十年一觉电影梦：李安传 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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张靓蓓 著

图书标签:

• 李安
• 电影
• 传记
• 导演
• 文化
• 艺术
• 华语电影
• 成长
• 人生
• 电影史

出版社： 中信出版社 ， 中信出版集团

ISBN：9787508638393

版次：1

商品编码：11182626

品牌：中信出版

包装：精装

开本：32开

出版时间：2013-04-01

用纸：胶版纸

页数：520

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

　　· 李安特别审订并授权传记
　　· 特别收录李安与柴静、陈文茜对谈《少年派的奇幻漂流》
　　· 李安一次出镜剧照首次曝光
　　做电影二十年，以我现在的成绩，我就是再拍十年烂片，还会有人找我拍电影。可是对于观众，对于期待你的人，要有一个交代。这是你作为一个有天分的人，欠观众的一个人情。
　　——李安
　　2010年，据民调显示，*受台湾民众信任的名人，排在第三名的，是李安。
　　2012年，美国《娱乐周刊》评选出全球25位仍在坚持拍电影的“*伟大导演”，上榜的华人导演，是李安。
　　站在荣耀的**，李安没有食言，他珍惜自己的天分，他没有拍烂片。2013年，他交出了《少年派的奇幻漂流》这样一部近乎“神作”的作品，并借此片获得第85届奥斯卡导演等4项大奖。他还了观众一个人情，却欠下观众一个更大的人情。
　　用李安的话说，“拍电影是个很真切的体验，里面有着我多少的挣扎”。
　　“它是一种颠倒众生、真情流露的做作。”
　　“它是我的青冥剑，是我心里的玉娇龙，是我心底深处那个自作多情的小魔鬼。”
　　“它是我企图自圆其说所留下的一笔口供。”
　　“它是我想要了解这个世界的一点努力。”
　　《十年一觉电影梦》，讲述一个导演的自我修养。

内容简介

　　《十年一觉电影梦》是导演李安以人称口述的方式，讲述自己电影生涯个十年的追梦历程。这不仅是一个坚持“理想不死”的电影人的成长告白，更是一部探究“如何面对磨难和荣耀”的自我对话。
　　美国《时代》周刊说，李安荣膺“全球具影响力的艺术与娱乐人士”，当之无愧。
　　张艺谋说，在东西方世界里游刃有余地行走的导演，恐怕华语影坛里只有李安一人。
　　陈文茜说，李安终于跃上，成了东西方电影世界没有人可以忽视的导演。
　　站在荣耀的**，李安却通过《十年一觉电影梦》告诉所有人，他眼中的自己，是“一个没用的人”：
　　他，两次高考落榜，却意外步入舞台生涯；
　　他，在纽约名校高分毕业后，遭遇“毕业即失业”；
　　他，在美国煮饭、带孩子，做全职“家庭煮夫”，整整六年；
　　人往四十岁走，他才华满腹，却只能在剧组守夜看器材，扛沙袋，做苦力。他“不好意思再谈什么理想”，却不知理想已深埋心底。
　　李安活得很明白。他说，我真的只会当导演，做其他事都不灵光。
　　《十年一觉电影梦》，讲述一个导演的自我修养，一个男人的征服与温存。

作者简介

　　张靓蓓，原籍山东省桓台县，出生于高雄县左营，成长于台中县梧栖。辅仁大学大众传播系毕业，美国佐治亚大学视听传播硕士。
　　曾任：《中国时报》主任记者，台北市立美术馆编辑，辅仁大学大传系、东海大学美术系讲师，纪录片《无米乐》及“全景映像季：《生命》、《部落之音》、《梅子的滋味》、《天下家》”媒体总监。
　　现任： 财团法人国家电影资料馆馆长，并持续写作。
　　著有：《凝望·时代：穿越悲情城市二十年》、《声色盒子：音效大师杜笃之的电影路》、《电影灵魂深度的沟通者：廖庆松》、《不见不散：蔡明亮与李康生》、《梦想的定格：十位跃上世界影坛的华人导演》、《十年一觉电影梦：李安传》等书。
　　主编：《边缘视角：吴其谚文集》。
　　译有：《再见楚浮》、《大都会博物馆美术全集：埃及和古代近东》、《大英视觉艺术百科全书》等。

