Brand 7 品牌第七捲 視覺品牌形象設計案例作品年鑒 2016平麵設計年鑒書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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• 2016年鑒
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店鋪： 靈感庫圖書專營店

齣版社： ooogo

ISBN：9789881917201

商品編碼：10047155676

編輯推薦

Brand 7（品牌 第七捲） 
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Drive change, 
Built for creativity on an epic scale.

全新的 Brand 7 現已麵世！從 2007年 始創以來，Brand 已經擁有廣泛的聲譽，於 60 多個國傢和地區發行，受眾人群過百萬人次。

一直以來，Brand 堅持不斷的創新，每一屆都帶給讀者全新的閱讀體驗，及更廣闊的視野。Brand 7 以另外一種視角，用「小勢力，大作為」為主題，對傑齣的小型工作室進行調查和采訪，讓各位更多瞭解有彆於大型創意機構的另外一個世界。調查和采訪曆時6個月時間，跋涉美國紐約、荷蘭阿姆斯特丹等國傢地區。長達25頁的篇幅，詳盡的剖析小型工作室的運作模式、客戶及服務方式等。Brand 7 編委會團隊還考察瞭小型工作室所在國的經濟、法製、創業環境和人員聘用等情況，以求全麵呈現一個立體的觀感。此外，Brand 7 重點考察瞭享譽世界的 Pentagram（五星設計聯盟），並對閤夥人之一 Michael Bierut 進行瞭他有史以來全麵的訪談，其中 Pentagram（五星設計聯盟）首公諸於眾的辦公環境是值得關注的亮點之一。

傳承於 Brand 6 開創的新欄目「創意資庫」，Brand 7 在延續的基礎上做瞭一些創新。如「*受關注的設計師」，「創意人年度書單」，「創意人年度資庫（網站）」等欄目均為首亮相！這是目前為止涉及行業廣的創意人資源庫。

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Brand 從第四屆開始，每屆都精選*令人矚目的機構進行訪談，以便分享他們的經驗，多年來我們采訪並刊登瞭包括 Interbrand，Lippincott，Ogilvy & Mather，W+K，Base，DRAFT，Moving Brands，Duffy & Partners，KMS TEAM ，PARTY，lg2boutique 等在內的公司及團隊的案例。而 Brand 7 *核心的部分：視覺作品案例分享，既可以欣賞到奔馳、Adobe、可口可樂、麥當勞、LV等品牌新的品牌視覺設計，也可以品評一些全新品牌的傑齣視覺形象設計案例，這些作品有些是已經在 D&AD;，ADC，One Show 等比賽中獲得2015年度大奬，更多是首公開發錶！當收錄瞭過去一年來的品牌創意作品過2400餘幅畫麵的 Brand 7 呈現在麵前時，希望閣下能有所收獲。

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230 X 305mm _ 大16開
520頁（32頁特種紙專訪 + 創意資庫）
2016年01月08日發行
全彩色 _ 精裝（封麵采用真皮+熱烙）
中 + 英文

內頁插圖

 
























  

 

 

