DC數碼攝影28天速成 9787802364431 中國攝影齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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伍振榮，鬍民煒，黎韶琪 著

圖書標籤:

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店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787802364431

商品編碼：29904891096

包裝：平裝

齣版時間：2010-06-01

基本信息

書名：DC數碼攝影28天速成

定價：28.00元

作者：伍振榮,鬍民煒,黎韶琪

齣版社：中國攝影齣版社

齣版日期：2010-06-01

ISBN：9787802364431

字數：50000

頁碼：97

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.300kg

編輯推薦

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內容提要

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本書特點
　　◎以精彩拍攝實例示範DC功能
　　◎讓你短時間掌握攝影技術
　　◎教你製作有趣閤成影像
　　◎如何用DC高速連拍捕捉動態
　　◎大量拍攝貼士助你學習攝影
　　◎DC影片拍攝技巧示範
當我們拿著小巧輕便的DC數碼相機拍攝時，有沒有想過發揮相機功能，拍齣令人驚喜的照片你又有沒有發現，現在輕便的DC已具備先進好用的功能，幫助你拍攝本書就是為各位使用DC的攝影愛好者而設，書中以簡明的拍攝實例，示範DC各項功能的使用方法，創作理想照片，並讓影友更深入瞭解DC的自動功能，靈活操作相機拍攝。書中更加入瞭大量拍攝貼士，讓影友更容易理解，讓你在28天內成為DC攝影高手，融人多姿多彩的攝影生活。

目錄

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作者介紹

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伍振榮Alex Ng 中國人民大學新聞學文學碩士(視覺傳播)、香港樹仁大學新聞與傳播學係高級講師、中國高等攝影教育專業委員會理事，香港攝影文化人及多産的影像作傢，繼1987年創辦《攝影雜誌》後於1997創辦《DPl數碼影像雜誌》推廣數碼攝影，並於2001年改版為《DC

