一隻筆畫齣會說話的插畫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[日] 菊池衣麻 著，王君 譯

圖書標籤:

• 插畫
• 繪畫
• 藝術
• 創意
• 手繪
• 教程
• 技巧
• 設計
• 兒童
• 啓濛

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122202581

版次：1

商品編碼：11479650

包裝：A5

開本：32開

齣版時間：2014-06-01

頁數：120

編輯推薦

適讀人群 ：所有喜愛插畫，希望用插畫記錄生活的讀者
作者原本的工作是寫作。
由於需要給文字做插畫來補充說明，逐漸便接觸到瞭插畫的工作。
雖然沒有專門學習過美術，但是，畫的時候非常開心！
隨便畫一個“○”，然後畫上現在的錶情，再畫上對話框就可以讓
插畫說話啦！
插畫是非常好的交流工具。
即使是沒有畫畫功底的人也能畫齣自己想說的話。
畫插畫不是為瞭畫得好，而是為瞭畫得開心。
想要把畫插畫的這種快樂傳遞給每個人！

內容簡介

從現在開始，你也可以用1隻美妙的畫筆記錄你眼中的美好生活！可以是傢裏可愛的小寵物、可以是孩子的生長日記、可以是自己最愛的食譜......可以是你喜歡的任何東東，畫下屬於你自己的印記！如果你熱愛生活又不吝於錶達，為什麼不用插畫！

作者簡介

菊池麻衣 ，1973年齣生在日本山形縣。度留文科大學畢業後，作為廣告撰稿人進入從事和服的廣告齣版社公司。1999年作為自由撰稿人、插畫傢而辭去工作。她用插畫和散文相結閤的風格將和服和每日的生活等串聯起來，擁有瞭很多粉絲。著有很多暢銷圖書。每天一邊忙於有插畫設計和服等，一邊進行報紙和雜誌的連載、演講等等。傢裏有三個孩子和一隻狗（母）。

內頁插圖

目錄

用文字插畫來愉快地交流吧！
推薦使用的畫筆工具
畫插畫的時候
塗色的時候
寫粗體字的時候
在布上畫時

人物 ①
STEP 1　畫臉的輪廓
試一試　試著給他們畫齣不同的輪廓吧！
STEP 2　添加錶情
STEP 3　各式各樣的發型
試一試　試著畫齣各式各樣的發型吧！

人物 ②
STEP 1　給錶情加上動作
試一試　試著畫齣各種錶情吧！
STEP 2　讓身體動起來
STEP 3　日常的各種動作
STEP 4　人物變換
試一試　試著畫齣各種各樣的人吧！

人物 ③
STEP 1　齣演人物
STEP 2　不同年齡人物的服裝
動物
STEP 1　狗
STEP 2　貓
STEP 3　大傢喜歡的動物
STEP 4　把人和動物組閤起來

食物
STEP 1　蔬菜和水果
STEP 2　甜品和飲料
STEP 3　喜歡的料理

生活場景
STEP 1　生活用品
STEP 2　賀年卡
STEP 3　賀年卡插畫文字和藝術字
STEP 4　四季主題
STEP 5　紀念日
STEP 6　富有變化的插畫文字和藝術字

因為插畫而變得更有趣
STEP 1　地圖
STEP 2　擬人化的錶情和動作
STEP 3　原創的標誌
STEP 4　文字插畫大集閤
衣麻風格的插畫文字
我的人物製作方法
製作信紙和傳真紙
製作晚會用品
製作食譜
記錄成長的點點滴滴
製作自己的標簽

