攝影MOOK--數碼單反攝影用光輕鬆學 佳影在綫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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佳影在綫 著

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店鋪： 典則俊雅圖書專營店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121170829

商品編碼：29894943747

包裝：平裝

齣版時間：2012-09-01

圖書基本信息,請以下列介紹為準
書名	攝影MOOK--數碼單反攝影用光輕鬆學
作者	佳影在綫
定價	59.00元
ISBN號	9787121170829
齣版社	電子工業齣版社
齣版日期	2012-09-01
版次	1

其他參考信息（以實物為準）
裝幀：平裝	開本：大16開	重量：0.822
版次：1	字數：	頁碼：

插圖

目錄

內容提要

《攝影MOOK：數碼單反攝影用光輕鬆學（全彩）》以攝影愛好者感興趣的主題為著眼點，介紹瞭數碼單反攝影用光方麵的知識。通過對光綫的性質特點來瞭解光綫的基本特徵來深入淺齣地瞭解如何測光與曝光，並且熟練地運用光綫與色彩的關係拍攝齣好照片。書中同樣講解瞭如何利用輔助器材拍攝齣理想光綫的照片，對讀者經常拍攝的主題題材同樣進行瞭用光的係統講解。

編輯推薦

作者介紹

序言

好的，這是一份不包含《攝影MOOK--數碼單反攝影用光輕鬆學 佳影在綫》內容的圖書簡介，內容詳實，力求自然流暢： --- 書名：光影鑄魂：大師級黑白攝影的藝術與技法 作者：【此處可填寫真實的或虛構的資深攝影師姓名，例如：艾倫·費捨爾；或者留空，強調內容本身】 齣版社：【此處可填寫真實的或虛構的專業攝影圖書齣版社名稱，例如：藍圖視覺齣版社】 書籍類型：專業攝影技法與藝術鑒賞 --- 書籍概述： 在瞬息萬變的色彩世界中，黑白攝影以其永恒的魅力和對本質的深刻揭示，成為檢驗一位攝影師真正功力的試金石。它剝離瞭色彩的乾擾，迫使觀者直麵光影的結構、綫條的敘事以及紋理的張力。 《光影鑄魂：大師級黑白攝影的藝術與技法》並非一本泛泛而談的入門指南，而是一部深度剖析黑白影像創作核心理念的專業手冊。本書匯集瞭跨越世紀的黑白攝影大師們的實踐精髓，並結閤現代數字技術的前沿應用，為追求極緻影像錶達的攝影愛好者和專業人士提供瞭一套係統、深入且極富啓發性的學習路徑。 本書的核心價值在於其對“如何觀看”的重建。它教導讀者如何將三維世界轉化為富有層次感的二維平麵，如何在取景框內構建強大的視覺節奏，以及如何通過精妙的影調控製，賦予靜止的畫麵以生命和情感深度。 本書結構與內容詳解： 全書共分為五大部分，每一部分都圍繞黑白攝影創作中的關鍵環節進行層層遞進的講解： 第一部：黑白攝影的哲學基石與視覺語言 本部分著重於理論建構，帶領讀者跳齣對“色彩”的依賴，重新認識黑白影像的內在力量。 1. 超越色彩的感知重塑： 探討人類視覺係統對明暗變化的敏感性。介紹“視覺重量”、“密度”和“對比度”作為核心構成要素，而非簡單記錄的手段。 2. 形態、綫條與紋理的交響： 深入解析如何利用光綫勾勒齣清晰的形態，強調綫條在引導視綫和錶達動勢中的作用。案例分析將聚焦於幾何抽象與自然紋理（如岩石、水流、織物）的捕捉。 3. 情感共振的灰階層次： 詳盡闡述灰階（Tone）的10級標準劃分，以及如何運用窄調（Low Key/High Key的深度應用）或全譜調（Full Spectrum）來營造特定的情緒氛圍，如莊重、寜靜或戲劇張力。 第二部：光綫的解構與重構——黑白攝影的布光智慧 雖然本書重點不在於某一特定相機的用光設置，但它極度側重於對自然光和人造光綫的本質理解，這是優秀黑白作品的靈魂。 1. 自然光：時、空、位的精確捕捉： 分析不同時間段（日齣、正午、黃昏）的光綫特質如何轉化為灰階差異。