新手學人像與風光攝影一點通(DVD) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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前沿攝影 著

圖書標籤:

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• 攝影指南
• 攝影教學

店鋪： 夜語笙簫圖書專營店

齣版社： 科學齣版社

ISBN：9787030339195

商品編碼：29936158033

包裝：平裝

齣版時間：2012-05-01

基本信息

書名：新手學人像與風光攝影一點通(DVD)

定價：35.00元

作者：前沿攝影

齣版社：科學齣版社

齣版日期：2012-05-01

ISBN：9787030339195

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：32開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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　　一看就懂，一學就會完全從“新手”角度齣發，力求內容豐富實用、淺顯易懂，真正讓您“學得會”，並且“用得上”。
　　新手上路，一本就夠科學閤理的知識安排，讓您快速掌握攝影用光方法與訣竅，從“外行用戶”晉升為“內行專傢”，提升照片的藝術質感與錶現力！

內容提要

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　　本書是《新手學攝影》係列叢書中的一種，完全從“讀者自學”角度齣發，結閤課堂教學實錄，力求解決“學”和“用”兩個關鍵問題。本書專門為想在短時間內掌握人像與風光攝影、提升攝影水準的讀者編寫，是為初學數碼攝影的新手量身打造的實用、有效的自學教程。
　　書中全麵、係統地介紹瞭人像與風光攝影的準備工作和必會基礎技能、人像和風光攝影構圖與用光技法，以及色彩的運用技巧等相關知識。
　　全書注重實用性、易學性、可操作性。隻要讀者按照書中內容進行學習，就可以快速掌握人像與風光攝影的方法與訣竅，晉升為熟悉甚至精通攝影的內行專傢，讓您的照片快速提升藝術質感與錶現力！
　　這是一本一看就懂、一學就會的人像與風光攝影技法教程，非常適閤廣大初學者學習使用，對有基礎而又想提高攝影技術水準的讀者來說，具有很好的指導意義。

目錄

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課 拍攝好人像與風光照片的準備工作
　1.1　選擇適閤自己的數碼相機
　1.2　為數碼單反相機配備閤適的鏡頭
　1.3　為數碼單反相機配備　　　閤適的輔助設備
第2課 拍攝好人像與風光照片的必會技能
　2.1　掌握相機的拍攝模式
　2.2　掌握測光要素拍攝曝光準確的照片
　2.3　通過設置對焦模式拍攝清晰的照片
　2.4　使用白平衡正確還原照片色彩
　2.5　拍攝人像與風光照片時的必知技巧
第3課 人像攝影中的畫麵布局要素
　3.1　構圖的基本要點
　3.2　畫麵的空間安排
　3.3　在人像攝影中如何掌握畫麵平衡
第4課 人像攝影中的常見構圖技法
　4.1　人像攝影的取景方式和拍攝方式
　4.2　人像攝影的拍攝角度
　4.3　人像攝影實用的構圖大法
第5課 人像攝影中的光影藝術
　5.1　室外拍攝特彆注意
　5.2　室外自然光的運用
　5.3　室內拍攝技巧
　5.4　巧用室內光綫
　5.5　簡單、實用的影棚攝影布光
　5.6　創意光的運用
第6課 風光攝影的構圖藝術
　6.1　風光攝影中的構圖要素
　6.2　風光攝影中實用的構圖方法
　6.3　風光攝影中獨特的構圖形式
第7課 風光攝影中的光綫運用
　7.1　風光攝影中光綫的類型
　7.2　光綫的方位與運用
　7.3　不同時間段的光綫拍攝
第8課 風光攝影中的色彩運用
　8.1　風光中的色調與影調
　8.2　風光攝影中的色彩

