2016敲門磚係列領繪大動態 八開速寫臨摹基礎解析局部五官綫描三姿照片對臨摹寫生範畫賞析高

2016敲門磚係列領繪大動態 八開速寫臨摹基礎解析局部五官綫描三姿照片對臨摹寫生範畫賞析高 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

1 著,李傢友 編,1 繪,1 譯,1 校,1 注,1 編纂,1 攝影,1 口述,1 朗讀,1 整理,1 書寫
圖書標籤:
  • 速寫
  • 臨摹
  • 繪畫
  • 美術
  • 素描
  • 五官
  • 人體
  • 入門
  • 基礎
  • 藝術
想要找書就要到 靜流書站
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
店鋪: 謙源文化圖書專營店
齣版社: 重慶齣版社
ISBN:A9787229113780
版次:1
商品編碼:11096594856
包裝:1
叢書名: 領繪大動態
外文名稱:1
開本:8開
齣版時間:2015-02-01
用紙:1
頁數:1
套裝數量:1
字數:1
正文語種:1
附件數量:1

具體描述


《筆尖上的形色:藝術寫生與臨摹的精進之道》 概述: 《筆尖上的形色:藝術寫生與臨摹的精進之道》是一本旨在為藝術愛好者、初學者以及希望提升繪畫技巧的進階者量身打造的繪畫教程。本書深刻理解造型藝術最根本的訓練在於對物象的觀察、理解與再現,因此,它將視角聚焦於寫生與臨摹這兩個最直接、最有效的學習途徑。本書並非簡單羅列範例,而是著力於解析造型背後的原理,揭示形體、結構、比例、透視等基礎要素在畫麵中的體現,並輔以大量詳實、有針對性的示範,引導讀者逐步建立起嚴謹的繪畫思維和紮實的造型能力。 核心內容與特色: 本書的編寫理念是“授人以魚不如授人以漁”,強調的是方法論的傳授,而非死記硬背的技巧。因此,其內容涵蓋瞭從基礎素描的認知到高級寫生技巧的進階,邏輯清晰,層層遞進,確保讀者能夠係統地掌握繪畫的核心要素。 第一章:洞悉萬象——寫生的思維與準備 寫生為何如此重要: 詳細闡述寫生是連接觀察者與客觀世界的橋梁,是培養視覺記憶、空間感、色彩感和造型能力的基石。強調通過寫生,我們纔能真正“看見”而非“以為”自己看見。 寫生的心法: 引導讀者建立正確的寫生心態,如何從被動觀察轉化為主動分析,如何剋服初學者的膽怯與不自信,培養敏銳的觀察力和強大的專注力。 寫生的工具與環境: 探討不同繪畫工具(鉛筆、炭筆、鋼筆、彩色鉛筆、水彩、油畫等)的特性及其在寫生中的應用。分析不同寫生環境(室內、室外、靜物、人物、風景)的特點及相應的應對策略。 預設與構圖的藝術: 在動筆之前,如何通過視綫引導、畫麵取捨,預設畫麵主體與輔助元素的關係,形成初步的構圖意識。講解黃金分割、對稱、平衡等構圖原則,並結閤實例分析。 第二章:形之骨骼——透視與結構基礎解析 透視的語言: 深入淺齣地講解一點透視、兩點透視、三點透視的原理,以及消失點、視平綫、視點等概念。通過大量圖例,展示透視在錶現物體空間關係、體積感中的關鍵作用。 結構是形體的支撐: 詳細解析幾何體(立方體、球體、圓柱體、圓錐體)的結構特徵,以及如何將復雜形體分解為基本幾何體進行分析。重點講解透視變化對幾何體麵和邊的影響。 解構萬物——從基本體到復雜體: 演示如何將生活中的常見物體(如盒子、瓶子、水果、傢具)分解為基本幾何體,並根據其結構進行透視和造型的推敲。 動勢與動態的把握: 針對人物與動物的寫生,講解如何捕捉和錶現物體的動態感和生命力。分析骨骼、肌肉的走嚮,以及它們如何影響外在的形體變化。 第三章:綫描的魅力——從局部到整體的精準刻畫 綫的力量與錶現力: 探討不同綫條的類型(粗細、虛實、麯直、乾濕)及其所能傳達的情感和質感。解析如何運用綫條的組閤來塑造形體、錶現光影和紋理。 局部五官的精微觀察與描繪: 眼睛: 深入解析眼睛的結構,包括眼球、眼瞼、瞳孔、虹膜、睫毛的比例關係。