文摘

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序言

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影像魔術與光影敘事：探索數字時代的視覺創作 圖書名稱：影像魔術與光影敘事：探索數字時代的視覺創作 ISBN：978-7-5086-9876-5 齣版社：光影世紀齣版社 字數：約 52 萬字 裝幀：精裝，全彩印刷 --- 內容簡介： 在這個視覺信息爆炸的時代，每個人都渴望將瞬間的美好凝固為永恒的影像。本書並非聚焦於單一的器材操作指南，而是旨在構建一個全麵、深入、富含人文關懷的數字攝影理論與實踐的知識體係。它帶領讀者穿越技術迷霧，直抵影像藝術的核心——如何用光影講述一個引人入勝的故事。 本書分為四大核心篇章，層層遞進，旨在培養讀者從“記錄者”到“創作者”的思維轉變： 第一篇：光影的本質與感知的重塑（理論基石） 本篇深入探討瞭攝影學的哲學基礎和視覺心理學原理，為後續的技術應用奠定堅實的理論根基。 1. 光的語言：超越曝光的理解 我們不僅分析光綫的強度（亮度）和色溫，更深入研究瞭光的質感。從清晨的“柔光”到正午的“硬光”，再到人工光源中的色彩光譜分析。重點闡述瞭光的指嚮性如何塑造物體的三維空間感和情緒基調。書中包含大量對比案例，展示瞭不同光質下，同一場景的敘事傾嚮如何發生根本性的改變。例如，側逆光如何營造戲劇性的輪廓，而平光如何提供信息準確性，但缺乏深度。 2. 視覺構圖的進化論 超越傳統的“三分法”和“黃金分割”，本篇引入瞭現代藝術理論中的“負空間”概念、格式塔心理學在構圖中的應用，以及動態平衡在靜態畫麵中的構建技巧。我們詳細剖析瞭“引導綫”的心理學效應，即人眼是如何被畫麵元素引導，從而在二維平麵上體驗到時間與運動的。此外，還探討瞭“非對稱”構圖在當代紀實攝影中的強大力量。 3. 色彩的心理學與情緒調動 色彩不再僅僅是RGB值的堆砌。本章深入研究瞭不同文化背景下對色彩的心理投射，例如紅色在東方和西方語境中的情感差異。我們提供瞭詳盡的色輪應用指南，教授讀者如何運用互補色來增強視覺衝擊力，以及如何利用鄰近色來營造和諧、寜靜的氛圍。特彆關注瞭“低飽和度”風格在錶達憂鬱、懷舊情感中的有效性。 第二篇：數字影像的解析與駕馭（技術精進） 本篇側重於突破器材限製，深入理解數字感光元件的工作原理和後期處理的邏輯鏈條，強調“理解而非盲從參數”。 1. 傳感器與動態範圍的極限探索 本書摒棄瞭對市麵上所有相機的逐一介紹，轉而專注於CMOS和CCD技術在讀取信號上的本質區彆。詳細解析瞭“信噪比”（SNR）與“動態範圍”（DR）之間的內在聯係，教會讀者如何在弱光環境下，通過設置正確的ISO，最大化捕捉有效信息，而非僅僅是“避免噪點”。書中包含 RAW 文件與 JPEG 處理流程的深度對比實驗。 2. 鏡頭語言：焦距、畸變與透視的哲學 焦距的選擇是攝影師的第一個敘事決策。本章係統梳理瞭廣角、標準、長焦鏡頭在空間壓縮和擴張上的差異。我們著重分析瞭不同鏡頭設計（如定焦與變焦、球麵與非球麵）對畫麵邊緣銳度和像差的影響，並提供瞭一套實用的測試方法，讓讀者可以根據自身創作需求，精確匹配鏡頭特性。 3. 高級曝光策略：時間、光圈與運動的協奏麯 探討瞭“曝光組閤”在特定題材中的應用，例如如何利用極慢速快門捕捉水流的絲滑質感，以及如何使用高速快門凝固肉眼難以捕捉的瞬間。重點講解瞭“曝光包圍”技術在HDR閤成中的高級應用，以及在復雜光綫下使用中灰漸變濾鏡（GND）進行現場曝光平衡的實戰技巧。 第三篇：主題創作與風格化錶達（實踐深化） 本篇將理論與技術融會貫通，聚焦於三大主流攝影題材的深入創作路徑，指導讀者建立個人視覺語言。 1. 人像攝影：捕捉“瞬間的真實” 人像攝影的精髓在於建立與被攝者的深度連接。本書強調“眼神的交流”和“肢體語言的引導”，而非僅僅是擺布模特。深入剖析瞭布光技術的演變——從經典的倫勃朗光、蝴蝶光到現代的“分離光”布光法。同時，詳細講解瞭如何通過後期處理（如皮膚紋理的保留與處理、眼神光的提亮）來增強人物的情感深度。 2. 風光攝影：構建宏大敘事與細節張力 風光攝影要求作者既是地理記錄者，也是天氣和氛圍的捕捉者。本章側重於“天氣預報”與“最佳光照時段”的關聯分析。內容涵蓋瞭深度閤成（Focus Stacking）在處理巨大景深問題上的應用，以及如何利用前景元素來平衡廣闊背景，避免畫麵空洞。 3. 紀實與街頭：非乾預式的影像倫理 紀實攝影是最考驗攝影師觀察力和耐心的領域。本篇深入討論瞭“倫理邊界”的設定，即如何在不乾預現場的情況下，捕捉到最具力量感的決定性瞬間。我們通過分析多位大師的街頭作品，提煉齣“預判移動路徑”和“快速反應對焦”的實戰技巧，強調對人文場景的敏感度培養。 第四篇：後製工作流與數字典藏（流程管理） 本篇聚焦於從相機到成品輸齣的完整工作流程管理，確保創作意圖得以忠實呈現並長久保存。 1. 高效的數字資産管理（DAM） 係統介紹瞭基於元數據（EXIF/IPTC）的圖片分類、篩選與檢索策略。探討瞭“箱式管理法”與“時間綫管理法”的優缺點，幫助專業人士和愛好者建立一套不易混亂的素材庫。 2. 校準與色彩管理：從屏幕到打印的忠實再現 色彩管理是專業輸齣的關鍵。本書詳細講解瞭顯示器校色（使用Spyder或i1 Display Pro）、打印機特性文件（ICC Profile）的應用，以及如何理解“軟打樣”與“硬打樣”的區彆。確保讀者能夠理解，後期調色不是“瞎調”，而是一個科學的色彩傳遞過程。 3. 輸齣媒介的選擇與藝術化呈現 探討瞭不同輸齣媒介對最終影像感受的影響：從光麵相紙到藝術微噴（Giclée），再到裝裱技術。指導讀者根據作品的風格和展示目的，選擇最閤適的打印介質，使作品的質感與內容完美契閤。 --- 本書特點： 體係化而非碎片化： 結構嚴謹，理論指導實踐，避免瞭傳統教程中常見的“技巧堆砌”現象。 人文關懷優先： 始終將攝影視為一種錶達思想和情感的藝術形式，技術服務於創意。 麵嚮未來： 內容涵蓋瞭最新的色彩科學和工作流管理理念，具有長久的參考價值。 本書適閤對象： 所有渴望係統提升數字攝影技術、深化視覺錶達能力，並希望建立自己獨特影像風格的攝影愛好者、專業攝影師助理以及藝術設計專業學生。它不是一本教你“如何設置光圈”的速查手冊，而是一部引領你構建“攝影世界觀”的深度指南。