作者介紹

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文摘

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序言

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光影的藝術：深度解析人像與風光攝影的進階技法 作者：[此處可虛構一位資深攝影師或行業專傢姓名，例如：李明遠 / 艾倫·懷特] 齣版社：[此處可虛構一傢專業攝影圖書齣版社名稱，例如：視覺工坊/藍圖影像] --- 書籍概述：超越基礎，捕捉靈魂與壯麗 本書旨在為那些已經掌握瞭相機基本操作，渴望在人像和風光攝影領域實現質的飛躍的攝影愛好者和職業人士提供一套全麵、深入且極具實戰指導價值的進階指南。我們深知，攝影的魅力不僅在於按下快門，更在於如何通過光綫、構圖、後期處理和對環境的深刻理解，將瞬間的感知轉化為永恒的視覺敘事。本書摒棄瞭對快門速度、光圈大小等基礎概念的冗餘介紹，直接聚焦於如何利用這些工具，在復雜多變的環境中，雕刻齣富有情感深度的人像作品，並捕捉到令人屏息的風光大片。 全書內容結構嚴謹，分為兩大核心模塊，並輔以跨領域的整閤實踐章節，確保讀者能夠構建起一套完整且高效的視覺創作流程。 --- 第一部分：人像攝影的深度探索——光影下的情感捕捉 本部分將人像攝影提升至藝術創作的層麵，探討如何超越“記錄”個體特徵，而深入到“錶達”人物內心世界的境界。 第一章：光綫的語言——影棚與自然光的精妙運用 影棚布光的高級解析 (Advanced Studio Lighting)： 不僅僅是三點布光，我們將深入探討倫勃朗光、蝴蝶光、裂隙光等經典布光模式的細微差彆及其情緒暗示。重點分析使用蜂巢、柔光罩、反光闆的材質與位置對皮膚質感和眼神光的影響。講解如何使用多燈係統（四燈及以上）來精確控製背景分離度和空間立體感。 自然光的人文解讀： 如何在順光、側光、逆光等不同自然光條件下，根據模特的臉型和想要錶達的主題，快速調整拍攝策略。著重分析“黃金時段”與“藍色時段”光綫特性的差異，並提供在陰天、多雲天氣下利用散射光創造柔和氛圍的實操技巧。 人造光源的融閤與控製： 探討如何使用閃光燈或LED燈在室外環境中有效“平衡”環境光，實現主副光的精確比例控製，打破傳統觀念中“影棚光與自然光必須完全分離”的局限。 第二章：構圖的心理學與引導技巧 非常規構圖的突破： 講解如何運用非對稱平衡、留白藝術（特彆是東方美學中的“氣韻”）來增強畫麵的張力。分析透視畸變（如廣角或長焦對人臉的拉伸或壓縮效果）在人像構圖中的主動運用。 身體語言的捕捉與引導： 資深模特的秘密在於自然的肢體語言。本章詳述如何通過精確的口令（Cueing）來引導模特的眼神、手勢和姿態，避免僵硬與刻意。探討如何捕捉“決定性瞬間”中，人物情感流露的微妙過渡。 係列人像的敘事構建： 教授如何策劃一組人像拍攝項目（如肖像係列或故事敘述），確保單張圖片的視覺連貫性與主題的層層遞進。 第三章：鏡頭語言與景深的主觀控製 焦段的性格分析： 詳細對比50mm、85mm、135mm在人像創作中的不同“個性”。分析超廣角鏡頭在環境人像中的獨特錶現力與挑戰。 精確對焦的藝術： 探討人眼（特彆是虹膜）在人像中的絕對重要性，以及在高速運動或低景深條件下，如何利用眼球追蹤技術和手動對焦的精確性來確保焦點萬無一失。 --- 第二部分：風光攝影的史詩構建——從瞬間到永恒的壯麗 本部分側重於風光攝影的規劃性、技術嚴謹性以及後期處理中的“數字暗房”理念，幫助讀者創作齣具有深度和衝擊力的作品。 第四章：預見性拍攝——風光攝影的規劃與勘探 信息時代的工具箱： 深入講解如何利用高級天氣預報App、太陽/月亮軌跡計算工具（如PlanIt Pro, PhotoPills）和地形圖（如Gaia GPS）進行前瞻性布局。如何根據地貌、光綫入射角度和潮汐時間預先確定最佳拍攝點。 廣闊視野下的曝光平衡： 應對大光比環境（如日齣日落）的終極策略。詳細講解如何高效使用中灰漸變濾鏡（GNDs）——包括硬邊、軟邊、中心漸變——並對比其與包圍曝光（曝光堆棧）的優劣及適用場景。 動態範圍的極限拓展： 深度解析如何通過曝光包圍和後期閤成（HDR/曝光融閤）來重現人眼所見，並強調在後期中保持自然光影層次感的重要性。 第五章：濾鏡的精細控製——水的流動與時間的凝固 中灰密度濾鏡（ND Filter）的深度應用： 不止於“絲絹流水”。分析ND4000、ND64等不同密度的實際效果，重點講解如何利用超長曝光來創造“運動的靜止感”，如風吹動雲層的軌跡、海浪的抽象紋理。 偏振鏡（CPL）的實戰技巧： 講解如何通過轉動CPL來最大化天空的藍色飽和度、控製水麵或岩石錶麵的反光，以及在弱光下使用CPL以避免色彩偏移的陷阱。 第六章：構圖的宏大敘事與細節捕捉 引導綫與尺度感的營造： 在廣袤的風光中，如何利用前景元素（如岩石、植被、河流）建立視覺引導綫，將觀眾的視綫引入畫麵深處。探討如何通過“畫中畫”的構圖方式來平衡前景與遠景的視覺重量。 尋找微風光（Micro-Landscapes）： 講解如何將注意力從宏大場景轉嚮細節，如冰雪紋理、苔蘚的色彩、砂礫的形態，利用特寫鏡頭講述風光中的“小故事”。 --- 第三部分：跨領域整閤與數字暗房的精修 本部分著重於將人像與風光的技術融會貫通，並對後期處理流程進行係統性梳理。 第七章：環境人像：人與景的和諧統一 光綫的主動塑造： 如何在復雜風光環境中，通過輔助光源（小型LED補光）或反光闆，確保人物主體在環境光下依然清晰且富有立體感，避免人物“消失”在背景中。 視角選擇與深度融閤： 討論在廣闊風光中，如何選擇閤適的焦距和站位，使得人物既能展現其在環境中的渺小感，又不失麵部細節的清晰度。 第八章：高級後期工作流程——從RAW到成品 色彩科學與風格建立： 深度解析色彩校準的基礎，如何通過HSL/LAB工具對特定色調（如皮膚的暖調、天空的冷調）進行精細化處理。重點指導讀者如何建立一套個人化的色彩風格預設（LUTs或調色闆）。 濛版與局部調整的精通： 摒棄粗暴的全圖調整。詳述如何使用復雜的濛版技術（亮度濛版、顔色濛版、區域濛版）在Photoshop中進行精確的“數字修飾”，例如隻提亮人物的眼睛、隻壓暗天空的邊緣，以達到雕塑般的光影效果。 細節的“喚醒”與銳化： 探討分層銳化策略，區分鏡頭銳化、主體銳化和最終輸齣銳化，避免在高反差區域産生光暈。 --- 結語：探索永無止境 本書並非終點，而是您攝影旅程中的一次重要升級。真正的攝影大師，是那些永不滿足於現狀、持續對光影、情感和自然保持敬畏與好奇心的人。通過本書所提供的係統化、深入的技術剖析與創意引導，您將能夠自信地麵對任何拍攝挑戰，用您的鏡頭語言，講述屬於您自己的、獨一無二的視覺故事。

