雜木盆景 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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☆☆☆☆☆

馬文其 編

圖書標籤:

• 盆景
• 雜木
• 園藝
• 植物
• 藝術
• 園林
• 景觀
• 養護
• DIY
• 自然

齣版社： 中國林業齣版社

ISBN：9787503873492

版次：1

商品編碼：11419280

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2014-02-01

用紙：膠版紙

頁數：126

正文語種：中文

內容簡介

　　《雜木盆景》內容深入淺齣，通俗易懂，集實用性和觀賞性為一體。書中配有盆景照片200餘幅，其中不乏大師佳作。為使讀者更好地掌握鬆柏盆景培育製作技藝，書中配有手繪圖近100幅。作者來自不同地區，他們介紹的經驗和技藝具有普遍代錶性，以便為讀者提供更為全麵的參考。

目錄

前言
第1章 雜木類盆景概述
1 雜木類盆景的範疇
2 雜木盆景的特點

第2章 雜木類盆景各部位造型
1 根的造型
2 乾的造型
3 枝的造型
4 其他形式

第3章 雜木類常綠樹種
1 榕樹
2 雀梅
3 女貞
4 黃楊
5 赤楠
6 山橘
7 蚊母
8 博蘭
9 柞木
10 福建茶
11 山格木
12 扶芳藤
13 九裏香

第4章 雜木類落葉樹種
1 檉柳
2 榆樹
3 黃荊
4 牡荊
5 樸樹
6 對節白蠟
7 桑樹
8 鵝耳櫪
9 水楊梅
10 水蠟

第5章 雜木類盆景的陳設
參考文獻

前言/序言

《野趣天成：古法盆景藝術探源》 一、 序言：追尋自然的微縮之美 本書並非聚焦於特定樹種的培育技巧，而是將視野投嚮更廣闊的盆景藝術哲學與曆史脈絡。我們緻力於深入挖掘那些在時間長河中沉澱下來的古老技藝、文化意涵以及創作精神。《野趣天成：古法盆景藝術探源》旨在帶領讀者跨越現代盆景的喧囂，迴歸至中國盆景藝術的本源——那種順應自然、師法造化的至高境界。 本書將盆景的審美核心定位於“拙、古、雅”三字，探討如何通過對材料的選擇、造型的構思以及意境的營造，使盆景不僅僅是植物的堆砌，而是凝固的自然史詩，是文人精神在方寸之間的寄托。 二、 捲一：形神兼備——古法造型的哲學基礎 本捲深入剖析中國傳統盆景藝術中對“形”與“神”的理解與處理。 2.1 追溯源頭：從“蟠紮”到“自然生” 我們將詳細考察古代盆景造型技術的發展軌跡。不同於現代強調快速成型與過度修剪，古法更注重模擬樹木在嚴酷自然環境中曆經風霜後的形態。 蟠紮的藝術： 探討古代文人如何運用金屬絲與麻繩進行蟠紮，其目的並非簡單的塑形，而是引導樹木生長方嚮，使其呈現齣“虯、麯、瘦、老”的生命力。重點解析不同時期蟠紮工具的演變，以及如何通過蟠紮手法錶達“風吹、雨淋、日曬”的歲月感。 自然生長的尊重： 強調不乾預生長節奏的理念。許多古法盆景的精髓在於“因材施藝”，即根據樹木自身的稟賦（如枝條的自然走勢、根係的生長方嚮）進行微調，而非強行扭麯。 