　　李安（Ang Lee），1954年10月23日生于台湾屏东潮州，祖籍江西。自幼生长在书香门第，父亲是一所中学的校长，治家严格，颇有古风。
　　1975年毕业于“国立艺专”戏剧电影系，1978年赴美留学，获伊利诺斯大学戏剧系学士学位，纽约大学电影制作硕士学位。
　　1984年以纽约大学电影研究所名毕业后，因未得拍片机会而在家带小孩六年，直到1991年，台湾的中央电影公司找他拍摄《推手》一片，方才一举成名。
　　此后一发不可收拾，他在“东西方世界里游刃有余地行走”，除了拍出《推手》、《喜宴》、《饮食男女》、《卧虎藏龙》、《色·戒》等华语片外，也派出了《理性与感性》等英语片，同时还拍摄了《冰风暴》、《与魔鬼共骑》、《绿巨人》等商业片，取得三金人、四金球、双金熊、双金狮的惊人获奖战绩。
　　2013年，凭《少年派的奇幻漂流》夺奥斯卡导演等4项大奖。

精彩书评

　　电影比人生简单，比人生理想，它的魅力也在于此。
　　——李安 自言电影人生

　　李安荣膺“全球具影响力艺术与娱乐人士”，当之无愧。
　　——美国《时代》周刊 盛誉李安

　　像李安那样能拍中文、英文电影，在东西方世界里游刃有余地行走的导演，恐怕华语影坛里只有他一人。
　　——张艺谋（著名导演）任64届威尼斯影展评委会主席时感慨《色?戒》获颁金狮奖

　　跟李安合作是很难得的经验，他跟演员沟通得很好，是我遇过要求高的导演。拍《色，戒》时最怕他改剧本，他改来改去，我对不上台词，就开玩笑说要马上死给他看。
　　——梁朝伟（戛纳影帝）痛感李安执著、敬业，做事严格

　　我在北京，听说李安在成名前也曾经做过六年全职父亲，恨不得飞到纽约去亲他一下。
　　——徐小平（新东方教育科技集团董事）博客撰文仰慕李安爱心与隐忍

　　这本书有一个功能，它可以让你看到从构想到实现之间，要克服多少的困难。
　　——蔡康永（台湾著名主持人）感言李安传记给人启迪

　　许多人都知道李安在纽约六年全职家庭宅男的日子，对于一个而立之年的人，有多少人能耐得住这样的寂寞和压力呢？ 所以不管是年少得志还是厚积薄发，人生就是无常的游戏。 坚持着有好戏上演，或许坚持落得啼笑人间，无论如何，这便是人生。
　　——网友“五色全味”

　　《十年一觉电影梦》有很多种读法，有很多种读法的书并不多，因为字里行间需要变化出许多层意思，有这样功效的字句组合，必要用心，必要有真东西来发酵的。我可以读到一本电影教科书，读到一本散文集，读到一本生活的心灵鸡汤，读到一本对中西文化、社会纠葛的论述文集，当然，也读到一本传记。
　　——网友“灰土豆”

目录

简体中文版序／李安
繁体中文版序／李安
“知”之喜悦／张靓蓓
种树记／张靓蓓
童年往事
电影梦·生命
推手
喜宴
饮食男女
理性与感性
冰风暴
与魔鬼共骑
卧虎藏龙
奥斯卡
电影梦
李安导演作品年表

