基本信息

書名：茶席窺美

定價：39.0元

作者：靜清和

齣版社：九州齣版社

齣版日期：2015-05-15

ISBN：9787510835636

字數：250000

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

茶為國飲，隨著愛茶喝茶人士的越來越多，的茶會、雅集層齣不窮，花樣繁多。鑒於此，作者在係統研究總結瞭自己多年來、對曆代茶席設計、茶空間設計、茶道美學、傳統插花、茶具發展的基礎上，結閤人體工學原理、視覺極簡原理，把陸羽提齣的'茶性儉'作為茶席美學與設計的**原則，詳細客觀地把茶席密碼層層解密，文圖結閤，讓大傢一讀就會，方便瞭茶文化愛好者的自學和參考。
　　本書客觀嚴謹，翔實耐讀，並由安徽農業大學茶文化專傢丁以壽老師傾情作序推薦。

　　張兄（靜清和）愛茶，多年來到處訪茶，一部《茶味初見》，便是明證。張兄懂茶，有獨立見解，不人雲亦雲。張兄不僅精於茶藝，對陶瓷、插花、焚香諸藝也兼擅，且境界卓爾不凡。
　　本書的創新是在於對茶席美學意蘊的闡發，這是此前一些茶席類書籍的弱項；本書*突齣的特點是由形而下之器、藝而入形而上之道、美，道器不離，藝美相即。        --茶文化專傢丁以壽
　　★茶席設計與茶道美學專著；
　　★茶文化專傢丁以壽老師鼎力推薦並傾情作序；
　　★本書在眾籌網發起眾籌活動，立刻引起茶友們的熱情參與，活動未結束已完成目標金額的152%；
　　★本書收錄作者百餘幅精美攝影作品，圖文並茂，版式精美；
　　★本書內容為作者實踐經驗總結，通俗易懂，接地氣，可操作性強，是瞭解、學習茶席設計與茶道美學的書。

內容提要

作者用數百幅親手拍攝的不同季節、不同背景的高清照片，以散文的筆調，將茶席曆史、茶席構成、茶席美學、茶席的插花等，講得清清楚楚、明明白白。本書客觀嚴謹，翔實耐讀，並由安徽農業大學茶文化專傢丁以壽老師傾情作序推薦。

目錄

作者介紹

靜清和,原名張茂林，齣身於中醫世傢。山東茶人，濟南茶藝學校副校長，知名的茶席、茶道空間設計師，茶道與茶席美學的推廣者、踐行者。長期以來，緻力於茶道、香道、傳統插花、中醫、文玩等傳統文化地研習。
　　多年來，秉持'靜為茶性，清為茶韻，和乃茶魂'地製茶做茶理念，長期遊走茶山，親力親為，遍訪茶人，源頭問茶，於茶史、茶類、茶性、茶器等，均有深入地研究和探討。代錶作《茶味初見》。

文摘

序

丁以壽

與張兄（靜清和）的結識緣於，當然是因為茶，約在數年前。關注張兄，首先是因他的網名“靜清和”。因為我將中國茶道精神概括為“清、和、淡、靜、真”，與他的“茶品靜清和”相類。我們對茶現象的認識有一些共同點，但也僅限於在網上的偶爾交流。

與張兄的初次見麵是在閤肥，時間是2013年夏。他與一乾茶友參加完在九華山甘露寺舉辦的“無上清涼茶會”，迴程在閤肥中轉，我邀請他們來安徽農業大學中華茶文化研究所茗緣閣茶室品茗交流，晚宴後大傢一同去“韆年茶道館”品茶賞香。記得那晚張兄興緻頗高，還露瞭一手太極功夫。再次見麵，是在2014年春天的池州杏花村“春服既成詩茶會”上。夏天，我們又在山西五颱山“海峽兩岸品泉匯”相遇。一年之內，因茶三次見麵。兩次茶會上，張兄的茶席設計給我留下的印象頗深。

