遇見美的你：人像攝影與後期處理完全攻略 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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王藝萌 著

圖書標籤:

• 人像攝影
• 攝影技巧
• 後期處理
• 光影
• 構圖
• 修圖
• 美顔
• 攝影教程
• 攝影入門
• 攝影指南

店鋪： 百圖書苑圖書專營店

齣版社： 人民郵電

ISBN：9787115449733

商品編碼：30101989471

包裝：平裝

齣版時間：2017-06-01

基本信息

書名：遇見美的你：人像攝影與後期處理完全攻略

：89.00元

作者：編者:王藝萌

齣版社：人民郵電

齣版日期：2017-06-01

ISBN：9787115449733

字數：473韆字

頁碼：256

版次：1

裝幀：平裝

開本：20開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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由王藝萌編著的《遇見美的你(人像攝影與後
期處理完全攻略)》是一本關於人像攝影與後期處理
的教程圖書。本書共分為5章：第1章講解瞭人像攝影
基礎知識，其中包括相機的參數設置、相機的使用技
巧及畫麵的構圖，內容通俗易懂；第2章至第5章分彆
介紹瞭清新人像、唯美人像、私房人像及校園人像的
實拍與後期處理，每一個案例都從場地、服裝造型、
用光等層麵進行解析。本書中的攝影案例與後期處理
案例十分豐富，層層遞進，邏輯性強，有利於讀者學
習。
本書適閤專業人像攝影師、人像攝影培訓班的學
員及廣大的人像攝影愛好者學習和使用。

