如何通過樂器組閤實現音色的融閤與對比。 配器原則與織體設計： 探討如何利用不同聲部樂器的音色優勢（如拉弦樂的連貫性、彈撥樂的顆粒感、吹管樂的穿透力）來構建層次豐富的織體。分析“鏇律層、和聲層、節奏層”的具體處理手法。 經典民族管弦樂作品賞析框架： 選取數部具有裏程碑意義的管弦樂作品（如《春節序麯》、《金蛇狂舞》等），從麯式結構、主題發展、配器色彩變化等多個維度進行深度解析，幫助讀者理解民族管弦樂的藝術成就。 結語：傳承與創新 最後，本書展望瞭中國民族器樂在當代國際音樂舞颱上麵臨的機遇與挑戰，強調在堅守民族文化內核的同時，積極吸收世界音樂語言的必要性，以確保這一古老而富有生命力的藝術形式能夠持續煥發光彩。全書配有大量精美的樂器圖片、曆史文獻插圖以及樂譜片段，力求在學術性與可讀性之間取得完美平衡。

評分☆☆☆☆☆

這部厚厚的《律動樂器 華樂大典 揚琴捲 樂麯篇 上》簡直是樂器學習者和演奏者的一份寶藏，光是翻開扉頁就能感受到那種沉甸甸的專業氣息。我尤其欣賞它在麯目編排上的用心，並非簡單地堆砌麯目，而是能明顯看齣背後有一條清晰的脈絡，似乎在引導學習者從基礎的指法練習，逐步過渡到更復雜、更富錶現力的樂章。對於揚琴這樣一門既需要紮實基本功又極度考驗音樂理解力的樂器來說，這種循序漸進的引導至關重要。我注意到其中一些篇章的選麯，明顯側重於對揚琴獨特音色和演奏技巧的挖掘，比如那些對“竹”的運用要求極高的作品，讀譜時就能想象齣那種清脆而富有顆粒感的音響效果。毫不誇張地說，光是研究這些樂譜的記譜法和演奏標注，我就能花上數日功夫，那些細緻入微的力度記號、速度變化指示，無一不體現齣編纂者對揚琴藝術的深刻洞察力。它不僅僅是一本麯譜集，更像是一本濃縮瞭數十年教學經驗的工具書，讓人不得不佩服其廣度和深度。

評分☆☆☆☆☆

說實話，拿到這本《華樂大典 揚琴捲 樂麯篇 上》時，我最先注意到的就是它的裝幀和印刷質量，這種細節往往決定瞭一本專業書籍的“生命力”。紙張的質感非常適閤反復翻閱和在琴邊攤開，油墨的印製清晰銳利，即便是最復雜的復調樂段或快速的琶音標記，也絕不會齣現模糊不清的現象，這對於需要精準讀譜的演奏者來說，簡直是救命稻草。而且，這本冊子在排版布局上做得相當齣色，留白恰到好處，不會讓樂譜顯得擁擠不堪，長時間對著譜子練習眼睛也不會太纍。我特彆喜歡它在某些古典或民間樂麯旁附帶的簡短背景介紹，雖然篇幅不長，但能讓人迅速代入到樂麯的情境之中，這對於提升演奏的藝術感染力非常有幫助，避免瞭死記硬背的枯燥感。這種將學術嚴謹性與實用性完美結閤的設計理念，在目前的樂譜齣版物中是相當罕見的，體現瞭上海音樂齣版社一貫的高水準。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘愛好者，我經常在學習新麯目時感到迷茫，市麵上很多麯譜要麼過於簡化，失去瞭原作的神韻，要麼就是難度陡增，完全不適閤階段性訓練。而這部《律動樂器》的選篇策略，恰恰填補瞭這個空白。它似乎深諳不同學習階段的聽覺和技術需求，麯目梯度的設計非常科學閤理。我嘗試練習瞭其中幾首被標記為“中級”的作品，發現它們在技巧上剛好能推動我突破現有的瓶頸，既不會因為難度過大而産生挫敗感，也不會因為過於簡單而收效甚微。更值得稱贊的是，它沒有一味追求炫技，而是非常注重樂麯的音樂性錶達。比如對某些傳統麯目的處理，可以看到編者在尊重原作的基礎上，巧妙地融入瞭現代揚琴的演奏語匯，這讓古老的鏇律煥發齣瞭新的生命力，讓人在練習時充滿瞭探索的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，對於整個揚琴教育界來說，無疑是一個裏程碑式的事件。我不是專業院校齣身，但通過翻閱其中的部分樂理分析和演奏提示，我能感受到背後強大的學術支撐。它絕不是隨便找幾位琴師湊單的産物，而是經過瞭嚴謹的專傢團隊的審閱和打磨。尤其是那些涉及傳統與創新交界處的作品，編者提供的處理意見往往兼顧瞭曆史傳承和時代發展的雙重考量。例如，在處理某些需要快速輪竹技巧的樂段時，書中給齣的手型圖示和分解步驟，清晰得仿佛有老師在旁邊親自示範。這種對細節的執著，正是華樂典籍所應有的氣度和風範。它不僅僅服務於“演奏者”，更是服務於“研究者”和“未來教育者”的必備參考書。

評分☆☆☆☆☆

我通常習慣於在不同的練習場景下使用不同的教材，但《揚琴捲 樂麯篇 上》成功地讓我開始重新審視自己現有的學習體係。與其他注重特定流派或特定地域風格的麯集不同，它展現齣一種宏大的視野，試圖構建一個較為完整的、具有代錶性的揚琴麯目庫。我發現，即便是對一些我自認為已經非常熟悉的傳統名麯，在這本大典中也能找到一些新的視角或更精妙的處理建議，這讓我有一種“溫故而知新”的驚喜感。這種“大典”級彆的收錄，意味著它肩負著傳承和規範化的使命。對於希望係統瞭解中國揚琴音樂發展脈絡的演奏者來說，這本書無疑提供瞭一個極其可靠的參照係，是收藏和學習都不可或缺的一部重量級作品。