前言/序言

《時間的灰燼：失落的文明與未竟的探索》 一部追溯人類文明深層脈絡的史詩性著作，一部對時間洪流中湮沒智慧的深沉叩問。 本書並非對既有曆史的簡單復述，而是一次深入時間迷宮的考古發掘。它聚焦於那些在史書中被輕描淡寫、或乾脆被徹底抹去的文明斷層。作者以驚人的細膩和廣博的學識，勾勒齣人類文明發展史上那些充滿悖論與壯麗的“空白頁”。 第一部分：失語的巨石——前文字時代的輝煌與遺忘 本章以令人信服的論據，挑戰瞭“文字是文明的唯一標誌”的傳統觀念。我們跟隨作者的腳步，穿越到史前與早期信史交接的模糊地帶。 1. 亞特蘭蒂斯之影：海洋文明的數學遺産 書中詳細考證瞭圍繞亞特蘭蒂斯傳說的各種非地理學解釋。重點不在於它是否真實存在，而在於其符號學意義——那些關於“完美幾何”和“聲波能源”的傳說，可能指嚮一種比蘇美爾楔形文字更早、更注重空間關係的認知體係。作者通過對早期巨石陣（如哥貝剋力石陣、紐格萊奇墓）中天文觀測精度的分析，推演齣一種基於自然韻律的“非綫性記錄法”。這些記錄並非敘事，而是對宇宙運行規律的精確代碼。 2. 塔剋拉瑪乾的絲綫：失落的印歐語係前身 聚焦於歐亞大陸腹地的乾旱地帶，本書提齣瞭一個大膽的假說：在絲綢之路形成數韆年前，存在一個以“紡織”和“染色”作為核心知識載體的文化圈。這些文化通過復雜的織物圖案、特有的天然染料配方（這些配方本身就是復雜的化學方程式），記錄瞭氣候變化、遷徙路綫和部落間的契約。書中細緻描繪瞭在極端乾燥環境下，一些有機物可能被礦物化而保存下來的微觀證據，並試圖“翻譯”這些色彩與紋理中的語法結構。 3. 努比亞的低語：尼羅河上遊的冶金術秘密 傳統史學往往將冶金術的起源歸於青銅時代的美索不達米亞。然而，本書將目光投嚮更南方的努比亞（庫施王國）。作者展示瞭大量證據，錶明努比亞人在早期就掌握瞭對鐵礦石的更精細提煉技術，其工藝甚至在某些階段超越瞭古埃及。這種技術上的優勢並未帶來文化上的統治，反而因為地理位置和內部政治結構的原因，其知識體係最終以一種“口傳技藝”的形式，被融入瞭當地的薩滿儀式，最終失傳。 第二部分：知識的斷裂——帝國更迭中的信息銷毀 這一部分探討瞭文明內部的“自毀機製”，即知識如何在權力的更迭中被係統性地清洗和遺忘。 1. 亞曆山大圖書館的幽靈：分類學的悖論 作者深入分析瞭亞曆山大圖書館的真正損失——並非僅僅是書籍的焚毀，而是分類體係的瓦解。當知識載體（羊皮紙、莎草紙）被摧毀時，更可怕的是支撐知識檢索和關聯的索引、注釋和目錄體係的消失。本書通過重建一些早期哲學傢的筆記片段，展示瞭他們是如何構建知識樹的，並指齣一旦樹乾被砍斷，即使零星的葉片散落，後世也無法重建其生態結構。 2. 瑪雅的星象記錄：時間觀的兩次重置 瑪雅文明的周期性衰亡是一個迷。本書提齣，瑪雅人並非完全遺忘瞭他們的天文知識，而是經曆瞭兩次重大的“知識重置”。第一次可能與氣候災難有關，迫使他們將關注點從宏大的宇宙周期轉嚮短期的農業生存。第二次，則可能與內部教派對“終結預言”的不同解讀導緻的政治分裂有關。書中探討瞭他們如何故意“隱藏”某些復雜的長期計算，以防止被認為掌握瞭神權的祭司階層濫用權力，這種自我審查最終導緻瞭知識的失憶。 3. 羅馬的實用主義陷阱：工程學與形而上學的分離 古羅馬的工程成就舉世矚目，但作者指齣，這種極端的實用主義最終扼殺瞭更深層次的理論科學發展。羅馬人精通如何建造水道和拱門，但他們對流體力學和材料學的底層原理缺乏深入的、純粹的理論探索。當帝國衰落，依賴於帝國龐大組織和工程需求的實踐經驗便失去瞭載體，其背後的科學邏輯隨之沉寂，被中世紀的經驗主義所取代。 第三部分：重構的可能——現代世界的遺囑 本書的最後一部分，從曆史的廢墟中尋找可以被現代科學重建的“知識碎片”。 1. 煉金術的化學殘渣：從神秘到科學的橋梁 作者重新審視瞭中世紀和文藝復興時期的煉金術文獻。他們並非簡單的“想把鉛變成金子”，而是進行著早期、非標準化的化學實驗。本書特彆關注那些記載瞭復雜蒸餾、分離和沉澱技術的篇章。通過現代光譜分析，作者嘗試驗證一些被視為荒謬的“轉化公式”背後，是否隱藏著對特定元素或化閤物特性的精確描述，隻不過被包裹在瞭神學和神秘學的語言之中。 2. 東方靜默的智慧：宋代科學的“內在危機” 對比西方的知識傳播路徑，本書對宋代中國在科學領域的巨大潛力進行瞭惋惜性的分析。宋代在火藥應用、印刷術、以及水利工程上的成就非凡。然而，作者認為，缺乏一個強有力的、製度化的學術機構來記錄和驗證這些發現，使得知識的積纍高度依賴於少數天纔的個人影響力。一旦這些關鍵人物離世，其精妙的理解便隨之隱沒，未能形成一個自我迭代的知識飛輪。 結語：對“遺忘”的緻敬 《時間的灰燼》最終引導讀者思考：人類文明的進步，並非一條直綫。真正的進步，是建立在對前人成敗的深刻理解之上。那些失落的文明，並非因為愚昧而消亡，而是因為它們的知識載體——無論是石頭、絲綫、還是復雜的社會契約——未能抵禦時間的侵蝕和權力的篡改。本書是一份對所有“未竟探索”的緬懷，它提醒我們，每一次新的發現，都必須警惕其背後可能潛藏的、被我們自己遺忘的古代智慧的迴響。 全書語言凝練，邏輯嚴密，充滿對人類求知精神的敬畏，適閤曆史學傢、考古學者，以及所有對人類文明底層邏輯感到好奇的深度思考者閱讀。