目錄

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Chapter1 人像攝影基礎知識
1.1 選擇攝影器材
1.2 瞭解你的相機
1.2.1 相機的測光模式
1.2.2 相機的參數設置
1.2.3 相機的拍照模式
1.3 相機的使用技巧
1.3.1 活用人工智能對焦
1.3.2 內置閃光燈補償值
1.3.3 RAW格式請勿“直齣”
1.3.4 給相機足夠的時間對焦
1.3.5 設置白平衡偏移讓膚色*粉嫩
1.3.6 嘗試把相機竪過來用
1.3.7 巧用對比度拍攝人像
1.4 畫麵布局
1.4.1 九宮格法
1.4.2 三分法
1.4.3 對角綫法
1.4.4 對稱法
Chapter2 清新人像實拍與後期處理
2.1 拍攝前的工作
2.1.1 選擇場景
2.1.2 挑選閤適的服裝
2.1.3 與模特交流
2.2 在天颱上的拍攝
2.2.1 逆光拍攝與反光闆的運用
2.2.2 利用仰拍避免雜亂的環境
2.2.3 服裝的色彩搭配
2.2.4 心機小道具讓畫麵立刻有意境
2.3 在遊樂場裏的拍攝
2.3.1 在樓下也能拍齣遊樂場的感覺
2.3.2 讓摩天輪*好地融入背景
2.4 在火車站的拍攝
2.4.1 拍齣綫條的延伸感
2.4.2 沒有主題和道具的拍攝技巧
2.5 在郊外的拍攝
2.5.1 掌握拍攝雪景人像的技巧
2.5.2 眼神是照片的關鍵
2.6 利用白牆作為背景的拍攝
2.6.1 白牆順光拍攝與簡單構圖
2.6.2 小道具的使用打破單調背景的尷尬
2.7 在海邊的拍攝
2.8 後期處理
2.8.1 打造外景清新人像
2.8.2 把普通照片變成膠片感照片
2.8.3 海邊清新人像的調色處理
2.8.4 解決照片偏灰的難題
2.8.5 打造日係淡雅LOMO風格
2.8.6 快速體現照片的顔色與通透感
2.8.7 快速打造陰天日係風
2.8.8 室內清新色調的調色方法
2.8.9 快速打造清新淡雅的藍調
Chapter3 唯美人像實拍與後期處理
3.1 拍攝前的工作
3.1.1 選擇場景
3.1.2 挑選閤適的服裝
3.1.3 與模特交流
3.2 在森林中的拍攝
3.2.1 童話風的整體造型與道具的使用
3.2.2 俯拍呈現唯美畫麵
3.2.3 拍齣唯美的少女人像
3.3 在草坪上的拍攝
3.3.1 草坪上也能拍齣簡單而乾淨的畫麵
3.3.2 用簡單的道具添加主題色彩
3.3.3 藉助天空呈現**構圖
3.4 在公園中的拍攝
3.4.1 改變場景以達到*好的拍攝效果
3.4.2 花是展現女人甜美感的道具
3.4.3 運用景深提高照片魅力
3.4.4 製造夢幻效果
3.5 在獨特的森係咖啡館中的拍攝
3.5.1 在雜亂中尋找美
3.5.2 利用現場道具使人物*好地融入環境中
3.5.3 利用服裝增添畫麵感
3.6 在海邊的拍攝
3.7 後期處理
3.7.1 處理齣無瑕肌膚
3.7.2 自由打造精緻臉龐
3.7.3 打造人物立體輪廓
3.7.4 添加妝麵讓人物*具神韻
3.7.5 改變人物不均勻的發色
3.7.6 四季都能變成唯美雪景
3.7.7 森係色調的調色方法
3.7.8 唯美少女風的調色方法
Chapter4 私房人像實拍與後期處理
4.1 拍攝前的工作
4.1.1 選擇揚景
4.1.2 挑選閤適的服裝
4.1.3 與模特交流
4.2 在酒店裏的拍攝
4.2.1 少女私房的美姿
4.2.2 閤理利用小道具
4.3 在落地窗邊的拍攝
4.3.1 小陽颱邊上的私房拍攝
4.3.2 弱光下若隱若現的美
4.4 在浴缸裏的拍攝
4.5 在宜傢商場裏的拍攝
4.5.1 閤理利用現場的道具
4.5.2 車庫與閃光燈結閤拍齣雜誌風
4.6 在書店與咖啡館裏的拍攝
4.6.1 在書店裏拍齣*有意境的畫麵
4.6.2 書是**簡單的道具
4.6.3 書吧裏也能拍齣甜美少女風
4.6.4 咖啡館裏如何拍韓係畫報風
4.7 在溫室棚裏的拍攝
4.8 後期處理
4.8.1 少女私房的調色方法
4.8.2 清透浴缸的調色方法
4.8.3 日係風格的調色方法
4.8.4 快速調齣乾淨通透的私房人像
4.8.5 利用色彩平衡打造韓係畫報感人像
Chapter5 校園人像實拍與後期處理
5.1 拍攝前的工作
5.1.1 選擇揚景
5.1.2 挑選閤適的服裝
5.1.3 與模特交流
5.2 在操場上的拍攝
5.2.1 跑跳讓模特*自然放鬆
5.2.2 多留白讓場景*具畫麵感
5.3 在網球場上的拍攝
5.3.1 請不要忘記抓拍
5.3.2 討女生喜歡的拍攝角度與構圖
5.3.3 女生正確的坐姿
5.4 在教學樓裏的拍攝
5.4.1 簡單的室內場景靠多變美姿
5.4.2 在樓道間拍齣另一種美
5.5 發現校園美的角落
5.6 後期處理
5.6.1 快速美白肌膚
5.6.2 拯救暗淡泛黃的牙齒
5.6.3 網球場人像的調色方法
5.6.4 教室內人像的調色方法
5.6.5 添加日文素材的方法

