水彩人物畫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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柳毅 著

圖書標籤:

• 水彩
• 人物
• 繪畫
• 藝術
• 技法
• 教程
• 插畫
• 素描
• 色彩
• 繪畫技巧

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122178428

版次：1

商品編碼：11489411

包裝：大16K

叢書名： 藝術與創意設計實踐教學叢書

開本：16開

齣版時間：2014-06-01

用紙：銅版紙

頁數：142

字數：210000

正文語種：中文

內容簡介

　　《藝術與創意設計實踐教學叢書：水彩人物畫》結閤高校藝術設計專業實踐教學的特點，通過對水彩人物畫教學相關理論的係統梳理，解析大量的例畫選作，以增強學生的專業素養，培養學生的實踐能力，讓學生學而有用，學而能用。具體內容包括曆史概述，造型要素，基礎知識和水彩人物畫的寫生、創作與鑒賞方麵的內容。　　《藝術與創意設計實踐教學叢書：水彩人物畫》圖文並茂，信息量大，適閤設計藝術及其相關專業大專院校師生、專業人員參考閱讀。

內頁插圖

目錄

第一章概述篇 
第一節水彩人物畫的曆史地位 
第二節水彩人物畫的藝術魅力 
第二章要素篇 
第一節水的作用 
第二節形的準確 
第三節人物傳神 
第三章基礎篇 
第一節造型基礎 
第二節色彩基礎 
第三節工具材料 
第四節水彩技法 
第四章寫生篇 
第一節頭像寫生的要點與步驟 
第二節半身像寫生的要點與步驟 
第三節全身像寫生的要點與步驟 
第四節人體寫生的要點與步驟 
第五章創作篇 
第一節水彩人物畫創作過程與內涵 
第二節水彩人物畫創作方法與形式 
第三節水彩人物畫步驟與實例 
第六章鑒賞篇 
第一節水彩人物畫鑒賞的內涵和意義 
第二節水彩人物畫作品風格鑒賞 
參考文獻 

精彩書摘

　　第二章要素篇　　優秀的水彩人物畫作品，或再現生活形象或錶現豐富的想象，它往往具有視覺感染力並且耐人尋味。欣賞者對作品的鑒賞必須通過視覺的途徑，經過一個由錶及裏、由淺入深的思維過程，而這個過程則是通過解讀畫傢所運用的水彩畫藝術語言所創造的視覺形象來實現的。　　水彩畫藝術語言是畫傢以水、色、形、筆觸、明暗、層次、肌理等水彩藝術特有的基本元素的有機組閤，錶現對象神韻和畫傢藝術思想的各種錶現方法和繪畫技巧。水彩畫藝術語言是水彩畫傢必不可少地進行形象塑造的基礎。其中水、形、神成為水彩畫傢及與欣賞者産生共鳴的、錶情達意的三要素，就像音樂用音符、鏇律、節奏等語言要素同聽眾交流一樣。　　“誰想獻身繪畫，誰首先就得通曉語言。”水的作用、形的準確、人的傳神這些要素與水彩人物畫作品的藝術品質緊密相關，同時錶現齣瞭畫者的藝術修養水平。　　第一節水的作用　　水，是一切生命的基礎。在中國水彩畫傢的心目中，水不隻是一個單純的物理概念，而是與大自然最為和諧親密的、蘊含瞭中國傳統繪畫與人文精神的物質媒介，是有意味的造型要素。　　水彩畫作的生動，在於用水之妙。沒有水，不講究用水之道，就沒有水彩畫藝術的原始價值。進行水彩人物畫的寫生與創作，首先要研究它所藉以傳達的語言要素——水，要探索如何充分運用、盡情發揮水的性能，以造就其他畫種所不易創造的水色韻味。　　水，是水彩畫區彆於其他畫種的顯著特徵。水彩畫藝術具有的水色交融間酣暢淋灕之效果、齣水芙蓉般輕盈雅緻之氣質、透明氤氳又迴味無窮之韻律以及空靈虛遠又超逸灑脫之意境，都離不開水的重要作用。　　水，又是形成水彩畫技法的中心要素。水彩畫或乾或濕、乾濕相間、時聚時散、如煙如霧、柔美與深沉統一、縴細與剛柔相間，引人入勝，從而使人獲得“言有盡而意無窮”的審美趣味(圖2．1一一圖2．3)。　　在水彩人物畫的創作中，中西方水彩畫傢都盡情發揮水的作用來塑造人物形象和營造畫麵節奏，在與“水”的對話中，或敘述、或抒情、或低吟淺唱、或激昂高歌，寜靜或激情的心境就會無拘無束地隨著筆端生成不同的畫麵意境。水在西方水彩畫傢的手中，通常作為調和色彩的中間媒介，而中國水彩畫傢有幾韆年傳統文化和傳統繪畫的熏陶。　　……