示範如何用綫條捕捉眼睛的眼神、神韻,錶現其微妙的明暗變化和情緒。 鼻子: 分析鼻子的骨骼和軟骨結構,講解鼻梁、鼻翼、鼻孔的立體形態。示範如何通過綫條的疏密和轉摺來錶現鼻子的體積感和鼻梁的挺拔。 嘴唇: 講解嘴唇的起伏、唇綫的走嚮以及嘴部肌肉的運動。示範如何用流暢的綫條勾勒齣唇部的飽滿感和錶情的細微變化。 耳朵: 細緻解析耳廓的復雜形態,包括耳廓、耳垂、耳道等。示範如何用有力的綫條錶現其層次感和立體感。 臉部輪廓與比例: 講解頭部的基本比例(三庭五眼),以及臉部各器官之間的空間關係。示範如何用簡潔而準確的綫條勾勒齣臉部的整體輪廓和特徵。 局部細節的提煉與強調: 強調在寫生中,並非所有細節都同等重要。如何根據畫麵需要,提煉關鍵細節,並通過綫條的加重、虛化等手法來突齣主體,增強畫麵的視覺焦點。 整體的和諧與統一: 即使是局部寫生,也需要考慮其在整體中的位置和關係。本書引導讀者如何在局部刻畫的同時,保持對整體比例和結構的關注,確保局部與整體的和諧統一。 第四章:光影的舞蹈——素描基礎的係統進階 光源的分析: 講解不同光源(直射光、散射光、頂光、側光、逆光等)的特點,以及它們對物體錶麵光影分布的影響。 明暗的五大調子: 深入解析高光、亮麵、灰麵、投影、反光這五大調子在塑造物體體積感和空間感中的作用。 素描的筆法與調色: 探討不同筆觸(排綫、疊色、擦拭、揉擦等)如何影響畫麵的質感和錶現力。講解如何通過控製筆觸的力度、方嚮和密度來錶現物體的材質和體積。 從黑白到色彩的過渡: 即使是黑白素描,也蘊含著色彩的邏輯。本書會從黑白灰的關係齣發,為讀者打下堅實的色彩感知基礎,為後續的色彩學習做好鋪墊。 第五章:臨摹的智慧——汲取大師的精髓 臨摹的意義與目的: 明確臨摹並非簡單的“復製”,而是通過模仿優秀作品,學習其造型方法、構圖思路、筆墨技巧和錶現語言。 如何進行有效的臨摹: 選擇閤適的範本: 建議初學者從結構清晰、造型明確的作品入手,逐步挑戰更為復雜的範本。 “讀”畫而非“描”畫: 引導讀者在臨摹前,先仔細分析原作的構圖、綫條、明暗、色彩(如果適用),理解其創作意圖。 由形入神: 強調臨摹過程中,不僅要模仿外在的形體,更要嘗試理解畫麵所傳達的精神和情感。 批判性臨摹: 鼓勵讀者在模仿的同時,思考原作的優點與不足,並結閤自身特點進行調整與創新。 經典名作的臨摹解析: 精選不同時期、不同風格的經典繪畫作品,進行詳細的臨摹解析。從綫條的走嚮、明暗的過渡、形體的塑造等角度,逐一剖析其造型的奧秘,為讀者提供可供藉鑒的範例。 從臨摹到創新的橋梁: 講解如何在掌握瞭足夠多的繪畫技法和理論後,將臨摹的經驗轉化為自己獨立的創作風格。 本書的價值所在: 《筆尖上的形色:藝術寫生與臨摹的精進之道》緻力於為讀者構建一個係統、科學、實用的繪畫學習框架。它強調的是“理解”而非“記憶”,是“能力”而非“技巧”。通過本書的學習,讀者將能夠: 建立紮實的造型基礎: 掌握形體、結構、透視等核心造型要素,能夠準確地觀察和錶現物體的空間關係和體積感。 提升觀察與分析能力: 培養敏銳的視覺洞察力,能夠深入理解物體的內在結構和外在形態。 掌握豐富的錶現技法: 熟悉不同綫條、筆觸的運用,能夠靈活地通過繪畫語言來錶達對象的質感、光影和情感。 培養獨立的繪畫思維: 學習如何分析問題、解決問題,逐步形成自己的繪畫風格和創作理念。 激發藝術創作的自信: 通過循序漸進的練習和方法指導,剋服繪畫初期的睏難,重拾藝術創作的樂趣與熱情。 本書的範例圖片將經過精心挑選與製作,不僅清晰展示瞭繪畫的步驟與技巧,更注重作品本身的藝術性與啓發性。文字講解力求通俗易懂,避免晦澀難懂的術語,讓不同層次的讀者都能從中獲益。無論您是渴望踏入藝術殿堂的初學者,還是希望在繪畫道路上更進一步的探索者,本書都將是您不可多得的良師益友,助您在藝術的道路上不斷精進,用手中的畫筆,描繪齣屬於自己的精彩世界。

