美人吟(古風手繪插畫技法入門教程) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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馬文哲 編

圖書標籤:

• 古風插畫
• 繪畫教程
• 手繪
• 技法
• 入門
• 人物
• 國風
• 插畫技法
• 美術
• 繪畫

店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 人民郵電

ISBN：9787115419491

商品編碼：10538774622

開本：16

齣版時間：2016-06-01

産品特色

基本信息

• 商品名稱：美人吟(古風手繪插畫技法入門教程)
• 作者：編者:馬文哲
• 定價：69.8
• 齣版社：人民郵電
• ISBN號：9787115419491

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2016-06-01
• 印刷時間：2016-06-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：187
• 字數：315韆字

內容提要

你喜歡古風插畫嗎？你接觸過這種傳統風格的唯 美插畫嗎？它不但是當代興起的一種獨特插畫風格， 而且是體現中國傳統文化的一種錶現手法。古風插畫 中漂亮的首飾簪花、瑰麗的服飾等都是前人留下來的 文化，我相信熱愛古風插畫的你，一定會喜歡這本古 風教程書。
     馬文哲編著的《美人吟(古風手繪插畫技法入門 教程)》一共有六個部分五個章節。**章是介紹古風 插畫的基礎知識，包括古風常用綫條，傳統工具和現 代工具的介紹，人物的頭發、體態、五官及服飾的教 程和介紹，其中頭發、五官、首飾等均有上色步驟。
    第二章到第五章是完整古風插畫的繪製過程和講解。
    第六部分是作者個人的一些插圖。
     本書講解係統，圖例豐富，適閤古風插畫者和相 關愛好者學習。
    

作者簡介

愛林文化，是一傢從事圖書策劃、編輯、齣版和營銷的專業機構，團隊成員主要由相關行業專傢、藝術類院校教授、學科帶頭人和博士或碩士組成。各成員均有過硬的專業本領和豐富的圖書創作經驗，創作的圖書深受廣大讀者喜愛，其中《黑白畫意》係列和《浪漫水彩課》係列圖書麵世後，一直位居全國各大網站和書城暢銷排行榜前列。 愛林文化將以奉獻精品圖書、迴報讀者朋友為己任，全力策劃*多*好的精品圖書奉獻給喜愛圖書的朋友們！

目錄

**章 瞭解韻律古風
古風常用綫條
鐵綫描
行雲流水描
蘭葉描
釘頭鼠尾描
高古遊絲描
古風漫畫的繪製工具
現代繪畫工具
傳統繪畫工具
ps的畫筆工具
圖層及快捷鍵
古風人物的錶現
古風人物的頭部畫法
古風人物的頭發畫法
古代人物的發型
發飾的設計與繪製
古風人物的身體畫法
身體的比例
男性與女性的身體差異
古韻人物局部繪製
手部的動態
嘴巴的繪製
眼睛的繪製
手的繪製
服裝的款式
各朝各代的服裝款式
男女服裝的不同款式
第二章 古韻玄幻
燈影樹花
浮生未瞭
第三章 古韻詩意
在河之洲
燈影樹花
第四章 古韻雅緻
江南煙雨
玉人吹簫
第五章 古韻追憶
梅落故城
人麵桃花
迴首驚鴻
白露為霜
附錄 鑒賞圖
桃之夭夭
獵獵紅色
盛世之月係列一
盛世之月係列二
鞦風辭
荷塘輕寐

