零基礎學攝影 攝影 書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121313677

商品編碼：29918088207

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	零基礎學攝影 攝影 書籍
作者：	深度行攝
定價：	59.0
齣版社：	電子工業齣版社
齣版日期：
ISBN：	9787121313677
印次：
版次：	1
裝幀：	平裝-膠訂
開本：	小16開

內容簡介

無論你使用數碼單反相機、普通卡片相機，還是高像素的智能手機，隻要掌握瞭足夠的攝影技巧與藝術感受，都能拍攝齣令人心動的漂亮照片。我們創作本書的目的，便是讓讀者能夠盡快瞭解、熟悉和掌握攝影基本知識，實現真正的攝影入門。本書內容全麵， 涵蓋從攝影入門，到進階學習光圈、景深、快門、測光、曝光、對焦、感光度等綜閤的攝影技術，到領悟構圖、光影、色彩等美學理論，*後嚮讀者傳授風光、人像、紀實、微距、寵物、建築等各種題材的實拍經驗和技巧。相信讀者在學習過本書之後，可以真正實現攝影的入門和提高！

目錄

第1章數碼攝影知常識. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 0 0 1 數碼相機的結構與分類.................................................... 002 數碼相機的成像原理....................................................... 005 數碼單反相機的特點與優勢............................................. 006 認識相機畫幅形式........................................................... 008 第2章不同的視界：從拍照到攝影. . . . . . . . . . . . . . 0 1 3 畫麵的五大攝影要素....................................................... 014 主體突齣四途徑.............................................................. 017 主題與主體的關係........................................................... 019 畫麵要乾淨..................................................................... 020 色彩不過三..................................................................... 020 拍好片要等待.................................................................. 021 第3章拍齣好片的8 個前提.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 0 2 3 對焦技術要點.................................................................. 024 曝光與畫麵效果.............................................................. 029 測光與畫麵效果.............................................................. 034 拍攝（曝光）模式........................................................... 038 白平衡的用法.................................................................. 044 閃光燈............................................................................ 048 焦距與鏡頭..................................................................... 052 附件............................................................................... 055 第4章相機拓展與創意攝影.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 0 6 3 高反差場景的實拍方案.................................................... 064 多重曝光的多重效果....................................................... 069 第5章構圖?光影?色彩.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 0 7 3 構圖決定一切.................................................................. 074 光影—攝影作品的靈魂................................................ 081 色彩—攝影作品的情感訴求.......................................... 093 第6章提升照片藝術錶現力三要素. . . . . . . . . . . . . . 1 0 1 層次............................................................................... 102 質感............................................................................... 105 透視............................................................................... 107 第7章新手拍片的常見問題.. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 1 1 1 3 種“糊”...................................................................... 112 5 種曝光問題.................................................................. 114 照片的六大美學問題....................................................... 117 C h a p

編輯

《零基礎學攝影》適閤零基礎的攝影愛好者快速提高攝影水平，以*簡單明瞭的方式講解攝影基礎知識，從單反相機的作，到攝影的構圖用光方法，到風景、人像、靜物、建築等題材攝影技巧，再到照片後期編修技法，講解清晰、內容豐富、簡明扼要，讀者隻需根據書中內容逐步學習，攝影水平便會有大的提高。

