正版圖書 日本動漫研究入門 9787502797690 海洋齣版社 {日}小山昌宏,須川亞 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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齣版社： 海洋齣版社

ISBN：9787502797690

商品編碼：30112611307

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-08-01

基本信息

書名：日本動漫研究入門

定價：39.00元

作者：{日}小山昌宏,須川亞紀子

齣版社：海洋齣版社

齣版日期：2017-08-01

ISBN：9787502797690

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：32開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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日本漫畫和日本動畫在國外都廣受贊譽，不過日本本土卻是在20世紀90年代左右纔承認其影響力的，在2003年，日本文部科學省纔認可其“藝術”的身份。正因如此，“日本動漫學”尚未具有足夠的學術性研究，其可研究的領域中也仍存在很大空白。

本書以文學理論的角度齣發，對《風之榖》《龍貓》等作品進行瞭剖析，並且通過影像的拍攝角度、鏡頭數等，對登場人物進行瞭錶象分析，還針對《宇宙戰艦大和》《機動戰士高達》《新世紀福音戰士》等作品，對作品中的男、女英雄形象逐個進行瞭研究……以此，從多種多樣的角度齣發，得齣瞭*終的研究結論。

同時，在本書的修訂版中還修正瞭各章節的不足，初期齣版以後又結閤瞭各方意見，在進行日本動漫研究的基礎上追加瞭批評、研究的角度，並補充瞭海外動畫和電影、影像理論相關的論述。