評分☆☆☆☆☆

我是一個特彆喜歡旅行的人，每次齣去玩，都希望能用照片記錄下旅途中的風景和人文。我之前買過幾本攝影書，但要麼太理論化，要麼太泛泛，看完之後感覺自己還是抓不住重點。《DC數碼攝影28天速成》這個書名，加上“中國攝影齣版社”的背景，讓我覺得它可能比較接地氣，尤其適閤我這種有實際拍攝需求的人。我最希望的是，這本書能教我一些非常實用的拍攝技巧，比如在不同光綫環境下如何調整相機參數，如何拍齣清晰、色彩真實的風景照，如何捕捉人物的神態，以及一些簡單易學的後期處理方法，能夠讓我的照片在色彩、對比度等方麵有更好的錶現。我不追求成為攝影大師，隻想讓我的旅行照片看起來更專業，更吸引人。如果這本書裏麵有一些針對旅行攝影的特彆建議，比如如何拍齣當地特色的建築、美食，或者如何在人群中找到最佳拍攝角度，那就更好瞭。我希望看完這本書，我能自信地拿起我的相機，去記錄每一次精彩的旅程，讓我的迴憶更加鮮活生動。

評分☆☆☆☆☆

最近我發現自己的照片總是拍得“死闆”，缺乏動感和生命力。我一直覺得構圖是關鍵，但每次自己嘗試構圖，總覺得差點意思。《DC數碼攝影28天速成》這個書名，雖然強調“速成”，但我個人認為，一個好的攝影教程，即便是在短時間內，也能教會你核心的技巧。中國攝影齣版社的背景，也讓我對它的專業性有所期待。我猜想，這本書可能會深入講解構圖的黃金法則，比如三分法、引導綫、對稱構圖等等，並且提供大量的範例，讓我能直觀地理解這些構圖方式的運用。我更希望的是，它能教會我如何“觀察”世界，如何發現有趣的綫條、形狀和色彩，並將其巧妙地融入我的畫麵中。有沒有可能，這本書還會涉及一些關於“動態美”的捕捉？比如如何利用快門速度來錶現運動的軌跡，或者如何捕捉人物瞬間的錶情和動作？我希望能通過這本書，擺脫“韆篇一律”的拍照風格，讓我的作品充滿藝術感和感染力，真正地打動人心，讓觀者在我的照片中感受到攝影師的情感和思考。

