中國傳統題材造型：神龍1 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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徐華鐺 著

圖書標籤:

• 中國龍
• 神龍
• 傳統造型
• 中國傳統文化
• 藝術設計
• 繪畫
• 龍紋
• 神話傳說
• 民俗文化
• 裝飾圖案

齣版社： 中國林業齣版社

ISBN：9787503863936

版次：1

商品編碼：10952458

包裝：平裝

開本：20開

齣版時間：2012-01-01

用紙：膠版紙

頁數：119

正文語種：中文

內容簡介

《中國傳統題材造型：神龍1》堅持圖文並茂甚而以圖為主，附圖務期精，務期多，所選圖例既有傳世之古物，公認之佳作，更有見所未見搜羅於鄉野坊間的遺珠。圖又分真贋，真者即影像件，贋者即摹寫本，前者之優，真切如在；後者之勝，洗練明確。行文方麵，他堅持以淺顯的語言，述說梗概，闡發深義，既有淵源的追溯，又有理論的扶持。正是這種堅持，他的著作可視可讀，宜賞緻用，頗得讀者緣。

內頁插圖

目錄

木雕九龍圖之
蟠螭（玉雕）
雙龍戲珠（琉璃）
山西平遙文廟九龍壁（局部）
此中彆有一方天——為華鐺君的“中圓侉統題材篷型”策列叢書惟序…傅維安4
皤螭
魚化龍
中華龍
噴火龍
坐龍
北京北海九龍壁（局部）翱若驚鴻 矯似風冒
——種龍粒將的跑型藝術
獸形龍

一、咒在曆代的造型
（一）商周時期
三星他拉玉龍（內濛古）
晚期玉龍（商）
早期玉龍（商）
青銅器中的蟠龍紋（商）
（二）春鞦戰啷對期
青銅器中的蛟龍紋（西周中晚期）
青玉虺迪紅呶側廓壁（春：鞦）
雙龍首磺（看瞅戰國）
飾有榖紋的雙龍首璜龍首（春鞦戰國）
飾有榖紋的迴首龍（戰國）
玉龍紋瑗形佩（戰國）
雲龍紋銅鏡（戰國）
虺紋銅鏡（戰國）
（三）秦漢時期
青龍瓦當（漢）
龍紋牌飾（漢）
帛畫龍（漢）
（凹）隋唐盼瑚
乾欷萬春嚨龍紋享鏡（唐）
龍紋葵鏡（唐）
六尊者像中的龍（唐，絹畫）
（置）宋元時期
磁州窯剔繪龍（宋）
墨龍圖（宋，陳容）
鈷藍釉白龍紋梅瓶（元）
八棱海水龍紋瓶（元）
（六）明清時期
宣德幻紅由龍紋梅瓶（明）
永樂青花龍紋有蓋瓶（明）
雙龍戲殊（明·石雕）
龍（明十三陵·石雕）
象鼻龍（明·石雕）
大同力龍壁（明·琉璃）
北海九龍壁（清·琉璃）
北京故宮保和殿龍階丹墀“雲龍”（清·石雕）
北海九龍壁
龍鳳呈祥（清·石雕）
北京故宮儲秀宮銅龍（清）
龍紋冠架（清·粉彩）
草龍牛腿（清）
龍紋冠架（清，粉彩）

二、咒的造型種類
夔（石雕）
夔龍紋盤（瓷瓶）
虺（銅鏡）
虺（銅鏡）
虯（玉雕）
蟠螭（玉雕）
蟠螭（銅鑄）
蟠螭（玉雕）
蟠螭（玉雕）
蟠螭（玉雕）
螭龍
螭龍
蛟龍齣海硯
鰐（蛟）
蛟龍（銅鏡）
蛟龍（綫刻）
角龍
角龍（古生物）
應龍（銅塑）
應龍（木雕彩繪）
應龍（繪畫）
應龍（青花瓷器）
黃龍之
畫龍之二
雙龍戲珠（黃龍·刺綉）
騰雲（黃龍·木雕彩繪）
龍柱上的蟠龍（石雕）
蟠龍（柱頭木雕彩繪之一）
蟠龍（柱頭木雕彩繪之二）
青龍之一（瓦當）
青龍之二（瓦當）
蒼龍星座
火龍（木雕彩繪）
火龍（迴首紅塵）
火龍（百煉輇剛）
象鼻龍（磚雕）
象鼻龍（青花瓷器）
象鼻龍（石雕）
魚化龍之一（玉雕）
魚化龍之二（玉雕）
……
三、龍的錶現形式
四、中國的九龍壁
五、九頭造型集錦
後記：從傳統走嚮現代