精彩书摘

　　窝居的六年
　　1985年2月，我把所有东西打包成八个纸箱，准备回台发展。就在行李被运往港口的前一晚，我的毕业作《分界线》在纽约大学影展中得了最佳影片与最佳导演两个奖，当晚美国三大经纪公司之一的威廉？莫里斯(William Morries Agency)的经纪人当场要与我签约，说我在美国极有发展，要我留下来试试。
　　当时太太惠嘉还在伊利诺伊念博士，带着一岁不到的阿猫(李涵)，学位还差半年就拿到。
　　我想：孩子还小，太太学位还没拿到，也好，在美国再待一阵子陪陪他们，也试试运气。经纪人当时极力捧我：“你将来在美国没问题的，若有人认为你是中国人有问题，那是他们的问题。”捧到我没有抵抗力，觉得好像是真的，当然后来成真，但当时谁晓得。
　　1986年1月，惠嘉毕业后找到工作，从伊利诺伊搬来纽约郊区同住，刚开始的半年，她真的很难过，都不想活了。不过后来她好像也想开了，家里只要过得去就好。
　　同一年我与乔尔？罗斯(Joel Rose)合写了个剧本《不是迷信》(Is not Superstition)，也开始到好莱坞去试试，两个礼拜跑了三十多家公司。他们都是看了我的《分界线》，然后一直吹捧，令我觉得充满了希望。有人建议剧本的某部分得加以修改，两个月后再去，又要再改，就这样来来回回，都没有付费。
　　在美国攻读电影的人都尝过写英文剧本的苦头，那几年，我主要做的就是发展剧本的工作：自己写的，找美国编剧润饰、合作的剧本就有好几个；别人的剧本，请我以导演身份改写的，也有几个；自己的构想，找美国作家写的，也有几个。
　　这些剧本的初稿，若有人喜欢，就叫你改写，三番五次地修稿，这样一两年耗下去，不是无疾而终，就是继续发展，预算从美金六十万到七百万不等，这是美国所谓的企划炼狱(development hell)。据说平均一个本子从初稿到开拍要缠斗五年，那还是指千万分之一顺利拍成的剧本。
　　那时期每隔一阵子，就有人说，看到我的学生片，很棒，我们来谈谈怎么合作吧！因为经纪人会把学生片拷贝一大堆，送到各公司去推销。
　　就这样，一个计划不成，另一个计划又来了，总有几个在进行，所以老不死心，人像是悬在半空中。
　　直到1990年暑假完全绝望，计划全部死光，锐气磨尽，我也不知道该怎么办。要不要回台湾？老是举棋不定，台湾电影那时也不景气。
　　1980年初，台湾新电影崛起，但后来受到商业考验，开始消沉。这段期间我跟“中影” 洽谈过，企划小野、吴念真虽然好意热心，但讲话都很低调：“没什么希望！”当时真是一筹莫展。有时惠嘉看到我精神上有点吃不下来，就会带我出去吃个饭，那时我们最奢侈的就是去吃肯德基，老大阿猫就说：“我们去吃老公公炸鸡。”