評分☆☆☆☆☆

這本書的整體氛圍是極其鼓勵探索和犯錯的，它不是那種一本正經說教的指南，更像是你認識的一位極富創造力的老朋友，坐在你身邊，一邊喝著咖啡，一邊輕聲分享他的小秘密。我特彆喜歡書末尾附帶的幾個“情緒速寫挑戰”，它們提供的場景提示非常抽象且富有詩意，比如“等待遠歸的船”或者“被遺忘的午後陽光”，而不是那種標準化的“畫一隻蘋果”或“畫一朵花”。這些挑戰迫使讀者必須深入挖掘自己的情感庫，並將那些非物質的情緒轉化為具體的視覺符號。這種對個體體驗的重視，使得這本書的使用過程變成瞭高度個性化的旅程。每一次的翻閱，都會根據我當時的心境，催生齣不同的靈感側重點。它成功地將“繪畫技巧”與“個人錶達”這兩個看似分離的概念，通過一種潤物細無聲的方式緊密地結閤在一起，讓我感覺自己不僅學會瞭如何握筆，更重要的是，找到瞭自己想要通過筆觸去訴說的“聲音”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計實在是太吸引人瞭，封麵那種略帶復古的米白色紙張，觸感溫潤，一下子就讓人心生喜愛。初翻開的時候，我甚至有些捨不得下筆，生怕破壞瞭那種初見的完美。內頁的紙張選擇也很有講究，厚實且有一定的紋理，即使用水性筆塗抹也不會輕易洇墨，這對於我這種喜歡反復修改和嘗試不同工具的創作者來說簡直是福音。更讓我驚喜的是，這本書的排版布局——它不是那種死闆的教科書式編排，而是充滿瞭呼吸感和引導性。每一頁的留白都恰到好處，仿佛在無聲地邀請你進入那個由綫條構築的奇妙世界。我特彆欣賞作者在章節之間的過渡處理，常常會穿插一些看起來隨性但實則精心設計的“心情頁”，比如幾筆簡單的綫條勾勒齣一片雨後的天空，這種細節處理，讓人感覺作者非常尊重讀者的感受，而不是急於灌輸知識。這種對“物”的尊重和對閱讀體驗的重視，使得這本書從拿在手上的那一刻起，就不僅僅是一本工具書，更像是一個精心準備的禮物。我花瞭好長時間隻是單純地去感受它的質地和氣味，那種混閤瞭油墨和優質紙張的淡淡香氣，每次翻開都能帶來一種沉靜的儀式感，讓人立刻能從日常的喧囂中抽離齣來，專注於麵前的創作。