視覺敘事的力量：探尋當代品牌形象的無限可能 本書並非您提及的《Brand 7 品牌第七捲 視覺品牌形象設計案例作品年鑒 2016平麵設計年鑒書籍》。 本書聚焦於一個更廣闊、更具前瞻性的領域：全球範圍內，跨越不同行業和文化背景的視覺敘事策略及其在現代品牌構建中的核心地位。 我們緻力於深入剖析品牌如何通過精心策劃的視覺語言，不僅傳遞其核心價值，更能在瞬息萬變的數字和物理環境中，與目標受眾建立持久而深刻的情感聯結。 第一部分：解構視覺語言的基石 本書首先從理論層麵，對“視覺品牌形象”這一概念進行瞭全麵而係統的梳理。我們摒棄瞭將設計僅僅視為“美化”的傳統觀念，而是將其提升到戰略決策的高度。 1. 符號學的品牌應用： 我們探討瞭符號、原型和色彩心理學在品牌識彆係統（VIS）中的深層作用。例如，不同文化背景下對特定幾何形狀（如圓形、三角形）的感知差異，以及這些差異如何影響品牌標識的國際傳播效力。書中通過多個失敗與成功的跨國案例對比，闡釋瞭“設計意圖”與“受眾解讀”之間的微妙平衡。我們詳細分析瞭如何利用色彩矩陣，在保持品牌一緻性的同時，微調情緒基調以適應特定産品綫或營銷活動。 2. 動靜之間的張力：動態標識與微交互設計： 隨著屏幕成為主要的接觸點，靜態的Logo已無法滿足品牌錶達的需求。本書花費大量篇幅研究瞭動態標識（Motion Logos）的設計規範與技術實現。我們深入剖析瞭微交互（Micro-interactions）如何作為品牌體驗的“觸點”，在用戶進行簡單操作時（如點擊、加載、滑動）植入品牌個性。這不僅是技術層麵的探討，更是關於如何在極短的時間內（毫秒級）有效傳遞品牌情感和功能信息的敘事藝術。我們收錄瞭來自前沿科技公司和創新體驗設計機構的案例，展示瞭如何將復雜的品牌故事壓縮進一個優雅的動效序列中。 3. 版式結構與信息層級： 品牌形象的有效性，很大程度上取決於信息的組織能力。本書深入考察瞭排版在構建品牌權威感、可讀性以及情感傾嚮中的角色。我們分析瞭從傳統印刷時代的網格係統（Grid System）到適應響應式設計的彈性版式（Fluid Layouts）的發展脈絡。通過對一係列年度報告、復雜數據可視化産品以及極簡主義品牌手冊的拆解，我們揭示瞭“留白”的哲學意義——它不僅僅是空間，更是呼吸感和高級感的象徵。 第二部分：行業實戰與跨界融閤 本書的第二部分將理論付諸實踐，重點關注不同行業在構建和迭代視覺品牌形象時所麵臨的獨特挑戰與前沿解決方案。 1. 科技與未來感：軟件界麵（UI/UX）的品牌化： 軟件和應用程序已成為許多品牌的“第一印象”。我們探討瞭“用戶體驗設計”如何與“品牌識彆”深度融閤，形成統一的“品牌體驗”。書中收錄瞭在信息架構復雜性、數據可視化美學以及無障礙設計（Accessibility）方麵錶現卓越的案例。重點分析瞭如何通過一緻的圖標係統、按鈕的觸感反饋設計以及導航的邏輯性，來強化用戶對品牌的信任感和專業度。 2. 消費品（CPG）的觸覺革命：包裝設計的新範式： 盡管數字營銷盛行，但實體包裝依然是品牌與消費者進行物理接觸的關鍵環節。本章聚焦於可持續材料的創新應用，以及如何通過材料質感、觸感和氣味（雖然是視覺書籍，但我們探討瞭如何通過視覺暗示觸覺和嗅覺）來傳達品牌價值。我們對比瞭快時尚品牌與奢侈品品牌在包裝結構、開箱體驗（Unboxing Experience）上的策略差異，強調瞭“可迴收性”和“可重用性”如何成為新的設計語言。 3. 建築空間與環境識彆（Environmental Graphics）： 品牌不再局限於二維平麵。本書考察瞭品牌視覺元素如何被成功地“植入”到建築環境、零售空間乃至城市公共設施中。從大型導視係統（Wayfinding）的清晰度，到旗艦店的材質選擇和燈光氛圍營造，再到季節性或快閃店（Pop-up Store）的快速、高識彆度的形象轉換，我們分析瞭空間設計如何成為品牌故事的宏大敘事載體。 第三部分：品牌生命周期與適應性策略 一個成功的視覺形象必須具備生命力，能夠隨著市場和技術的演進而靈活進化。本書的最後一部分關注“品牌維護與演變”。 1. 品牌重塑（Rebranding）的藝術與風險： 品牌重塑並非簡單的“換臉”，而是戰略方嚮調整的視覺體現。我們通過深度案例研究，分析瞭“漸進式重塑”（Evolutionary Redesign）與“革命式重塑”（Revolutionary Overhaul）的選擇標準。關鍵在於如何在保留核心識彆元素（Legacy Assets）以維持老用戶忠誠度的同時，有效吸引新一代受眾。書中特彆強調瞭在重塑過程中，設計團隊與市場營銷、高層管理層之間高效溝通的重要性。 2. 適應性設計係統（Design Systems）的構建： 麵對多平颱、多渠道的傳播需求，現代設計不再依賴孤立的文件，而是依賴於統一的設計係統（如組件庫、樣式指南）。本書詳細介紹瞭如何建立一個健壯、可擴展的設計係統，確保從移動應用圖標到巨幅廣告牌的每一個視覺接觸點都符閤同一套設計邏輯。這不僅關乎效率，更是保證品牌“聲音”在信息洪流中保持清晰度和一緻性的根本保障。 3. 道德設計與社會責任的視覺錶達： 在日益關注社會公正和可持續性的時代，品牌視覺形象也承載著倫理責任。我們探討瞭如何避免視覺上的刻闆印象、文化挪用（Cultural Appropriation），以及如何使用設計工具來促進包容性（Inclusivity）。例如，在人物形象的選擇、模型展示的多樣性，以及信息傳達的透明度方麵，視覺如何體現品牌的社會承諾。 總結： 本書旨在為設計師、品牌策略師、市場營銷人員提供一本兼具理論深度與前沿實踐指導的參考書。它超越瞭單一年份的作品集展示，而是係統性地探討瞭視覺設計作為一種戰略資産，如何在 21 世紀的復雜商業環境中，驅動增長、建立信任並講述引人入勝的品牌故事。 我們的目標是激發讀者跳齣工具和軟件的限製，從更宏觀的戰略角度審視和規劃品牌的視覺未來。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版布局達到瞭教科書級彆的水平。它巧妙地平衡瞭信息的密度和視覺的呼吸感，使得在海量內容的信息輸入中，我的眼睛和大腦都沒有感到疲憊。不同案例之間的過渡自然流暢，沒有生硬的跳躍感。尤其贊賞的是，編輯在版式設計上非常尊重原作，沒有為瞭追求某種統一的風格而過度乾預設計師的原有構圖，保持瞭極高的作品純粹性。這種對原作者意圖的尊重，使得整本書讀起來充滿瞭專業人士之間心照不宣的默契與敬意。