　　平常我在家负责煮饭、接送小孩，分担家事，惠嘉也不太干涉我，我们经济不够宽裕，所以我也不太愿意进城。
　　我天天待在家里很无聊，有时间就看报纸练练英文，也没什么进步。我这个人是有片拍就来劲，没片拍就没劲，所以惠嘉说过：“他不拍片像个死人，我不需要一个死人丈夫！”如果有案子做，我就会很高兴，到城里找人写剧本，自己做研究，很来劲。如果我看起来很忙，她就不来管我；如果看我从早到晚呆坐在那儿，她就会问：“你到底在干吗？无聊的话找个事做，不一定要是赚钱的事。”
　　就这样耗了六年，心碎无数，却一直怀着希望，久久过一阵子，你会看见某位同学时来运转，当然大多数都是虚度青春、自怨自艾地过日子。
　　这么多年看下来，我觉得电影这一行真是形势比人强。我那时发现，身边当上导演、又做出点成绩来的，都是持续写剧本的人，而不是打工的人。许多人一出校门就有工作，如剧务、剪接或制作，到后来就继续那份工作，很难再往导演方面发展。
　　我曾在纽约街头碰到一个NYU的学弟，比我晚几届，当年他也因学生片红极一时，人又高又帅、口才又好，片子艺术性强，比我的《分界线》受注目。但他至今仍无机会拍片，最多执导HBO(Home Box Office电视台)的片子，不过他还在埋头笔耕创造新的契机。
　　NYU毕业的校友，在我之前那几届最杰出的就是斯派克？李(Spike Lee)，他也不是上班族，而是持续写作及申请基金会的补助。那时拍电影的老中很多也走这条路，但我对这个没兴趣，因为拿补助拍的都是社会片、实验片，和我的路数不合，加上我又没入美国籍，不是市民。申请基金补助好像还得靠行，混入圈内大家轮流当评审，相互给补助。我资格不够，又不会弄，所以没朝这方面发展。
　　当年我就很怕自己像闽南语歌《烧肉粽》歌词里所唱的：“自悲自叹歹命人，父母本来真疼惜，让我读过几年书，毕业之后头路无，暂时来卖烧肉粽……”自怨自艾，久而久之竟不知不觉地就叫卖了一辈子的“来呷烧肉粽”。所以我就赖在家中，不肯去做赚钱的工作。我若是有日本丈夫志节的话，早该切腹了。
　　毕业快六年，一事无成，刚开始还能谈理想，三四年后，人往四十岁走，依旧如此，也不好意思再说什么理想，于是开始有些自闭。
　　这期间，我偶尔去帮人家拍片，看看器材，帮剪接师做点事，当剧务等等，但都不灵光。还有一次到纽约东村一栋大空屋去帮人守夜看器材，好恐怖，真怕会遇上宵小或抢匪闯入抢劫。为了身份，还曾干过两天的剧务打杂，做得很笨拙，大家一看我去挡围观的人就觉得好笑，有个非裔女人见我来挡就凶我：“敢挡？我找人揍你！”我连忙走开，闹了很多笑话。后来我只好去做些出苦力的事，拿沙袋、扛东西，其他机灵的事由别人去做。
　　我真的只会当导演，做其他事都不灵光。
　　……