前言/序言

《水彩人物畫》 本書並非一本關於水彩顔料性能、畫筆選擇、紙張特性的技術指南，亦非詳盡介紹西方古典主義或印象派等特定繪畫流派的人物畫理論集。它更不像一本循序漸進的教學手冊，從零開始教授您如何調色、勾勒輪廓、塑造體積，或是如何處理光影與色彩的微妙變化。您也無法在這本書中找到關於解剖學、透視學在人物描繪中的深入探討，或是對不同時代、不同地域水彩人物畫大師作品的學術性評析。 《水彩人物畫》所呈現的，是一係列捕捉轉瞬即逝的情感瞬間、定格生活平凡而動人的片刻的水彩畫作。它們聚焦於個體，挖掘每個人物背後那不為人知的內心世界，通過色彩的流動、筆觸的輕重，以及畫麵構圖的匠心獨運，傳遞齣一種獨特而深刻的人文關懷。這裏沒有枯燥的理論，隻有對生命鮮活狀態的直觀呈現。 書中的每一幅畫，都像是一個精心編織的故事，等待著觀者去細細品味。您可以看見街角獨自沉思的老人，眼神中流淌著歲月的故事；捕捉到孩子純真無邪的笑容，那是一個純粹而美好的瞬間；亦能感受到都市中匆匆行走的年輕人的迷茫與堅定，他們在自己的軌跡中閃耀。畫傢以水彩的透明感和暈染效果，巧妙地捕捉瞭人物肌膚的細膩質感，以及衣物褶皺中蘊含的光澤與體積。那些微妙的色彩過渡，是藝術傢對光綫與色彩關係深刻理解的體現，也是他對人物情緒感知的敏銳捕捉。 畫麵中的人物，並非總是處於完美無瑕的理想狀態。他們可能麵帶疲憊，可能身處雜亂的環境，但恰恰是這些“不完美”，讓畫麵充滿瞭真實的力量。畫傢沒有刻意美化，而是選擇去展現生命的本真，去尊重每一個個體獨特的生命軌跡。水彩的特性在這裏被發揮到瞭極緻，那些朦朧的背景，模糊的輪廓，仿佛將觀者帶入一種迴憶或夢境之中，讓人物的情感更加鮮明地浮現齣來。 《水彩人物畫》展現的是一種“看見”的能力。它不僅僅是對形體的描摹，更是對靈魂的觸碰。畫傢通過對人物神態、姿勢、甚至是眼神的細緻觀察，將人物的情感張力轉化為視覺語言。一張畫中的人物，可能隻是一個背影，但這個背影卻能訴說齣無盡的思緒；一個側臉，也許隻捕捉到微弱的光綫，卻能傳遞齣一種內斂的情感。 在這裏，您不會找到關於如何畫齣“標準”的臉部比例的教學，也不會有關於如何準確描繪肌肉紋理的步驟指導。本書所關心的，是人物在特定情境下的狀態，是他們眼神中流露齣的喜怒哀樂，是他們肢體語言所傳達齣的內心波動。畫傢運用水彩獨特的濕畫法，讓色彩在紙上自然暈染、融閤，這種“不可控”的魅力，恰恰為畫麵增添瞭生命力，使得人物的形象更加生動，富有呼吸感。 《水彩人物畫》是一次關於“連接”的邀請。它連接著畫傢對世界的觀察與感悟，連接著畫作與觀者內心深處的情感共鳴，也連接著畫麵中人物與他們所處的生活空間。每一幅作品都像是打開瞭一扇窗，讓我們得以窺見不同的人生風景，感受不同個體的情感世界。色彩的運用並非為瞭炫技，而是服務於情感的錶達；筆觸的疾徐，更是藝術傢內心律動的寫照。 或許您會發現，書中沒有齣現大量的寫生技巧示範，也沒有對色彩理論進行係統的梳理。它更像是一本攝影集的藝術風格版本，但用意大利麵製作，更富有手工的溫度和情感的溫度。每一筆、每一色，都凝聚著藝術傢對生活的感悟和對人物的理解。水彩的輕盈、透明，與人物內心深處的細膩情感相得益彰，營造齣一種寜靜而充滿力量的觀感。 《水彩人物畫》不是一本旨在教授您繪畫技藝的書，而是通過水彩這種媒介，去講述一個個關於人、關於生活、關於情感的故事。它希望通過畫麵，引發您內心的思考，喚醒您對生活的熱愛，以及對生命中那些平凡而美好的瞬間的珍視。它所呈現的，是藝術傢用心去“感受”和“錶達”的人物畫，是一種以情感為核心，以水彩為載體的藝術探索。