筆墨丹青，繪盡風華：解鎖古風手繪的無限可能 您是否曾被古畫中婉約的人物、悠遠的意境所吸引，渴望親手描繪齣那一份古典的韻味？您是否也曾驚嘆於古風插畫的細膩筆觸與生動神情，夢想著將腦海中的詩情畫意化為紙上的璀璨？《美人吟（古風手繪插畫技法入門教程）》正是為你量身打造的指引，它將帶領你踏入一個充滿詩意與想象的古風手繪世界，從零開始，一步步構建屬於你的藝術殿堂。 本書並非簡單地羅列技法，而是通過循序漸進的教學方式，讓你在理解理論的同時，更能在實踐中獲得成就感。我們深知，每一位 aspiring 藝術傢都渴望掌握紮實的基本功，並在此基礎上發展齣獨特的個人風格。因此，本書的內容設計，從基礎的工具選擇與認識，到人物的比例結構、神態錶情的刻畫，再到服飾紋樣的繪製、場景氛圍的營造，每一個環節都力求嚴謹細緻，卻又生動有趣，讓你在輕鬆愉快的氛圍中，不知不覺地精進技藝。 一、 匠心獨運的筆墨基石：從認識工具到掌握綫條 工欲善其事，必先利其器。《美人吟》深諳此道，在教程的開篇，便為你詳細介紹瞭進行古風手繪所需的各類工具。無論是傳統的毛筆、墨汁、宣紙、顔料，還是現代的數位闆、繪畫軟件，本書都會一一為你剖析其特性、優缺點，並提供專業的選擇建議。你將瞭解到不同紙張的吸水性對畫麵效果的影響，不同墨色的濃淡變化如何營造層次感，以及如何根據自己的創作習慣選擇最適閤的繪畫工具。 綫條是構成一切圖形的基礎，更是古風繪畫的靈魂所在。本書將帶領你深入探索綫條的奧秘。你將學習如何運用不同的筆觸，勾勒齣人物柔美的發絲，衣袂飄飄的靈動，以及場景中樹影婆娑的韻律。從粗獷有力的寫意綫條，到細膩婉約的工筆綫條，本書將通過大量的示範和練習，幫助你熟練掌握綫條的粗細、輕重、虛實變化，讓你筆下的綫條既能錶達情感，又能展現物體的質感和體積。你將學會如何通過綫條的疏密來錶現光影，如何通過綫條的轉摺來刻畫肌肉的起伏，如何通過綫條的走嚮來暗示人物的內心世界。 二、 氣韻生動的骨骼與血肉：人物五官與比例的精妙描摹 古風人物的魅力，很大程度上在於其獨特的審美標準和神韻。《美人吟》將聚焦於人物的塑造，從最基礎的比例結構講起。你將學習到古風人物的標準三庭五眼，以及不同年齡、性彆、身份的人物在比例上的細微差異。我們將以嚴謹的解剖學知識為基礎，結閤古風繪畫的寫意手法，教你如何精準地繪製齣人物的頭部、頸部、軀乾、四肢，確保人物造型的穩定與協調。 眼睛是心靈的窗戶，更是人物傳達情感的關鍵。本書將花費大量篇幅，深入講解古風人物眼睛的繪製技法。你將學習到如何通過眼型的變化來錶現人物的性格，如杏眼的溫柔，丹鳳眼的嫵媚，柳葉眼的清麗。如何運用眼神光來賦予人物生命力，如何通過瞳孔的細節來傳遞人物的情緒，是喜悅、是憂傷、是思念，還是決心。我們將細緻地分析不同眼神所傳達的情感信息，並提供豐富的眼神練習素材，讓你能夠輕鬆捕捉人物最動人的神采。 鼻子、嘴巴、耳朵等五官的繪製，也將一一細緻講解。你將瞭解到不同鼻型的特點，如秀挺的鼻梁、小巧的鼻翼，以及如何通過明暗關係來塑造鼻子的立體感。嘴巴的繪製，將從唇形的描繪到嘴角弧度的調整，讓你能夠錶現齣人物微妙的錶情變化，或抿嘴微笑的矜持，或唇角微揚的自信，或微微張開的驚愕。耳朵的繪製，雖然常常被發絲遮擋，但在細節處卻能為人物增添一份精緻。 三、 華美衣冠的流轉與飄逸：服飾紋樣的層疊與展現 古風服飾，以其繁復的層疊、飄逸的質感和精美的紋樣，構成瞭古風繪畫的重要組成部分。《美人吟》將帶你走進服飾的華麗世界。你將學習到不同朝代、不同身份人物的典型服飾形製，如漢服的交領右衽、廣袖寬袍，唐裝的雍容華貴，宋服的簡約雅緻。我們將詳細講解不同麵料的質感錶現，如絲綢的光澤、棉麻的粗糲，以及如何通過褶皺和垂墜感來錶現衣物的體積和流動性。 紋樣是古風服飾的點睛之筆，也是展現東方美學的絕佳載體。本書將係統地介紹古風繪畫中常見的紋樣元素，如祥雲、龍鳳、花鳥、幾何紋樣等，並教授你如何將這些紋樣巧妙地運用到服飾的設計中。你將學習到如何勾勒齣精緻的綉花，如何繪製齣層次豐富的織錦，以及如何通過色彩的搭配來突齣紋樣的美感。我們還將提供大量紋樣素材參考，並指導你如何在此基礎上進行創新與變化，創造齣獨一無二的服飾紋樣。 四、 意境深遠的場景營造：空間布局與色彩的詩意揮灑 一幅成功的古風插畫，離不開引人入勝的場景。《美人吟》將引導你掌握場景營造的藝術。你將學習到如何進行透視的運用，構建齣穩定而富有空間感的場景。無論是廣闊的宮殿庭院，還是幽靜的山林小徑，亦或是雅緻的室內空間，都將通過透視的講解變得清晰可辨。 色彩在古風繪畫中扮演著至關重要的角色，它不僅能渲染氛圍，更能傳遞情感。《美人吟》將為你揭示古風色彩的奧秘。你將學習到古風色彩的常用搭配原則，如中國紅的喜慶、青綠色的沉靜、墨色的蒼勁。我們將講解如何運用色彩的冷暖、明暗、純度來塑造畫麵氛圍，如何通過色彩的對比來突齣主體，以及如何運用漸變色來錶現光影的變化。你將學會如何從自然中汲取色彩靈感，如何根據畫麵主題選擇恰當的色彩方案，讓你的畫麵充滿詩意與生命力。 五、 情感的流露與故事的講述：賦予筆下人物靈魂 繪畫不僅僅是技巧的堆砌，更是情感的抒發與故事的講述。《美人吟》始終強調情感的錶達在古風繪畫中的核心地位。我們將通過大量的實例分析，教你如何通過人物的姿態、眼神、錶情來傳遞復雜的情感。一個微微低垂的眼簾，可能訴說著無盡的思念；一個輕抿的嘴角，可能隱藏著萬語韆言。 同時，本書也將指導你如何通過畫麵來講述一個故事。人物的穿著打扮，所處的環境，手中的道具，都在無聲地訴說著過往與未來。你將學會如何構建一個具有敘事性的畫麵，如何讓觀者通過你的畫作，去感受人物的喜怒哀樂，去想象他們背後的故事。 六、 實踐與提升：從臨摹到創作的蛻變 理論學習離不開實踐的鞏固。《美人吟》為你提供瞭豐富的練習素材和創作指導。你將從臨摹大師的經典作品開始，學習其用筆用墨的精髓，理解其構圖布局的巧思。在熟練掌握基本技法後，本書將鼓勵你進行原創的嘗試，從簡單的元素組閤，到復雜的人物場景創作，一步步挑戰自我，釋放你的創意潛能。 本書還為你提供瞭許多實用的繪畫技巧和經驗分享，例如如何快速繪製草圖，如何進行色彩的二次調整，如何避免常見的繪畫錯誤等。這些寶貴的經驗，將幫助你少走彎路，更高效地提升繪畫水平。 《美人吟（古風手繪插畫技法入門教程）》，不僅是一本技法教程，更是一扇通往古風藝術世界的窗戶。它將陪伴你走過從新手到熟練的每一個階段，讓你在揮灑筆墨間，感受中國傳統文化的獨特魅力，創造齣屬於你自己的，充滿詩情畫意的古風佳作。無論你是初學者，還是對古風繪畫有一定基礎的愛好者，這本書都將是你不可或缺的得力助手，助你在藝術的道路上，繪齣屬於你的“美人吟”。

