中国碑帖名品：嵩高灵庙碑 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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上海书画出版社 编

图书标签:

• 书法
• 碑帖
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• 名碑
• 学习
• 临摹

出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787547904077

版次：1

商品编码：11055686

包装：平装

开本：12开

出版时间：2012-07-01

用纸：胶版纸

页数：53

正文语种：中文

内容简介

《嵩高灵庙碑》全称《中岳嵩高灵庙碑》。太安二年（公元456年）立于阳城（今河南登封）。虽为北魏体，极富汉《张迁碑》隶书笔调，属方笔一派，主笔横画及波捺，基本上是遵循隶书“波画”的形态。横与竖的搭锋处则不似隶法采取断而复起，而基本上是连接的，已开楷法的先河。此碑结体天然率真，有奇横雄肆之妙，不失为隶与楷两种书体之间的一座过渡桥梁。

内页插图

前言/序言

好的，这是一份关于《中国碑帖名品：嵩高灵庙碑》的图书简介，内容不涉及该碑帖本身，而是从一个更广阔的视角来探讨中国书法艺术、碑刻文化及其在历史长河中的地位。 --- 《翰墨春秋：中国古代碑刻艺术与书法流变》 卷首语：石上之文，时间之证 自古以来，中华文明的载体，除了浩瀚的典籍，便是沉默却有力的石碑。它们矗立于天地之间，不仅是历史事件的忠实记录者，更是中国书法艺术由萌芽到鼎盛，再到演变的关键见证。碑刻，作为一种将文字永久镌刻于坚硬载体的艺术形式，承载着朝代的更迭、文化的风骨以及文人士大夫的审美情趣。 本书《翰墨春秋：中国古代碑刻艺术与书法流变》，旨在以宏大的视野，梳理中国碑刻艺术自先秦至清末的演进脉络，探讨不同历史时期碑刻的审美特征、技术演变及其背后的社会文化意涵。我们聚焦于“碑”这一特殊的艺术载体，而非单一的某一方碑帖，试图构建一个立体、多维度的碑刻文化图景。 第一章：肇始与奠基——先秦至汉代的碑刻语言 中国古代的碑刻艺术并非横空出世。远溯至先秦，从甲骨文、金文的铸刻到秦汉时期的刻石记功，碑刻的书法形制已经初具规模。《周礼》中所载的“表”与“记”，为后世碑刻的设立奠定了制度基础。 汉代是碑刻艺术的第一个黄金时期。彼时，隶书的成熟与隶变完成，为石刻书体提供了最为稳健的范式。《说文解字》的作者许慎，其文字的规范性与汉碑的古拙雄强形成了一种完美的呼应。本章将深入剖析汉碑的“蚕头燕尾”、“方折峻利”的笔法特征，考察如《乙瑛碑》、《张迁碑》等不同地域、不同风格的碑刻如何共同构筑了汉代雄浑朴茂的书风基调。这些碑刻不仅是书法教学的范本，更是研究汉代社会制度与伦理思想的重要窗口。我们讨论的重点在于，在没有成熟的纸墨媒介广泛应用的情况下，书家如何将毛笔的圆润与刀法的刚硬进行创造性的融合。 第二章：承上启下——魏晋南北朝的法帖之源 魏晋南北朝，是中国书法史上最为剧烈的变革期。随着玄学清谈的兴盛和佛教的传播，书体的审美趣味开始转向“秀逸”与“晋韵”。虽然这一时期的“法帖”名录以墨迹为主，但石刻——尤其是摩崖和墓志的兴盛，为我们提供了研究晋人笔意在硬质材料上转化的重要线索。 《九成宫醴泉铭》 等后世楷书典范的风格渊源，都可以追溯到这一时期的“二王”书风的石刻实践。本章着重分析了北朝的“魏碑”现象。魏碑，以其方峻、古拙，甚至带有隶书残余的奇崛之态，构成了与江南秀逸书风并驾齐驱的北方力量。这种风格的形成，与当时民族融合的大背景息息相关。石刻的刀法在这一时期也愈发精妙，出现了“瘦金体”的雏形以及后世追摹的“欧阳询体”的结构基础。 第三章：鼎盛与规范——隋唐五代的碑刻气象 隋唐，国力强盛，文化空前繁荣，书法艺术也达到了一个集大成的阶段。楷书成为官方的标准字体，碑刻作为记录国家功绩、祭祀祖先的最高载体，其书写标准也被推向极致。 唐代碑刻的精工细作，标志着雕刻技术的成熟。颜真卿、欧阳询、虞世南、褚遂良等大家的作品被大量刻入碑石。本章将细致比较“颜体”的博大沉厚与“欧体”的险劲瘦硬在碑刻上的具体表现。我们探讨唐碑如何规范了后世书法的“法度”，并解析了造像题记、经幢等特殊类型碑刻的艺术价值。唐代的碑刻，如同时代的宣言，其结构之严谨、笔力之雄健，成为后世一切楷书学习者无法绕开的圭臬。 第四章：转型与复兴——宋元明清的碑学思潮 进入宋代，帖学（以墨迹为尊）在文人阶层中占据了主导地位。然而，碑刻艺术并未沉寂，而是酝酿着下一次重要的转向。苏轼高举“尚意”大旗，开始推崇古拙之美，这无形中为碑学的复兴埋下了伏笔。 元代，赵孟頫的“复古”主张，虽然以晋唐墨迹为主导，但也重视了碑刻中的“骨力”。明代中后期，随着版画技术的发展和对古碑的重新发掘，碑学思潮开始抬头。清代的碑学运动，是本书浓墨重彩的一笔。面对帖学流于柔媚、缺乏气象的弊病，以阮元、包世臣为代表的学者，重新将目光投向了汉魏、两晋的碑刻，高举“碑学”对抗“帖学”。本章将详述碑学对清代书法特别是行草书领域产生的颠覆性影响，展示了碑刻艺术如何在近现代找到了新的生命力。 结语：石刻的永恒回响 碑刻艺术，是以石头为媒介，对抗时间侵蚀的文化行动。它记录的不仅是文字，更是不同时代对“美”的理解和对“力度”的表达。本书力求通过对中国古代碑刻艺术这一宏大体系的梳理，让读者理解书法艺术是如何在“刻”与“书”的张力中，不断获得新的生命和面貌。每一方碑石，都是一部凝固的史诗，等待我们以审美的眼光去解读其深层的文化密码。 ---