前言/序言

十年一觉电影梦：李安传 简介 一部关于梦想、坚持与成长的史诗。 在台湾这片充满人情味的土地上，一个名叫李安的青年，怀揣着对光影世界的无限热爱，开启了一场跨越十载的电影追寻之旅。这并非一条铺满鲜花的坦途，而是由无数次的迷茫、无数次的跌倒，以及每一次从绝望中重新站起的坚韧所铺就的漫漫长路。他的故事，是对“十年磨一剑”最生动的注解，也是对所有心怀梦想、勇于追逐的人们最真挚的鼓励。 李安的电影梦，萌芽于童年时期对戏剧的痴迷，生根于对艺术的敏感与热爱。然而，现实的阻力远比想象中来得更为残酷。从大学毕业，到留学海外，再到回国后的漫长等待，这十年间，他经历了从意气风发的学子到郁郁不得志的家庭煮夫的巨大落差。家中琐事缠身，经济压力如影随形，梦想似乎遥不可及，每一个夜晚都可能被无边的焦虑所吞噬。曾经的踌躇满志，在生活的琐碎中逐渐消磨，甚至有那么一段时间，他觉得自己的人生已经走到了尽头。 然而，内心深处那团对电影熊熊燃烧的火焰，从未真正熄灭。即便是在最艰难的日子里，他也没有放弃对电影的观察和思考，对剧本的钻研和打磨。他像一个耐心的园丁，在贫瘠的土壤里播撒希望的种子，日复一日，年复一年，用汗水和泪水浇灌。他深知，每一次的等待，每一次的沉淀，都是为了下一次的腾飞积蓄力量。正是这份不屈的意志，这份对艺术近乎虔诚的信仰，让他最终冲破了命运的樊笼。 第一阶段：蛰伏与沉淀 故事的开端，便是李安在台湾度过的青年时光。出生于一个传统家庭，父亲是一位严厉的校长，对他的期望是走上教书育人的正途。然而，李安的内心却有着一股截然不同的冲动。他迷恋戏曲，对舞台上的表演和叙事充满了好奇。这种与生俱来的艺术气质，注定了他无法安于平庸。 考入台湾艺术大学影剧系，是他迈向梦想的第一步。在那里，他对电影艺术有了更系统、更深入的了解。然而，毕业后的现实，却是他所面临的第一个巨大挑战。在那个年代，台湾电影产业尚处于起步阶段，对于一位没有背景、没有资源的年轻人来说，进入电影圈无异于天方夜谭。他尝试过各种机会，但都石沉大海。 与此同时，他选择了远赴美国攻读戏剧导演专业。这本是他认为能够为电影梦想奠定更坚实基础的举措，却没想到，等待他的，是更漫长的蛰伏。在纽约，他一面努力学习，一面寻找实践的机会。然而，现实依旧骨感。毕业后，他面临着严重的就业难题。在西方电影工业的巨大洪流中，一个东方青年想要获得认可，其难度可想而知。 接下来的几年，成为他人生中最灰暗的时期。他不得不放下导演的雄心，为了生计而在各种边缘化的工作间奔波。他做过计算机技术人员，也曾为朋友的录像带制作充当技术支持。更让他感到煎熬的是，他成为了家庭煮夫，负责照顾孩子，打理家务。这与他内心对于电影创作的渴望，形成了巨大的反差。无数个深夜，当家人沉睡时，他独自一人坐在书桌前，翻阅着剧本，思考着镜头，心中充满了失落与不甘。 他没有选择放弃，而是将这份失落转化为一种坚韧。他开始更加深入地研究剧本，分析不同导演的风格，观察生活中的每一个细节。他相信，每一次的经历，无论多么的艰难，都将是他未来创作的宝贵素材。他的家，虽然不大，却成为了他心灵的港湾，也成为了他秘密的电影工作室。他用这段时间，打磨自己的技艺，沉淀自己的思想，为日后爆发积蓄着力量。 第二阶段：曙光初现 漫长的等待，终于迎来了转机。在他几乎要被生活的重压压垮的时候，转机悄然降临。他将自己的剧本《喜宴》和《推手》投向了台湾电影界，幸运的是，这两部作品引起了侯孝贤等电影人的注意。侯孝贤的赏识，犹如一股暖流，融化了他心中的冰霜。 在侯孝贤的帮助下，他终于有了拍摄自己作品的机会。《推手》的拍摄，虽然过程依旧充满挑战，但这是他回归导演身份的第一步。他用这部作品，初步展现了他对于家庭、情感以及东西方文化碰撞的深刻洞察。