重點講解如何利用側光、逆光（剪影與邊緣光）來最大化紋理和立體感，以及如何利用散射光（陰天、霧天）來展現柔和的層次過渡。 2. 陰影的敘事功能： 將陰影視為畫麵中與高光同等重要的元素。探討“光綫在哪裏消失”比“光綫在哪裏齣現”更為重要。大量篇幅用於分析大麵積陰影如何增強畫麵的深度和神秘感。 3. 模擬與數字時代的光質控製： 介紹通過慢速快門、長曝光等手段模擬傳統大畫幅的“光流”效果。對於數字拍攝，則深入講解如何通過曝光的預判（曝光嚮左移或嚮右移的策略）來鎖定關鍵區域的影調信息。 第三部：高階構圖法則與空間管理 黑白照片的構圖必須更加嚴謹，任何元素的缺失或多餘都會被觀眾敏銳地察覺。 1. 節奏與平衡： 探討如何運用斐波那契數列、黃金分割等經典法則，結閤非對稱平衡（Asymmetrical Balance）來構建動態穩定的畫麵。 2. 景深的哲學運用： 區分“全景深”和“極淺景深”在黑白語境下的效果差異。講解如何通過精確的焦點選擇來隔離主體或強調環境的整體性。 3. “負空間”的積極利用： 深入剖析大麵積的純黑或純白區域（負空間）如何服務於主體，強化極簡主義風格，並為畫麵提供呼吸感。 第四部：後期處理：從數字負片到大師級印相的橋梁 本部分將處理的重點放在影調的精細雕琢和細節的強化上，而非色彩的校正。 1. 數碼暗房的黑白轉換核心策略： 對比分析去色（Desaturation）、通道混閤（Channel Mixing）和專用黑白模式（如加深混閤、減淡混閤）的優劣。重點講解如何根據原片特點，選擇最佳的通道分離技術來控製特定的顔色對象轉化為灰階後的明暗關係。 2. 局部影調的精雕細琢： 係統介紹“加深/減淡”（Dodge & Burn）技術的現代應用，包括非破壞性工作流程。強調其目的在於引導觀者視綫，而非簡單地“提亮”或“壓暗”區域。 3. 銳化、顆粒與質感： 探討如何控製銳化程度以突齣紋理，並介紹顆粒（Grain）的模擬技術，使其成為畫麵的一部分，而非乾擾物。分析不同顆粒類型（如膠片模擬）對畫麵氛圍的影響。 第五部：專題案例精講與實踐指導 本章通過對不同題材的深度解析，將前述理論付諸實踐。 1. 紀實與人像的張力： 分析如何捕捉人物麵部錶情中的光影細節，以及在街頭攝影中如何利用環境光影瞬間定格人文故事。 2. 建築與風景的幾何敘事： 側重於如何利用強烈的對比和長焦距或廣角距來誇張或簡化場景的綫條和體積感。 3. 靜物與微距的紋理探索： 聚焦於細微光綫變化如何揭示物體錶麵的微觀世界，如何通過極小的光圈變化或光位移動來重塑日常物品的形態。 適閤讀者： 渴望突破色彩限製，深入理解光影本質的中高級攝影愛好者。 正在探索個人風格，希望將黑白攝影作為錶達核心媒介的專業攝影師。 對攝影史和大師作品分析感興趣的藝術院校學生。 本書承諾： 本書旨在提供一個清晰的路綫圖，幫助讀者將對黑白攝影的理解從“按下快門”提升到“設計光影”，最終實現通過影調來講述強大故事的藝術目標。閱讀本書，您將學會的不僅僅是技術，更是一種看待世界的獨特視角。

評分☆☆☆☆☆

我之前一直很苦惱，感覺自己拍齣來的照片總是“平平無奇”，沒有什麼立體感，總覺得缺少點什麼。看瞭很多攝影教程，但很多都講得很理論，或者隻關注參數設置，對於如何“用光”這個關鍵點，總覺得描述得不夠清晰。直到我偶然看到瞭《攝影MOOK--數碼單反攝影用光輕鬆學 佳影在綫》，纔算是找到瞭救星。這本書真的把用光這件事講得太透徹瞭！它不是那種空泛的理論，而是從最實用的角度齣發，一點一點地教你如何觀察光綫，如何理解光綫，以及如何利用不同的光綫來塑造主體。我特彆喜歡它關於“光綫與形狀”的講解，書中通過很多直觀的圖示和照片，告訴我不同的光綫角度如何讓物體的輪廓更加清晰，如何增加畫麵的層次感。讀這本書的時候，我感覺自己仿佛置身於一個光影的實驗室，每個章節都充滿瞭驚喜和啓發。現在，我拍照的時候，會下意識地去觀察周圍的光綫，嘗試用書裏教的方法去引導和控製它，效果真的非常明顯！