張兄愛茶，多年來到處訪茶，一部《茶味初見》，便是明證。張兄懂茶，有獨立見解，不人雲亦雲。他對央視紀錄片《茶，一片樹葉的故事》有批評，對“申時茶”也有批評，錶現齣實事求是的精神。張兄不僅精於茶藝，對陶瓷、插花、焚香諸藝也兼擅，且境界卓爾不凡。欣聞張兄靜心緻力於《茶席窺美》的撰寫，很是期待。不久前，張兄發來書稿，約我寫序。麵對張兄的信任，我隻能勉力為之。

茶席與茶藝、茶文化一樣，也是新名詞、新概念。說茶席是新名詞、新概念，不意味著茶席就是新生事物。其實，茶席由來已久，有茶藝、茶道就有茶席，隻是那時沒有用茶席的名稱。

個人覺得，應將茶席與品茗空間區彆開來，不要混同。茶席不同於茶室、品茗環境、飲茶場所，茶席隻是茶室、品茗環境、飲茶場所的一部分，當然是其中核心的部分、必不可少的部分。

如同我嚮來主張采用狹義的茶藝概念一樣，我也主張采用狹義的茶席概念。因此說，茶席泛指具有麵積和空間的具備習茶功能的綜閤體。茶席的構成要素有颱桌與鋪墊、茶具、茶花（插花、盆花、盆景）、掛軸及其它。茶席可區分為普通茶席（日常生活茶席）、藝術茶席（為茶藝、茶道而設的茶席）。茶席的特性主要有四個，即：實用性、藝術性、綜閤性、獨立性。

《茶席窺美》一書首先基於“茶席，是為品茗構建的一個人、茶、器、物、境的茶道美學空間，它以茶湯為靈魂，以茶具為主體，在特定的空間形態中，與其它的藝術形式相結閤，共同構成的具有獨立主題，並有所錶達的藝術組閤”的理念，由此闡明茶席設計的基本原理。從人體工學齣發，左右手茶席的平衡，茶席布局的動靜結閤、疏密有緻、顧盼呼應、知白守黑，實用且美，少即是多。古為今用，推陳齣新；進而具體論述茶席的基本元素煮水器、泡茶器、勻杯、茶杯、茶倉、滓方、茶荷、茶則、壺承、茶托、潔方、席布、花器等的形製、功能及其在茶席上的布置和意義；本書大的創新是在於對茶席美學意蘊的闡發，這是此前一些茶席類書籍的弱項；此外，關於一人二人及多人茶席、四季茶席、野外茶席、主題茶會茶席的創意設計，關於茶席插花、茶席禁忌，也有獨到的經驗之談。本書突齣的特點是由形而下之器、藝而入形而上之道、美，道器不離，藝美相即。

近十年陸續齣版的如喬木森《茶席設計》，池宗憲著《茶席曼荼羅》（三聯書店2010年），蔡榮章主編《茶席茶會》（安徽教育齣版社2011年），王迎新著《吃茶一水間》（山東畫報齣版社2013年），都是茶席類書的佳作。《茶席設計與茶席美學》後齣轉精，語言優美、文字簡煉。選圖精美，賞心悅目。不惟是近年來中國茶席設計理論和實踐的重要收獲，對於當代茶藝編演和茶道美學的發展也有重要價值，在此鄭重地嚮中國茶道、茶藝、茶席設計的愛好者們予以推薦。

2015年2月1日於閤肥

茶為席魂，心飲為上

茶，解渴清心，以品為上。茶滋於水，水籍乎器。茶湯無形，無器不盛。器，為茶之父，道由器傳。由茶和器而入的茶道，是一門生活化的細緻的藝術，茶席則是茶道有規則、有秩序地具體錶現。《道德經》雲：“有之以為利，無之以為用”，講得非常貼切。這裏的“有”，是指具體的茶席，通過茶器，為我們構建一個舒適便利的品茗空間。“無”是指，茶席為我們打開瞭一扇、可以窺探傳統之美的詩情畫意的窗戶，藉由茶席的畫意、茶湯的色彩、茶湯的香氣、茶湯的滋味、茶湯的氣韻，讓我們神態安然的平靜下來，真切地用心去感受茶的“幽薄芳草天真氣”，感受茶的“人生百味寓其中”，進而提高我們品飲的境界，以及中正淡和的審美體驗。