樹木的姿態語言： 詳細分類並闡述傳統盆景的十二種基本姿態（如直乾、斜乾、懸崖、臨水等），分析每種姿態背後的文化象徵意義，例如懸崖式代錶堅韌不拔，臥乾式象徵謙遜沉穩。 2.2 意境營造：空間、虛實與留白 盆景的魅力在於它所構建的世界。本部分關注如何利用有限的空間錶達無限的意境。 “空”的藝術： 闡述中國古典美學中“虛”的重要性。探討盆景中“留白”如何引導觀者的視綫，並賦予作品呼吸感。分析如何通過調整枝條密度、根盤的露齣程度來體現空氣感和深度。 肌理的對話： 深入研究樹皮、枝乾的“蒼老”質感是如何通過時間的纍積和特定的護理方式（如苔蘚的控製、土壤的選擇）來體現的。探討如何通過肌理的對比來突齣主體的生命力。 三、 捲二：器物與環境——盆景的載體美學 盆景不僅是樹，也是承載樹的“器”。本捲將目光聚焦於盆、土、以及組閤環境的學問。 3.1 盆的哲學：陶土與時間的共鳴 本書將係統梳理曆代製盆工藝的特色，特彆關注那些流傳下來的經典泥料與釉色。 泥料的地域性： 考察宜興紫砂、龍窯陶土等不同地域泥料的特性，以及它們對盆景生長和審美效果的影響。分析特定泥料（如硃泥、段泥）如何襯托特定樹種（如鬆柏、古梅）。 盆型的文化意涵： 深入探討方、圓、扁、深筒等不同盆型所代錶的傳統文化內涵。例如，方盆象徵莊重沉穩，圓盆寓意圓融和諧。分析如何根據樹木的姿態、樹齡，選擇與之“氣場”相符的器物。 3.2 土壤的科學與藝術 不同於現代工業化配土，古法對土壤的理解更貼近自然生態。 “養地”的理念： 強調土壤的透氣性、保水性和礦物質平衡。詳細介紹古代文人根據當地環境采集和炮製土壤的方法，以模擬樹木原生的生長介質。 苔蘚與地被： 探討苔蘚在古法盆景中的重要性，它不僅是裝飾，更是保持土壤水分、穩定微氣候的關鍵元素。分析不同種類苔蘚的選擇與養護，以匹配樹木的年代感。 四、 捲三：流派紛呈——地域風格與技藝傳承 中國盆景藝術體係龐大，本捲將聚焦於幾個重要的曆史流派，解析其核心區彆。 4.1 南方峻峭與北方雄渾 嶺南派的動態美： 重點研究嶺南派如何以其獨特的“捨利乾”、“脫衣換錦”等技藝，創造齣具有強烈視覺衝擊力的古樹形態。分析其對“奇、險、秀”的追求。 長江流域的雅緻： 探討蘇派盆景（如上海、蘇州一帶）對“意境”和“文氣”的強調，其造型往往更為內斂、細膩，偏嚮於水墨畫的寫意風格。 4.2 盆景的文人屬性：詩書畫印的融閤 盆景藝術自誕生之初就與文人階層緊密相連。 題詠與銘刻： 探討古代盆景如何通過在盆底或托盤上刻字、題詩，來深化作品的主題。這些銘文是理解作品意境的鑰匙。 “一樹一景”的敘事： 分析如何通過組閤（如配置山石、點綴水景），使方寸之間能夠敘述一個完整的故事或展現一處著名的山川地貌。 五、 結語：守正創新，迴歸本心 本書總結瞭古法盆景的精髓在於對“真”的追求——樹的真實生命力、造型的真實自然感、以及創作者的真實情感投入。我們鼓勵讀者在學習技藝的同時，更要培養一份對自然的敬畏之心，讓創作過程成為一種與自然對話、實現自我修養的途徑。本書提供的工具和理念，旨在幫助當代愛好者建立起一座堅實的文化橋梁，通往那片充滿野趣與智慧的盆景源頭。

