緻青春 校園漫畫技法基礎教程 動態與服飾篇 9787115466587 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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愛林博悅 著

圖書標籤:

• 漫畫技法
• 校園漫畫
• 服飾繪製
• 動態漫畫
• 繪畫教程
• 技法基礎
• 漫畫入門
• 青春
• 插畫
• 動漫

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115466587

商品編碼：29923633100

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2018-04-01

圖書基本信息
圖書名稱	緻青春 校園漫畫技法基礎教程 動態與服飾篇	作者	愛林博悅
定價	49.80元	齣版社	人民郵電齣版社
ISBN	9787115466587	齣版日期	2018-04-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝-膠訂
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

本書是“緻青春 校園漫畫技法基礎教程”係列圖書的動態與服飾篇。本書的漫畫繪製案例取材於青春少年、少女們，將帶領讀者在瞭解基本人體結構和比例的基礎上學習繪製人物的動態和服飾的方法。本書共6章，分彆講述瞭繪製漫畫人物的基礎知識、漫畫人物動態、漫畫人物服飾、人體動態和服飾的關聯繪製、常見服飾的繪製，以及漫畫人物的上色技法。本書通過豐富的圖例和簡潔清晰的語言，詳細地講解瞭繪製漫畫人物動態和服飾的知識與技巧，動態和服飾的案例經典易學，繪畫風格清新可愛。本書適閤漫畫愛好者、繪畫初學者閱讀學習，同時也可以作為院校動漫專業和動漫培訓班的標準教材。

作者簡介

愛林文化是一傢從事圖書策劃、編輯、齣版和營銷的專業機構，團隊成員主要由相關行業專傢、藝術類院校教授、學科帶頭人和優 秀博士或碩士組成。各成員均有過硬的專業本領和豐富的圖書創作經驗，創作的圖書深受廣大讀者喜愛，其中《黑白畫意》係列和《浪漫水彩課》係列圖書麵世後，一直位居全國各大網站和書城暢銷排行榜前列。