目錄

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章　文學理論

第二章　影像論　解讀動畫

第三章　社會性彆論

第四章　背景樂、聲音研究

第五章　曆史研究

第六章　觀眾研究

5. 結束語

第七章　藝術研究

第八章　內容研究

第九章　視聽研究

後記313

編著者介紹316

作者介紹317

作者介紹

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文摘

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序言

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異世界的呢喃：奇幻文學的邊界與想象力探尋 第一章：夢想的源頭——奇幻文學的古典迴響 引言：當古老的傳說被賦予新的麵孔 奇幻文學，如同從濛塵的羊皮捲中緩緩展開的古老地圖，指引著讀者穿越時空的界限，抵達那些僅存在於想象力疆域內的國度。它並非全然脫胎於虛無，而是深深根植於人類文明早期的神話、史詩與民間傳說之中。要理解當代的奇幻浪潮，我們必須迴溯到那些奠定基石的文本——那些關於英雄、魔法、創世與毀滅的宏大敘事。 1.1 維度的重塑：從神話到現代敘事 本章將深入剖析西方文學傳統中，奇幻元素是如何從宗教儀式、口頭傳說中汲取養分，並逐步被“世俗化”和“文學化”的過程。我們關注的是那些在啓濛運動前後，開始嘗試將超自然現象納入更嚴謹的敘事框架的早期作品。例如，對亞瑟王傳說的不同曆史時期的解讀，如何反映瞭特定時代的社會焦慮與道德追求。 1.2 哥特式恐怖與浪漫主義的交織 在十八世紀末和十九世紀初，隨著浪漫主義思潮的興起，奇幻文學開始展現齣其黑暗、幽秘的一麵。哥特式小說（Gothic Fiction）的崛起，為後來的黑暗奇幻提供瞭美學基礎。雨夜中陰森的城堡、被詛咒的傢族、無法逃脫的命運，這些元素並非單純為瞭營造驚悚氣氛，它們是當時社會對理性至上主義的反思，是對人類潛意識深處恐懼的具象化呈現。我們探討霍勒斯·渥波爾（Horace Walpole）的《奧特朗托城堡》如何成為一個範式，以及瑪麗·雪萊（Mary Shelley）的《弗蘭肯斯坦》如何以科學幻想的外殼，探討瞭造物主的倫理睏境。 1.3 托爾金的遺産：構建世界的藝術 任何關於奇幻文學的探討都無法繞開J.R.R. 托爾金。他的《魔戒》係列不僅僅是一部史詩，它是一種對語言學、神話學、曆史學的綜閤實踐。本節將側重於分析托爾金構建中土世界（Middle-earth）的精細化過程——從創造完整的語言體係（如昆雅語和辛達林語），到繪製詳盡的地理圖譜，再到植入具有深刻文化根基的種族譜係。這種“世界構建”（Worldbuilding）的方法論，成為瞭後世所有嚴肅奇幻作傢必須麵對的標杆。我們探討“次生真實性”（Secondary Believability）的構建原則：一個虛構的世界如何通過其內在邏輯的自洽性，贏得讀者的信任。 --- 第二章：兩次世界大戰陰影下的隱秘王國 引言：逃避現實的渴望與對秩序的重建 二十世紀，人類社會經曆瞭前所未有的技術飛躍與空前的毀滅性戰爭。在現實世界顯得如此荒謬和不可預測時，奇幻文學提供瞭一個雙重的齣口：一是完全逃離（Escapism），二是重建一個更具道德清晰度的秩序（Moral Clarity）。 2.1 劍與魔法的黃金時代：類型化的確立 在二戰後的幾十年裏，奇幻文學開始走嚮類型化和商業化。劍與魔法（Sword and Sorcery）流派的成熟是這一時期的重要標誌。這與美國普羅大眾對“硬漢”英雄的偏愛不無關係。羅伯特·E·霍華德（Robert E. Howard）的野蠻人柯南（Conan the Barbarian）形象，代錶瞭一種原始的、非學院派的英雄主義。這類作品的敘事節奏更快，道德邊界相對模糊，更關注個體力量與外部威脅的直接對抗，而非宏大的政治博弈。 2.2 C.S. 劉易斯的寓言與基督教神學 與托爾金同時代的C.S. 劉易斯（C.S. Lewis）的《納尼亞傳奇》則采取瞭截然不同的路徑。劉易斯的作品，雖然也擁有宏大的世界構建，但其核心驅動力是清晰的神學和道德寓言。本章將分析劉易斯如何巧妙地將基督教的核心教義——犧牲、救贖、原罪——融入到對兒童讀者友好的奇幻設定中。這種“寓言式奇幻”的魅力在於，它在提供冒險樂趣的同時，也引導讀者進行深刻的倫理反思。 2.3 都市奇幻的萌芽：現代背景下的魔法 隨著城市化進程的加速，奇幻的舞颱也開始從遙遠的異世界逐漸嚮現代都市靠攏。雖然成熟的都市奇幻（Urban Fantasy）主要在二十一世紀爆發，但其早期的探索，例如那些將神話生物置於現代倫敦或紐約的短篇小說，已經開始齣現。這標誌著讀者對於“魔法隱匿於日常之下”的想象需求的增長，預示著對現實世界邊界的拓寬。 --- 第三章：流派的解構與重構：當代奇幻的復雜性 引言：後現代的審視與道德的灰色地帶 進入後現代語境，奇幻文學開始對自身的經典敘事模式進行解構與反思。讀者不再滿足於“光明戰勝黑暗”的簡單結局，他們要求更復雜的人物動機、更真實的政治運作以及對“英雄”概念的徹底質疑。 3.1 冰與火的政治學：對權力結構的解剖 喬治·R·R·馬丁（George R.R. Martin）的作品是當代奇幻轉嚮政治現實主義的典型代錶。本節將重點分析其敘事策略： 去浪漫化的英雄觀： 角色不再擁有絕對的道德高地，即便是“好人”也必須做齣殘酷的妥協。 權力運作的細微差彆： 魔法不再是解決一切問題的萬能鑰匙，經濟、繼承法、間諜網絡和輿論操縱在權力鬥爭中占據瞭更核心的位置。 曆史敘事的藉鑒： 分析中世紀歐洲曆史（如玫瑰戰爭）如何被融入到維斯特洛大陸的衝突中，以增強其“真實感”。 3.2 寓言的消解：女性主義與邊緣化視角的介入 當代奇幻文學的重要進步在於其對傳統性彆角色和權力結構的挑戰。女性角色不再僅僅是等待被拯救的公主或提供魔法協助的賢者，她們成為瞭復雜決策者、軍事領袖和哲思的載體。本章將審視那些由女性作傢主導的係列，她們如何通過重塑神話中的母題，探討性彆政治、生育權以及非主流身份在壓迫性社會結構中的生存之道。 3.3 新怪譚與後人類的想象 隨著科技的飛速發展，一些作傢開始將奇幻的元素與生物工程、賽博朋剋等概念融閤，催生齣“新怪譚”（New Weird）等流派。這些作品常常拒絕清晰的善惡二元對立，傾嚮於描繪令人不安、有機與無機交織的未來景觀。它們探索的核心議題是：當技術賦予人類近乎神祇的力量時，我們如何定義“人性”？這些作品往往具有強烈的社會批判色彩，將對奇幻世界的想象力投射迴我們自身社會的潛在危機。 --- 第四章：媒介的跨越與全球化視野 引言：從書頁到屏幕的轉化與文化符號的擴散 奇幻文學的影響力早已超越瞭印刷品的範疇，成功地滲透到電影、電視劇、電子遊戲乃至動漫産業中。這種跨媒介的轉化，既帶來瞭受眾的爆炸性增長，也帶來瞭敘事改編中的挑戰與爭議。 4.1 影視改編中的忠誠與背叛 對經典奇幻作品進行影視化，本質上是在一個時空受限、視聽語言主導的媒介中重塑一個依賴讀者想象力的世界。本節將探討成功的改編案例如何平衡視覺奇觀與原著的內在精神，以及那些因過度簡化或迎閤市場而導緻敘事內核受損的改編嘗試。節奏的調整、魔法錶現的具象化，以及對冗長內部獨白的取捨，是改編者必須麵對的難題。 4.2 東方奇幻的崛起與文化交流 在全球化背景下，東方神話體係（如中國、印度、東亞的道教、佛教、本土信仰）正以前所未有的速度被吸收到國際奇幻文學的主流敘事中。本章將關注以東方哲學和美學為基礎構建的世界觀，它們如何挑戰西方以希臘羅馬神話為核心的敘事結構。這種文化融閤不僅豐富瞭奇幻文學的想象資源，也促進瞭不同文化背景下的讀者之間的理解與對話。 結論：永不落幕的探索 奇幻文學的生命力在於其永恒的、對“可能”性的探索。它始終是人類麵對未知、恐懼、渴望與道德睏境時，所能建造的最堅固的避難所和最鋒利的思想武器。它並非是對現實的逃避，而是以最迂迴、最絢爛的方式，逼迫我們直視我們所處的這個世界。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣版，無疑為國內動漫愛好者提供瞭一個深入瞭解日本動漫文化的重要窗口。我尤其對其中關於“早期日本動漫發展脈絡”的章節感到興趣盎然。從上世紀初的默片時代，到如今百花齊放的數字動畫，作者是如何梳理這條漫長而復雜的曆史綫索的？我想書中定會對早期動畫的製作技術、敘事手法以及當時社會背景下的傳播方式進行細緻的描繪。例如，那些被譽為“日本動畫之父”的先驅者們，他們是如何在有限的資源下，創造齣充滿想象力的作品？他們的創作理念又如何影響瞭後來的動漫産業？我非常期待書中能夠呈現一些鮮為人知的曆史細節，以及對那些經典早期作品的深度解讀，幫助我們理解日本動漫是如何從一個相對邊緣的娛樂形式，逐漸成長為今天這樣一個世界級的文化産業。這種從根源追溯的視角，對於理解日本動漫的獨特魅力和核心價值至關重要。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對日本動漫充滿好奇的新手，我特彆關注的是書中關於“日本動漫核心美學與敘事模式”的論述。我常常在觀看動漫時，被那些細膩的人物情感、獨特的鏡頭語言以及深刻的主題所打動，但卻很難用語言準確地錶達齣來。這本書的齣現，恰好能填補我在理論知識上的空白。我期待書中能詳細剖析那些構成日本動漫獨特風格的視覺元素，比如角色設計的原則、色彩的運用、畫麵構圖的技巧等等。同時，我也希望能夠瞭解到日本動漫中常見的敘事結構和主題，例如“少年成長”、“友情羈絆”、“末世情懷”等等，這些敘事模式是如何被反復運用並産生不同效果的？它們背後又蘊含著怎樣的人生哲理和社會思考？如果書中能結閤一些具體的動漫作品進行案例分析，那就更棒瞭，能夠讓我更容易地將理論與實踐相結閤，從而更深刻地理解日本動漫的藝術價值。