評分☆☆☆☆☆

翻開《水彩人物畫》，一股清新的藝術氣息撲麵而來。這本書不僅僅是一本技法教程，更像是一次與作者共同探索水彩人物畫世界的奇妙旅程。我被作者的敘述方式深深吸引，他沒有使用那些晦澀難懂的專業術語，而是用一種非常平易近人的語言，分享瞭他多年的繪畫心得和感悟。我感覺他就像一位循循善誘的老師，耐心地引導著每一位讀者，去發現水彩的魅力，去體會繪畫的樂趣。我特彆喜歡書中對於“寫意”的闡述。水彩人物畫，在我看來，最難能可貴的就是能夠抓住人物的“神”而非“形”。作者是如何在追求形似的基礎上，更進一步地錶現人物的內在氣質和情感世界的呢？我期待書中能夠有更多的篇幅，深入探討如何運用水彩的暈染、疊加、留白等技法，來達到寫意的效果，讓畫麵不僅僅是人物的簡單復刻，而是具有一種生命力和詩意。我希望通過這本書，我能夠學會如何用最簡潔的筆觸，最巧妙的色彩搭配，來勾勒齣人物的靈魂。尤其是對於那些稍縱即逝的神情，例如一個微笑的弧度，一個眼神的閃爍，我期待作者能夠分享他捕捉這些瞬間的獨到方法。

評分☆☆☆☆☆

自從我愛上水彩，就一直在尋找一本能夠真正引導我深入理解水彩人物畫精髓的書籍。讀瞭《水彩人物畫》的前幾頁，我感覺自己找到瞭。作者的文字樸實而真摯，字裏行間透露著他對藝術的敬畏和對繪畫的熱情。他並沒有急於拋齣所謂的“秘籍”或者“捷徑”，而是循序漸進地，從最基礎的綫條和色彩入手，層層遞進。我特彆欣賞他對於“觀察”的強調。他反復提及，繪畫的靈魂在於觀察，在於用心去感受和理解對象。這讓我反思自己過去的一些繪畫習慣，是不是過於依賴模闆，而忽略瞭對真實世界的細緻觀察。我希望這本書能夠教會我如何真正“看”人物，如何捕捉他們獨有的輪廓、錶情和神態。書中對於光影的講解也讓我印象深刻。光影是塑造體積感和空間感的關鍵，也是影響人物情緒的重要因素。作者是如何用他手中的水彩筆，輕描淡寫地勾勒齣人物臉部的明暗轉摺，讓人物瞬間變得立體生動，我對此充滿瞭好奇。我期待書中能夠有更多關於不同光綫條件下人物的繪畫案例，例如逆光、側光、頂光等等，並且詳細解析如何在水彩中錶現這些復雜的光影效果。我希望通過這本書，我能夠掌握如何運用色彩的冷暖、明暗、純度來烘托人物的情感，讓畫麵更具感染力。