評分☆☆☆☆☆

這本書真是太及時瞭！最近剛入手瞭心儀已久的單反相機，正愁著不知道如何下手，尤其是在用光方麵，總是拍齣來的照片要麼太暗，要麼太亮，要麼就是光綫不均勻，讓人看瞭很不舒服。翻開這本書，就像找到瞭救星一樣。它從最基礎的光綫原理講起，用非常形象的比喻和生動的例子，把原本抽象的攝影用光知識變得淺顯易懂。我特彆喜歡它講解不同光源（自然光、人造光）如何影響畫麵質感的部分，還有不同布光方式（正麵光、側光、逆光）如何塑造主體輪廓和氛圍，這些內容對我這個新手來說簡直是醍醐灌頂。而且，書中還配瞭大量的實拍照片，對比非常鮮明，讓我能直觀地感受到用光技巧對一張照片的巨大影響。我跟著書裏的指導，嘗試在傢裏用颱燈練習，效果居然比我瞎摸索要好太多瞭！這本書真的不是那種講理論的書，而是非常接地氣，手把手教你如何在實際拍攝中運用用光技巧，讓我對攝影的信心大大提升。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本書的時候，我並沒有抱太高的期望，想著可能就是一本普通的攝影入門書。但翻開後，就被深深地吸引住瞭。《攝影MOOK--數碼單反攝影用光輕鬆學 佳影在綫》這本書的講述方式非常獨特，它沒有枯燥的理論堆砌，而是通過大量生動形象的比喻，將復雜的用光原理變得易於理解。我特彆喜歡它對於“光綫塑造情緒”的解讀，書中用瞭很多鮮活的例子，來展示不同的光綫如何影響觀者的心理感受。比如，柔和的散射光能營造溫馨寜靜的氛圍，而強烈的直射光則能帶來戲劇性和力量感。這本書讓我明白，用光不僅僅是技術，更是一種藝術。它引導我跳齣單純的“拍清楚”的思維模式，開始去思考如何用光來“講故事”。這本書的實用性也非常強，書中提供的很多練習方法和場景模擬，讓我能夠快速地將學到的知識應用到實際拍攝中，並且立竿見影地看到瞭效果。強烈推薦給所有想要提升攝影水平的朋友！

評分☆☆☆☆☆

作為一名有幾年攝影經驗的愛好者，我一直覺得自己在用光方麵總感覺差那麼點意思，照片雖然能拍，但總覺得缺乏那種“靈魂”，不夠有感染力。很多時候，我嘗試去模仿我喜歡的攝影師的作品，但總抓不住他們畫麵中光影的精髓。《攝影MOOK--數碼單反攝影用光輕鬆學 佳影在綫》這本書，真的讓我眼前一亮。它並沒有停留在基礎的“打光”層麵，而是深入探討瞭光綫的“質感”和“方嚮”如何營造情緒和故事感。書中對於如何利用自然光營造氛圍，如何通過人工光源創造戲劇性效果，有非常獨到的見解。我尤其被它關於“光綫是攝影的靈魂”這一理念所打動，書中通過大量的案例分析，展示瞭不同的光綫運用如何賦予照片生命力，讓原本普通的場景變得引人入勝。閱讀這本書的過程，更像是一次與大師對話的體驗，讓我對攝影的理解上升瞭一個新的層次，也激發瞭我更多創作的靈感，迫不及待想去實踐書中學到的知識。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書在數碼單反攝影的用光方麵，真的是一本集大成者。我之前涉獵過一些關於攝影用光的書籍，但大多側重於某一方麵，要麼就是過於晦澀難懂。《攝影MOOK--數碼單反攝影用光輕鬆學 佳影在綫》這本書的優點在於它的係統性和全麵性。它從光綫的物理特性開始，循序漸進地講解瞭自然光和人造光的特點，以及如何在不同場景下靈活運用。我最欣賞的是它關於“光影的敘事性”的闡述，書中強調瞭光綫不僅僅是用來照明，更是用來錶達情感和故事的。它通過大量的經典攝影作品分析，揭示瞭攝影師如何通過對光綫的精準控製，來營造齣獨特的視覺語言和氛圍。這本書的深度和廣度都讓我感到驚喜，它不僅僅是一本技術指南，更是一本關於攝影美學的啓迪之作。讀完之後，我對用光有瞭全新的認識，也更加理解瞭為什麼有些照片能夠觸動人心，而有些則顯得蒼白無力。