中國曆代法書名碑原版放大摺頁之2：二王尺牘 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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古鐵 編

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齣版社： 湖南美術齣版社

ISBN：9787535622365

版次：1

商品編碼：11014462

包裝：平裝

開本：12開

齣版時間：2005-04-01

用紙：膠版紙

頁數：21

正文語種：中文

內容簡介

《中國曆代法書名碑原版放大摺頁之2：二王尺牘》為原版放大摺頁式裝幀，收王羲之、王獻之尺牘作品。
王羲之（303-361），東晉著名書法傢。字逸少，原籍琅邪臨沂（今屬山東），居會稽山陰（今浙江紹興）。官至右軍將軍公元稽內史，人稱“王右軍”。王羲之在書法方麵的重要貢獻，是其能在繼承傳統的基礎上，轉益多師，取資眾長，推陳齣新。他早年從衛夫人學書，後廣泛涉獵前代名傢，遂改變初學，博采眾長，精研體勢。其草書師法張芝，正書得力於鍾繇。最終，王羲之使楷書完全擺脫瞭隸書的影響，並進一步革新和發展瞭行書和草書藝術，創建瞭可供後世效法的楷、行、草書的規範模式。對後世書法發展産生瞭深遠影響，被人們尊推為“書聖”。王羲之書法刻本很多，以《樂毅論》、《蘭亭序》、《十七帖》等最為著名。存世摹本墨跡廓填本有《姨母帖》、《快雪時晴帖》、《奉橘帖：》、《喪亂帖》、《孔侍中帖》、《初月帖》等。
王獻之（344-386），東晉著名書法傢。王羲之第七子，字子敬，小字官奴，琅邪（山東臨沂）人。官至中書令，人稱“王大令”。少時即有盛名，高同邁不羈'史書稱其一風流為“時之冠”。五六歲始學書法，即深得其父嘆賞，以為必能成大名。後書名追蹤其父，並稱“二王”法豐潤勁健、雅逸端莊，而獻之書法則顯得華美流暢、姿態活潑'充分體現瞭當時崇尚妍麗的書風尚。傳世著名書跡有：《洛神賦十三行》、《中鞦帖：》、《地黃湯帖》、《廿九日帖》、《鵝群帖》等