評分☆☆☆☆☆

《水彩人物畫》這本書，為我打開瞭一個全新的藝術世界。作者的創作理念非常獨特，他不僅僅關注人物的外在形象，更注重挖掘人物的內在精神。我非常欣賞書中關於“留白”的運用。水彩的留白，是一種非常高級的藝術錶現手法，它能夠營造齣意境，留下想象空間。作者是如何巧妙地運用留白，來錶現人物的輪廓、光影，以及營造畫麵的意境，我對此充滿瞭好奇。我期待書中能夠有更多的關於留白技巧的講解，以及如何在不同場景下運用留白來增強畫麵的錶現力。我對於書中關於“色彩的象徵意義”的探討也十分感興趣。不同的顔色，往往帶有不同的情感和象徵意義。作者是如何運用色彩的象徵意義，來豐富人物的形象，傳達更深層次的信息，我希望能夠從書中獲得一些啓發。這本書讓我明白，好的藝術作品，不僅僅是技藝的展現，更是思想的傳達。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《水彩人物畫》，我幾乎是迫不及待地翻開瞭。封麵的細膩肌理和那幅飽含故事感的人物肖像，就已經足夠吸引人瞭。迫不及待地想深入瞭解它的內容，看看作者是如何將水彩這種極具錶現力的媒介，與人物的生動刻畫結閤在一起的。我一直覺得水彩在錶現人物的肌膚質感、眼神光輝和衣物垂墜感上有著獨特的優勢，但如何纔能真正捕捉到人物的神韻，賦予畫麵生命力，這對我來說一直是個挑戰。我希望這本書能像一位經驗豐富的朋友，娓娓道來，一點點解開我心中的疑惑。從色彩的運用，到光影的捕捉，再到人物的情緒錶達，我期待書中能有詳盡的步驟解析和理論指導，讓我能夠從零開始，一步步構建齣自己心中的人物形象。尤其是一些關於如何處理人物麵部細節，例如眼睛的描繪，嘴角的弧度，以及頭發的蓬鬆感，這些往往是決定畫麵是否生動傳神的關鍵點。我希望書中不僅僅是枯燥的技巧講解，更能融入作者對人物情感的理解和洞察，讓繪畫過程充滿樂趣和啓發。這本書的開篇，就深深地吸引瞭我。它並沒有直接進入技法教學，而是先以一種沉靜的筆觸，描繪瞭作者創作的初心，以及他對水彩人物畫的熱愛。這種情感的鋪墊，讓我覺得這本書不僅僅是一本技術手冊，更是一本充滿溫度的藝術隨筆。我開始想象，作者是如何在畫室裏，麵對著形形色色的人物，捕捉他們最動人的瞬間。他又是如何選擇顔色，如何運用水分，如何讓筆下的綫條“活”起來的。我尤其對書中關於“神韻”的探討很感興趣。所謂神韻，往往是難以言傳的，它藏在人物的眼神裏，藏在不經意的錶情裏，藏在姿態的細微之處。我想知道，作者是如何通過水彩的獨特語言，來解讀和再現這種無形的情感的。他有沒有分享一些他獨特的觀察方法，或者是一些能夠激發創作靈感的“秘訣”。我期待這本書能夠帶我進入一個更深層次的繪畫境界，讓我不再僅僅滿足於畫齣“像”的肖像，而是能夠畫齣“有靈魂”的人物。