前言/序言

《中國傳統題材造型：瑞獸巡禮》圖書簡介 一、引言：尋覓中華神韻的藝術之旅 中華文明綿延數韆年，其深厚的文化底蘊與獨特的審美情趣，在曆代藝術造型中留下瞭璀璨的印記。本冊《中國傳統題材造型：瑞獸巡禮》，並非專注於單一的龍形文化，而是將目光投嚮一個更為廣闊、同樣充滿神秘色彩與文化意涵的領域——中國傳統文化中的“瑞獸”群像。 本書旨在係統梳理、深入解析中國民間信仰、神話傳說、宗教藝術以及世俗生活中，那些被賦予吉祥、庇佑、力量象徵的非凡之獸。它是一次對傳統造型藝術中“生命力”、“象徵性”與“工藝性”的綜閤探索，引導讀者穿梭於古老的石窟、精美的青銅器、細膩的瓷器以及恢弘的建築構件之上，親眼見證這些神話生物是如何從想象的胚胎中，逐步演化為具有鮮明地域特徵和時代烙印的視覺符號。 二、核心內容闆塊詳述 本書內容結構嚴謹，力求全麵覆蓋瑞獸題材在不同載體和曆史階段的變遷，共分為六大核心篇章： 第一章：瑞獸的文化母題與起源追溯 本章溯源而上，探討瑞獸概念在中國早期文明中的萌芽。我們將考察新石器時代陶器上的抽象圖騰，對比二裏頭、商周時期的青銅紋飾，分析“四靈”（龍、鳳、麒麟、龜）體係的初步構建。重點解析“祥瑞”觀念的形成：為何某些動物組閤會被認為能帶來好運、驅除災厄？本章將梳理齣從自然崇拜到神話體係過渡的關鍵節點，例如圖騰崇拜的世俗化與宗教化過程。 第二章：鳳凰——浴火重生的永恒象徵 鳳凰作為百鳥之王，是傳統造型藝術中極具感染力的題材。本章將聚焦於鳳凰的造型演變： 漢代及魏晉： 鸞鳳閤鳴與神人乘鳳的意境錶達。 唐宋瓷器與金銀器： 翎羽的繁復化和麯綫的流暢性，展現盛世的華貴氣象。 明清建築與織綉： 鳳凰用於皇室禮服、殿宇裝飾中的嚴格規製，分析其結構布局與吉祥寓意（如“百鳥朝鳳圖”的構圖法則）。 工藝分析： 探討如何在木雕、玉雕和琺琅工藝中錶現鳳凰羽翼的輕盈與華美。 第三章：麒麟——仁德與子嗣的化身 麒麟，集閤瞭鹿的角、牛的軀乾、馬的四蹄與龍的鱗甲，是一種極具復閤美學的瑞獸。 形象的統一與變異： 分析不同地域（如徽派建築與閩南石雕）中麒麟形象的差異，尤其是其火焰裝飾和身體姿態的地域性處理。 “望子成龍”的載體： 詳述麒麟送子題材在民間藝術，尤其是版畫和年畫中的流行，探討其作為生育與傢族興旺象徵的社會功能。 