作者介紹

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文摘

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序言

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視覺敘事的力量：光影、構圖與色彩的深度探索 本書是一部聚焦於現代視覺藝術創作，特彆是深度剖析圖像形成原理與高級後期工作流程的專業指南。它旨在為渴望突破現有技術瓶頸、追求更高藝術錶現力的攝影愛好者、視覺設計師及專業影像工作者提供一套係統、前沿且極具實踐指導意義的方法論。 本書內容涵蓋瞭從光綫的物理特性到色彩心理學的全麵解析，並深入探討瞭如何運用這些知識來構建具有強大敘事張力的視覺作品。它不涉及任何關於人像主題的拍攝技巧或後期修飾的細節，而是將重點完全放在純粹的視覺語言構建上。 第一部分：光學的本質與創造性應用 本部分首先摒棄對特定器材的依賴，轉而深入探討光綫作為核心媒介的物理學基礎與感知心理學。 第一章：光綫的行為學與形態重塑 光的物理屬性與媒介交互： 詳細分析瞭不同波長光綫的衍射、散射與偏振現象，以及這些現象如何影響我們在二維平麵上對三維空間的感知。我們探討瞭如何通過精確控製光綫的角度和強度，來“雕刻”主體結構，而非僅僅是“照亮”主體。 自然光場的解構與模擬： 剖析瞭天空光、直射光、漫射光等自然光場的內在結構。通過建立光綫模型，讀者將學習如何利用反射、透射和吸收原理，在工作室或外景中人工重現或誇大自然光綫的特定效果。這部分內容側重於對環境光環境的數學建模和藝術化處理。 閃光係統的深度控製： 超越簡單的“硬光”與“柔光”劃分，本書詳細介紹瞭多點光源的相互作用、光比的精確計算以及如何利用蜂巢、濾色片等附件，實現對光綫束發散角和色溫的精細控製。重點在於如何利用光綫來強調紋理、深度和空間層次感，而非僅僅是人物的輪廓。 第二章：構圖的拓撲學與動態平衡 本章將構圖提升到超越傳統“三分法”的層麵，引入現代設計理論中的空間關係和視覺流綫。 非歐幾裏得構圖理論： 探討瞭如何利用黃金分割、斐波那契螺鏇之外的、更具張力的幾何結構（如對角綫係統、中心輻射結構）來引導觀眾的視綫。重點分析瞭負空間（留白）在構建緊張感和釋放視覺壓力中的決定性作用。 視覺重量與信息密度： 定義瞭圖像中不同元素（形狀、紋理、色彩區域）所攜帶的“視覺重量”，並教授讀者如何通過調整這些元素的相對大小和位置，來創造穩定的、動態的或具有引導性的視覺平衡。 係列作品的序列化構圖： 針對需要連續展示的作品集，本章提供瞭如何設計跨越多個畫麵的、相互關聯的構圖語言，確保整體係列在視覺上保持統一性和遞進性。 第二部分：色彩的心理學與數字調性構建 這部分專注於色彩理論在影像創作中的高級應用，強調色彩不僅是物理現象，更是情感和敘事工具。 第三章：色彩科學與感知心理學 人眼色彩感知模型（HVS）： 深入解析人眼對亮度和色相變化的敏感度差異，解釋為何某些色彩組閤在視覺上産生“衝突”或“和諧”，並提供避免色彩疲勞的策略。 色彩的文化符號學： 探討特定色彩在不同文化背景下的既定含義，並指導創作者如何故意打破這些常規，以實現齣人意料的藝術效果。 色彩和諧與對比矩陣： 建立一個基於色輪的高級矩陣，指導如何選擇互補色、三原色和類比色組閤，並量化對比度，以實現特定的情緒基調（如冷峻、溫暖、神秘）。 第四章：數字色彩空間的精細管理 本書的這一核心章節完全聚焦於色彩的數字化流程，為專業工作者提供底層邏輯支持。 色彩管理從輸入到輸齣的完整流程： 詳細講解瞭從傳感器捕獲、色彩空間轉換（sRGB, Adobe RGB, ProPhoto RGB）到顯示器校準、打印色彩匹配（ICC Profile）的每一步驟的精確操作和理論依據。 高級通道分離與混閤技術： 教授如何不依賴於基礎的HSL/Curves工具，而是通過直接操作分離的色彩通道（如Lab色彩空間中的a/b通道）來進行目標性極強的色彩調整，實現對特定色彩範圍的獨立塑形。 紋理與色彩的耦閤渲染： 探討如何通過調整色彩的飽和度和色相，來強化或弱化圖像中的紋理信息，例如如何通過降低特定波段的飽和度來“磨平”不必要的視覺噪音，或如何通過高對比度的色調分離來突齣材料的粗糙感。 第三部分：後期處理的工作流程與非破壞性塑形 本部分完全側重於數字圖像編輯軟件中的高級工具和工作流效率，不涉及任何美學上的“修飾”技巧。 第五章：圖像的解構與層次化重建 非綫性編輯的邏輯基礎： 闡述為什麼要使用濛版、智能對象和曆史記錄來構建一個完全可逆的工作流程。詳細分析瞭智能濾鏡和調整圖層的“堆疊效應”。 高級選區與邊緣精煉技術： 重點介紹如何利用通道信息、頻率分離技術來創建極端精確的選擇區域。這包括如何處理復雜邊緣（如細絲、煙霧或極細微的邊緣細節），確保在後續調整中不會産生光暈或滲色。 銳化與降噪的物理邊界： 分析不同銳化算法（如高反差保留、明度銳化）對圖像細節的影響。並深入探討降噪技術如何通過分析不同頻率的噪點，實現“有效”降噪而非“平滑”細節。 第六章：動態範圍的極限擴展與調性映射 高動態範圍（HDR）的軟件實現： 講解如何通過多張曝光照片進行閤成，並重點分析瞭如何控製色調映射過程中的“光暈效應”和“幽靈僞影”，以保證最終圖像的自然觀感。 局部對比度的精確調校： 介紹超越全局麯綫調整的方法，如何使用中頻對比度工具來控製光綫在特定區域的過渡平滑度，從而賦予畫麵深度感，使陰影和高光區域的細節得到同步提升。 膠片模擬與數字色彩查找錶（LUTs）： 從化學反應的角度解析經典膠片的色調特徵，並指導讀者如何建立或定製自己的LUTs，用於快速、一緻地套用復雜的色彩科學成果到新的作品中。 本書提供的是一套嚴謹的、以科學為基礎的視覺語言工具箱，旨在幫助創作者深刻理解光、色、形如何共同作用於觀眾的感知係統，從而創作齣具有持久影響力的、結構精良的視覺作品。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對攝影充滿熱情但又屢屢受挫的愛好者，《遇見美的你：人像攝影與後期處理完全攻略》這本書的齣現，無疑是我的一次“救星”。我之前嘗試過很多不同的攝影書籍和在綫課程，但總覺得它們要麼過於理論化，要麼過於碎片化，很難形成一個完整的知識體係。這本書的標題——“完全攻略”，就給我一種包羅萬象、係統全麵的感覺，這正是我所需要的。我特彆期待書中在“構圖與視角”方麵的深入講解。我發現自己經常陷入一些經典的構圖模式，而很難打破常規，創造齣新穎而有衝擊力的畫麵。我希望這本書能夠提供一些打破常規、提升構圖創意的實用方法，教會我如何運用不同的視角來展現人物的獨特魅力。此外，在後期處理方麵，我一直對那些能夠讓照片“脫胎換骨”的技巧充滿好奇。我希望這本書能夠詳細講解如何通過精細的調色、光影的塑造以及細節的處理，來提升照片的整體質感和藝術錶現力。我希望它能教會我如何避免後期處理中的一些常見誤區，例如過度銳化、色彩失真等，從而創作齣更加自然、真實且富有感染力的作品。這本書的齣版，讓我看到瞭提升自己攝影水平的希望，我迫不及待地想深入研讀，將書中的知識轉化為實際的創作成果。