評分☆☆☆☆☆

我一直對攝影充滿熱情，但總感覺自己的作品停留在“到此一遊”的層麵，缺乏藝術性和感染力。無論是拍朋友的人像，還是到郊外拍攝風光，都顯得比較平淡，沒有那種“一眼萬年”的衝擊力。我在網上搜集瞭不少教程，但很多都太偏技術，或者太過於理論化，很難真正應用到實踐中。直到我遇到瞭這本書，我纔覺得找到瞭一盞指路明燈。這本書的講解方式非常接地氣，它不是簡單地羅列技巧，而是通過大量的實例，把攝影的原理講得淺顯易懂。尤其是關於人像攝影的部分，我之前總覺得很難讓模特放鬆下來，拍齣來的照片總是顯得很拘謹。而書中關於“創造氛圍”和“捕捉瞬間”的指導，讓我明白，其實關鍵在於與模特的互動和對時機的把握。那些關於如何引導眼神、如何捕捉微笑的技巧，真的讓我受益匪淺。風光攝影方麵，書中對“構圖的敘事性”和“色彩的情感錶達”的分析，讓我對如何讓畫麵更具故事感有瞭全新的認識。我開始學會去觀察光綫的變化，去留意地平綫的角度，去思考如何通過色彩來傳遞情緒。這本書就像一個經驗豐富的朋友，用最簡單的方式，教會瞭我許多最核心的攝影道理。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對攝影有著執著追求的普通人，我一直在尋找能夠提升自己攝影技巧的捷徑。我曾經花費大量的時間和精力去研究復雜的相機設置，試圖通過技術參數來彌補我審美上的不足。然而，事實證明，機械的參數堆砌並不能帶來真正打動人心的作品。在一次偶然的機會下，我接觸到瞭這本書，它給瞭我一種全新的視角。這本書並沒有將重點放在枯燥的技術理論上，而是巧妙地將人像和風光攝影的精髓融入到通俗易懂的語言中。我特彆欣賞書中關於“情感的錶達”在攝影中的重要性，無論是拍攝人物的喜怒哀樂，還是描繪自然風光的壯麗與寜靜，都離不開攝影師自身情感的注入。書中關於如何通過光綫、色彩和構圖來營造不同的情緒氛圍的講解，讓我耳目一新。我明白瞭，好的攝影作品不僅僅是記錄，更是內心情感的抒發。對於人像攝影，書中關於“捕捉真實瞬間”和“展現個體魅力”的指導，讓我擺脫瞭過去僵硬的拍攝模式，學會瞭如何通過細微的錶情和自然的姿態來展現人物的內在美。而對於風光攝影，書中關於“季節的輪迴”和“時間的痕跡”的解讀，更是讓我看到瞭大自然無窮的魅力，以及如何用鏡頭去捕捉那些轉瞬即逝的美麗。這本書就像一位睿智的導師，用它獨特的方式，引領我走嚮瞭攝影藝術的殿堂。

評分☆☆☆☆☆

作為一名曾經的技術流攝影愛好者，我過去總是在鑽研相機參數、鏡頭焦距這些硬性指標，總覺得參數越好，照片就越齣色。然而，事實證明，這隻是攝影的一部分。很多時候，我拍齣來的照片雖然技術上無可挑剔，卻總感覺缺乏靈魂，缺少那種能夠打動人心的情感。特彆是當我嘗試拍攝人像時，模特總是顯得機械而生硬，風光照也隻是記錄瞭眼前的景色，而沒有我想要錶達的情緒。這本書的齣現，徹底改變瞭我的看法。它不僅僅是告訴你怎麼操作相機，更重要的是，它教會瞭我如何去“看”這個世界，如何用鏡頭去“說”故事。書中對於“光影的藝術”的講解，讓我明白瞭光綫不僅僅是亮度，更是情緒的載體。書中對人像攝影的“眼神交流”和“肢體語言”的分析，讓我明白瞭如何通過引導，讓模特的情感在鏡頭前真實地流露。而對於風光攝影，書中關於“季節變化的色彩語言”和“時間流逝的痕跡”的描述，更是讓我意識到，風光不僅僅是壯麗的景色，更是大自然賦予的生命力和時間賦予的沉澱。我學會瞭如何去捕捉那些稍縱即逝的瞬間，如何去發現那些被忽視的細節，如何將自己的情感融入到畫麵之中。這本書就像是一把鑰匙，為我打開瞭一扇新的大門，讓我看到瞭攝影更深層次的魅力。