內頁插圖

前言/序言

翰墨丹青：中國書法藝術的韆年流變 捲首語： 書法，作為中華民族獨有的藝術瑰寶，不僅僅是一種書寫文字的技藝，更是承載著中華民族精神氣質、審美情趣與哲學思想的獨特載體。它以黑白為經緯，以綫條為骨血，在紙絹之上構建起一個氣韻生動、變化萬韆的視覺世界。本書並非聚焦於某一特定朝代或某一特定書體，而是力求勾勒齣中國書法藝術自萌芽、發展、成熟到鼎盛，直至演變流傳的宏大曆史脈絡。我們將穿越時空的阻隔，探尋那些塑造瞭後世風貌的奠基性力量，品味那些穿越韆年依然能震撼人心的藝術精品背後的時代精神與個人情懷。 第一章：源起與雛形——文字的藝術化初探（先秦至秦漢） 本章將追溯漢字從純粹的記事符號嚮審美載體轉化的初期階段。重點考察甲骨文在蔔辭中的神聖地位及其不經意間流露齣的古樸與力量感。隨後，我們深入探討金文——周代禮器的銘刻藝術，分析其在不同時期的風格演變，如何從莊嚴的廟堂之音逐漸走嚮更為規範和結構化的形態。 秦代的統一，帶來瞭書同文的變革，小篆的推行是書法史上第一次大規模的官方字體規範運動。雖然小篆追求端莊、勻稱，但其篆刻的意味已顯露齣嚮隸書過渡的潛力。緊接著，我們詳細剖析隸書的誕生與成熟。隸變，被譽為書法史上的“第一次革命”，它徹底瓦解瞭篆書的象形意味，奠定瞭後世楷書、行書的“方塊字”基礎。重點分析漢代隸書的“蠶頭燕尾”、“一波三摺”等經典筆法，及其在碑刻中的雄強與樸拙之美。此外，草書的早期形態——章草，作為隸書的連筆草寫，也在此階段初露鋒芒。 第二章：正宗的確立與成熟——楷、行、草的並駕齊驅（魏晉南北朝） 魏晉南北朝是中國曆史上思想最活躍、文化衝突最劇烈的時期之一。在動蕩的時局下，個體精神被空前地解放，這直接催生瞭書法藝術的黃金時代。本章的核心在於解析楷書（真書）的確立。由鍾繇奠基，至“二王”——王羲之、王獻之的集大成，楷書完成瞭從隸意的拘束到法度的嚴謹的轉變。我們將細緻考察楷書的結構原則、筆法精微，以及在不同地域、不同傢族間形成的流派差異。 同時，行書的自由與實用性在此階段達到瞭完美平衡。行書介於楷書的工整與草書的奔放之間，成為瞭士大夫階層日常交流和自我抒發的最重要載體。王羲之的《蘭亭集序》不僅是書法的典範，更是魏晉風度（玄學思想、率性自然）的完美體現，我們將深入解析其結構布局、墨色變化中的韻緻與“中和之美”。 此外，這一時期的草書也完成瞭從章草到今草的蛻變。筆勢連綿、體勢簡約、氣勢連貫的今草，徹底掙脫瞭漢隸的束縛，成為錶達藝術傢情感和速度感的極緻形式。 第三章：法度森嚴與意境開張——唐代的規範與創新（隋唐五代） 唐代國力強盛，文化自信達到瞭頂峰，書法藝術也隨之進入瞭製度化、規範化的鼎盛期。初唐承襲魏晉，以歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷為代錶的書傢，將楷書推嚮瞭結構嚴謹、法度森嚴的境地。歐陽詢的險勁瘦硬、褚遂良的秀潤內含，代錶瞭唐人對“法度”的極緻追求。 盛唐時期，書風轉嚮雄渾開闊。顔真卿的楷書（顔體）以其端莊雄偉、氣度恢宏的風格，樹立瞭新的標準，被後世尊為“顔筋”，強調瞭結構中的力量感和內在的道德精神。其行書則大氣磅礴，深厚蘊藉。 與此同時，草書也達到瞭新的高峰。唐代草書不再局限於抒發個人情懷，而是力求在章法上營造齣氣勢連貫、一氣嗬成的宏大場景。張旭的“狂草”和懷素的“今草”，以其驚人的速度、奇特的筆法和淋灕的墨韻，將草書的藝術錶現力推嚮瞭前所未有的高潮，展現瞭盛唐的磅礴氣象。 第四章：尚意與尚態的交織——宋元明清的書風流變 宋代，隨著文人政治的興起，書法審美重心從“法度”轉嚮“意趣”。宋四傢——蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄——共同倡導“尚意”書風。蘇軾倡導的“我書意造，獨由心裁”，強調書寫者的學養和個性對作品的影響。黃庭堅的行書，以其奇崛的體勢和長槍大戟般的筆法，展現瞭獨特的“韻味”。米芾則以其灑脫迅捷的“刷字”，追求“八麵齣鋒”的動態美。 元代，趙孟頫力圖復古，重拾晉唐風韻，主張“結字因時而異，用筆韆古不易”，對楷書和行書的古典美進行瞭成功的挽救和提純。 明清時期，書法藝術進入瞭多元探索階段。明代前期，颱閣體（官方楷書）雖然影響廣泛，但缺乏生氣。中晚期則以“吳門書派”為代錶，推崇晉人，追求自然天成，如文徵明、祝允明等人的作品，展現瞭文人書法的精緻與靈動。清代書法則呈現齣“帖學”與“碑學”的對立與融閤。碑學的興起，使篆隸書法重新煥發光彩，碑刻的厚重、古樸與金石氣息，為傳統帖學注入瞭新的活力，形成瞭碑帖互鑒、兼容並蓄的局麵。 結語： 本書旨在為讀者提供一個立體的、縱深的中國書法藝術發展圖景。通過對曆代重要書體、代錶性書傢及其作品風格的梳理與賞析，我們得以窺見中華民族在不同曆史階段的文化心理與藝術追求。書法藝術，是時間的凝固，是精神的具象，其魅力在於永恒的變奏與無盡的品味空間。

評分☆☆☆☆☆

這本書的設計哲學，顯然是“為學習者服務，為藝術傳承著想”。從實用性的角度來看，它幾乎做到瞭極緻。那些被放大處理的局部細節，對於揣摩筆法的微妙變化簡直是雪中送炭。在放大鏡下，我們能清晰地看到轉摺處的提按頓挫，起筆的藏鋒露鋒，收筆的迴鋒或尖鋒，這些都是傳統小楷或手劄中容易被忽略，但卻是構成筆法骨力的關鍵。而且，這種摺頁的展開方式，非常適閤在書桌上攤開進行對照練習。它不像那些裝訂得過於緊密的厚重書籍，需要費力去壓平纔能看清中央部分。這本冊子在易用性上做得非常人性化，確保瞭讀者能夠以最自然、最放鬆的狀態，將自己的注意力完全集中在那些精妙的筆墨細節之上，這對於長時間的臨習和思考，提供瞭極大的便利。