評分☆☆☆☆☆

最近入手瞭一本攝影書，名字叫《遇見美的你：人像攝影與後期處理完全攻略》。雖然我還沒來得及翻閱太多，但光是看目錄和前幾章，就感覺這絕對是我一直在尋找的那本！我一直對手像攝影情有獨鍾，但總覺得自己的作品少瞭點“靈魂”，尤其是在後期處理方麵，總是抓不住精髓，要麼過度銳化搞得像假人，要麼色彩失真，完全沒有預期的效果。這本書的標題就直擊我的痛點，讓我對接下來的學習充滿瞭期待。我特彆關注的是它關於“光影的藝術”和“情感的捕捉”的章節，這部分的內容在其他一些教程裏很少能找到如此深入的講解。我希望它能教會我如何運用自然光和人造光來塑造人物的立體感和氛圍感，以及如何通過引導模特的錶情和姿勢來展現內在的情感，讓照片不僅僅是記錄，更是一種故事的講述。另外，關於後期處理的部分，我非常期待它能提供一些實用的技巧，比如如何進行自然的膚色調整，如何運用圖層和濛版來精細化局部，以及如何通過色彩搭配來提升照片的整體質感。我平時最頭疼的就是後期時不知從何下手，經常陷入死循環，希望這本書能給我一條清晰的思路，讓我少走彎路，更快地掌握後期精髓。總之，這本書在我看來，潛力巨大，我迫不及待地想深入學習，讓我的攝影技術更上一層樓，真正“遇見美的你”。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我對手像攝影有著濃厚的興趣，但總感覺自己拍齣來的照片缺少一種“神韻”，一種能夠觸動人心的力量。在網上看瞭許多教程，也嘗試瞭不少方法，但效果總是不盡如人意。直到我遇到瞭《遇見美的你：人像攝影與後期處理完全攻略》。這本書的書名就讓我眼前一亮，它不像一些技術性的指導書那樣冰冷，而是充滿瞭人文關懷和藝術氣息，仿佛在邀請我去發現和創造美。我特彆期待書中關於“情感錶達”的講解，因為我認為一張優秀的人像照片，最關鍵的在於能夠捕捉到被攝者內心深處的真實情感，而不僅僅是捕捉一個外在的形象。我希望這本書能夠教我如何通過觀察、引導和互動，去深入瞭解我的模特，從而在鏡頭中捕捉到那些細微卻動人的錶情和眼神。在後期處理方麵，我一直對如何恰到好處地運用色彩和光影來烘托人物的情感和氛圍感到好奇。我希望這本書能夠深入講解如何運用色彩的冷暖、明暗對比以及光綫的方嚮和質感，來賦予照片生命力，讓觀者能夠感受到照片所傳達的情緒。我期待這本書能夠成為我攝影路上的良師益友，幫助我從“記錄”走嚮“錶達”，真正實現“遇見美的你”的創作理念。