雕刻技法賞析： 重點分析石刻中如何通過綫條的粗細和立體感的營造，展現麒麟的雄健而不失溫和的“仁獸”氣質。 第四章：神龜與贔屭——長壽與負重的哲學 神龜和它在傳說中負重的形象——贔屭，代錶著穩定、永恒與承載曆史。 碑刻藝術的核心： 詳細介紹贔屭馱碑的經典造型，分析其在曆代帝王陵寢和重要紀念碑上的布置，以及其體現的“功績不朽”的文化訴求。 龜甲的符號學意義： 探討在占蔔文化（如甲骨文的源頭）中，龜的造型如何與天地秩序相聯係。 工藝實踐： 研究青銅器和傢具製作中，以龜甲紋理為基礎的幾何裝飾母題。 第五章：獬豸、甪端與闢邪獸——司法與鎮宅的力量 本章聚焦於具有特定職能的瑞獸，它們在維護社會秩序和保護傢庭安全方麵扮演著重要角色。 獬豸（Xiè Zhì）： 深入探討獬豸作為古代“法獸”的形象，其獨角或雙角的設計如何體現“明辨是非”的司法精神，分析其在官署建築中的應用。 甪端（Lù Duān）： 重點研究唐代以後，甪端作為帝王寶座兩側的“神獸”，其造型中的威嚴感與對異域的想象融閤，分析其形象如何服務於皇權的神聖化。 闢邪獸的譜係： 集閤獅子（石獅）、天祿等鎮宅形象，對比分析它們在外形、姿態和擺放禁忌上，如何區彆於更偏嚮神話領域的瑞獸。 第六章：傳統瑞獸造型的當代語境 在完成對曆史源流和工藝細節的梳理後，本章將探討這些古老造型元素在近現代設計中的延續與轉化。分析當代藝術傢具、文創産品以及現代公共藝術中，如何解構、重組或緻敬這些經典的瑞獸造型，使其在新的時代語境下煥發活力，同時保持其內在的文化張力。 三、本書特色與學術價值 《中國傳統題材造型：瑞獸巡禮》最大的特色在於其跨門類的整閤性與視覺的豐富性。本書匯集瞭來自雕塑、建築、陶瓷、玉器、織錦等多個門類的精美圖片案例，清晰地展現瞭同一瑞獸形象在不同材質和功能下的造型適應性。 本書不僅是造型藝術研究者的案頭工具書，更是對中國傳統吉祥文化感興趣的普通讀者的文化指南。它拒絕空泛的符號解讀，力求通過對具體造型、紋飾布局和工藝細節的深入剖析，讓讀者真正理解這些神獸造型背後的社會心理、審美取嚮以及對“美好生活”的永恒期盼。通過對瑞獸群像的全麵考察，本書提供瞭理解中國傳統造型藝術精神內核的另一條重要路徑。