影像的魔力：探尋光影的敘事藝術 一本關於如何用鏡頭捕捉世界、講述故事的攝影實踐指南 在這個信息爆炸的時代，圖像以前所未有的速度和廣度傳遞著情感、記錄著曆史、構建著文化。我們每天都在接收海量的視覺信息，但真正能觸動人心、留下深刻印象的，往往是那些被精心構思、準確傳達的“好照片”。本書並非一本基礎入門手冊，而是麵嚮已經掌握瞭相機基本操作，渴望將“按快門”升級為“進行創作”的進階學習者。我們聚焦於攝影的本質——光影的運用、構圖的邏輯、以及如何通過圖像敘事來錶達個體思想和觀察角度。 本書的核心理念在於：攝影是觀察世界的獨特視角，更是連接情感的橋梁。 我們將帶領讀者超越技術參數的限製，深入理解攝影語言的內在結構，從而讓你的作品從單純的“記錄”躍升到富有“思想”的藝術錶達。 --- 第一部分：光影的雕塑——重塑你對光的理解 (The Sculpture of Light) 攝影的本質是光，但大多數人僅僅停留在“曝光正確”的層麵。本部分將深入剖析光的質量、方嚮、色溫如何影響畫麵的情緒和質感，教會你如何“閱讀”光綫，並將其作為創作的原材料進行雕塑。 第一章：光的語言：從描述到錶達 理解光綫的物理特性與心理暗示： 柔光、硬光、側光、逆光——每種光綫在不同環境下産生的陰影邊界、高光細節如何暗示故事的基調（例如，硬光帶來的戲劇性和緊張感，柔光帶來的溫和與細膩）。 自然光綫的“時間性”： 黎明、正午、黃昏——分析不同時間段光綫角度和色彩的變化，如何利用“魔幻時刻”和“藍色時刻”來賦予場景情緒深度。 人造光的控製與融閤： 閃光燈不再是救急的工具，而是可控的光源。學習如何使用反光闆、柔光箱、蜂巢等附件，精確控製光綫的強度和覆蓋範圍。探討如何將環境光與人工光進行自然融閤，避免“打臉光”的尷尬局麵。 第二章：曝光的哲學：超越灰階的層次感 動態範圍的極限與取捨： 深入探討如何在高光和陰影細節之間做齣明智的權衡。理解直方圖的深層含義，學會預判高光溢齣和陰影死黑的風險。 曝光補償的藝術性應用： 並非所有場景都追求中灰調。在雪景中如何故意欠曝以保留純淨的白色？在暗部場景中如何利用過曝來突齣主體？探討“過度曝光”和“曝光不足”作為敘事工具的應用。 高對比度與低對比度的情緒張力： 分析高對比度（大動態範圍）如何增強畫麵的衝擊力和現代感；低對比度（窄動態範圍）如何營造朦朧、夢幻或懷舊的氛圍。 --- 第二部分：視角的重構——構圖的內在邏輯 (Reconstructing the Viewpoint) 構圖不是一套僵硬的規則，而是一套經過時間檢驗的視覺引導係統。本部分旨在幫助學習者擺脫對“三分法”的依賴，掌握更高級的、服務於敘事的空間組織能力。 第三章：超越綫條與形狀：空間感的營造 前景、中景、後景的層次構建： 學習如何利用前景元素（如樹枝、窗框、虛化的物體）來引導觀眾視綫，增加畫麵的縱深感和立體感。 引導綫的高級應用： 不僅僅是道路和河流。探討紋理、光影的漸變、重復的元素如何形成更微妙、更具暗示性的引導綫，將觀眾的目光引嚮故事的焦點。 負空間的哲學： 理解“留白”的力量。如何通過精確地控製畫麵中的空白區域，來凸顯主體的重要性、傳達孤獨感、或製造呼吸感。 第四章：對稱、平衡與打破平衡 動態平衡的藝術： 探討視覺重量的分配。一個位於畫麵邊緣的小而亮的主體，如何與畫麵中心一個大而暗的物體達到視覺上的平衡。 非中心化敘事： 分析如何利用對角綫、螺鏇綫等運動感強的構圖方式，來錶達動感和不穩定（或緊張）的情緒。 框架內的框架： 深入研究利用建築結構、門洞、樹葉等自然或人工元素，在主畫麵內創建次級畫框，增強畫麵的復雜性和探索感。 --- 第三部分：圖像的敘事——定格瞬間的深度 (The Narrative of Imagery) 真正的攝影大師，是用畫麵說話的人。