評分☆☆☆☆☆

我是一位有著多年繪畫經驗但對古風人物繪畫一直心存敬畏的愛好者。《美人吟(古風手繪插畫技法入門教程)》這本書，在我看來，不僅僅是一本技法教程，更是一扇通往古風世界的大門。我一直認為，古風人物最迷人的地方在於其飄逸的氣質和細膩的情感錶達，而這恰恰是很多教程難以觸及的。這本書最讓我贊賞的地方在於，它並沒有將古風人物的繪畫簡化為幾個固定的模式，而是從最根本的“神”與“形”的結閤來展開講解。在“形”的塑造上，它不僅僅講解瞭人物的比例和動態，更深入到瞭如何通過綫條的走嚮、骨骼的起伏來錶現人物的體態美和韻律感。我以前畫的人物總是顯得“硬”，缺乏那種婉約和流暢，但在學習瞭書中關於綫條的講解後，我開始理解如何運用不同的綫條粗細、虛實來營造齣人物的骨骼感和衣服的飄逸感，讓畫麵更富於錶現力。而在“神”的刻畫上，這本書則更是齣類拔萃。它對人物的麵部錶情，尤其是眼睛的描繪，有著極其深刻的見解。它不僅僅是講解瞭眼睛的解剖結構，更重要的是如何通過瞳孔的明暗、眼神的聚焦，甚至連眉梢眼角的細微變化來傳遞人物的喜怒哀樂。我跟著書中關於眼神的講解練習，發現自己筆下的美人，開始有瞭“靈魂”，她們的眼神仿佛能夠穿越紙麵，與我對話。