用戶評價

評分

收到這本書的時候,我被它厚實的紙張和精美的印刷所吸引,這絕對不是那種粗製濫造的教材。翻開目錄,首先映入眼簾的是“基礎解析”這部分,這讓我感到非常安心。作為一個繪畫初學者,我深知打好基礎的重要性,那些零散的技巧固然吸引人,但如果沒有紮實的基本功作為支撐,一切都將是空中樓閣。我希望這本書能夠從最基礎的綫條、形體、結構入手,循序漸進地講解,而不是一開始就拋齣一些高難度的內容,讓我望而卻步。特彆是“局部五官”的講解,我希望它能詳細解析不同角度、不同錶情下五官的造型特點,以及如何用簡潔而準確的綫條將其錶現齣來。我之前在臨摹人臉時,常常覺得眼睛沒有神采,鼻子不夠挺拔,嘴巴顯得僵硬,這些都是因為對局部結構理解不夠深入。這本書能否提供一些關於五官比例、透視關係,以及如何通過明暗關係來塑造體積感的詳細講解,將是評價它價值的關鍵。此外,“綫描”的技法我也非常期待,綫條是繪畫的靈魂,如何通過不同粗細、虛實、頓挫的綫條來錶達對象的質感、空間感和情緒,是我一直想要攻剋的難關。

評分

“寫生範畫賞析”這個闆塊無疑是我最期待的部分之一。我一直相信,優秀的範畫是連接理論與實踐的橋橋梁。我希望這本書的範畫能夠展現齣高超的寫生技巧,不僅僅是形似,更要追求神似。那些能夠捕捉到人物神韻、傳遞齣時代氣息、甚至蘊含作者情感的範畫,纔是我真正渴望學習的。我希望這些範畫能夠覆蓋不同的年齡、性彆、職業的人物,以及不同的寫生場景,例如街頭的人物速寫、室內的人物寫生等等。更重要的是,我希望不僅僅是展示範畫,更要有深入的“賞析”。這賞析應該包含作者對畫麵的構圖、綫條的運用、光影的處理、色彩的選擇(即使是黑白綫描,也能從中感受到色彩的傾嚮)以及情感的錶達等方麵的思考和解析。我希望通過閱讀這些賞析,我能夠學習到如何從大師的作品中汲取養分,理解他們的創作思路,甚至能夠模仿他們的筆觸和風格,從而逐漸形成自己的繪畫語言。

評分

“三姿照片對臨摹”這個部分讓我眼前一亮,我覺得這是一種非常科學有效的學習方法。相比於單純的寫生或者臨摹,通過對比分析不同姿勢的照片,能夠更直觀地理解同一個人物在不同角度下的形態變化,以及身體結構是如何支撐這些變化的。我希望這本書能夠提供不同角度、不同動態的三姿照片,並且對這些照片進行詳細的講解。比如,在同一組照片中,同一人物在正麵、側麵和背麵時的身體比例、肌肉起伏、骨骼結構會有哪些變化,如何通過綫條去準確地捕捉這些變化。我還希望它能提供一些關於如何利用照片進行結構分析的指導,比如如何找到關鍵的骨骼點和肌肉塊,如何理解脊柱的彎麯和肩胛骨的運動。這種“對臨摹”的方式,不僅僅是簡單的復製,更重要的是通過對比找齣共性與差異,從而加深對人體結構的理解。如果這本書能提供一些範例,展示如何一步步地從照片分析到綫條勾勒,再到最終的 완성(完成),那將是對我巨大的幫助。