评分☆☆☆☆☆

作为一位长期致力于研究魏晋南北朝书法风格演变的爱好者，我最看重的是原件的高清晰度复原能力。市面上许多同类书籍，为了追求“整体感”常常牺牲了局部细节的锐度，使得那些微妙的“入笔”、“出锋”的微妙变化常常被模糊化处理。然而，这本图册在多个关键区域进行了超高倍率的放大处理，清晰度令人惊叹。我能清楚地分辨出刀刻的深浅对墨迹质感的影响，甚至能观察到石灰岩体在不同湿度下对拓片墨色的细微反光差异。这种近乎显微镜般的观察体验，极大地帮助我修正了以往仅凭肉眼观察所产生的误差。对于那些追求“形神兼备”的学习者来说，这种对原貌的尊重和忠实再现，是进行准确的笔法分析和风格归类的基石，是真正意义上的“大开眼界”。

评分☆☆☆☆☆

这本装帧精美的图册，甫一捧在手中，便觉沉甸甸的，那份厚重感仿佛穿越了千年时光，直抵人心的深处。内页的纸张质感极佳，那种细腻又不失力量感的纹理，完美地衬托出了拓片本身的古朴与苍劲。我尤其欣赏编者在版式设计上的匠心独运，每一幅碑帖的呈现都给予了足够的留白，使得观者可以将全部心神聚焦于那遒劲的笔画、飞扬的结体之中。即便是初涉书法艺术的门外汉，面对这些经典之作，也能感受到一股扑面而来的气韵。它不是那种堆砌图片、走马观花的速览之作，而是真正沉下心来，去“读”这些石刻的文本。透过那些斑驳的残损和风化的痕迹，我仿佛能“听见”当年书家运笔时的呼吸与心跳，体会到他们镌刻于坚石之上、试图与时间对话的庄严与虔诚。这种体验，远非对着屏幕上的模糊图片所能比拟，实实在在，触手可及的艺术魅力，令人沉醉。