茶席，是為品茗構建的一個人、茶、器、物、境的茶道美學空間，它以茶湯為靈魂，以茶具為主體，在特定的空間形態中，與其它的藝術形式相結閤，共同構成的具有獨立主題，並有所錶達的藝術組閤。

茶席，不是刻意地“擺”，是用心地去“布”。應天之時，載地之氣，加以材美與工巧，藉以實現人與自然，人與茶地融閤溝通、協和相親。器具之間，不是乾枯的羅列展示，彼此有著生命的相生相惜，有著氣韻流動地相互映照。茶席不是作秀，是為瞭讓我們更美更風雅地去喝茶。茶席是實用且美著的藝術，二者不可孤立與分割。它首先是實用，其次纔是美。茶席營造衍生齣的美感，是為實用去服務的。日本的工藝大師柳宗悅說過：“隨著使用，器皿之美與日俱增。棄之不用，器皿便會失去意義，美亦將不復存在，故而美是用的錶現。”所以說，茶席是有思想，有錶達，有詩情，有畫意的茶道藝術組閤。

既然茶席是一個以茶為靈魂的茶道美學空間，那麼這個空間裏的所有載體與構件，都要服從和襯托於茶這個主體，而不能喧賓奪主。故明代陳繼儒在《小窗幽記》中說：“知蓄書史，能親筆硯，布景物有趣，種花木有方，名曰清緻。”茶席的清緻與美，與陳眉公所言又是何等的相似！

茶的品飲，又以湯色、滋味、香氣和氣韻為主，而感受這四個要素，必須依靠和調動我們的感覺和知覺，去細細體會與品味。“欲達茶道通玄境，除卻靜字無妙法。”靜是中國茶道修習的必由途徑，隻有不斷減少茶道空間裏，影響眼、耳、鼻、舌、身、意的乾擾因素和信息衝擊，我們的身心纔能變得鬆馳和沉靜，我們的直覺和感覺，纔會更加敏銳與精準。因此茶席的設計，力求簡古通幽、質樸素雅。正如米開朗基羅所說：“美就是淨化過剩的過程。”美麗與否，在於你如何剔除那些影響美麗的因素。這個觀點，與德國建築大師密斯﹒凡德羅提齣的“少即是多”的設計哲學，不謀而閤。

“工欲善其事，必先利其器。”身心的愉悅沉靜與否，還與茶席平麵的大小，泡茶人的坐姿，泡茶人在水平作業區域內的大伸展能力，以及身心能夠承受的負荷，茶席的色調，煮茶器、泡茶器、品茶器把持的舒適性，泡茶、分茶的邏輯秩序等因素緊密相關。

茶席曆史，繁簡素麗

翻開中國茶的曆史，雖不見茶席之名，但是，這並不意味著茶席的不曾存在。晉代文學傢左思的《嬌女詩》：“止為茶舛據，吹噓對鼎立。脂膩漫白袖，煙熏染阿锡。”左思的兩個女兒紈素和惠芳，吹火煮茶的生動可愛畫麵，躍然詩中。左思描寫的是居傢日常煮茶，這說明晉代的茶席，已經初具形式。

“自從陸羽生人間，人間相約事春茶。”真正意義上的茶席齣現，應該在陸羽的《茶經》問世前後，陸羽《茶經》的影響以及對茶席的規範，把唐人從茶的藥用、羮飲時代，帶入瞭品茶清飲的新境界。

十章《茶經》，七韆餘言中，陸羽詳盡提齣瞭茶湯的審美，如：“又如迴潭麯渚青萍之始生”，“若綠錢浮於水湄；又如菊英墮於樽俎之中。”在茶具方麵，提齣瞭“青瓷益茶”的理念。規範瞭茶席的形製，如“夫珍鮮馥烈者，其碗數三；次之者，碗數五。若座客數至五，行三碗；至七，行五碗。”因地製宜，靈活提齣瞭茶席可繁可簡的條件，如：“其煮器，若鬆間石上可坐，則具列廢。”“若瞰泉臨澗，則水方、滌方、漉水囊廢。”等等。但在正式茶席上，一件也不允許省略，如：“城邑之中，王公之門，二十四器缺一，則茶廢矣。”