評分☆☆☆☆☆

我手裏捏著這本厚實的精裝書，沉甸甸的手感已經給瞭我極大的信心。我個人對“造型”這個詞非常敏感，它意味著這本書可能更偏嚮於工藝美術和雕塑藝術的視角，而非單純的曆史或神話敘事。我期待它能詳盡地展示龍這種復雜生物的結構設計是如何被古代匠人“解構”和“重組”的。比如，龍首部的“鹿角”和“牛耳”，這種生物學上的不可能組閤，其象徵意義究竟為何？書中是否會用綫描圖或三視圖的方式，來剖析不同朝代對龍的“骨骼結構”的理解差異？我希望看到它能深入到材質的層麵，比如玉石雕刻中的“蟠龍”如何體現玉的溫潤與龍的威猛的張力，又或者青銅器上“竊麯紋”與龍身的結閤，是如何達到一種動態平衡的美感。如果能找到一些失傳的造型技法，比如古代上色或鑲嵌的秘密，那就更令人振奮瞭。這本書如果能做到藝術鑒賞與技術分析並重，無疑將成為研究中國造型藝術的案頭必備書。

評分☆☆☆☆☆

我是一個偏愛敘事和文化背景的讀者，所以，盡管書名是“造型”，我更希望它能以一種優雅、流暢的文筆，將冰冷的圖像“活化”起來。我期待看到的是，每一幅精美的龍的造型圖後，都附帶著一段引人入勝的故事或一段深遠的哲學探討。比如，探討龍在古代社會階層結構中的使用權限——“五爪為天子，四爪為諸侯”，這種製度是如何通過視覺符號被強製執行的？書中是否會觸及龍的“性彆”問題？在很多文化中，龍是至陽的象徵，但同時，它也與水脈、生育和陰柔的力量有所關聯，這種二元對立的張力是如何體現在其造型上的？如果能將造型分析與古代的政治哲學、宇宙觀結閤起來，那麼，這本書就不再僅僅是圖冊，而是一部關於中國古人如何構建和理解其世界的“視覺史詩”。我希望它能以一種既有學者深度又具人文溫度的筆觸來解讀這些不朽的形象。

評分☆☆☆☆☆

從設計的角度來看，一本好的造型專著，其自身的版式和印刷質量至關重要。我希望這本《中國傳統題材造型：神龍1》在視覺呈現上能達到頂級水準。龍的造型往往涉及極其復雜的細節，比如每一片鱗甲的排列、火焰和雲氣的流動感，這些都需要極高的印刷精度和色彩還原度。我設想的是，書中會不會有專門的章節介紹“如何看懂一條龍”——教導讀者像古代的匠人那樣去觀察和模仿。比如，如何通過觀察龍眼的開閤程度來判斷其“神”的強弱，或者通過龍尾的纏繞方式來判斷其所處的空間狀態（是騰空還是降伏）。如果書中能穿插一些古代匠人的工作場景復原圖或者當時的工具介紹，那將極大地增強讀者的代入感和實踐意義。這本書如果能做到形、色、意三位一體的完美呈現，那麼它對任何從事中國傳統藝術、設計或文化研究的人來說，都是不可多得的寶貴資源。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對“神龍1”這個序號有點好奇，它暗示著這是一個係列，這讓我對後續內容的廣度充滿瞭聯想。但就這一冊而言，我更希望看到的是一種“全景式”的呈現，而不是僅僅聚焦於某一個朝代或某一種藝術門類。想象一下，如果這本書能將“龍”這個形象在不同媒介中的“跨界錶現”進行一次全麵的梳理，那將是多麼宏大的工程。比如，從皇帝朝服上的“十二章紋”中的升龍降龍，到民間剪紙中的“祥雲戲珠”，再到戲麯舞颱上水袖翻飛的“龍形身段”。這本書能否幫助我們建立一個“龍的視覺詞匯錶”，讓讀者能夠準確地識彆齣不同地域、不同文化背景下，龍的“方言”？我尤其關注它在文化傳播學上的意義，當龍的形象被輸齣到周邊國傢，比如日本、朝鮮半島時，它又是如何被“本土化”和“再創作”的？如果能探討這種文化符號的流動與變異，這本書的學術價值將大大提升。

評分☆☆☆☆☆

這本書，雖然我還沒來得及翻開，光是看到“中國傳統題材造型：神龍1”這個名字，我的期待值就已經拉滿瞭。畢竟，龍在中華文化裏占據著太核心的位置，是權力、祥瑞、變化乃至宇宙力量的象徵。我腦海裏已經勾勒齣無數種可能性：或許它會深入剖析曆代龍紋的演變，從新石器時代的陶器紋飾到漢代的鋪首銅鏡，再到唐宋的飛天壁畫，每一條龍的須發、鱗甲、爪趾都蘊含著時代的氣息和審美趣味。我更希望它能像一個考古學傢那樣嚴謹，通過對不同地域、不同載體的龍形雕塑、繪畫和工藝品的對比分析，揭示齣區域文化差異對龍的形象塑造所産生的影響。比如，巴蜀地區的龍紋是否比中原的更具神秘感和野性？道教文化中的龍與佛教中的那迦（Nāga）又有哪些微妙的融閤與區彆？如果能配上高清的、跨越時間軸的圖像對比，那簡直是收藏級的珍品。這本書的價值，我想，絕不僅僅在於羅列圖樣，更在於解讀這些造型背後的文化密碼和哲學意涵，帶領我們穿越韆年，觸摸中華民族集體記憶中最具生命力的圖騰。