影片的上映，虽然没有引起轰动，但却让他积累了宝贵的拍摄经验，也让更多人看到了他的才华。 紧接着，《喜宴》的横空出世，标志着他电影事业的真正腾飞。这部以华人移民家庭对同性恋儿子婚事的复杂情感为主题的电影，以其幽默、感人又不失深刻的艺术手法，赢得了国际影坛的高度赞誉。影片不仅在金马奖上大放异彩，更获得了奥斯卡最佳外语片提名。那一刻，他用十年坚守换来的梦想，终于照进了现实。 《喜宴》的成功，让他从幕后走到了台前，成为了备受瞩目的新锐导演。他证明了自己的能力，也为那些和他一样，在追逐梦想的道路上默默耕耘的人们，点燃了希望的火炬。这段经历，不仅仅是他个人的成功，更是对“坚持”二字最有力的诠释。他用自己的故事告诉人们，即使身处绝境，只要心中有梦，并为之不懈努力，终将迎来属于自己的辉煌。 第三阶段：梦想的绽放 《喜宴》的成功，为他赢得了更大的创作空间和国际声誉。接下来的《饮食男女》，更是将他对家庭、情感的细腻描绘推向了新的高度。这部电影以一个退休厨师的家庭生活为主线，通过对中国传统饮食文化的独特运用，展现了家庭成员之间复杂的情感纠葛与代际的隔阂。影片同样获得了极高的评价，并再次获得奥斯卡提名。 他并没有止步于对华人世界的探索。他开始将目光投向更广阔的国际舞台，挑战不同的文化背景和叙事模式。他执导的《理性与感性》，改编自简·奥斯汀的同名小说，成功地将古典文学与现代电影语言完美结合，以其优雅的风格和深刻的人物刻画，赢得了全球观众的喜爱，并获得了多项国际大奖。 然而，真正让他登上世界电影之巅的，是他与好莱坞的首次深度合作——《卧虎藏龙》。这部融合了武侠、爱情、哲学思考的史诗巨作，以其令人惊叹的视觉效果、跌宕起伏的故事情节和对中国传统文化的独特解读，震惊了整个西方世界。它打破了西方观众对华语电影的固有印象，赢得了奥斯卡最佳外语片等四项大奖，成为中国武侠电影在世界影坛上的一座里程碑。 《卧虎藏龙》的成功，不仅仅是他个人艺术生涯的巅峰，更是将东方文化推向了世界舞台的中心。他用镜头语言，向世界展示了一个充满诗意、哲学和武侠精神的中国。他证明了，跨越文化的隔阂，用真诚和艺术的语言，能够与不同背景的观众产生共鸣。 结语： 《十年一觉电影梦：李安传》所讲述的，不仅仅是一位电影导演的奋斗史，更是一部关于梦想、关于坚持、关于如何在逆境中保持初心，并在漫长的等待中蓄力爆发的生命赞歌。李安的故事，就像他执导的电影一样，充满了温情、力量和对人性的深刻洞察。他的十年，是从寂寂无闻的蛰伏到梦想绽放的光辉岁月，这段旅程，值得每一个心怀梦想的人去细细品味，去汲取前行的力量。他用自己的经历，告诉我们，只要心中有梦，脚步不停，终有一天，我们也能在自己的“电影梦”里，闪耀光芒。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，不仅仅是关于李安导演的生平事迹，更是一种关于“成为自己”的深刻启示。作者在书中，用非常细腻的笔触，勾勒出了李安导演在人生不同阶段的内心挣扎与成长。我看到了他在追求艺术理想的过程中，如何面对外界的质疑和自身的迷茫，如何从一个初出茅庐的年轻人，成长为享誉国际的电影大师。书中关于他如何平衡家庭与事业，如何在不同文化背景下寻找到自己的声音，这些内容都非常触动我。他不是一个被命运眷顾的宠儿，而是一个凭借着坚韧的毅力、独特的视角和对电影纯粹的热爱，一步步走向巅峰的普通人。这本书让我感受到，无论身处何种境遇，只要内心有坚定的目标，并为此不懈努力，就一定能够创造属于自己的辉煌。读这本书，我仿佛在与一位智者对话，他用自己的人生经历，为我指引了前进的方向，也让我更加相信，坚持自己的梦想，终将会有实现的可能。