目錄

CHAPTER 1漫畫人物基礎知識 1.1 動漫人物的基本比例........7 1.1.1 頭身比例..............9 A、女性的頭身比..................10 B、Q版人物的頭身比..............10 C、男性的頭身比..................11 1.1.2 臉部五官比例........12 A、成年人與兒童的臉部對比........12 B、頭部的繪畫步驟1...............13 C、頭部的繪畫步驟2...............13 1.1.3 身體的比例..........16 如何運用比例知識繪製人物..........17 1.2 動漫人物臉部的繪製.......18 1.2.1 眼睛的結構與繪製....18 A、眼睛的結構....................18 B、不同風格的眼睛................18 C、如何繪製眼睛..................19 1.2.2 鼻子的簡化..........20 不同角度的鼻子在臉部的形狀與位置....20 1.2.3 繪製嘴巴............21 A、嘴巴的結構....................21 B、嘴巴的形狀....................21 1.2.4 耳朵的形狀..........22 1.3 頭部角度示範.............23 1.3.1 正麵................24 1.3.2 45度側麵............25 1.3.3 15度側麵微俯視......26 1.3.4 正側麵..............27 1.3.5 45度側麵微仰視......28 1.4 錶情的繪製...............29 CHAPTER 2漫畫人物動態基礎知識 2.1 動漫人物的形體與動姿.....31 2.1.1 掌握動態綫畫準動姿..32 2.1.2 形體的胖瘦不影響動態的準確...35 2.1.3 肩寬................39 如何測量肩膀的寬度...............39 2.2 動漫人物的手與腿的動態....40 2.2.1 手部的活動範圍......41 2.2.2 腿部的活動範圍......42 2.2.3 手部的動姿..........43 A、手的比例......................43 B、手的性彆......................43 C、手指的摺疊....................44 D、指甲..........................44 E、手的繪畫方法1.................44 F、手的繪畫方法2.................44 G、手的姿態......................45 H、手掌的參考....................46 2.2.4 腿部的動姿..........47 A、腳的結構......................47 B、腳的幾何體形狀................47 C、腳的繪畫方法..................48 D、腳步的參考....................48 CHAPTER 3漫畫人物服飾基礎知識 3.1 發型的要素...............56 3.1.1 發量對比............56 3.1.2 發色................58 3.1.3 發質................58 3.2 頭發不同長度的錶現.......60 3.2.1 短直發的錶現........60 3.2.2 短捲發的錶現........62 3.2.3 中長直發的錶現......64 3.2.4 中長捲發的錶現......66 3.2.5 長直發的錶現........68 3.2.6 長捲發的錶現........70 3.3 不同造型的發型錶現.......72 3.3.1 齊耳短發............72 3.3.2 活力捲發雙馬尾......76 3.3.3 乾練單馬尾..........80 3.3.4 半紮馬尾............84 3.3.5 氣質中分............88 3.3.6 青春丸子頭..........92 3.3.7 清純麻花辮..........96 3.3.8 甜美花苞頭.........100 3.4 不同狀態時的發型繪製...104 3.4.1 隨意搭在肩上.......104 3.4.2 睡覺時散在四周.....109 3.4.3 風吹時發絲飄散.....114 3.4.4 奔跑時在空中飄散...119 3.4.5 沒入水中時嚮上浮動. 124 3.4.6 墜落時發梢嚮上.....129 3.4.7 歡快跳躍時的舞動...134 3.5 不同屬性男女發型繪製...139 3.5.1 熊孩子男...........139 3.5.2 熊孩子女...........143 3.5.3 蘿莉...............147 3.5.4 正太...............151 3.5.5 溫暖屬性男.........154 3.5.6 溫暖屬性女.........157 3.5.7 乾練屬性男.........160 3.5.8 乾練屬性女.........163 3.5.9 陽光屬性男.........166 3.5.10 陽光屬性女........169 CHAPTER 4多種風格頭像案例 4.1 成年男性人體動態與服飾....76 4.1.1 站姿（休閑）........76 4.1.2 坐姿（正裝）........77 4.1.3 走姿（休閑）........78 4.2 成年女性人體動態與服飾....80 4.2.1 站姿（泳裝）........80 4.2.2 坐姿（休閑）........81 4.2.3 跑姿（運動）........83 4.3 蘿莉人體動態.............85 4.3.1 站姿（泳裝）........85 4.4 正太人體動態.............86 4.4.1 站姿（休閑）........86 4.4.2 坐姿（禮服）........87 4.4.3 走姿（西裝）........92 4.5 萌少女人體動態...........95 4.5.1 站姿（泳裝）........95 4.5.2 坐姿（正裝）........96 CHAPTER 5常見服飾分類與繪製 5.1 製服...................100 5.1.1 護士...............101 A、護士服......................101 B、護士的小道具................102 C、畫一畫：白衣天使............102 D、其他姿態....................106 5.1.2 空姐...............107 A、空姐服......................107 B、畫一畫：親和的空姐..........108 C、其他姿態....................111 5.1.3 職場...............112 A、職場服......................112 B、職場道具....................113 C、畫一畫：職業裝的精乾........115 5.1.4 服務員.............120 A、服務員裝....................120 B、畫一畫：雙生服務員..........121 5.1.5 女僕...............127 A、女僕裝......................127 B、女僕裝分類（傳統、改良）....128 C、畫一畫：冒失的女僕..........130 5.2 禮服...................135 5.2.1 女士禮服...........135 5.2.2 男士禮服...........136 5.2.3 畫一畫性感禮服.....139 5.3 休閑服.................145 5.3.1 女性休閑裝.........146 5.3.2 男性性休閑裝.......147 5.3.3 畫一畫：外齣的休閑時裝....148 5.4 傢居服.................154 5.4.1 四季傢居服.........154 5.4.2 畫一畫：精靈公主的睡衣.....155 5.5 校服...................159 5.5.1 水手服.............159 5.5.2 西裝校服...........159 5.5.3 運動裝校服.........161 5.5.4 畫一畫：呆萌蘿莉...162 5.6 運動服.................167 5.6.1 運動衣.............167 5.6.2 運動褲.............168 5.6.3 休閑運動套裝.......168 5.6.4 畫一畫：運動的活力. 169 CHAPTER 6上色教程 6.1 呆萌小女僕.............178 6.2 花季...................189

編輯推薦

愛林文化是一傢從事圖書策劃、編輯、齣版和營銷的專業機構，團隊成員主要由相關行業專傢、藝術類院校教授、學科帶頭人和優 秀博士或碩士組成。各成員均有過硬的專業本領和豐富的圖書創作經驗，創作的圖書深受廣大讀者喜愛，其中《黑白畫意》係列和《浪漫水彩課》係列圖書麵世後，一直位居全國各大網站和書城暢銷排行榜前列。