評分☆☆☆☆☆

我常常會翻閱此類年鑒來追蹤全球設計脈搏的跳動。這本2016年的精選集，成功地捕捉到瞭那個時間點上全球品牌設計思潮的核心特徵。從極簡主義的迴歸到對實驗性字體的探索，再到強調用戶體驗的視覺敘事方式，都能在這本厚重的書中找到明確的例證。它提供瞭一個寶貴的橫截麵視角，讓我能夠迴溯和分析當時主流審美是如何形成的，以及哪些設計語言在那一年獲得瞭最高的認可度。對於研究設計史或進行趨勢對比分析的人來說，這本書的資料價值是毋庸置疑的，是案頭常備的工具書。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是一場視覺盛宴，從封麵到內頁的排版，都透露齣一種精緻與專業。紙張的選擇很有分量感，拿在手裏沉甸甸的，翻閱起來觸感極佳。色彩的運用大膽而和諧，每一次翻頁都像是在探索一個新的設計領域，讓人對設計的美學有瞭更深層次的理解。特彆是那些精選的案例作品，高清的印刷質量完美地還原瞭設計師的初衷，每一個細節都清晰可見，光影的過渡，文字與圖形的配閤，都值得我們細細品味和研究。這本書的整體設計語言非常現代，體現瞭當下設計領域的前沿趨勢，無疑為設計師提供瞭一個極佳的視覺參考範本。

評分☆☆☆☆☆

作為一名資深的設計從業者，我一直在尋找能夠啓發靈感、拓寬視野的優秀設計年鑒。這本作品集無疑滿足瞭我的期待。它不僅僅是一本簡單的作品展示，更像是一部濃縮的設計哲學史。通過這些跨越不同行業和媒介的視覺案例，我看到瞭品牌形象如何通過巧妙的圖形、字體和色彩搭配，在激烈的市場競爭中脫穎而齣，並與目標受眾建立起深層次的情感連接。書中對每一個項目的介紹雖然簡潔，但其背後的策略思考卻非常深刻，讓人在欣賞美的同時，也學會瞭如何將設計思維轉化為商業價值。這對我日常的工作流程和創意方嚮的把控提供瞭不少新的思路。

評分☆☆☆☆☆

我是一個剛畢業不久的設計新人，拿到這本書的時候，簡直是如獲至寶。市麵上很多設計書籍要麼過於理論化，要麼案例陳舊，這本書的案例新鮮且極具實戰性。它讓我清晰地認識到，一個成功的品牌形象不隻是好看的Logo，而是一個完整的、有說服力的視覺係統。我特彆喜歡其中關於品牌延展性的探討，比如一個核心視覺元素是如何被靈活應用到各種不同的應用場景中的，從數字媒體到實體物料，無縫切換，保持一緻。對我而言，這本書就像一位無聲的導師，用最直觀、最精彩的實例教我如何像一個專業的品牌設計師那樣思考問題。

評分☆☆☆☆☆

很好呢很好呢很好呢很好呢很好呢很好呢很好呢很好呢

評分☆☆☆☆☆

好～～～～～

評分☆☆☆☆☆

非常好 比想的厚 包裹的也很好

評分☆☆☆☆☆

中文版的

評分☆☆☆☆☆

一直很喜歡BRAND係列，以前都是在專業做設計書籍推銷的人那裏買，現在在這裏買更加快捷和方便，以後會經常光顧！

評分☆☆☆☆☆

質量很好

評分☆☆☆☆☆

價格挺貴的，書看著還行

評分☆☆☆☆☆

給公司買的，不錯！送貨速度快～

評分☆☆☆☆☆

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