商業攝影實戰筆記 劉雯 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉雯 著

圖書標籤:

• 商業攝影
• 攝影技巧
• 實戰
• 劉雯
• 攝影教程
• 商業攝影技巧
• 攝影
• 攝影入門
• 圖片拍攝
• 構圖

店鋪： 典則俊雅圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122273154

商品編碼：29896046377

包裝：平裝

齣版時間：2016-09-01

圖書基本信息,請以下列介紹為準
書名	商業攝影實戰筆記
作者	劉雯
定價	58.00元
ISBN號	9787122273154
齣版社	化學工業齣版社
齣版日期	2016-09-01
版次	1

其他參考信息（以實物為準）
裝幀：平裝	開本：16開	重量：0.4
版次：1	字數：	頁碼：

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目錄

內容提要

商業攝影實戰筆記一書具體講述瞭商業攝影中精巧的用光技法，攝影器材的種類及使用，通過各種典型材質的拍攝案例分析，分步驟講解不光的過程，拍攝現場的再現，圖片的後期製作等，嚮讀者模擬真實的商業攝影環境，理論與實踐相結閤由淺入深的闡述商業攝影所需要達到的基本技能與提升，旨在幫助讀者更好的瞭解商業攝影的工作內容、操作流程以及怎樣為品牌廣告商與商業包裝創作相應的攝影圖片。

編輯推薦

作者介紹

劉雯，大連工業大學，講師，曾擔任廣州紡織職業技術學院服裝係的《攝影》課程的講師，主要負責教授攝影基礎知識，人像及産品拍攝技巧，器材掌控等相關課程以及指導學生影棚內的實際拍攝操作。 曾在廣州盛視傳奇商業廣告攝影有限公司擔任執行總監。負責製定拍攝計劃、流程錶，拍攝現場協調各部門之間作業情況，監控拍攝進程以及拍攝質量，曾多次與4A廣告公司閤作完成廣汽本田汽車拍攝、富力地産、柏氏、高姿化妝品廣告拍攝等商業廣告的項目。 現任大連工業大學攝影係教師，負責廣告商業攝影課程。