文摘

序言

繪夢啓程：經典文學作品的魅力與時代迴響 本書並非聚焦於圖像創作的技法指南，而是深入探索一係列具有深遠影響力的文學經典，特彆是那些描繪青春、校園生活及其背後社會變遷的傑齣作品。我們將穿越時空，重溫那些伴隨幾代人成長的故事，剖析其經久不衰的文學價值與藝術成就。 第一章：光影流轉中的青春群像——經典校園文學的文學底色 本章將聚焦於那些以校園為主要敘事背景的文學瑰寶，它們如何精準捕捉瞭特定時代背景下年輕人的迷茫、理想與掙紮。我們不談如何繪製人物的動態與服飾，而是深入挖掘作傢如何通過文字構建栩瑣鮮活的“人”。 1.1 時代側影下的個體覺醒： 探討二十世紀中後期，在社會劇烈轉型期中，校園如何成為思想碰撞的前沿陣地。分析作品中，知識分子後代在傳統與現代、集體與個體之間産生的深刻矛盾。例如，對於某部描繪大學生活的小說，我們將著重分析其對“自由”和“責任”的辯證思考，這種思考如何超越瞭具體的服飾風格，成為一種跨越時代的精神主題。 1.2 細膩情感的敘事張力： 深入剖析幾部代錶作中對友誼、初戀和師生關係的刻畫。這些情感描寫之所以動人，關鍵在於其真實性與剋製感。我們將對比不同地域、不同文化背景下，作傢處理情感衝突的手法——是含蓄內斂，還是直白熱烈？這種敘事選擇如何影響瞭讀者對書中人物命運的代入感。我們關注的是人物內心世界的“動態變化”，而非外在姿態的“動態呈現”。 1.3 象徵與隱喻的運用： 文學作品往往藉助環境、物品來烘托主題。本章將解析那些標誌性的校園意象——老舊的圖書館、操場上的跑道、宿捨的窗外風景——是如何被賦予超越其物理屬性的象徵意義。這些意象是作者構建其批判性思考或抒發懷舊情愫的載體，遠比學習如何描繪這些場景的綫條和光影更為重要。 第二章：文學的“服飾”——語言風格與主題錶達的完美契閤 如果說人物的服飾是其社會身份的外在體現，那麼文學作品的“語言風格”則是其思想內核的“外在承載”。本章緻力於解構經典作品的語言藝術，探討其如何服務於宏大主題的錶達。 2.1 敘事視角的變遷及其意義： 分析作品中第一人稱、第三人稱限製性視角與全知視角的轉換，以及這種視角選擇對信息釋放和情感引導的影響。一位作傢選擇讓讀者“走進”某個角色的內心，還是選擇做一個冷靜的觀察者，這決定瞭作品的整體基調。我們關注的是敘事節奏的把控，而非畫麵切換的技巧。 2.2 語體的選擇與文化烙印： 不同時代的文學作品在用詞、句式結構上存在顯著差異，這些差異反映瞭當時的文化氛圍和知識分子群體的語言習慣。例如，對白中使用的特定俚語、引用的古典詩詞，它們共同構成瞭作品的“語體服飾”，是理解作品深層文化內涵的關鍵綫索。 2.3 結構布局的精妙設計： 探討敘事結構如何支撐主題。是采用綫性敘事、倒敘插敘，還是多綫並行？一個結構嚴謹的作品，如同設計精良的建築，其內在邏輯支撐著外在的觀感。我們將分析一些作品如何利用非綫性結構來製造懸念或強調命運的宿命感。 第三章：從經典到現實——文學影響力的持久性考察 本章將目光投嚮這些經典作品在被改編、被引用、被不同時代讀者重新解讀的過程中，展現齣的強大生命力。 3.1 文本的開放性與多重解讀： 分析同一部作品在不同年代背景下的新版本序言或評論，考察社會思潮如何不斷地為文本注入新的生命。例如，在某些特定的曆史時期，作品中關於“反叛”或“順從”的描寫會被賦予截然不同的政治解讀。這種解讀的演變，恰恰說明瞭文本內容本身的普適性與彈性，而非其視覺化錶達的局限性。 3.2 跨媒介改編中的“神韻”的保留： 雖然我們不探討漫畫技法，但可以研究文學作品被影視或舞颱劇改編時，改編者如何努力去捕捉原著的“神韻”。這種神韻往往根植於文字本身所營造的氛圍、人物的內心獨白，而非僅僅是角色外形的還原。成功改編的關鍵在於對原著精神內核的深刻理解和忠誠。 3.3 青少年文學的傳承與批判： 迴顧那些被譽為“一代人精神導師”的文學作品，思考它們對當代青少年價值觀形成的影響。這種影響是潛移默化的，通過對人物命運的共鳴，對書中哲理的內化而實現的。我們鼓勵讀者超越錶象，去感受文字力量的深層震撼。 結語：文字的溫度與永恒的魅力 綜上所述，本書旨在引導讀者重新審視那些塑造瞭我們精神世界的經典文學作品。文學的魅力不在於對客觀世界的精確描摹，而在於其對人類復雜情感的深刻洞察和對時代精神的精準捕捉。每一部優秀的文學作品都是一個自洽的、充滿生命力的宇宙，等待著我們用思想和共情去探索和體驗。我們期待讀者在閱讀這些作品時，感受到文字所蘊含的獨特溫度與永恒價值，而非僅僅停留在技術層麵的模仿與復製。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的最大感受，就是它真的把“動態”和“服飾”這兩個看似獨立，實則密不可分的元素，以一種非常係統和易懂的方式融閤在瞭一起。我一直覺得，畫齣動態感十足的人物是漫畫的靈魂，而閤體且細節豐富的服飾則是讓人物更具魅力的外衣。 《緻青春 校園漫畫技法基礎教程 動態與服飾篇》在動態部分的講解，讓我覺得作者不僅僅是教你“怎麼畫”，更是讓你“理解為什麼這麼畫”。它深入淺齣地講解瞭人體結構在運動中的變化，比如關節的彎麯角度、肌肉的收縮和延展，以及重心轉移對人物姿態的影響。書中大量的分解圖和不同角度的透視圖，簡直是為我這種視覺型學習者量身定做的。我尤其欣賞它關於“動作的節奏感”的分析，它教會我如何通過綫條的粗細、疏密以及畫麵的留白來錶現動作的快慢和力度，這讓我的畫麵一下就變得生動起來。 而服飾篇，則是讓我對“穿衣顯瘦，脫衣顯胖”有瞭更深的理解，當然，是在繪畫層麵上。這本書沒有簡單地羅列各種服裝樣式，而是重點講解瞭服裝與人體之間的關係。它非常細緻地分析瞭不同材質的布料在受力、摩擦、重力作用下的不同錶現，比如皮革的硬挺，棉布的柔軟，雪紡的輕盈，在人物做齣動作時，它們都會産生不同的褶皺和垂墜感。通過書中大量的實例，我學會瞭如何根據人物的體型、動作和服裝的材質，來準確地描繪齣自然的服裝褶皺，讓人物的造型更加立體和真實。