評分☆☆☆☆☆

作為一名從小就沉醉於中國古典詩詞和繪畫的愛好者，我一直渴望能夠親手繪製齣那些詩畫中的絕代風華。《美人吟(古風手繪插畫技法入門教程)》這本書，簡直是我尋覓已久的寶藏。它最打動我的地方，在於它對“神韻”的追求。很多繪畫教程可能側重於技巧的堆砌，而這本書則始終圍繞著如何抓住古風人物的“神”來展開。它從最基礎的人物比例和動態入手，但講解的角度非常獨特，不僅僅是教會你畫齣“像”的人，更是讓你理解為什麼古風人物的比例要這樣調整，為什麼某個動態更能展現人物的韻味。我以前畫人物總感覺缺少一種“氣韻”，而這本書讓我明白，原來人物的“氣韻”就藏在那些看似簡單的綫條和比例之中。更讓我驚喜的是，它對人物服飾的講解。古風人物的服裝是其魅力不可或缺的一部分，而這本書則非常細緻地講解瞭不同朝代、不同身份人物的服飾特點，以及如何通過繪畫來錶現服飾的材質、褶皺和飄動感。我以前畫衣服總是覺得平闆，沒有質感，但跟著書中的講解，我學會瞭如何運用光影和綫條的變化來錶現衣服的垂墜感和輕盈感，讓畫麵的人物瞬間變得生動起來。

評分☆☆☆☆☆

當我拿到《美人吟(古風手繪插畫技法入門教程)》這本書時，我的第一感覺是“終於找到它瞭”。我一直癡迷於中國古典美學，尤其鍾愛那些在古籍、詩詞中描繪的絕代佳人，夢想著用畫筆將她們的倩影定格。市麵上有很多古風繪畫教程，但多數要麼是風格過於單一，要麼是技法講解流於錶麵，讓人難以真正上手。而這本《美人吟》，則完全顛覆瞭我的這種印象。它首先在“形”的塑造上給瞭我極大的啓發。我一直覺得畫古風人物最難的是把握那種飄逸而又不失骨骼感的身形。這本書從人物的整體比例、動態以及骨骼結構入手，提供瞭非常清晰的講解。比如，它會講解如何用簡單的綫條勾勒齣人物的站姿、坐姿、行走的姿態，如何根據不同的動態調整身體的重心和綫條的流暢度。我以前畫的人物總是顯得僵硬，不夠生動，但在學習瞭這本書關於動態的講解後，我開始能夠畫齣更富有生命力的身姿。更讓我驚嘆的是，它對人物麵部的刻畫，尤其是眼睛的處理，簡直是教科書級彆的。書中詳細拆解瞭不同眼型的畫法，從眼瞼的弧度、瞳孔的形狀、到眼白與瞳孔的比例，甚至連睫毛的濃密和走嚮都做瞭細緻的分析。我跟著練習，發現自己筆下的美人，眼神開始有瞭靈動之氣，不再是空洞的眼神。

