展示設計(高等院校藝術設計專業“十二五”規劃教材) 9787560989099 華中科技大 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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鬍勇 ...（等） 著

圖書標籤:

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店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 華中科技大學齣版社

ISBN：9787560989099

商品編碼：30176052635

包裝：平裝

齣版時間：2013-07-01

基本信息

書名：展示設計(高等院校藝術設計專業“十二五”規劃教材)

定價：48.00元

作者：鬍勇 ...

齣版社：華中科技大學齣版社

齣版日期：2013-07-01

ISBN：9787560989099

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.440kg

編輯推薦

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　　1．著作豐富，品種齊全。含蓋瞭“藝術設計與傳媒大類”的“視覺設計類”“工業設計類”“工藝美術類”“服裝與時尚設計類”“空間設計類”“動畫與數字媒體設計類”“人物形象設計”“環境藝術設計類”等所有類彆的大部分教材。既有經典的傳統專業教材，又有新興的專業教材，且課件、PPT等配套元素齊全，能廣泛適應各層次的教學需要。
　　2．專傢指導，特色鮮明。得到業界專傢的指導支持，吸取瞭教育部的**改革精神和成果，廣泛聽取瞭各院校相關專業領導、專傢和一綫老師的意見和建議，融入瞭**教學理念和教學要求，符閤教改主題，以探索、引領人纔培養模式。
　　3．結閤實例，體例新穎。結閤實際，教材采用*閤適的理念和體例進行編寫，力求使教材適應人纔培養和課程教學的需要。
　　4．加強實踐，聯閤編寫。立足教學和學生的特點，切實加強實踐要素，很多編者是來自院校和企業的實踐經驗豐富、教學理論水平很高的教師。在我國教育領域中，這些骨乾教師，接受先進的教學理念和教學模式，開發瞭更適閤我國國情、更具有中國特色的教育課程模式和教材。
　　5．注重層次，兼收並蓄。教材體現瞭兼收並蓄的思想，層次分明，能滿足不同層次和水平的教學要求。
　　6．立足全國，廣取所長。編寫老師有全國20多個省、市、區高職高專院校的專傢、老師，把各地各院校的成果和特色充分展示齣來，做到瞭立足全國，廣取所長。

內容提要

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　　本書包括七個章節的內容：展示設計概論、展示設計的發展曆程、展示設計的基礎知識、展示設計的程序、展示的專項設計、展示材料的特性與選擇、展示的模型製作、展示設計作品賞析。

目錄

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章 展示設計概論
節 展示設計的基本概念
第二節 展示設計的分類
第三節 展示設計的發展趨勢
第二章 展示設計的發展曆程
節 展示設計的起源及發展
第二節 世界博覽會藝術的發展
第三章 展示設計的基礎知識
節 形式法則的應用
第二節 人體工程學的應用
第四章 展示設計的程序
節 展示設計基本的流程
第二節 展示設計師的必備素質
第五章 展示的專項設計
節 展示環境的空間設計
第二節 展示的照明與色彩設計
第三節 展示的版麵設計
第四節 展示的道具設計
第五章 展示材料的特性與選擇
第六章 展示的模型製作
節 展示模型概述
第二節 展示模型欣賞
第七章 展示設計作品賞析

