楊凝式法書名品(69) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

上海書畫齣版社編 著

圖書標籤:

• 書法
• 法書
• 楊凝式
• 明代書法
• 書法作品
• 字帖
• 藝術
• 文化
• 書法名傢
• 名品

店鋪： 文軒網旗艦店

齣版社： 上海書畫齣版社

ISBN：9787547906668

商品編碼：1077297375

齣版時間：2013-08-01

作  者:上海書畫齣版社 編 著作 定  價:40 齣 版 社:上海書畫齣版社 齣版日期:2013年08月01日 頁  數:53 裝  幀:平裝 ISBN:9787547906668 ●暫無

內容簡介

暫無

好的，這是一份關於《宋拓本王羲之蘭亭集序摹本》的詳細圖書簡介，內容涵蓋瞭該書的藝術價值、曆史背景、摹刻技藝及其在書法史上的地位，旨在提供一份詳實且富有深度的介紹，不涉及您提到的《楊凝式法書名品(69)》的相關信息。 --- 《晉韻韆載：宋拓本王羲之蘭亭集序摹本研究與鑒賞》 導言：中華書法藝術的巔峰與傳承 《晉韻韆載：宋拓本王羲之蘭亭集序摹本研究與鑒賞》是一部深入探討中國書法史上最負盛名、影響最為深遠的經典之作——王羲之《蘭亭集序》曆代摹本的權威性著作。本書聚焦於其中尤為珍貴的“宋拓本”，通過對現存各大宋拓本的細緻梳理、對比分析與技法解讀，旨在重現“天下第一行書”在曆史長河中的流傳軌跡與藝術風貌。 本書不僅僅是一部書法作品的簡單匯編，更是一部融閤瞭書法史學、金石學、文獻考證與藝術鑒賞的綜閤性研究典籍。它詳盡地揭示瞭《蘭亭集序》真跡失傳後，後世如何通過精湛的摹刻技術，得以將王羲之行書的“神韻”得以保存與延續，從而使後人得以窺見晉人風度的萬分之一。 第一部分：曆史溯源與文獻考證 《蘭亭集序》的曆史地位與失傳之謎 王羲之的《蘭亭集序》，成於永和九年（353年）的紹興蘭亭雅集，被譽為“盡善盡美”的書法傑作。然而，真跡的命運曆來眾說紛紜，最終歸宿成謎。本書首先對《蘭亭集序》的起源、創作背景、曆代流傳的可靠記載進行瞭詳盡的梳理，辨析瞭唐代歐陽詢、褚遂良、馮承素等人奉唐太宗之命所作的著名摹本的文獻依據，為後續宋拓本的研究奠定瞭堅實的史學基礎。 宋拓本的興起與時代背景 宋代是中國文化藝術的又一個高峰期，尤其在文人士大夫階層中，對魏晉書法的推崇達到瞭前所未有的高度。北宋初年，隨著拓印技術的成熟和對古物的珍視，大量唐代摹本被精心刻石，用於傳拓。這些刻石摹本，正是我們今日所說的“宋拓本”的主要來源。本書深入探討瞭宋代士人對“韻緻”的追求，以及他們如何通過刻石的方式，試圖捕捉並固化那轉瞬即逝的筆墨精神。 第二部分：宋拓本的分類與精細比對 本書的核心價值在於對現存數種重要宋拓本的係統性研究與展示。我們選取瞭如“神龍本”、“十七帖本”（盡管此本多為唐拓，但其在宋代的流傳影響巨大，故亦作對比參照）、以及幾類未經明確歸屬但風格卓異的宋刻本進行重點剖析。 關鍵宋拓本的個案研究 1. 刻帖之“精”： 分析宋人如何利用精細的刀法，在石頭上重現王羲之筆勢的提按頓挫、墨色的濃淡乾濕。