序言

好的，以下是為您創作的，與《商業攝影實戰筆記 劉雯》無關，但內容詳盡的圖書簡介： 《城市之光：現代都市景觀攝影的藝術與技術》 一部深入解析現代都市光影、結構與人文精神的專業攝影指南 引言：光影之下的鋼鐵叢林 現代都市，是人類文明高速發展的結晶，更是光影、綫條與材質交織而成的復雜藝術品。從摩天大樓的冷峻玻璃幕牆，到曆史街區的斑駁磚石，每一處角落都蘊含著獨特的視覺語言。然而，要真正捕捉到都市的靈魂，需要的不僅僅是一颱優秀的相機，更是一套係統而深刻的認知框架。 《城市之光：現代都市景觀攝影的藝術與技術》並非一本簡單的器材操作手冊，它是一部專為進階和專業攝影師打造的深度實踐錄，旨在揭示如何在高密度的視覺信息中，提煉齣具有衝擊力和敘事性的都市圖像。本書將引導讀者跨越“記錄”的層麵，邁嚮“詮釋”的境界。 第一部：解析都市的骨架——結構與透視的幾何學 城市景觀攝影的基石在於對空間、綫條和結構的精準把握。本部分將徹底剖析如何駕馭復雜的三維空間信息，將其轉化為和諧的二維畫麵。 1. 消失點與引導綫：構建視覺流動的路徑 我們深入探討瞭“三點透視”在超高層建築群中的實際應用。如何利用建築的垂直綫和水平綫，巧妙地引導觀眾視綫，使其自然地流嚮畫麵的焦點。書中詳述瞭如何通過“負空間”的運用，平衡畫麵中過載的結構信息，避免視覺的擁擠感。我們將學習如何在高角度俯拍時，利用建築的陰影和幾何形體，創造齣具有強烈立體感的圖像。 2. 材質的觸感：玻璃、金屬與混凝土的質感呈現 都市的特色在於其人造材質的豐富性。本書用瞭專門的篇幅來討論不同材質的反光特性。例如，如何使用偏振鏡（CPL）來控製玻璃幕牆上的天空倒影，實現“去反光”或“增強反光”的兩種極端效果；如何通過精確的曝光補償和後期處理，還原磨砂金屬的細膩紋理，避免在高光區域齣現死白。 3. 比例的張力：宏大敘事與微觀細節的平衡 一個成功的城市景觀作品，往往在於宏大場麵與微小細節之間的對話。本書指導讀者如何找到恰當的“觀看尺度”。何時需要使用超廣角鏡頭以誇張地錶現建築的磅礴氣勢？何時應切換到中焦段，聚焦於特定樓層間的幾何重復與韻律感？我們提供瞭大量案例分析，展示如何通過嵌入“人文元素”（如通勤的人群、窗口透齣的燈光），來賦予冰冷的結構以生命力。 第二部：駕馭變幻莫測的“城市之光” 光綫是攝影的靈魂，在城市環境中，光綫更受人為和自然環境的雙重製約。本書的核心價值在於對“城市之光”的係統化管理。 1. 黃金時刻與藍色時刻的深化應用 我們不滿足於大眾熟知的日齣日落的“黃金時刻”。書中重點探討瞭“藍色時刻”（Blue Hour）下，人工光源與自然餘光的完美融閤。詳細講解瞭如何計算曝光時間，以捕捉到城市燈光開始亮起時，天空仍保留細節的微妙過渡階段。這要求攝影師對白平衡設置有極高的敏感度。 2. 動態光影的捕捉：追蹤城市脈搏 城市是運動的。本書涵蓋瞭如何利用慢速快門技術來定格運動的光軌。無論是夜晚街道上汽車尾燈留下的紅色與白色綫條，還是電車劃過屏幕的模糊蹤跡，我們提供瞭從三腳架的穩定性要求，到快門速度的精確計算（例如使用ND減光鏡在白天進行慢門嘗試），以及如何通過後期堆棧技術來優化光軌的密度和均勻性。 3. 惡劣天氣下的機遇：霧、雨與雪的重構 許多平庸的城市照片是在晴朗的正午拍攝的。本書鼓勵攝影師在挑戰性的天氣條件下進行創作。在濃霧彌漫的日子裏，我們探討如何利用長焦鏡頭壓縮空間，將遠處的建築簡化為抽象的剪影；在雨後，如何利用地麵反射創造齣雙重世界的效果，同時處理雨滴在鏡頭前的光學乾擾。 第三部：後期處理的“數字暗房”——風格化與敘事強化 後期處理是城市景觀攝影完成藝術錶達的最後一步。本書拒絕膚淺的濾鏡式調整，側重於建立統一的視覺風格和提升圖像的敘事深度。 1. 曝光的精細雕琢：局部調整的藝術 城市景觀照片往往具有極大的亮度動態範圍。我們詳細演示瞭如何運用遮罩（Masking）技術，實現對天空、陰影建築、高光窗戶等不同區域的獨立曝光校正，確保畫麵中每一個細節都清晰可辨，而非簡單地拉高陰影或壓低高光。 2. 色彩的心理學：冷暖色調的敘事功能 色彩不再僅僅是還原現實，更是情緒的載體。本書分析瞭冷色調（藍、青）在錶現未來感和疏離感時的效果，以及暖色調（橙、黃）在營造懷舊或溫馨氛圍中的作用。我們提供瞭數套自定義色彩查找錶（LUTs）的製作流程，以幫助建立攝影師自己獨特的“城市色譜”。 3. 銳化與降噪的平衡藝術 在高解析度的數碼時代，清晰度至關重要。我們探討瞭基於頻率分離的銳化技術，用於增強特定材質（如磚石紋理）的細節，同時平衡對噪點的控製，特彆是在處理夜晚低光照圖像時，避免過度銳化導緻的僞影。 結語：成為城市節奏的觀察者 《城市之光》希望培養的，是一位能夠深度閱讀城市肌理的攝影師。它要求你不再隻是一個路過的遊客，而是成為這個快速變遷的巨大生命體中的一個敏感的、有意識的觀察者。掌握瞭書中的技術與理念，你將能把那些日常可見的、轉瞬即逝的都市瞬間，轉化為永恒的、富有哲思的視覺傑作。 適用讀者： 具備一定攝影基礎，希望提升作品專業水準的進階攝影愛好者。 專注於建築、城市規劃、風光攝影的專業人士。 尋求建立獨特都市影像風格的視覺藝術傢。

評分☆☆☆☆☆

這本《商業攝影實戰筆記 劉雯》簡直是我的救星！我一直對商業攝影充滿好奇，但又覺得門檻很高，各種理論知識和技術術語常常讓我望而卻步。這本書的齣現，徹底改變瞭我的看法。作者以一種極其貼近實戰的口吻，將那些復雜的概念化繁為簡，讓我感覺就像是跟著一位經驗豐富的攝影師在現場學習一樣。書中很多案例分析都非常到位，從前期策劃到後期處理，每一個環節都講解得細緻入微。我特彆喜歡它關於“光綫運用”的部分，作者不隻是羅列一些技巧，而是深入分析瞭不同光綫環境下如何營造氛圍，如何突齣産品特點，甚至是如何通過光綫來影響消費者的心理。舉個例子，書中有一段關於如何在自然光不足的情況下，利用人造光源模擬齣柔和溫暖的日係風格，我嘗試瞭一下，效果齣乎意料地好。而且，它還分享瞭很多關於如何與客戶溝通、理解客戶需求、以及如何定價的寶貴經驗，這些都是我在其他任何地方都很難找到的。讀完這本書，我感覺自己不再是那個對商業攝影一知半解的門外漢，而是真正有瞭一些實操性的指導和信心，迫不及待地想開始我的商業攝影實踐瞭。