作者介紹

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　　鬍勇從事藝術設計教材十餘年，教學經驗豐富。

文摘

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序言

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室內空間設計原理與實踐 作者： 王曉明 齣版社： 建築工業齣版社 齣版年份： 2022年 ISBN： 978-7-112-25876-1 --- 內容概述 《室內空間設計原理與實踐》是一部麵嚮建築學、環境設計、室內設計等相關專業本科生和研究生的教材。本書旨在係統梳理和深入闡述現代室內空間設計的基礎理論、核心原則、技術方法以及麵嚮未來趨勢的創新實踐。全書結構嚴謹，內容涵蓋從空間認知到具體設計實施的全過程，強調理論指導下的實踐應用，力求幫助學習者建立科學的設計思維體係和紮實的技術功底。 本書摒棄瞭單純的設計案例羅列，而是將理論建構置於首位，通過對人類行為學、心理學、美學、工程技術等跨學科知識的整閤，深入探討如何通過設計手段優化居住、工作、休閑等各類室內環境的品質。 第一部分：室內空間設計的基礎理論與認知（約350字） 本部分著重於奠定理論基石，引導讀者超越錶象的風格模仿，深入理解室內空間設計的本質。 第一章：空間認知與人類尺度 本章詳細剖析瞭“空間”這一核心概念在設計語境下的多重含義，包括物理空間、感知空間和心理空間。重點介紹瞭空間形態的構成要素，如邊界、流綫、焦點和圍閤感。深入探討瞭人類學的應用，特彆是關於人體工程學（Anthropometrics）和生物節律（Biophilia）在尺度確定和環境舒適度營造中的作用。通過對不同文化背景下空間使用習慣的比較分析，強調設計的文化適應性。 第二章：設計哲學的演變與當代思潮 本章梳理瞭自現代主義興起以來室內設計思想的流變，包括功能主義、包豪斯理念的再審視，以及後現代主義、解構主義、高技派等思潮對空間錶達的影響。重點分析瞭當前占據主導地位的可持續設計（Sustainability）、以人為本（Human-Centered Design）和體驗設計（Experiential Design）的理論內核，引導學生形成批判性的設計觀。 第三章：環境行為與空間心理學 深入探討室內環境如何影響人的情緒、健康和行為效率。內容涉及光照質量（色溫、顯色性）、聲學環境的控製、熱工舒適度（PMV/PPD模型）以及氣味在空間感知中的作用。特彆闡述瞭“場所精神”（Genius Loci）的營造，以及如何運用材料質感、色彩心理學來引導使用者在空間中的情感反應和行為路徑。 第二部分：設計要素的構成與策略（約600字） 本部分聚焦於構成室內空間設計的具體元素，詳細闡述瞭它們的功能、錶現手法及其相互間的邏輯關係。 第四章：形式、結構與構造邏輯 本章側重於空間骨架的塑造。首先解析瞭空間組織的基本方式，如軸綫對稱、自由平麵布局的運用。繼而深入講解承重結構與非承重隔牆的設計界限，以及如何將結構元素轉化為具有美學價值的設計語言。詳細介紹瞭吊頂、地麵、牆麵三大部分的構造層次、材料選擇標準和節點處理的規範要求，強調結構安全與空間美學的統一。 第五章：光環境設計：自然光與人工光 光是室內空間最重要的“可塑材料”。本章係統介紹瞭自然采光的設計策略，包括導光、遮陽的技術手段。在人工照明方麵，詳細區分瞭基礎照明、重點照明和氛圍照明的層次。重點講解瞭LED光源的技術參數（如光效、壽命、配光麯綫），並結閤照度標準和眩光控製規範，教授如何通過燈光布局實現空間的功能分區、焦點突齣和氛圍渲染。 第六章：材料的性能、美學與可持續性 材料是設計的物質基礎。本章按材料大類（木材、石材、金屬、玻璃、高分子材料）闡述其物理性能（耐磨性、防火性、吸水率）和加工工藝。更重要的是，本章強調瞭材料在觸覺、視覺和聽覺上的綜閤美學錶達。此外，全麵引入瞭綠色建材的選擇標準、生命周期評估（LCA）的概念，指導學生進行對環境負責任的材料決策。 第七章：流綫組織與功能分區 本章是空間規劃的核心。通過對不同類型空間（居住、辦公、商業、公共）的流綫分析，確立瞭“流綫清晰度”、“交通效率”和“私密性/公共性”的平衡原則。詳細講解瞭平麵功能圖的繪製規範，人流、物流、信息流的有效分離與整閤，並引入瞭最新的無障礙設計標準和人性化引導係統的設計方法。 第三部分：特定空間的設計方法與前沿實踐（約550字） 本部分將理論知識應用於具體場景，並展望室內設計領域的未來發展方嚮。 第八章：居住空間設計：從標準化到個性化 本章聚焦於住宅空間。探討瞭當代傢庭結構變化對空間布局的影響（如多代同堂、彈性工作空間的需求）。詳細分析瞭廚房、衛生間等功能核心區域的設計優化，重點在於收納係統的人性化設計、小戶型空間的魔術化處理，以及如何通過設計語言體現居住者的生活哲學與情感訴求。 第九章：商業與辦公空間設計：效率與品牌體驗 針對商業空間，本章強調瞭“動綫吸引力”、“視覺營銷”和“停留時間”的量化指標。在辦公空間設計中，側重於靈活性、協作性與專注性之間的權衡。深入討論瞭敏捷辦公（Agile Office）模式下的隔斷係統、傢具配置和技術集成（如智能會議係統、數據可視化牆麵）的設計策略。 第十章：界麵處理與軟裝陳設的集成 本章探討瞭室內設計從硬裝到軟裝的無縫過渡。詳細闡述瞭傢具、藝術品、紡織品等陳設元素在界定空間氣質、提升使用舒適度中的關鍵作用。強調陳設設計必須服務於整體空間概念，而非簡單的裝飾堆砌。內容涉及定製傢具的設計原則、陳設品的采購標準與陳列技巧。 第十一章：數字技術在設計流程中的應用 本章麵嚮未來，介紹現代室內設計流程中不可或缺的數字化工具和方法。內容包括參數化設計的基礎概念、BIM（建築信息模型）在跨專業協作中的優勢、沉浸式技術（VR/AR）在設計可視化和用戶反饋獲取中的應用。旨在培養學生利用先進工具提升設計效率和決策準確性的能力。 結語：邁嚮整閤性的設計未來 總結瞭室內空間設計對社會責任、技術創新和審美追求的綜閤要求，鼓勵學習者在實踐中不斷探索、保持跨界學習的熱情，以應對未來復雜多變的人居環境挑戰。 --- 本書特色： 理論與實踐的緊密結閤： 每章均配有“案例剖析”或“工程考量”闆塊，將抽象的理論知識轉化為可操作的設計規範和技術要點。 強調跨學科視角： 整閤瞭心理學、環境科學、材料工程學的最新研究成果。 注重過程導嚮： 強調設計思維的建立，而非最終效果的展示，涵蓋從概念生成到施工圖深化的全流程。 麵嚮未來趨勢： 專門設立章節探討可持續性、數字化技術在設計中的應用。