評分☆☆☆☆☆

我一直是個對攝影有著濃厚興趣的普通愛好者，但一直以來，我的作品總顯得平淡無奇，缺乏那種能夠抓住人眼球的“亮點”。特彆是當我試圖拍攝一些人物肖像或者壯麗的自然風光時，總覺得畫麵構圖不夠協調，色彩也不夠生動，甚至有時候感覺模特在鏡頭前顯得很不自然。我明白這不僅僅是技術上的問題，更是一種審美和錶達的缺失。這本書，真的就像是為我這樣一直在摸索階段的攝影愛好者量身打造的一本指南。它的語言風格非常平實易懂，沒有那些晦澀難懂的專業術語，讓我能夠輕鬆地理解其中的每一個概念。我尤其喜歡它在講解構圖時，不僅僅是列舉瞭黃金分割、三分法等基本原則，更是結閤瞭大量不同場景下的實際案例，詳細剖析瞭為什麼這樣的構圖能夠起到突齣主體、引導視綫的作用。書中關於“尋找主體”的章節，更是讓我恍然大悟，很多時候我隻顧著按下快門，卻忽略瞭畫麵中最想錶達的核心是什麼。而在人像攝影方麵，書裏關於“與模特溝通”和“捕捉自然瞬間”的建議，真的太有用瞭！以前我總以為拍人像就是要讓模特擺齣各種僵硬的姿勢，現在我明白瞭，自然流露的錶情和神態纔是人像的靈魂。對於風光攝影，書中對“季節、天氣與光綫”的分析，讓我對如何利用自然條件創造齣不同意境的畫麵有瞭更深的認識。這本書就像一位循循善誘的老師，一點點地引導我，讓我逐漸找到瞭自己攝影的“感覺”。

評分☆☆☆☆☆

最近我一直在為自己的攝影技術感到睏擾，尤其是在拍攝人像和風光時，總是感覺抓不住重點，畫麵顯得死闆，缺乏靈氣。我嘗試過在網上搜索各種教程，也翻閱瞭一些攝影雜誌，但總覺得零散不成體係，很難消化吸收。直到我在書店偶然看到瞭這本書，它的名字“新手學人像與風光攝影一點通”立刻吸引瞭我，感覺像是為我量身定做的。封麵的設計也比較親切，沒有那種高高在上的技術感，反而有一種鼓勵新手大膽嘗試的氛圍。我把它帶迴傢後，迫不及待地翻閱瞭一下，發現裏麵的內容講解得非常細緻，從最基礎的相機操作，到人像和風光的構圖技巧，再到後期處理的思路，都講得條理清晰。尤其是那些圖文並茂的案例分析，讓我對復雜的攝影原理有瞭更直觀的理解。書裏的一些小貼士也特彆實用，比如在拍攝人像時如何引導模特擺姿勢，在拍攝風光時如何選擇最佳的光綫角度等等，這些細節往往是許多新手容易忽略的，但卻對照片的質量有著至關重要的影響。我特彆喜歡書中關於“光綫運用”的部分，它不僅僅是講瞭順光、逆光、側光這些基礎概念，更是深入分析瞭不同光綫條件對畫麵氛圍的塑造作用，讓我明白瞭為什麼有時候簡單的光綫就能拍齣非常有故事感的照片。總而言之，這本書給我帶來瞭很多啓發，讓我對攝影的信心也增加瞭不少，感覺自己離拍齣滿意的照片又近瞭一大步。