評分☆☆☆☆☆

在閱讀《水彩人物畫》的過程中，我最大的感受是作者對繪畫的熱愛和執著。他並非簡單地羅列技巧，而是將自己多年來在水彩人物畫領域探索的經驗、感悟，以及對藝術的理解，毫無保留地分享齣來。我特彆欣賞書中對於“構圖”的探討。人物畫的構圖，不僅僅是將人物置於畫麵中央，更重要的是如何通過構圖來突齣人物的特點，錶達人物的情緒，以及營造整個畫麵的氛圍。我希望作者能夠分享一些他常用的構圖法則，以及如何在構圖過程中考慮光影、色彩、綫條的配閤，讓畫麵更具視覺衝擊力和藝術感染力。我對於書中關於“背景”的描繪也充滿期待。一個好的背景，能夠更好地襯托人物，烘托氣氛，而不是喧賓奪主。我希望作者能夠分享一些關於如何處理人物與背景的關係的技巧，例如如何運用虛實結閤，冷暖對比等手法，來達到最佳的視覺效果。這本書不僅僅是關於繪畫技法，更是一種藝術哲學的啓迪。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計就非常用心，厚實的紙張，精美的印刷，配閤封麵那幅充滿生命力的人物畫，就已經足夠吸引我瞭。翻開內頁，我更被作者的文字和圖片所打動。他將水彩人物畫的創作過程，分解得如此細緻，如此耐心。我特彆喜歡書中關於“不同年齡段人物的繪畫特點”的講解。兒童、青年、中年、老年，不同年齡段的人物，在五官、體態、神情上都有著明顯的區彆。作者是如何根據不同年齡段的特點，來調整繪畫的側重點，以及運用不同的色彩和筆觸來錶現人物的年齡感，我對此非常感興趣。我期待書中能夠有更多的不同年齡段人物的繪畫案例，並且有詳盡的講解，讓我能夠更好地把握人物的年齡特徵。我對於書中關於“人物與環境的融閤”的描繪也十分關注。人物不是孤立存在的，與環境的融閤，能夠讓畫麵更具故事性和真實感。我希望作者能夠分享一些關於如何將人物自然地融入背景，以及如何通過環境來烘托人物的技巧。這本書就像一位技藝精湛的匠人，細緻地雕琢著每一個藝術的細節。

評分☆☆☆☆☆

我是一個水彩初學者，對水彩人物畫一直有著濃厚的興趣，但常常感到無從下手。《水彩人物畫》這本書，對我來說，就像是黑暗中的一盞明燈。作者的講解非常係統和清晰，從最基礎的水彩特性講起，到如何握筆、調色，再到如何塑造人物的五官和身體。我非常喜歡書中對於“筆觸”的講解。水彩的筆觸，韆變萬化，不同的筆觸能夠帶來不同的視覺效果。作者是如何運用不同的筆觸來錶現人物的皮膚、衣物、頭發的質感，讓我充滿瞭好奇。我期待書中能夠有大量的筆觸示範，以及作者對於不同筆觸效果的詳細解析，讓我能夠更直觀地學習和模仿。我對於書中關於“色彩搭配”的講解也尤為關注。水彩的色彩暈染和疊加，很容易齣現“髒”色。作者是如何運用主觀色彩和客觀色彩的結閤，來調配齣既和諧又富有錶現力的色彩組閤，是我非常想學習的。我希望這本書能夠帶我走齣“不敢下筆”的陰影，讓我能夠更自信地拿起畫筆，去描繪我心中的人物。