評分

“寫生範畫賞析”不僅僅是欣賞漂亮的圖畫,更應該是一次與大師的對話。我希望這本書的範畫能夠具有很強的示範性和啓發性,能夠展示齣作者在寫生過程中的思考和處理方式。我期待看到作者如何快速地抓住人物的動態和神態,如何運用簡潔而精準的綫條勾勒齣形體,如何在黑白綫描中通過筆觸的輕重緩急來錶現齣人物的質感和情緒。更重要的是,我希望作者的“賞析”能夠深入淺齣,不僅僅是簡單的描述,而是能夠揭示齣畫作背後的繪畫原理和技巧。例如,為什麼作者選擇這樣的綫條走嚮來錶現人物的肩膀,為什麼這樣的處理能夠讓眼睛看起來更有神采,為什麼這樣的構圖能夠營造齣某種特定的氛圍。我希望通過這些賞析,我能夠學習到如何像大師一樣去觀察和思考,從而逐漸提升自己的繪畫水平。

評分

“三姿照片對臨摹”這個方法,我理解它不僅是簡單的照貓畫虎,更是一種深入的觀察和分析過程。我希望這本書能夠提供一組精心挑選的照片,這組照片的人物應該姿態各異,但又能夠清晰地展示身體結構在不同姿態下的變化。例如,從一個站立的姿勢,到一個正在跨步的姿勢,再到一個蹲坐的姿勢,這其中身體的重心、脊柱的彎麯、四肢的關節連接都會有顯著的變化。我希望作者能夠針對這些照片,提供詳細的講解,比如如何從照片中提取關鍵的動態綫,如何分析身體各部分的比例,如何理解骨骼的支撐作用,以及肌肉的牽拉變化。更重要的是,我希望看到“對臨摹”的具體示範,也就是如何通過對比不同的照片,來理解同一個運動模式在不同角度下的錶現,以及如何通過臨摹來檢驗自己對人體結構的理解。這種循序漸進的學習方式,相信能夠幫助我建立起紮實的人體結構知識。

評分

這本書的“局部五官”的解析,我期待它能做到極緻的細緻和深入。我一直覺得,眼睛是心靈的窗戶,嘴唇是情感的載體,鼻子是麵部的立體感的關鍵。如果五官畫不好,那麼整個人物的形象都會大打摺扣。我希望這本書能夠從最基礎的解剖結構齣發,講解眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵等各個部分的形態、比例、透視關係。比如,眼睛的瞳孔、虹膜、眼白如何構成,眼瞼的起伏如何影響眼神,鼻子各個鼻骨和軟骨的連接方式,嘴唇的厚薄、嘴角上揚或下垂如何錶達情緒。更重要的是,我希望它能提供不同角度、不同錶情下的五官畫法,比如在側麵看過去,眼睛的輪廓會發生怎樣的變化,嘴巴在微笑、大笑、生氣時,各個部分的肌肉是如何運動的。如果能有綫描的示範,展示如何用簡潔的綫條捕捉五官的特點,那將是非常有價值的。我希望這本書能夠真正幫助我解決畫不好五官的睏擾,讓我的畫作中的人物能夠栩栩如生。

評分

“綫描”作為一種純粹的造型語言,我希望在這本書中能看到它最精妙的運用。綫描不依賴於色彩和明暗的輔助,完全依靠綫條的質量、粗細、疏密、走嚮來塑造形體和錶達情緒。我希望這本書能夠深入探討綫描的各種技巧,比如如何運用彈性極好的綫條來錶現人物的肌肉力量感,如何運用輕柔細膩的綫條來勾勒齣女性的柔美,如何運用斷斷續續的綫條來營造一種飄逸或破碎的感覺。我還希望它能提供一些關於如何處理綫條的交叉、重疊,以及如何通過綫條的穿插來錶現空間的層次感。對於“局部五官”的綫描處理,我更是充滿期待,希望它能教會我如何用最少的綫條勾勒齣眼睛的炯炯有神,嘴角的微微一笑,以及臉部輪廓的生動性。我希望通過學習這本書的綫描技法,我能夠掌握用綫條“說話”的能力,讓我的畫作在黑白之間也能綻放齣勃勃生機。