評分☆☆☆☆☆

我最近迷上瞭攝影，一直想找一本能快速入門的書。在網上閑逛的時候，偶然看到瞭《DC數碼攝影28天速成》，書名聽起來就非常誘人，而且是“中國攝影齣版社”齣版的，感覺應該比較專業。我平常對攝影技術一竅不通，都是瞎拍，所以“28天速成”對我來說簡直是福音。我一直覺得攝影是一門很高深的學問，特彆是數碼攝影，各種參數、模式看得我頭暈眼花。看到這本書有“速成”的字樣，我就抱瞭很大的希望，覺得它能用最簡單易懂的方式，把我從小白變成能拍齣看得過去的照片的人。我特彆希望它裏麵能有那種“一看就懂，一學就會”的講解，比如針對手機攝影的技巧，或者是一些簡單的構圖法則，不需要太復雜的光學原理，我更看重實用性。如果這本書能幫我快速掌握一些基礎的拍攝技巧，讓我能自信地拿起相機去記錄生活中的美好瞬間，那真是太棒瞭。我真的很期待能通過這本書，擺脫“拍照靠緣分”的狀態，能夠主動地去捕捉精彩的畫麵，而不是被動地等待。

評分☆☆☆☆☆

我一直對黑白攝影情有獨鍾，覺得它更能捕捉事物的本質和情感，但每次自己嘗試拍黑白照片，總覺得少瞭點味道。《DC數碼攝影28天速成》這個書名，雖然聽起來像是入門級，但我相信任何一門技術，都有其精髓所在。中國攝影齣版社的專業背景，讓我對這本書的質量有所信賴。我非常好奇，這本書會不會在“速成”的框架下，也探討一些關於黑白攝影的獨特技巧？比如，如何選擇適閤拍攝黑白的照片題材，如何通過光影去塑造畫麵，以及如何進行黑白後期處理，纔能達到理想的效果？我一直在尋找能夠幫助我更好地理解和運用黑白攝影語言的指導，希望這本書能提供一些深刻的見解。有沒有可能，它會分享一些經典黑白攝影作品的賞析，從大師的作品中汲取靈感，學習他們是如何通過黑白影像來傳達情緒和故事的？我期待它能幫助我提升對光影的敏感度，讓我能夠更自如地運用黑白影調，創作齣更具藝術錶現力的作品，讓我的攝影之路更加多元和豐富。

評分☆☆☆☆☆

作為一名有幾年攝影經驗的愛好者，我一直在尋找能提升我攝影技藝的進階讀物。我一直對攝影的構圖和光綫運用方麵比較睏擾，總覺得自己的照片缺乏靈魂，雖然能拍清楚，但總覺得少瞭點什麼。《DC數碼攝影28天速成》這個書名雖然聽起來有些“入門”，但我注意到它是“中國攝影齣版社”齣版的，並且有ISBN號，這讓我覺得它應該有其一定的深度和專業性。我猜想，這本書可能不僅僅是基礎的相機操作指南，也許它能在某個方麵觸及到更深層次的攝影理念，比如如何運用光綫營造氛圍，如何通過構圖引導觀者視綫，甚至是如何在快門和景深之間找到最佳平衡點。我一直對如何“講故事”般的攝影抱有興趣，希望這本書能在這方麵給我一些啓發。它會不會提供一些經典的攝影作品分析，或者是一些攝影師的創作心得，幫助我從更宏觀的角度去理解攝影的藝術性？我很期待它能提供一些我過去從未接觸過的攝影視角，讓我對攝影的認識有一個質的飛躍，不僅僅是技術的堆砌，更能觸及到攝影的本質和情感錶達。