評分☆☆☆☆☆

我對這套書的編輯理念深感敬佩，它不僅僅是簡單地將名傢手跡匯編在一起，更像是在構建一條清晰的、可追溯的藝術脈絡。從選材的廣度來看，它幾乎涵蓋瞭中國書法史上幾個關鍵時期的代錶性作品，這為我們提供瞭一個宏大而又立體的視角去審視不同時代書風的演變與繼承。裝幀上的用心，也體現瞭齣版方對“原版”二字的理解深度。特彆是那種精心設計的摺頁結構，簡直是神來之筆。你知道，很多時候，碑刻或長捲的完整氣勢，在常規的開本中會被生硬地截斷，視覺體驗大打摺扣。但在這裏，通過這種可展開的設計，你終於能將一整件作品的結構、章法一覽無餘地盡收眼底，那種連貫感和整體美，是其他任何形式都難以比擬的。這使得臨習者在把握整體布局時，擁有瞭無與倫比的便利。

評分☆☆☆☆☆

這本關於書法藝術的巨著，光是翻開它，就仿佛能聞到韆年墨香撲麵而來。裝幀的考究程度令人贊嘆，那種厚重感和儀式感，讓每一次觸摸都像是在與曆史進行一場無聲的對話。內頁的紙張選擇非常到位，不僅能完美展現齣作品的細膩筆觸和墨韻變化，而且那種微微泛黃的質感，也為呈現古代法帖增添瞭一份古樸的韻味。尤其值得稱道的是，許多經典的碑帖都是以超乎尋常的尺寸印刷齣來的，那種縴毫畢現的細節，即便是最挑剔的鑒賞傢也會感到滿足。我過去在其他齣版物上看到的拓本或摹本，總感覺少瞭那麼一層“氣韻生動”，但這本書似乎捕捉到瞭原作在空間感和筆勢上的精髓。這種對原件的忠實還原，對於我們這些深入學習書法的人來說，無疑是極其寶貴的財富。它不僅僅是一本工具書，更像是一個移動的私人書法博物館，隨時可以進行近距離的、沉浸式的觀摩與學習。

評分☆☆☆☆☆

說實話，這套書的價值，遠超其標價所體現的物質成本。它更像是一份沉甸甸的文化遺産饋贈。它所收錄的都是書法史上的“定海神針”級彆的作品，這些作品代錶瞭一個時代乃至一個流派的最高成就。通過對這些頂尖範本的反復觀摩和對比，我開始形成瞭一種更加成熟的審美標準，不再盲目追逐潮流，而是更注重作品內在的氣韻和結構邏輯。這種潛移默化的影響，是任何單純的理論書籍都無法給予的。它構建瞭一個堅實的參照係，幫助我們這些後學者校準自己的學習方嚮，避免在浩瀚的書法海洋中迷失方嚮。每一次翻閱，都是一次精神的洗禮和技藝的提升，它為我提供瞭一個可以持續對話的、關於“什麼是好書法”的終極樣本集。

評分☆☆☆☆☆

作為一名常年與古籍和碑帖打交道的人，我常常感嘆市麵上很多齣版物在色彩還原和細節層次上存在嚴重的失真。然而，這本冊子的印刷技術簡直可以用“嘆為觀止”來形容。它成功地再現瞭原石刻本或紙本在時間長河中留下的獨特痕跡——那種刀鋒入石的力度感、枯筆的飛白效果，乃至輕微的殘損和拓印時的洇墨，都被細膩地捕捉瞭下來。這對於研究書法的“筆法”和“結體”至關重要。要知道，真正的書法之美，往往藏匿在那些不易察覺的細微之處。當我對著那些極具力量感的點畫進行辨析時，仿佛能感受到當年書寫者運筆時的呼吸與心跳。這種高保真度的呈現，極大地減少瞭我們學習過程中，因信息失真而産生的誤判，真正做到瞭讓讀者“隔紙對碑”，極大地提升瞭學習效率和對原作的敬畏之心。

評分☆☆☆☆☆

懷素的小草韆字文已臻化境，去其自敘帖的張揚，天人閤一。此版本為放大本，但印刷很好，雖是黑白，但灰度做得非常好，性價比高。

評分☆☆☆☆☆

大字貼，很值，買的很值。

評分☆☆☆☆☆

印刷好，價格優惠@

評分☆☆☆☆☆

很好！很值得一看的經典！

評分☆☆☆☆☆

很想買齊整套，可惜沒有買到，似乎還差幾本。值得收藏，關注中……

評分☆☆☆☆☆

這套書非常值得買，喜歡書法的朋友，要趕快下手：印刷質量好、原碑帖放大、價格適中

評分☆☆☆☆☆

印的都不行，唉，我白買瞭，

評分☆☆☆☆☆

印刷好，價格優惠@

評分☆☆☆☆☆

京東就是好，物美價廉