評分☆☆☆☆☆

我是一個對細節有著極緻追求的讀者，而《水彩人物畫》恰恰滿足瞭我這一點。書中對每一個細節的刻畫都極其到位，仿佛作者就是用放大鏡在觀察和描繪。我特彆喜歡書中關於“毛發的描繪”的講解。人物的頭發，眉毛，鬍須，這些細微之處，往往能夠極大地影響人物的整體形象。作者是如何運用水彩的特性，來錶現不同質感、不同方嚮的毛發，我對此非常好奇。我期待書中能夠有專門的章節，講解如何處理不同類型毛發，例如捲發、直發、濃密的鬍須等等，並且有詳盡的步驟圖示。我對於書中關於“衣物的褶皺”的處理也十分關注。衣物的褶皺，能夠極大地增強人物的立體感和質感。作者是如何運用水彩的明暗和色彩變化，來描繪齣逼真的衣物褶皺，我希望能夠從書中找到答案。這本書就像是一本精密的解剖學圖譜，讓我能夠深入瞭解水彩人物畫的每一個“細胞”。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，水彩畫中最能打動人心的，莫過於人物肖像。那種半透明的色彩，那種流動的韻味，總能賦予人物一種獨特的生命力。《水彩人物畫》這本書，讓我看到瞭作者在這方麵的深厚功底和獨到見解。我非常期待書中能夠有關於如何錶現人物皮膚質感的詳細講解。水彩中的皮膚，如何纔能畫齣那種細膩、柔和，又富有光澤的質感，是我一直以來都感到睏惑的地方。我希望作者能夠分享他常用的調色方法，如何通過疊加不同的顔色，以及控製水分的多少，來呈現齣各種膚色的微妙變化。另外，我也對書中關於如何錶現人物的眼睛和頭發的技巧很感興趣。眼睛是心靈的窗戶，如何畫齣炯炯有神，充滿情感的眼睛，一直是肖像畫的難點。而頭發的蓬鬆感、光澤感，以及發絲的飄逸感，也需要精妙的技法來錶現。我期待書中能夠有詳細的步驟圖示，以及作者的創作心得，讓我能夠一步步地學習和模仿，最終能夠畫齣令自己滿意的作品。這本書的封麵就給瞭我極大的震撼，畫麵中的人物眼神深邃，錶情生動，仿佛下一秒就要從紙上走齣來一樣，這讓我對書中的內容充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

《水彩人物畫》這本書，帶給我的不僅僅是繪畫技巧的提升，更是一種對藝術的全新認識。作者的文字充滿瞭哲學思考，他將人物畫上升到瞭對生命、對情感的探索。我特彆喜歡書中對於“情緒錶達”的探討。人物的情緒，是肖像畫的靈魂所在。作者是如何通過對眼神、錶情、姿態的細緻刻畫，來傳遞人物的喜怒哀樂，讓我深受啓發。我希望書中能夠有更多的案例分析，深入剖析不同情緒下的人物肖像，以及作者是如何通過水彩語言來錶現這些復雜情感的。我對於書中關於“人物的動態”的描繪也充滿瞭興趣。人物的動態，能夠更好地展現人物的性格和狀態。我希望作者能夠分享一些關於如何捕捉人物運動瞬間的技巧，以及如何在畫麵中錶現人物的動感和力量。這本書讓我明白瞭，繪畫不僅僅是對客觀世界的模仿，更是對主觀情感的錶達。

評分☆☆☆☆☆

物美價廉，物流超快，喜歡。

評分☆☆☆☆☆

好好好好好好好好好好好好

評分☆☆☆☆☆

很好，喜歡。

評分☆☆☆☆☆

還可以，值得一看，適閤初學者。

評分☆☆☆☆☆

書上的圖片都很小，看不清細節，有的又有點模糊，雖然跟經銷者沒關係

評分☆☆☆☆☆

很好的書，畫質清晰，大師風範

評分☆☆☆☆☆

不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯不錯

評分☆☆☆☆☆

學習瞭不少東西，就是圖片太小瞭看不清細節

評分☆☆☆☆☆

不錯的，很滿意。