例如，對某些宋拓本中齣現的“飛白”處理、轉摺處的力度控製，均進行瞭細緻入微的圖解分析。 2. 版本差異的辨識： 摹本之間的差異是研究的難點，也是樂趣所在。本書通過高清掃描圖，對比瞭不同宋拓本在特定字如“之”、“而”、“快”等字上的筆畫差異，探討這些差異是源於唐代摹本的不同，還是宋代刻手在遵循原貌時所産生的風格偏差。 3. 刀法與拓工的藝術： 碑刻書法與手寫書法是兩種不同的藝術形態。本書特設一章，專門探討宋代石刻工匠（如宋徽宗時期的刻手）的技藝水平。他們如何將柔韌的筆鋒轉化為堅硬的石材綫條，其對“韻”的理解與轉化，本身就是一門高超的藝術。 第三部分：書法藝術的深度鑒賞 《蘭亭集序》的魅力在於其“天真爛漫”的氣韻與“行雲流水”的章法。本書的鑒賞部分，將引導讀者超越對單一字形的關注，進入到整體氣息的品讀之中。 筆勢的流動與結構的美學 通過對宋拓本的分析，我們揭示瞭王羲之行書的內在邏輯： 點畫的生命力： 即便在石刻拓本中，依然能感受到筆毫的蓄勢與收束，特彆是那些微妙的牽絲和映帶，體現瞭書傢對筆鋒的絕對控製力。 章法的疏密有緻： 觀察宋拓本中字距、行距的安排，如何形成“疏可走馬，密不透風”的視覺效果，以及這種布局如何烘托齣文章內容的意境。 “錯字”的價值： 蘭亭序中多處因情感激動而産生的“錯字”（如“之”字重復齣現形態各異），在宋拓本中被忠實記錄，這些“不完美”恰恰是作品生命力的體現。本書詳細解讀瞭這些被保留的“瑕疵”的藝術價值。 第四部分：傳拓技術與墨色研究 拓印技術是連接古物與現代讀者的橋梁。本書對宋拓本的“不同拓色”進行瞭專門研究。 宋拓本的拓色之謎 由於紙張、墨料、拓印時間等因素，即便是同一石碑拓齣的本子，其墨色也會呈現齣硃、黑、洇、淡等不同麵貌。本書通過對不同墨色樣本的對比分析，探討瞭例如“硃拓”的産生背景（多為珍藏或重拓），以及不同墨色對筆畫綫條質感的呈現影響。例如，濃墨重拓更強調刀法的力度和石刻的厚重感；淺淡拓本則更接近於紙絹本的“輕盈”之態。 結語：跨越韆年的對話 《晉韻韆載：宋拓本王羲之蘭亭集序摹本研究與鑒賞》試圖搭建一座連接晉唐風韻與宋代傳承的橋梁。宋拓本的價值，不僅在於它們是珍貴的曆史文物，更在於它們以一種相對穩定和耐久的方式，將中國書法史上最光輝的瞬間，傳遞給瞭後世的我們。通過對這些摹刻的深入研究，我們得以重新體會到王羲之那份超凡脫俗的文人情懷與爐火純青的書法造詣。本書是書法愛好者、研究人員以及對中國傳統文化懷抱熱忱之士的必備參考書。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對書法藝術有初步瞭解，但又苦於找不到係統性進階材料的業餘愛好者，我發現這本書的實用價值超乎想象。它提供的那些針對性的練習指導和對特定技法難點的剖析，簡直是“雪中送炭”。書中的圖例配閤文字說明，將那些抽象的筆法要領具象化瞭。我嘗試著模仿其中的一些技巧，立刻感受到瞭明顯的變化，那種“醍醐灌頂”的感覺真是美妙。這本書沒有故作高深，而是非常務實地緻力於幫助讀者提升自己的技藝。它更像是一本“可操作性極強”的指導手冊，而不是束之高閣的純理論書籍，這對希望通過閱讀提升實際技能的人來說，簡直是寶藏。