評分

這本書“大動態”的這個關鍵詞,直擊瞭我一直以來在人物繪畫中的痛點。我總是覺得我畫齣來的人物缺乏生命力,動作顯得僵硬,站立姿勢要麼太呆闆,要麼就有些誇張失調。我對“領繪”這個詞語感到好奇,不知道它具體指的是什麼樣的繪畫方法,是強調整體的把握,還是注重動態的引導?我希望它能提供一些關於如何觀察和捕捉人物動態的方法,比如如何分析人物的重心、身體的轉摺、四肢的舒展與收縮等等。我希望它能教會我不僅僅是畫齣人物的姿勢,更能傳達齣人物的情緒和狀態。比如,一個奔跑的人物,不僅僅是畫齣他的動作,更重要的是要錶現齣那種速度感和力量感。一個沉思的人物,則需要通過身體的微小變化和姿態來烘托他的內心世界。這本書有沒有一些案例來詳細闡述如何從靜態的速寫走嚮富有生命力的動態錶現,我對此充滿瞭期待。我希望它不僅僅是教我“怎麼畫”,更能引導我“為什麼這麼畫”,從而培養我獨立思考和創作的能力。

評分

這本書的封麵設計和裝幀我非常喜歡,色彩搭配大膽而又充滿藝術感,八開的尺寸也正是我期待的,拿在手裏很有分量,感覺就是一本經過精心打磨的藝術類書籍。我一直以來都對人物速寫有著濃厚的興趣,但總是覺得自己的綫條不夠流暢,造型能力也稍顯欠缺,尤其是處理人物的動態和局部細節時,常常感到力不從心。當我看到這本書的“領繪大動態”這個標題時,就覺得它非常對我的胃口,期待它能在我的人物速寫道路上提供更深入的指導,幫助我打破瓶頸,提升繪畫的整體錶現力。從書名中“局部五官”、“綫描”、“三姿照片對臨摹”、“寫生範畫賞析”這些詞語來看,這本書應該是一個非常全麵的速寫教學體係,涵蓋瞭從基礎的五官刻畫到復雜的動態捕捉,再到通過照片和寫生相結閤的臨摹練習,內容應該相當豐富紮實。我尤其看重“對臨摹”這個環節,因為我覺得通過模仿優秀的作品,能夠更直觀地理解大師的繪畫思路和技巧,從而更快地進步。希望這本書的範畫能夠足夠精彩,解析能夠足夠透徹,真正做到“敲門磚”的作用,為我打開人物速寫的大門。

評分

這本書的書名,尤其是“2016敲門磚係列”這個前綴,讓我感覺它是一套成熟且經過市場檢驗的係列教材。作為一個長期以來被人物速寫睏擾的愛好者,我一直希望能找到一本能夠真正“敲開”我繪畫之門的書。我希望這本書的“基礎解析”能夠從最根本的角度入手,避免那些過於理論化、脫離實際的講解,而是能夠以實踐為導嚮,教授我真正能夠用在繪畫中的技巧。我希望它能夠涵蓋人物速寫的各個方麵,從最初的綫條訓練,到形體的塑造,再到動態的把握,最後是局部細節的處理。而“大動態”、“局部五官”、“綫描”、“三姿照片對臨摹”、“寫生範畫賞析”這些關鍵詞,恰恰說明瞭這本書內容的全麵性和實用性。我希望它能提供清晰的步驟和詳實的講解,讓我能夠一步步地跟著學習,並且在每一次練習中都能有所收獲。我期待這本書能夠成為我繪畫道路上的一位良師益友,幫助我剋服睏難,不斷進步。

相關圖書

本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度google,bing,sogou

© 2025 book.coffeedeals.club All Rights Reserved. 靜流書站 版權所有