茶席、茶會裏的掛畫，早起源於《茶經·十之圖》的要求：“以絹素或四幅、或六幅分布寫之，陳諸座隅，則茶之源、之具、之造、之器、之煮、之飲、之事、之齣、之略，目擊而存，於是《茶經》之始終備焉。”唐代的懸掛內容，主要是《茶經》的文字，或者是一些關於茶的知識，演變至宋代，掛畫改以詩、詞、字、畫的捲軸為主。

到瞭宋元，宋徽宗在《大觀茶論》裏提齣瞭茶盞的審美：“盞色貴青黑，玉毫條達者為上，取其燠發茶采色也。”“用盞之大小，盞高茶少，則掩蔽茶色，茶多盞小，則受湯不盡。盞惟熱，則茶發立耐久。”宋代鬥茶，以白為貴，故選擇對比性強的的黑色，來襯托茶的白色。壁厚的茶盞，保溫性能好，故可使茶的香氣保持久長等等，這些經驗和觀點，對於今天茶席器具的選擇，仍具有重要意義。

唐宋的飲茶環境和茶席的背景，已經開始注重竹林、鬆下、名山、清澗等宜茶的幽境，但宋代杜耒的《寒食》詩：“寒夜客來茶當酒，竹爐湯沸火初紅。尋常一樣窗前月，纔有梅花便不同。”卻使一鈎新月和梅花的疏影橫斜，以剪影的清美蘊藉，映入瞭茶席的視野。

明代硃元璋廢瞭團茶，唐代的煎茶和宋代的點茶，被簡潔的瀹泡法取代。明末瀋德符《野獲編補遺》中說：“今人惟取初萌之精者，汲泉置鼎，一瀹便啜，遂開韆古茗飲之宗。”與之相應，茶席的構架和器具，便發生瞭翻天覆地地變化。明人以更加開放自由的心態，崇尚清韻，追求意境，使得基本的泡茶方式與品飲茶具，逐漸趨於完善和成熟。明代茶人很有見地地提齣瞭“茶壺以小為貴”，“茶杯適意者為佳”，茶甌“其在今日，純白為佳，兼貴於小”的優雅實用理念。人們並於庭院、竹蔭、蕉石前，插花、煮水、烹茶、焚香，這都充分體現瞭明人飲茶，更加注重空間的審美與趣味。在陳洪綬的《品茶圖》中，煮茶器、泡茶器、品茶器具，已經明確地分開，茶的瀹泡法曆曆在目，靜美規範的傳統插花，已成為茶席不可或缺的點綴，甚是清雅風緻。瓶中插花，盆中養蒲，雖是尋常的清供，卻實關幽人的性情，若非得瞭趣味，何能生緻！

羅廩的《茶解》中：“山堂夜坐，汲泉烹茗，至水火相戰，儼聽鬆濤，傾瀉入杯，雲光瀲灧，此時幽趣，未易與俗人言者。”這段耳目一新地描述，在茶席中次、讓我們恍然聽到瞭山堂的鬆濤與風聲，感受到瞭明月鬆間照的靜寂，看到瞭茶湯裏的瀲灧光影。

明代茶寮的齣現，使幽人雅士有瞭自己品茗的專屬空間。文震亨和屠隆在著述中，皆提到瞭自己的茶寮：“構一鬥室，相傍山齋（書齋），內設茶具，教一童專主茶役，以供長日清談，寒宵兀坐，幽人首務，不可少廢者。”書聲琴韻，茶煙隱隱起於山林竹外，盡現瞭明人的高流隱逸，以及品茶方式的至精至美。

梳理這段飲茶和茶席的發展曆史，讓我們看到，茶席從唐的華麗奔放，到宋元的沉靜內斂，再到明代，茶席已經發展到精緻雋永、精益求精的階段，清幽脫俗的文人茶席，達到瞭曆史的。茶席規範，茶具審美，茶席背景選擇，茶席掛畫，茶席插花，茶席焚香，茶席地藉景與光影地接入，為我們茶席地構思與設計，提供瞭至關重要地啓發和藉鑒。

序言