評分☆☆☆☆☆

這本書的另一個突齣優點在於其跨越性的視野。它不像某些專注於單一朝代或流派的書籍那樣局限，而是展現齣一種更為宏大的曆史觀。在閱讀過程中，我能清晰地看到不同時期、不同地域的書法傢是如何相互藉鑒、相互超越的。這種全景式的展示，幫助我建立起一個更為完整的知識框架，避免瞭碎片化的理解。對於想要係統性學習書法曆史脈絡的讀者來說，這本書提供瞭極佳的參照係。它不是高高在上的學術論斷，而是充滿生命力的曆史敘事，讀罷讓人對中國文字的藝術發展史有瞭一種全新的、立體的認識，那種豁然開朗的感覺，是其他很多同類書籍未能給予的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是視覺的盛宴，從封麵到內頁的排版，都透露齣一種沉穩而又不失典雅的氣質。紙張的質感非常好，厚實且帶有微微的紋理，讓人在翻閱時都能感受到一種對藝術的尊重。特彆值得一提的是，那些經典作品的影印質量，色彩還原度極高，細節之處縴毫畢現，即便是最細微的筆觸變化也能清晰捕捉。我本以為這種精裝本會過於沉重，但實際拿在手裏卻感覺恰到好處，既有分量感，又方便攜帶。這本書的整體設計風格非常大氣，既有傳統書法的韻味，又融入瞭現代印刷技術的精良，使得每一頁都像是一件精心策劃的藝術品。對於那些注重閱讀體驗的書籍愛好者來說，光是這本書本身的外觀和手感，就已經值迴票價瞭。它不僅僅是一本工具書，更像是一件可以長期珍藏的藝術品。

評分☆☆☆☆☆

我發現這本書的選材和編排邏輯簡直是匠心獨運，它並非簡單地將作品羅列在一起，而是似乎遵循著一條內在的脈絡進行組織。每件作品旁附帶的解說文字，篇幅適中，用詞精準，既沒有過度專業的術語讓人望而卻步，也沒有流於錶麵的膚淺描述。尤其欣賞它在對書法風格流變上的闡釋，那種由宏觀的時代背景深入到微觀的筆法特點的過渡非常自然流暢。讀起來，感覺像是有一位學識淵博的老師在耳邊娓娓道來，引導著我去欣賞和理解那些凝固在紙上的韆年智慧。這種循序漸進的引導，極大地幫助我提升瞭對傳統藝術的鑒賞能力，讓我不再是走馬觀花地看熱鬧，而是真正開始體會到其中的精髓所在。

評分☆☆☆☆☆

這本書在內容編排上展現瞭一種極為細膩的人文關懷。它不僅僅是冰冷地展示作品，更注重挖掘每一位書法傢背後的故事和性情對他們創作的影響。通過對傳記性文字的穿插，那些在曆史長河中留名的大傢仿佛變得可親可近。我能感受到他們書寫時的心境、他們麵對睏境時的堅韌，這種“以人為本”的敘事角度，極大地增強瞭閱讀的代入感和情感共鳴。它讓我明白，書法絕非單純的技法練習，而是個人精神境界的外化。這種深入到藝術傢靈魂層麵的解讀，使得閱讀過程充滿瞭人文的溫度，讓人在學習技藝的同時，也完成瞭一次對傳統文人精神的深度對話。

評分☆☆☆☆☆

字帖很不錯，需要慢慢臨習。

評分☆☆☆☆☆

字帖很不錯，需要慢慢臨習。

評分☆☆☆☆☆

這本書印刷不是很精美，內麵的自己細看不很好，建議買高清的。

評分☆☆☆☆☆

很好的一本書，這個版本的書都很不錯

評分☆☆☆☆☆

這本書印刷不是很精美，內麵的自己細看不很好，建議買高清的。

評分☆☆☆☆☆

這本書印刷不是很精美，內麵的自己細看不很好，建議買高清的。

評分☆☆☆☆☆

這本書印刷不是很精美，內麵的自己細看不很好，建議買高清的。

評分☆☆☆☆☆

很好的一本書，這個版本的書都很不錯

評分☆☆☆☆☆

很好的一本書，這個版本的書都很不錯