本部分著重探討如何將技術運用轉化為有力的故事講述，無論是紀實、人像還是風光，都應具備明確的主題和情感指嚮。 第五章：人像的情感密碼：捕捉“真實”的瞬間 眼神的交流與心理構建： 探討不同焦距和光綫角度對人像眼神捕捉的影響。學習如何通過引導和溝通，激發模特在鏡頭前最自然、最真實的情緒流露。 肢體語言的解讀與引導： 分析身體姿態、手部動作在肖像中的象徵意義。如何利用輕微的姿態調整來強化或削弱人物的權威感、脆弱感或親密感。 環境人像的力量： 不僅僅是把人放在場景裏。學習如何選擇環境元素，讓背景成為人物故事的補充說明，而非僅僅是背景闆。 第六章：紀實的倫理與力量：記錄而不乾預 瞬間的定義： 紀實攝影中，“決定性瞬間”的判斷標準。如何提前預判事件的發生軌跡，將相機放置在最佳的捕捉位置。 剋製與共情： 討論在記錄敏感或衝突場景時，攝影師的倫理責任。如何在不施加壓力或改變現場的情況下，最大程度地獲取具有深度和洞察力的畫麵。 係列組圖的敘事結構： 如何從一係列獨立的照片中提煉齣一條清晰的主綫，構建具有發展、高潮和結局的視覺報道。 第七章：後期處理：完成你的視覺意圖 後期不再是修補，而是二次創作： 將後期流程視為對拍攝時未完全實現的光影意圖的補充。重點關注如何在色彩科學（色彩學）和色調分離（分頻調色）上，統一整個作品集的視覺基調。 細節的提煉與減法： 學習如何通過精確的局部調整（如徑嚮濾鏡、畫筆工具），強化主體的高光和陰影，同時“柔化”或“隱藏”分散注意力的次要元素。 黑白轉化的深度： 探討優秀的黑白照片是如何通過紋理、對比度和影調層次來替代色彩信息，從而實現更純粹的形態和情感錶達。 --- 結語：形成你自己的視覺簽名 本書的最終目標，是幫助每一位讀者找到並磨礪齣屬於自己的“視覺簽名”——那種一旦看到畫麵，便能立刻聯想到你的獨特風格和視角。攝影藝術的旅程永無止境，願本書能為你提供堅實的階梯，攀登至更高的創作境界。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對攝影充滿好奇但又不知從何下手的愛好者，市麵上攝影書籍琳琅滿目，但很多都過於專業，要麼是理論堆積，要麼是參數講解，看得我頭暈眼花。直到我翻開《零基礎學攝影》，纔真正找到瞭適閤我的入門讀物。這本書的寫作風格非常接地氣，就像和一位經驗豐富的攝影師在聊天一樣，沒有那種高高在上的感覺。它從最基礎的攝影原理入手，用生動形象的比喻解釋瞭曝光三要素（光圈、快門、ISO）之間的關係，我以前一直覺得它們很復雜，但在這本書裏，它們變得像玩積木一樣簡單有趣。而且，它還特彆強調瞭“實踐齣真知”，每一章後麵都會有一些小練習，讓我能夠立刻將學到的知識運用到實際拍攝中。我尤其喜歡它關於“色彩理論”的講解，以前我隻知道好看不好看，但看瞭這本書，我纔明白原來色彩之間還有這麼多的講究，如何運用冷暖色調來營造不同的氛圍，如何協調色彩來讓畫麵更和諧，這些都讓我受益匪淺。這本書還提供瞭很多實際拍攝場景的案例分析，比如如何拍好人像、如何拍好風光、如何拍好靜物，並且詳細地拆解瞭拍攝時的參數設置和構圖思路，這對我來說簡直是寶藏。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的驚喜在於它不僅僅講解瞭“怎麼拍”，更讓我思考瞭“為什麼要這樣拍”。它沒有停留在簡單的技術層麵，而是開始引導我思考“如何去觀察”和“如何去錶達”。比如說，書中對於“敘事性攝影”的討論，讓我開始思考如何通過一張照片來講述一個故事，而不是僅僅記錄一個場景。這是一種思維上的提升，讓我覺得攝影不再是單純的技術活，而是一種與世界溝通的方式。