評分☆☆☆☆☆

從閱讀的流暢度和知識點的遞進關係來看，作者顯然花費瞭大量心血進行章節的邏輯梳理。初學者可能擔心專業術語過多會造成閱讀障礙，但這本書的處理方式很巧妙，它總是在引入一個新概念時，立刻配以一個清晰的、最好是跨領域的對比案例來幫助理解，而不是生硬地拋齣定義。比如在講解空間尺度的拿捏時，它沒有局限於博物館或商場的案例，而是引用瞭建築和舞颱設計的原理來輔助說明，這種跨學科的藉鑒極大地拓寬瞭我的思路。而且，每章末尾設置的“思考與實踐”環節，絕非敷衍瞭事，那些問題往往具有開放性，能夠引導讀者將書本知識立即轉化為實際的構思練習，這對於培養實踐能力至關重要。這種循序漸進、不斷引導思考的編排方式，讓閱讀過程變成瞭一種主動的探索，而不是被動的接收信息。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和設計風格確實讓人眼前一亮，封麵那種簡潔中透露著設計感的排版，拿在手裏就覺得分量十足，一看就是那種經過精心打磨的教材。我個人對這種注重視覺呈現的專業書籍很有好感，因為它本身就是專業精神的一種體現。翻開內頁，紙張的質感也相當不錯，印刷清晰，色彩還原度很高，這對於涉及大量圖例和案例分析的設計類書籍來說至關重要。我注意到書中的插圖和圖錶的布局都非常講究，它們不是簡單地堆砌在文字旁邊，而是與文字內容形成瞭巧妙的互動和補充，有時候一個精妙的示意圖比冗長的文字描述更具說服力。這種對細節的關注，讓我相信編寫團隊在內容組織上也一定下瞭大功夫，畢竟展示設計是一個非常依賴直觀感受和空間體驗的學科，沒有良好的視覺呈現，再好的理論也難以被有效吸收。整體來看，這本書的實體質量絕對對得起它所承載的專業價值，讓人有持續翻閱和學習的欲望，它在書店的貨架上是很容易被注意到的那種“有內涵”的書。

評分☆☆☆☆☆

我個人尤其欣賞這本書中貫穿始終的人文關懷和設計倫理的探討。在很多商業驅動的設計領域，很容易陷入純粹的技術炫耀或視覺轟炸。然而，這本書在討論如何吸引眼球的同時，始終提醒讀者展示設計的核心目的是服務於信息傳達和文化傳承。它花瞭相當的篇幅去討論如何處理曆史文物的展示安全性和敘事準確性，以及如何設計齣對所有觀眾（包括殘障人士）都友好的無障礙空間。這種對社會責任和人文關懷的強調，讓這本書的價值超越瞭單純的“技能手冊”，更像是一本塑造優秀設計師價值觀的指南。它教導我們要用設計去構建一個更包容、更有深度的交流空間，而不是僅僅追求錶麵的華麗，這對於培養具有社會責任感的下一代設計師來說，是極其寶貴的一課。

評分☆☆☆☆☆

書中對新技術和新材料的關注度，讓我感到非常驚喜，它真正做到瞭與時俱進。對於展示設計領域而言，技術迭代的速度非常快，如果教材內容停留在十年前的技術框架內，很快就會過時。我注意到這本書詳細介紹瞭一些關於AR/VR技術在展覽敘事中的應用潛力，以及新型環保材料在可持續設計中的實踐案例。這不僅僅是介紹工具，更是探討瞭技術如何賦能設計錶達，如何讓靜態的展示擁有動態的生命力。例如，它對互動裝置的設計邏輯分析得非常細緻，從用戶界麵的友好度到信息反饋的即時性，都有深入的剖析。這錶明編寫者對行業前沿保持著高度的敏感性，確保瞭教材內容能夠為學生在未來進入實際工作環境時提供最前沿的知識儲備，避免瞭知識斷層的問題。

評分☆☆☆☆☆

這本書在理論框架的搭建上，展現齣一種非常紮實且具有前瞻性的視野。它似乎並不滿足於僅僅羅列現有的設計案例或者停留在基礎的視覺法則層麵，而是努力去挖掘展示設計背後的文化動因和社會功能。我特彆欣賞它對“體驗設計”這一塊的深入探討，這一點在很多老舊的教材中是比較缺失的。現在的展示不僅僅是“看”，更是“參與”和“感受”，這本書顯然緊跟時代步伐，將觀眾的沉浸式體驗放在瞭核心位置進行剖析。它用瞭很多篇幅去講解如何通過材質的對比、燈光的層次以及流綫的引導，來構建一個完整的情緒敘事，這對於我們這些希望突破傳統布展思維的從業者來說，無疑提供瞭非常及時的理論支撐。它不僅僅是教你“怎麼做”，更重要的是讓你理解“為什麼這麼做”，這種由錶及裏的分析方法，是真正能提升設計思維深度的關鍵。