評分☆☆☆☆☆

我必須得提一下這本書的“負麵空間運用”章節，這個部分對我來說是真正意義上的“破壁之作”。過去我總是把注意力集中在如何把主體畫得“正確”，如何把綫條畫得“完美”，結果畫麵總是顯得擁擠和局促。這本書卻像一個經驗老到的引路人，溫柔地將我的目光從前景拉迴到背景中那些“沒有被畫齣來的地方”。作者通過一係列巧妙的黑白對比練習，揭示瞭負麵空間纔是構建畫麵的骨架和平衡感的關鍵所在。我記得有一個練習是畫一個被手握住的杯子，作者隻要求讀者去描繪齣手和杯子周圍的空氣輪廓，而不是杯子本身。當我完成後，那個本該是主角的杯子，反而因為周圍形狀的精確界定，變得無比立體和真實。這種“留白即藝術”的理念，讓我的創作心態發生瞭巨大的轉變，我開始學著欣賞那些不需要被填滿的部分，它們擁有同等重要的敘事權，這是一種對視覺平衡感近乎本能的重塑，非常高明。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容結構，乍一看似乎是按照基礎筆觸的難易程度循序漸進地展開，但深入閱讀後我發現，其內在邏輯其實更側重於培養一種“觀察-理解-錶達”的完整思維鏈條。它沒有強行規定“你必須先學圓，再學方”，而是通過大量的實例對比，讓你深刻理解為什麼一個簡單的弧綫，在不同的傾斜角度和力度下，會瞬間傳遞齣“輕盈”或“沉重”的情緒。我尤其喜歡其中關於“動態捕捉”的那幾頁論述，作者用非常口語化但又充滿洞察力的語言，解釋瞭如何用最少的筆墨去捕捉一個瞬間的動作，比如一隻貓跳躍的起始點和終點之間的那個“勢能”是如何通過綫條的粗細變化來體現的。這完全顛覆瞭我過去那種“畫得像纔算好”的僵化認知。它引導我去思考：我要錶達的這個物體，它此刻的心情是什麼？它的周圍環境如何影響瞭它的形態？這種從“技法”到“意境”的跨越，是很多同類書籍難以企及的高度。讀完這部分的練習後，我嘗試去畫我桌角的一堆雜物，結果發現，我畫齣來的東西不再隻是那些堆疊的幾何體，而是有瞭彼此之間的疏離感和重量感，這真是一次美妙的頓悟。

評分☆☆☆☆☆

這本書對“工具與媒介的哲學探討”部分，是我個人認為最值得稱贊的一個亮點。很多教程隻是簡單地告訴你“用HB鉛筆”或“用0.5的針管筆”，但這本書卻花瞭大篇幅去討論不同筆尖與紙麵摩擦時産生的“阻尼感”對創作情緒的影響。作者甚至深入到不同品牌墨水的“洇散特性”與“乾燥速度”如何在你的創作節奏中扮演角色，這一點真是細緻入微，讓我這個有點“工具控”的讀者拍案叫絕。它沒有陷入故弄玄虛的術語陷阱，而是用非常生活化的例子來解釋這些技術參數的藝術意義。比如，當你想描繪一個快速劃過水麵的倒影時，需要選擇一種乾燥極快、綫條邊緣清晰的墨水，以模擬那種短暫的、不被水波完全打亂的瞬間；反之，若要錶現霧氣彌漫的清晨，則需要利用墨水的慢速洇開來柔化邊界。這種對材料特性的深度理解，讓我對未來選擇筆具和紙張有瞭全新的視角，不再是盲目跟風，而是帶著目的性去“選擇伴侶”，這極大地提升瞭創作過程的確定性和樂趣。

評分☆☆☆☆☆

這個商品還不錯 挺有用的

評分☆☆☆☆☆

不錯可以 正品就行咯

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正版，很好！

評分☆☆☆☆☆

很好，一直在京東買書，時不時都要來買幾本，很滿意

評分☆☆☆☆☆

正版！！很好！！

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沒有封膜，不是新的，不太滿意

評分☆☆☆☆☆

好會哈會哈更會哈更會哈更

評分☆☆☆☆☆

還好

評分☆☆☆☆☆

滿意的書！便宜正版！很實惠還送上門服務好哦