我記得書中有一個章節講的是“情緒的捕捉”，它通過大量的實例說明瞭如何通過人物的錶情、姿態以及環境的烘托來傳達情感，這讓我非常有啓發。我以前拍照總是隨心所欲，拍齣來的照片往往顯得空洞，看瞭這本書後，我開始嘗試去捕捉那些稍縱即逝的情緒，去體會和理解被拍攝者的狀態。這本書還提到瞭“風格化”的探索，鼓勵讀者去尋找自己的拍攝風格，這讓我覺得攝影是一個非常個人化的藝術創作過程，而不是韆篇一律的模仿。這本書給瞭我很多思考的空間，也激發瞭我對攝影更深層次的探索欲望。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我總覺得攝影是一項非常昂貴的愛好，需要專業的設備和昂貴的課程。但《零基礎學攝影》這本書徹底改變瞭我的看法。它讓我明白，即便是最基礎的相機，隻要掌握瞭核心的攝影原理，也能拍齣令人驚艷的作品。書中關於“手機攝影”的部分，更是讓我眼前一亮。我之前總覺得手機拍照隻能算是一種記錄，遠遠無法和單反比肩，但這本書通過詳細的講解和精美的案例，讓我看到瞭手機攝影的無限潛力。它教授瞭如何利用手機的光綫、構圖和後期App來提升照片的質量，甚至能拍齣不輸專業相機的效果。我跟著書裏的指導，嘗試在手機上進行一些構圖上的嘗試，比如利用前景、尋找對稱等，效果確實非常明顯。這本書還強調瞭“後期處理”的重要性，並且提供瞭一些簡單易懂的後期技巧，讓我知道原來一張照片可以通過後期處理變得更加完美。這本書就像是一把萬能鑰匙，為我打開瞭攝影的大門，讓我用最少的投入，獲得瞭最大的收獲。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是我攝影路上的啓明星！作為一名徹頭徹尾的“小白”，以前拿起相機，除瞭會按快門，其他的一切都像是天書。光圈、快門速度、ISO，這些詞匯對我來說簡直是催眠咒。然而，這本《零基礎學攝影》卻以一種極其親切和易懂的方式，把我從攝影的黑暗中一點點拉齣來。它沒有一開始就灌輸一大堆專業術語，而是從最基礎的“認識你的相機”開始，告訴你每個按鈕、每個選項到底有什麼用。我之前總覺得攝影很神秘，覺得隻有那些有天賦的人纔能拍齣好看的照片，但這本書讓我明白，攝影更多的是一種技巧和對光影的理解。它詳細地講解瞭構圖的黃金法則、三分法，以及如何利用景深來突齣主體，這些我都覺得非常實用。書裏的配圖也很用心，每一個案例都配有清晰的樣圖，甚至會告訴你為什麼這樣拍會更好看。我尤其喜歡它講解戶外光綫的部分，以前我總是憑感覺拍，有時候光綫太強導緻畫麵死白，有時候又太暗噪點多，看瞭這部分內容，我纔恍然大悟，原來學會“讀懂”光綫，纔是拍齣好照片的關鍵。這本書就像一位耐心的老師，循序漸進地引導我，讓我不再害怕相機，而是開始享受用鏡頭去觀察和記錄世界的樂趣。

評分☆☆☆☆☆

對於我這樣完全沒有接觸過攝影的人來說，《零基礎學攝影》這本書就像是為我量身定做的。它沒有直接跳到高深的後期處理或者復雜的拍攝技巧，而是把所有最基礎、最核心的知識點都掰開瞭、揉碎瞭講。書的前幾章，我幾乎是逐字逐句地在看，生怕漏掉任何一個細節。它教會瞭我如何正確地握持相機，如何選擇閤適的鏡頭（雖然我剛開始隻會用套頭），以及最重要的一點：如何理解和利用光綫。這本書讓我認識到，原來攝影不僅僅是按下快門那麼簡單，而是對光綫、對景物、對瞬間的觀察和捕捉。書裏關於“白平衡”的講解，我以前總是模模糊糊的，看瞭這本書，我纔明白它到底有什麼用，以及在不同光綫下如何去調整，這樣拍齣來的照片顔色纔會更真實、更舒服。還有關於“景深”的控製，以前我總是拍得背景和主體一樣清晰，看起來雜亂無章，現在我懂得如何通過調整光圈來虛化背景，讓我的照片更有層次感和藝術感。這本書真的是把零基礎的學習者放在瞭第一位，讓我覺得攝影觸手可及。