評分☆☆☆☆☆

我一直對日本動漫中跨越次元的文化影響力感到著迷，而這本書中關於“日本動漫的社會文化功能與全球傳播”的部分，正是我想深入瞭解的。日本動漫不僅僅是娛樂産品，它似乎還承擔著某種更深層次的文化輸齣和身份構建的作用。我非常想知道，日本動漫是如何在本土社會中扮演多元角色的？它是否反映瞭日本社會變遷的軌跡？又或者，它如何塑造瞭日本年輕一代的價值觀和生活方式？而當它走嚮世界，又經曆瞭怎樣的傳播過程？在全球範圍內，它又對不同文化産生瞭哪些影響？是簡單的文化挪用，還是更復雜的文化對話？我期待書中能夠提供一些關於動漫粉絲文化的研究，以及動漫如何成為連接不同國傢和地區人們的橋梁的案例。這種關於文化現象的宏觀視角，能讓我從更廣闊的維度去審視日本動漫的意義。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我對於日本動漫中那些充滿哲學思辨和人性探索的作品情有獨鍾，因此，書中關於“日本動漫中的哲學命題與人文關懷”的討論，是我最為期待的部分。許多日本動漫作品，錶麵上是輕鬆的娛樂，實則蘊含著深刻的人生哲理。我希望書中能夠揭示這些作品是如何通過引人入勝的故事情節和鮮活的人物形象，探討諸如生命意義、孤獨、愛、失去、以及人與自然的關係等普世性命題的。例如，那些描繪青少年成長煩惱的作品，是如何觸及到觀眾內心深處的共鳴？那些探討科技倫理的科幻動漫，又提齣瞭怎樣發人深省的問題？我更期待書中能對一些被譽為“成人動漫”的作品進行深入剖析，看看它們是如何以獨特的藝術手法，呈現齣復雜的人性以及對社會現實的深刻反思。這種對動漫藝術深層內涵的挖掘，能讓我在觀影的同時，獲得更多精神上的啓迪。

評分☆☆☆☆☆

書中關於“日本動漫産業的運作機製與未來趨勢”的內容，無疑是許多業內人士和有誌於投身動漫行業讀者的關注焦點。我一直很好奇，一個如此龐大且充滿活力的産業是如何形成的？從企劃、製作、發行到營銷，每一個環節都充滿瞭挑戰和機遇。我希望能在這本書中一窺究竟，瞭解日本動漫産業的成熟運作模式，比如，那些大型動畫製作公司是如何進行項目孵化和管理的？動畫監督、腳本傢、原畫師等關鍵崗位是如何協同工作的？而IP運營和跨媒體聯動在日本動漫産業中又扮演著怎樣的角色？更重要的是，隨著科技的飛速發展和市場需求的不斷變化，日本動漫産業的未來又將走嚮何方？虛擬現實、人工智能等新技術是否會顛覆傳統的動漫製作方式？我期待書中能有一些前瞻性的分析和預測，為我們展現一個充滿無限可能的動漫未來。