評分☆☆☆☆☆

這本《緻青春 校園漫畫技法基礎教程 動態與服飾篇》真的是我期待已久的那種！一直以來，畫漫畫，尤其是人物的動態和服裝，總是讓我頭疼不已。雖然我也看過不少網上零散的教程，但總覺得不成體係，而且很多理論講得過於抽象，落地性不強。這本書的齣現，簡直像是及時雨。 我特彆喜歡它在講解動態部分的時候，不是簡單地列舉幾個姿勢，而是深入剖析瞭人體在運動時骨骼、肌肉的聯動關係，以及如何通過綫條的流暢性來錶現速度感和力量感。書中那些分解圖，簡直是福音，把復雜的動作拆解成一步一步的簡單幾何體，再到流暢的麯綫，讓我一下子就抓住瞭畫動態的關鍵。比如，書中關於“重心轉移”的講解，我之前一直似懂非懂，看完這裏的圖文並茂的解釋，再配閤例圖，我纔真正理解瞭重心是如何影響人物站姿和運動軌跡的。而且，它還提到瞭不同情緒狀態下人物動態的細微差彆，比如興奮時的跳躍、悲傷時的蜷縮，這些細節的刻畫，是提升漫畫錶現力的重要一環，而這本書恰恰在這方麵給瞭我很多啓發。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始對“校園漫畫技法”這個定位有點猶豫，擔心內容會過於低齡化或者泛泛而談。但《緻青春 校園漫畫技法基礎教程 動態與服飾篇》徹底打消瞭我的顧慮。它在技法上的深度和廣度，即使是對於已經畫瞭一段時間漫畫的愛好者來說，也絕對有收獲。 特彆吸引我的是，這本書對“動態”的理解非常深入。它不僅僅是教你畫齣標準的人體比例和幾個基礎的運動姿勢，而是強調如何捕捉人物在真實生活中的“瞬間感”。書中有很多關於“運動軌跡”、“慣性”和“反作用力”的講解，雖然聽起來有點物理學的感覺，但用在繪畫上卻異常精準。通過這些講解，我纔明白為什麼有些畫作中的人物看起來那麼“活”，那麼有生命力，而有些則顯得“死氣沉沉”。書中對一些日常動作的分解，比如坐下、轉身、奔跑、跳躍，都做得非常細緻，讓我能夠更好地理解人物在不同情境下的身體語言。 關於服飾部分，讓我驚喜的是，它並沒有局限於“畫什麼款式的衣服”，而是更側重於“如何讓衣服‘穿’在人身上”。它詳細講解瞭布料的物理特性，比如彈性、垂墜感、摩擦力等等，以及這些特性如何影響服裝在不同動作下的錶現。很多時候，畫衣服看起來不真實，就是因為忽略瞭這些基礎的物理原理。這本書用大量的圖例說明瞭不同材質的布料在受力、彎麯、碰撞時的不同反應，讓我對服裝的理解上升到瞭一個新的層麵。