评分☆☆☆☆☆

这本书的整体编排逻辑，给我的感受是极度“克制”而“高级”的。它没有用华丽辞藻来堆砌，也没有采用当下流行的、略显浮躁的“速成”或“速查”的结构。相反，它采取了一种近乎学术论文般的严谨布局，引导读者按照一种循序渐进的路径去深入理解作品。比如，对同一碑帖的不同时期拓本进行对照分析的章节，设计得非常巧妙，它不是简单地并列展示，而是通过箭头和图注清晰地标示出“时间流逝对字形的影响”，这种对比性的教学方法，远比单向的讲解更为直观有力。它要求读者“慢下来”，去感受那种时间沉淀下来的韵味，而不是急于求成地追求表面的“像”。这种对阅读节奏的把控，体现了出版团队对中国传统美学中“含蓄”之道的深刻理解，让人读完后，心灵是沉静而充实的。

评分☆☆☆☆☆

我总觉得，一本好的艺术鉴赏书籍，应该能够激发出读者自身的创造力和联想力，而不是仅仅做一个知识的搬运工。这本图册在这方面做得非常出色。它提供的材料是如此的扎实和纯粹，以至于我在翻阅过程中，时常会跳出“学习”的框架，转而被作品本身所蕴含的某种“力量感”所吸引。例如，书中收录的几处残缺的“险绝”之笔，非但没有减损其美感，反而因其残缺而更显出一种“生命力”——那是一种在绝境中依然昂扬不屈的精神象征。这种残缺之美，引发了我对自己目前创作瓶颈的深刻反思。它教会我，艺术的表达不必拘泥于完美无缺的表象，真正的力量往往来自于对不完美本身的接纳与转化。这本书不仅是关于书法史的记录，更是一本关于如何面对和超越局限性的精神指南。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对古代文人生活细节有着强烈好奇心的人，这本书提供的不仅仅是书法艺术的展示，更像是一扇通往历史深处的窗户。从那些精妙的考据和细致的注释中，我能窥见不同朝代士大夫阶层对“风骨”的追求是何等执着。比如，对于某一行书法的章法布局，书中不厌其烦地分析了当时社会对“中和”之美的推崇，以及这种审美如何在不经意间渗透到日常的书写规范中。我甚至能想象到，当年的人们是如何在特定的场合——祭祀、立传、纪功——才会选择如此凝重、如此具有纪念意义的载体来承载文字。这种文化背景的补充，使得单纯的“技法学习”上升到了“文化体悟”的层面。这本书的价值，绝不仅仅在于“临摹”，更在于它提供了一个理解古代精英文化生态的绝佳入口，让我这个现代读者得以在精神层面上完成一次深度对话。

评分☆☆☆☆☆

不错！

评分☆☆☆☆☆

好书，内容不错，值得推荐。

评分☆☆☆☆☆

价格比书店便宜，纸张也不错，就是要是更加的清楚一点就好

评分☆☆☆☆☆

很不错的字帖，喜欢

评分☆☆☆☆☆

北碑名品，此册《嵩高灵庙碑》为清初拓本，然而拓工较逊。“中国碑帖名品”系列印本原大彩色印制，碑刻部分坚持原创，底本虽未必为最佳，至少也是较佳的传世拓本或有特色的拓本，且多数为重新摄影，印刷水准在平价印本中实属佼佼者。然而，由于大面积油墨反光严重，观赏临习较费神，尤其是夜晚灯下晃眼得厉害，当其时每每有将字帖扔掉的冲动，期望出版社在二印以及后续印本中大幅降低油墨反光率，使字帖回归临习赏鉴的功用。

评分☆☆☆☆☆

碑损坏严重，不适合初学者，只能观赏

评分☆☆☆☆☆

价格比书店便宜，纸张也不错，就是要是更加的清楚一点就好

评分☆☆☆☆☆

下面是彩板碑帖，上面是释文，设计匠心独运

评分☆☆☆☆☆

上海这套书非常好,中国碑帖名品是这些年来普及本最好的书法印本