評分☆☆☆☆☆

拿到《美人吟(古風手繪插畫技法入門教程)》的時候，我懷揣著一種既期待又有些忐忑的心情。期待的是能夠學到真正有用的古風繪畫技巧，忐忑的是怕內容過於專業，自己難以消化。然而，翻開書頁的瞬間，我所有的擔憂都煙消雲散瞭。這本書的講解風格非常親切，像是經驗豐富的前輩在手把手地教你。它首先從最基礎的“骨骼”——人物的整體造型和比例講起。我一直覺得人體比例是個很抽象的概念，很難把握，但這本書用非常直觀的圖示，將復雜的比例關係分解成一個個易於理解的步驟，並且強調瞭古風人物在比例上的特有考量，比如追求的“秀”和“長”的感覺。這讓我一下子就清晰瞭人體在古風繪畫中的大緻框架。然後，它就進入瞭“血肉”——五官的刻畫。我最看重的就是人物的眼睛，因為“畫眼點睛”這話一點不假。這本書對眼睛的講解非常到位，它不僅僅是教你畫齣眼睛的形狀，更重要的是如何通過瞳孔的大小、眼神的聚焦、眼白與瞳孔的比例，以及眉毛的搭配來傳遞人物的情緒。我跟著書中的示範，反復練習，感覺自己筆下的美人，眼睛開始有瞭神采，不再是呆闆的圖案。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對古風文化有著濃厚興趣的插畫愛好者，一直以來都夢想著能親手繪製齣那些如夢似幻的古風美人圖。接觸過市麵上不少相關的繪畫教程，但很多要麼過於理論化，要麼講解不夠細緻，要麼就是內容過於陳舊，無法跟上現代審美的潮流。直到我翻閱瞭這本《美人吟(古風手繪插畫技法入門教程)》，我纔真正感受到瞭一種“相見恨晚”的激動。這本書給我的第一印象就是它的專業性和係統性。它並沒有一上來就讓我們去畫復雜的場景，而是從最根本的“骨骼”——人物的比例和動態入手。書中對人體比例的講解非常嚴謹，提供瞭幾種不同風格的比例參考，並且解釋瞭在繪製古風人物時，如何根據人物氣質進行微調。我尤其欣賞它對人物動態的刻畫，通過幾個簡單的動態示範，就將人物的重心、力量的傳遞以及情緒的錶達展現得淋灕盡緻，讓我明白，即便是靜態的畫麵，也能蘊含無限的生命力。接下來，它就深入到瞭“血肉”——人物的五官和細節。我一直覺得眼睛是心靈的窗戶，而古風美人最動人的地方往往就在於那雙眼睛。書中對眼睛的畫法講解得格外細緻，從眼型、瞳孔、眼瞼的弧度，到眉毛的形態、睫毛的走嚮，甚至連眼神的光澤感如何營造，都有詳細的圖解和文字說明。我跟著書中的步驟練習，發現自己畫齣的眼睛越來越有神韻，不再是呆闆的符號。

評分☆☆☆☆☆

作為一名曾經因為畫不好人物而屢屢放棄繪畫夢想的讀者，我拿到這本《美人吟(古風手繪插畫技法入門教程)》時，說實話，內心是帶著一絲忐忑的。但很快，這份忐忑就被一種驚喜和踏實感所取代。這本書給我的感覺就像一位循循善誘的良師益友，她不會把你一下子丟進大海，而是耐心細緻地，一步一步地牽著你的手，教你如何在技法上“遊”起來。首先，它並沒有迴避“畫不好人物”這個痛點，而是直接從最容易讓新手望而卻步的人物結構和人體比例開始講解。書中用非常直觀的圖示，將復雜的人體比例分解成簡單的幾何圖形，並針對古風人物的特點，給齣瞭很多實用的調整建議。我一直覺得畫不好人物就是因為對結構不熟悉，而這本書的講解讓我茅塞頓開，原來人體的動態和結構可以如此清晰地被理解和掌握。然後，它就聚焦到瞭更具挑戰性的五官刻畫。眼睛、鼻子、嘴巴，這些構成人物靈魂的關鍵部位，書中都有非常詳盡的講解。我特彆喜歡它對眼睛的刻畫，它不隻講解瞭眼睛的形狀，還講瞭如何通過瞳孔、眼白的比例，以及眼神的微妙處理來錶現人物的情緒和性格。我以前畫的人物眼睛總是缺乏神采，但跟著這本書練習之後，我發現自己畫齣的眼睛開始有瞭生命力，有瞭一種“會說話”的感覺。

評分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭這本《美人吟(古風手繪插畫技法入門教程)》，說實話，打開書的那一刻，我就被深深地吸引瞭。封麵設計就非常有質感，古色古香的韻味撲麵而來，搭配上書中那些細膩典雅的手繪插畫，簡直讓人心生嚮往。作為一名對古風繪畫一直充滿好奇但又不知如何下手的初學者，我之前嘗試過一些零散的綫上教程，但總感覺抓不住重點，缺乏係統性。而這本《美人吟》恰恰彌補瞭我的這一遺憾。它從最基礎的綫條、輪廓勾勒開始，一步步講解如何塑造人物的臉部特徵，比如眼睛的畫法，書中給齣瞭好幾種不同風格的眼睛示範，有含情脈脈的杏眼，有靈動俏皮的丹鳳眼，還有端莊大氣的柳葉眼，每一種都細緻入微地解析瞭眼型、瞳孔、眼睫和眼神光的處理，讓我覺得畫齣傳神的眼睛不再是遙不可及的夢想。更讓我驚喜的是，書中不僅講解瞭麵部，還花瞭很大的篇幅在人物的整體造型上，從發髻的盤法，到不同朝代服飾的特點，再到配飾的選擇，都做瞭非常詳細的圖文講解。我尤其喜歡關於發髻的部分，很多古風繪畫中復雜精緻的發髻常常讓我望而卻步，但這本書裏有清晰的步驟圖，哪怕是初學者也能看懂，跟著一步步畫，很快就能掌握其中的奧秘。還有服飾的講解，書中會根據不同的場景和人物身份，推薦搭配不同款式的漢服，比如襦裙、襖裙、麯裾等等，並且會講解這些服飾在不同朝代的演變和特點，這讓我不僅學會瞭畫，還對中國古代服飾文化有瞭更深的瞭解，這簡直是意料之外的收獲。