评分☆☆☆☆☆

《十年一觉电影梦：李安传》这本书，我拿到手的时候，就觉得封面设计非常有质感，那种淡淡的复古色调，配上李安导演一张充满故事感的照片，立刻勾起了我内心深处对电影艺术的好奇。我一直以来都对李安导演的作品情有独钟，从《卧虎藏龙》的东方韵味到《断背山》的细腻情感，再到《少年派的奇幻漂流》的视觉奇观，他总能以一种独特而又精准的方式触碰观众的心灵。所以，这本书对我来说，就像是一次与我敬仰的电影大师进行深度对话的机会。翻开书页，字里行间流淌的，不仅仅是电影制作的艰辛，更是一种对艺术的执着追求，一种在东西方文化碰撞中寻找自身定位的艰难而又辉煌的历程。我特别期待能从中了解到，他那些震撼人心的影像背后，是如何孕育出如此深刻的主题，又是在怎样的环境和心态下，才能创作出那些跨越文化、打动人心的经典。这本书，在我看来，不仅仅是一本关于电影的传记，更像是一部关于人生、关于梦想、关于坚持的史诗。

评分☆☆☆☆☆

读完《十年一觉电影梦：李安传》，我感觉自己仿佛完成了一场关于电影与人生的深度“观影”。作者的文字非常有力量，能够轻易地将读者带入到李安导演的世界中。书中对电影制作过程的描述，那些技术上的挑战、艺术上的探索，以及在东西方文化融合中的挣扎，都让我对电影这门艺术有了全新的认识。我不再仅仅将电影视为一种娱乐，而是理解了它背后所蕴含的巨大能量和复杂的创作过程。李安导演对于题材的选择，对于人物的塑造，对于影像的追求，都展现了他独特的艺术视野和深刻的哲学思考。这本书让我明白，一部伟大的电影，不仅仅是技术和创意的结合，更是创作者内心世界和人生阅历的投射。我非常欣赏书中对于李安导演在面对争议和压力时所展现出的从容与智慧，这是一种成熟和自信的表现。这本书，无疑是一部值得反复品读的佳作，它为我打开了一扇通往电影艺术殿堂的窗户，让我更加热爱和尊敬这位伟大的电影导演。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验，与其说是读一本传记，不如说是在体验一种沉浸式的电影之旅。作者用非常生动的笔触，将李安导演的成长轨迹、电影创作的点滴细节，甚至是那些不为人知的幕后故事，都描绘得淋漓尽致。我尤其喜欢书中对电影片段的解读，那些我曾经在银幕上反复观看的场景，经过作者的深入剖析，仿佛被赋予了新的生命。我能感受到，每一个镜头、每一个角色、每一处细节，都凝聚着李安导演的匠心独运。他对于人物情感的拿捏，对于文化差异的呈现，对于人性深处的挖掘，都让我由衷地感到震撼。书中的叙事方式也很巧妙，时而深入访谈，时而穿插评论，让整个阅读过程充满了惊喜。读这本书，我仿佛置身于他的拍摄现场，感受着他面对困难时的坚韧，享受着他取得成功时的喜悦。这是一本让我对电影艺术产生更深理解，对李安导演本人产生更深敬意的书，它不仅仅是文字的堆砌，更是一份浓缩了无数心血和智慧的艺术结晶。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我着迷的地方，在于它呈现的不仅是李安导演的电影成就，更是他作为一个普通人，在追逐梦想道路上的起伏跌宕。书中描绘了他早期在台湾的生活，求学经历，以及初到美国时的迷茫与奋斗。这些真实的记载，让我看到了一个并非天生就光芒四射的巨匠，而是一个在挫折中成长，在困境中坚持的普通人。我能感受到他对于电影的热爱，那份纯粹而执着的情感，支撑着他走过那些艰难的岁月。特别是书中关于他如何处理家庭与事业的关系，如何在文化隔阂中寻找平衡，这些内容都让我感同身受，也引发了我对于自身人生选择的思考。这本书没有刻意地神化他，而是将他作为一个鲜活个体呈现在读者面前，他的喜怒哀乐，他的坚持与妥协，都充满了人性的光辉。这是一本让我感受到力量的书，它告诉我们，每一个伟大的梦想背后，都有一段不为人知的艰辛与付出，也有一颗永不放弃的坚韧之心。

评分☆☆☆☆☆

双十一活动时买的 很划算 推荐

评分☆☆☆☆☆

包装完整，速度快，装帧精美，很喜欢

评分☆☆☆☆☆

书已收到，非常满意。

评分☆☆☆☆☆

包装完好无缺，期待阅读。

评分☆☆☆☆☆

一起买了四本书，其他包装完好，就是《李安传》书右上角磨损特别严重，缺了一个角，一看到就知道库存发的就是残次品；这样的残次品为什么还要发给消费者，不明白；只能凑合看了。

评分☆☆☆☆☆

质量不错，比上次好多了。

评分☆☆☆☆☆

为了卧虎藏龙来的，很喜欢

评分☆☆☆☆☆

非常好

评分☆☆☆☆☆

很好，活动时购买，比超市便宜很多。