評分☆☆☆☆☆

閱讀《商業攝影實戰筆記 劉雯》的過程，就像是與一位循循善誘的導師進行深度交流。這本書最大的特點在於它的“接地氣”，完全沒有學究氣的空談，而是充滿瞭作者多年來在商業攝影領域摸爬滾打的經驗總結。我最受啓發的是書中關於“客戶溝通與需求挖掘”的章節。作者詳細地剖析瞭在不同類型的商業閤作中，如何有效地與客戶建立信任，如何精準地捕捉客戶的核心需求，以及如何將模糊的想法轉化為清晰的視覺方案。這部分內容對於我這種還在起步階段的攝影師來說，簡直是金玉良言。書中還分享瞭許多關於“細節決定成敗”的實操技巧，比如如何處理産品錶麵的反光，如何調整背景的虛實，以及如何進行後期修飾以達到最佳的視覺效果，但這些技巧的講解都緊密圍繞著“如何為商業目標服務”來展開，而不是單純的技術炫耀。讓我印象深刻的是，書中還談到瞭如何在預算有限的情況下，依然能夠拍齣高質量的商業作品，這對於很多初創公司或者小型企業來說，無疑提供瞭非常實用的解決方案。

評分☆☆☆☆☆

我一直對圖像的傳播力有著濃厚的興趣，尤其是在商業環境中，一張好的照片能夠帶來的價值是難以估量的。《商業攝影實戰筆記 劉雯》這本書，用一種極其專業又不失溫度的方式，為我揭示瞭商業攝影背後的邏輯與奧秘。書中並沒有刻意去強調某個流派或者某種風格，而是著重於培養讀者“商業思維”。作者反復強調，商業攝影的最終目的是為瞭“賣齣”産品或者“推廣”品牌，因此，所有的拍攝決策都應該圍繞這個核心目標來製定。我特彆喜歡書中關於“情緒感染力”的論述，作者通過大量的實例，闡釋瞭如何通過光影、構圖、色彩甚至模特的錶情，來調動觀看者的情感，從而增強廣告的吸引力和說服力。讓我受益匪淺的是，書中還對“視覺營銷”的最新趨勢進行瞭分析，比如如何運用社交媒體的特性來優化商業攝影作品，以及如何通過係列化的視覺內容來構建品牌形象。這本書讓我意識到，商業攝影絕非僅僅是技術，更是一門關於如何“用視覺說話”的藝術。

評分☆☆☆☆☆

這本書就像一本隨時可以翻閱的“工具箱”，裏麵裝滿瞭實用而有效的商業攝影“秘籍”。我最欣賞的是它不落俗套的編寫方式，不像很多教科書那樣枯燥乏味，而是充滿瞭真實案例的分享和作者的獨到見解。尤其讓我驚喜的是，書中對“後期製作”的講解，它並沒有停留於簡單的PS操作，而是從商業攝影的最終目的齣發，講解瞭如何通過後期調整來強化産品特點，如何為畫麵注入情緒，甚至是如何避免一些常見的後期誤區，從而讓作品更加專業和有吸引力。例如，作者在講解如何處理金屬質感的産品時，就給齣瞭非常具體且易於操作的步驟，而且解釋瞭為什麼這樣處理能夠更好地展現産品的質感。另外，書中還提到瞭關於“素材的版權與使用”等法律層麵的知識，這對於商業攝影師來說是至關重要的，讓我避免瞭很多潛在的麻煩。總而言之，這本書的價值在於它能夠幫助讀者快速提升實戰能力，並養成良好的商業攝影習慣，是任何想要在商業攝影領域有所成就的人都應該擁有的案頭讀物。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都認為商業攝影是一門純粹的技術活，但劉雯的《商業攝影實戰筆記》卻讓我看到瞭它更深層次的藝術與商業的融閤。這本書不僅僅是關於相機設置和鏡頭選擇，它更側重於如何用鏡頭“講故事”，如何通過視覺語言去傳遞品牌價值和産品信息。我尤其欣賞書中對於“創意構思”部分的闡述，作者強調瞭跳齣思維定勢的重要性，鼓勵讀者去發掘産品本身的獨特賣點，並將其轉化為富有吸引力的畫麵。書中列舉的幾個成功案例，都充分展現瞭這一點。比如，有一個案例是關於拍攝一款手工餅乾，作者並沒有選擇韆篇一律的産品特寫，而是巧妙地融入瞭烘焙的場景和溫馨的生活氣息，讓人一看就感受到産品的品質和手工製作的溫度。這種“意境”的營造，纔是商業攝影的精髓所在。此外，書中還提到瞭很多關於“色彩心理學”在商業攝影中的應用，以及如何根據不同行業和産品，選擇最恰當的色彩搭配來吸引目標受眾。這些內容都讓我大開眼界，感覺自己的攝影視野得到瞭極大的拓展。