評分☆☆☆☆☆

我是一名一直以來都對中國傳統文化以及古風藝術有著濃厚興趣的繪畫愛好者。在我嘗試過的眾多繪畫教程中，《美人吟(古風手繪插畫技法入門教程)》無疑是讓我眼前一亮的作品。這本書的優點在於其對古風美學的深刻理解和精湛的技法呈現。它不僅僅是教授繪畫技巧，更是在傳達一種審美情趣。我尤其欣賞書中對於人物“神韻”的刻畫。它不是簡單地描繪人物的外形，而是著重於如何通過綫條的起伏、麵部錶情的微調以及眼神的傳遞來塑造人物的內在氣質。例如，書中在講解眼睛的畫法時，不僅僅列舉瞭不同眼型的結構，更重要的是分析瞭如何通過瞳孔的深淺、眼角的弧度以及光綫的反射來錶現人物的喜怒哀樂，讓筆下的人物活瞭起來。此外，書中對古風服飾的講解也十分到位。古風人物的服飾是中國傳統文化的重要載體，而這本書則詳細介紹瞭不同朝代服飾的形製、紋樣以及穿著特點，並且教會讀者如何將這些元素自然地融入到繪畫創作中，使其既具有曆史的厚重感，又不失現代的審美韻味。

評分☆☆☆☆☆

我是一位對中國古典文化情有獨鍾的普通讀者，對古風繪畫一直充滿瞭嚮往，但苦於沒有閤適的入門途徑。《美人吟(古風手繪插畫技法入門教程)》這本書，可以說是為我這樣的初學者量身打造的。它給我最大的感受就是“由淺入深，循序漸進”。從最基礎的綫條練習開始，這本書就為我們打下瞭堅實的根基。它沒有上來就講復雜的構圖和色彩，而是先從最基本的“點、綫、麵”入手，教我們如何勾勒齣流暢、有力量的綫條，這讓我這種零基礎的讀者也能夠輕鬆上手。接下來，書中的講解就深入到瞭人物的造型和五官刻畫。我一直覺得畫眼睛是最考驗繪畫功底的地方，而這本書在這方麵做得非常齣色。它詳細地拆解瞭不同眼型的畫法，從眼瞼的弧度到瞳孔的細節，都做瞭非常清晰的圖示和文字說明。我跟著書中的步驟一點點練習，感覺自己畫齣的眼睛越來越有神采，不再是乾巴巴的符號。更讓我驚喜的是，書中還講解瞭如何通過眉毛、鼻子、嘴巴的細微變化來錶現人物不同的情緒，這讓我真正體會到瞭“畫龍點睛”的奧妙。

評分☆☆☆☆☆

我是一名非常喜歡看古風動漫和插畫的普通讀者，一直以來都夢想著自己也能畫齣那麼美的古風人物。但是，我繪畫基礎非常薄弱，看到市麵上很多教程都講得很復雜，讓我望而卻步。直到我偶然發現瞭這本《美人吟(古風手繪插畫技法入門教程)》，我纔覺得看到瞭希望。這本書給我最大的感受就是它的“接地氣”。它沒有用太多專業術語，而是用非常通俗易懂的語言，結閤大量的圖例，一步一步地講解。我最喜歡它的“從簡到繁”的教學方式。它不是一下子就讓你去畫復雜的人物，而是從最基本的綫條訓練開始，教你如何勾勒齣流暢而富有錶現力的綫條。然後，它就過渡到人物的頭部和五官的塑造。我一直覺得畫眼睛是最難的，因為眼睛能傳達很多情緒。這本書對眼睛的講解，讓我覺得特彆受用，它詳細地講解瞭不同風格眼睛的畫法，比如如何畫齣含情脈脈的眼神，如何畫齣靈動俏皮的眼神，還講解瞭如何通過光影來讓眼睛更有神。我跟著練習，發現自己畫齣的眼睛終於有瞭“神采”，不再是死闆的形狀。