評分☆☆☆☆☆

翻開《緻青春 校園漫畫技法基礎教程 動態與服飾篇》的第一感覺就是，這絕對不是一本隨便編纂的教程。它的內容編排非常有條理，從最基礎的動態骨架講解，到如何讓骨架“動起來”，再到如何給“動起來”的人物穿上閤體的、富有錶現力的服裝，邏輯鏈條非常清晰。 我之前在畫人物錶情和動作結閤的時候，經常會遇到一些尷尬的局麵，比如，人物明明很激動，但畫齣來的動作卻顯得很僵硬，缺乏感染力。這本書的“動態捕捉”部分，給瞭我全新的視角。它強調的不僅僅是肢體語言的錶達，更是如何通過身體的整體協調性來傳遞人物的情緒。比如，書中對於“驚訝”這個錶情，不僅僅是眼睛和嘴巴的變化，更是肩膀的聳動、身體的微微後仰，甚至是腳尖的微妙調整，這些都被細緻地分解和講解。 再說到服飾，我最看重的是它並沒有忽略服裝與人物動態之間的互動。很多教程會把動態和服飾分開來講，但這本書就非常巧妙地將兩者結閤。它會告訴你，當人物做齣某個動態時，衣服會如何産生相應的褶皺、拉扯和變形。例如，人物跑步時，褲腿和衣擺的飄動，裙擺的飛揚，鞋帶的晃動，這些細節都能讓畫麵瞬間鮮活起來。這本書的講解非常細緻，不是簡單地“畫個褶皺”，而是告訴你“為什麼會産生這樣的褶皺”，以及“如何讓褶皺更有層次感和真實感”。

評分☆☆☆☆☆

對於我這種對服裝細節非常頭疼的漫畫愛好者來說，這本《緻青春 校園漫畫技法基礎教程 動態與服飾篇》簡直是救星！以前畫人物，衣服總是顯得死闆，像是貼在身上一樣，一點立體感都沒有。這本書的服飾篇，真的讓我大開眼界。 它不僅僅是教你畫各種款式的衣服，更重要的是教會你理解衣服的“本質”。比如，為什麼不同材質的布料會有不同的褶皺？為什麼衣服穿在身上會隨著身體的動作産生形變？書中用瞭很多非常直觀的圖示，從最基礎的麵料垂墜感開始，講解到不同剪裁的衣物在動態中的錶現。我尤其喜歡關於“布料的張力與鬆弛”的章節，它用大量對比圖說明瞭在動作幅度大時，衣服的哪些部分會綳緊，哪些部分會鬆弛下垂，甚至一些細微的縫綫和邊緣的變形，都被描繪得栩栩如生。還有關於不同校園風格服飾的講解，從校服的嚴謹到日常休閑裝的隨意，每一種都有細緻的講解，甚至包括瞭不同季節的服裝搭配和厚薄錶現，這對於我這種想要描繪真實校園生活的畫者來說，簡直是太實用瞭！