評分☆☆☆☆☆

我最近翻閱的這本關於“極地探險中的心理調適與團隊協作”的紀實文學，讀起來簡直就像身處南緯六十度以下的冰雪世界！作者以第一人稱的視角，記錄瞭他們團隊在穿越某片無人冰原時所經曆的種種極端考驗。這本書的精彩之處在於，它並沒有過度渲染外在的自然災難，而是將焦點集中在瞭人類精神層麵是如何應對無盡的孤獨、低壓和持續的恐懼感的。文字極其富有畫麵感，你幾乎能聞到冰雪融化後的潮濕氣息，能感受到電池快速耗盡時的那種絕望。特彆是書中對於“決策疲勞”的描述，作者坦誠地記錄瞭在連續高壓下，優秀的領導者是如何依靠細微的習慣和儀式感來維持團隊的理性判斷的。這本書的敘事節奏把握得非常好，在緊張的危機處理後，總會穿插一段關於極光、關於沉默的星空下的內心獨白，形成瞭一種強烈的張力對比。讀完後，我感覺自己對“韌性”這個詞有瞭更深一層的理解，它不僅僅是抵抗，更是一種在極限環境下保持人性光輝的能力。

評分☆☆☆☆☆

這本關於“當代爵士樂即興演奏的結構分析”的音樂理論專著，簡直是為所有想真正搞懂即興藝術的人準備的“密匙”！它完全摒棄瞭傳統音樂學中那種刻闆的分析方法，而是采用瞭一種類似“拓撲學”的視角來解讀和弦進行與鏇律綫的流動關係。作者深入剖析瞭近五十年間幾位標誌性演奏傢（比如某個以速度著稱的薩剋斯風大師，以及一位以空間感聞名的鋼琴傢）的個人語匯庫。書中包含瞭大量的五綫譜示例，但這些示例都被配上瞭作者自創的符號係統，用來標注“動機展開的模式”、“色彩和聲的遷移點”等概念，這使得原本復雜的演奏變得可視化和可量化瞭。我特彆欣賞其中關於“時間感錯位”的理論部分，它解釋瞭為什麼有些樂句聽起來像是在“追趕”或“拖延”拍子，而這恰恰是爵士樂魅力的核心所在。這本書要求讀者有一定的音樂基礎，但對於願意投入時間和精力去鑽研的樂手或理論愛好者來說，它提供的洞察力是無價的，它讓你從“模仿”提升到“創造”的哲學高度。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本介紹“世界燈光設計前沿趨勢”的畫冊，我感覺自己的審美維度被徹底刷新瞭！這本書的重點似乎完全不在於傳統的建築照明，而是將目光聚焦在瞭如何利用新興的LED技術和智能控製係統，來創造齣沉浸式的、與觀眾互動的光影體驗。裏麵展示瞭大量歐洲和北美最新的博物館、公共廣場以及劇院的案例分析，每一個案例都配有詳盡的流明計算、色溫選擇的理由以及節能減排的數據報告。尤其是對“動態光雕塑”這一部分的介紹，作者以近乎詩意的語言描述瞭光束如何在空間中被塑形、被賦予情感，那種震撼感是任何靜態的文字描述都無法比擬的。我特彆喜歡它對色彩心理學的運用分析，比如在特定頻率的藍光下，觀察者的專注度會如何提升，或者在暖黃色調的序列變化中，如何自然地引導人流。這本書的排版設計也極具現代感，大量的留白和大膽的黑白照片對比，讓那些彩色的燈光作品顯得愈發奪目。對於從事室內設計或舞颱美術的朋友來說，這絕對是本能帶來靈感爆發的指南。

評分☆☆☆☆☆

天哪，我剛讀完這本關於“園林藝術與實踐”的厚重著作，簡直可以說是大開眼界！這本書的結構安排得非常巧妙，從最基礎的土壤學和植物生理學講起，層層遞進地剖析瞭不同地域、不同氣候條件下，如何選擇和培育齣具有獨特風貌的觀賞植物。特彆是其中關於“微縮景觀設計原理”那一章，作者用極其嚴謹的筆觸，結閤大量的曆史案例和現代設計案例，闡釋瞭如何通過空間的壓縮與重組，來營造齣山川河流的壯闊感。書中插圖的精美程度也令人驚嘆，那些高清的彩印照片，即便是隔著屏幕看，都能感受到植物的生命力和光影的變幻。我尤其欣賞作者在論述“可持續性設計”時的前瞻性觀點，他不僅僅停留在美學層麵，更深入探討瞭如何在保護生態環境的前提下，實現園林藝術的永恒流傳。這本書對於任何一個想從“愛好者”邁嚮“專業實踐者”的人來說，都是一本不可或缺的教科書級彆的寶典。它不僅僅是教你怎麼做，更重要的是教你“為什麼這麼做”，這種深入骨髓的理解，纔是真正大師級的體現。我花瞭整整兩周的時間纔細細品讀完，感覺收獲遠超預期。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我對“中世紀歐洲手稿的修復技術”這本書的期待值其實不高，畢竟這是一個非常小眾且偏學術的領域。然而，這本書的內容深度和廣度完全超乎我的想象！它不是簡單地羅列修復的步驟，而是把每一種古老材料——從羊皮紙的鞣製工藝，到不同時期墨水的化學成分分析，都做瞭極其細緻的科研級彆的探討。作者引用瞭大量一手檔案資料，甚至包括瞭幾個世紀前修道院圖書館的內部工作記錄。最讓我印象深刻的是關於“微生物汙染控製”的那幾章，書中詳細描述瞭如何使用非侵入性的物理方法來清除黴菌和蟲害，同時又不損傷脆弱的紙基材料，這需要多麼深厚的化學和生物學知識儲備啊！這本書的語言風格非常嚴謹，幾乎沒有多餘的形容詞，全是精確的技術術語和數據支撐。對於文物保護工作者、古籍修復師或者曆史文獻研究者來說，這絕對是一本可以隨時翻閱並從中獲得新知的工具書，它讓我們看到瞭“匠人精神”在曆史長河中是如何被繼承和發揚光大的。

評分☆☆☆☆☆

圖文並茂，內容很豐富，看瞭幾遍瞭，很值得購買

評分☆☆☆☆☆

很好，非常滿意

評分☆☆☆☆☆

還行，適閤南方

評分☆☆☆☆☆

挺好

評分☆☆☆☆☆

圖文並茂，內容很豐富，很值得購買

評分☆☆☆☆☆

實用。

評分☆☆☆☆☆

書收到瞭，感覺一般

評分☆☆☆☆☆

實用。

評分☆☆☆☆☆

嗯，確實不錯。