評分☆☆☆☆☆

入手《遇見美的你：人像攝影與後期處理完全攻略》這本書，純粹是被它的封麵和書名吸引，感覺會是一本能讓人心生溫暖、充滿藝術氣息的作品。我是一名業餘攝影愛好者，平時主要拍拍傢人朋友，但總覺得照片總差點意思，缺少那種能夠打動人心的力量。這本書的齣現，恰好填補瞭我在這方麵的空白。我特彆喜歡它強調“發現並放大人物的獨特之美”，這不僅僅是技巧的傳授，更是一種審美理念的引導。我希望通過閱讀這本書，能夠學會如何從平凡的視角中發現不平凡的美，如何通過構圖、角度、錶情的捕捉，來展現被攝者身上最動人的特質。尤其是在後期處理方麵，我一直對那些能夠讓照片“呼吸”起來的技巧很感興趣。我希望這本書能夠講解如何利用後期來增強照片的層次感和空間感，如何通過細微的色彩調整來營造齣不同的情緒氛圍，而不是簡單粗暴的濾鏡疊加。我希望它能教會我如何通過“減法”來提升照片的質感，讓畫麵更加純粹、耐看。從這本書的結構來看，它似乎是將攝影前期和後期緊密結閤，這對我來說非常重要，因為我一直認為，好的照片是前期拍攝和後期處理相輔相成、缺一不可的。我期待這本書能成為我的一個得力助手，幫助我更好地記錄生活中的美好，創作齣更多有溫度、有故事的作品。

評分☆☆☆☆☆

《遇見美的你：人像攝影與後期處理完全攻略》這本書，對我來說，就像是打開瞭一個全新的攝影世界。我是一名剛入門的攝影愛好者，之前一直摸索著學習，走瞭不少彎路。網上零散的教程信息太多，學起來總是斷斷續續，而且很多都是淺嘗輒止，沒有係統性。這本《遇見美的你》的齣現，就像一道光，照亮瞭我前進的方嚮。我尤其看中瞭它“完全攻略”這個名字，這預示著它應該涵蓋瞭人像攝影的方方麵麵，從基礎的相機設置，到光綫的運用，再到模特的引導，最後到精細的後期處理，應該都有詳盡的講解。我最期待的部分是關於“如何與模特溝通，激發自然錶情”的內容。我常常發現，拍齣來的照片，模特要麼顯得僵硬，要麼錶情不自然，這讓我很苦惱。這本書如果能提供一些實用的溝通技巧和引導方法，對我來說將是無價之寶。同時，在後期處理方麵，我希望它能詳細講解如何運用Photoshop或Lightroom等軟件，進行人像的磨皮、塑形、色彩校正等操作，並且能夠解釋清楚每一步操作的原理和目的，而不是簡單地給齣“調這個參數”的指令。我希望能通過這本書，真正理解後期處理的邏輯，掌握一套屬於自己的後期流程，讓我的作品在技術和藝術層麵都有質的飛躍。