中央音乐学院校外音乐水平考级丛书·萨克斯管：考级教程（业余 第1级-第9级 国内版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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中央音乐学院考级委员会 编

图书标签:

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• 音乐学习
• 管乐

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103017319

版次：1

商品编码：11494259

品牌：人民音乐出版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包装：平装

丛书名： 中央音乐学院校外音乐水平考级丛书

开本：8开

出版时间：1998-06-01

用纸：胶版纸

页数：247

正文语种：中文

编辑推荐

音乐素养是我国社会主义公民文化素养的重要组成部分之一。
把社会音乐教育和家庭音乐教育的成果，进行社会性的规范考查，较早进行这种活动的有英国的“三一皇家音乐学院”。他们的办法是把器乐、声乐、理论的校外考试分为八级，要取得声乐和器乐的八级文凭，同时必须取得理论的五级文凭。在此之后，还可以取得更高一级的文凭——分别为独奏（唱）家文凭、音乐教师文凭，还有一种叫做“一般音乐家素养”文凭（General Musicianship）。第二次世界大战后，英国的多家音乐学院组成了联合考级委员会进行上述的工作。这样，就把学校音乐教育、社会音乐教育和家庭音乐教育纳入到一个统一的体制之中了。

内容简介

　　《中央音乐学院校外音乐水平考级丛书·萨克斯管：考级教程（业余 第1级-第9级 国内版)》是在吸收、消化国外一些教程的基础上，根据我国目前萨克斯管演奏的实际状况，尽量做到由浅入深、独具特色，以古典音乐为主线，并适当选编一些中国乐曲，注重基础练习，尤其是练习曲的选择上加了每级的难度和比重，旨在使演奏者经过较好的基本功训练后能够全身心投入到乐曲的演奏之中。

目录

第一级音阶与琶音(下列各条均需练习，考级时自选一个调)c大调、a小调音阶(连音、吐音、三连音、三度模进、琶音)练习曲(考生自选一首带+标记的练习曲参加考级，其他练习曲为必须练习的曲目)*练习曲第一首*练习曲第二首*练习曲第三首*练习曲第四首练习曲第五首练习曲第六首练习曲第七首*练习曲第八首乐 曲(考生自选下列一首外国乐曲及一首中国乐曲)即使你的青春美丽消逝天鹅萨拉班德舞曲伦敦德里小调船歌小白菜采桔
第二级音阶与琶音(下列各条均需练习，考级时考生自选一个调)F大调、G大调音阶(连音、吐音、三连音、三度模进、琶音)练习曲(考生自选一首带*标记的练习曲参功口考级，其他练习曲为必须练习的曲目)*练习曲第一首*吐音练习曲第二首*练习曲第三首练习曲第四首练习曲第五首练习曲第六首*练习曲第七首练习曲第八首*练习曲第九首练习曲第十首乐 曲(考生自选下列一首外国乐曲及一首中国乐曲)秋收自由射手印度客人之歌布列舞曲凯旋进行曲小步舞曲抒情曲梦幻曲寂寞花
第三级音阶与琶音(下列各条均需练习，考级时自选一个调)D大调、bB大调(连音、吐音、三连音、三度模进、琶音)练习曲(考生自选一首带*标记的练习曲参加考级，其他练习曲为必须练习的曲目)练习曲第一首*练习曲第二首练习曲第三首*练习曲第四首练习曲第五首*练习曲第六首*练习曲第七首乐曲(考生自选下列两首乐曲)斯拉夫舞曲音乐瞬间西西里与吉格舞曲G大调小步舞曲加沃特舞曲金婚曲船歌娃娃们的游戏创意曲小放牛
第四级音阶与琶音(下列各条均需练习，考级时自选一个大调、一个小调)A大调、d小调、e小调音阶(连音、吐音、三连音、三度模进、琶音)练习曲(考生自选一首带*标记的练习曲参加考级，其他练习曲为必须练习的曲目)练习曲第一首*练习曲第二首练习曲第三首创意曲*练习曲第四首*练习曲第五首练习曲第六首练习曲第七首*练习曲第八首乐曲(考生自选下列两首乐曲，协奏曲可选择一快一慢两个乐章)回忆哈巴涅拉舞曲匈牙利舞曲第五号第四协奏曲(第一、二一、三乐章)主题与变奏山丹丹开花红艳艳
第五级音阶与琶音(下列各条均需练习，考级时自选一个大调、一个小调)bE大调、c小调、b小调、g小调音阶(连音、吐音、三连音、三度模进、琶音)练习曲(考生自选一首带*标记的练习曲参加考级，其他练习曲为必须练习的曲目)*练习曲第一首练习曲第二首练习曲第三首练习曲第四首*练习曲第五首*练习曲第六首*练习曲第七首音乐会练习曲乐曲(考生自选下列两首乐曲)小夜曲第二号浪漫曲第三奏鸣曲(快板)希望舞曲创意曲浪漫曲绣荷包
第六级音阶与琶音(下列各条均需练习，考级时自选一个大调、一个小调)E大调、bA大调、#f小调、f小调音阶(连音、吐音、三连音、三度模进、琶音)练习曲(考生自选一首带*标记的练习曲参加考级，其他练习曲为必须练习的曲目)*练习曲第一首*练习曲第二首*练习曲第三首练习曲第四首练习曲第五首*练习曲第六首练习曲第七首练习曲第八首乐 曲(考生自选下列两首乐曲，奏鸣曲可选择一快一慢两个乐章)匈牙利舞曲第六号叙事曲间奏曲行板第三奏鸣曲(第一、二、三、四乐章)奏鸣曲(第一、二、三、四乐章)
第七级音阶与琶音(下列各条均需练习，考级时自选一个大调、一个小调)B大调、bD大调、#g小调、bb小调音阶(连音、吐音、三连音、三度模进、琶音)练习曲(考生自选一首带*标记的练习曲参加考级，其他练习曲为必须练习的曲目)*练习曲第一首*练习曲第二首练习曲第三首*练习曲第四首练习曲第五首*练习曲第六首练习曲第七首练习曲第八首乐曲(考生自选下列一首乐曲，协奏曲可选择一快一慢两个乐章)芭伯勒(波尔卡)慢板夜曲高雅的妇人第三协奏曲(第一、二、三乐章)小奏鸣曲(第一、二、三、四乐章)．
第八级音阶与琶音(考级时演奏一个大调、一个小调)#F大调、#d小调(连音、吐音、三连音、三度模进、琶音)练习曲(考生自选一首带*标记的练习曲参加考级，其他练习曲为必须练习的曲目)练习曲第一首*练习曲第二首练习曲第三首*练习曲第四首练习曲第五首*练习曲第六首*练习曲第七首乐 曲(考生自选下列一首乐曲)第四奏鸣曲(第一、三、四乐章)幻想曲协奏曲(第二、三乐章)协奏曲(第一乐章)第二奏鸣曲(第一、二、三、四乐章)拉提那地幻想曲
第九级音阶与琶音(抽考第一至八级中的大、小调各一条)练习曲(考生自选一首带*标记的练习曲参加考级，其他练习曲为必须练习的曲目)*练习曲第一首*练习曲第二首*练习曲第三首练习曲第四首练习曲第五首*练习曲第六首乐 曲(考生自选下列一首乐曲)奏鸣曲(第一、二、三乐章)协奏曲(第一、二、三乐章)第三奏鸣曲(第二、三、四乐章)第三协奏曲(第一、二、三乐章)

前言/序言

好的，这是一份针对《中央音乐学院校外音乐水平考级丛书·萨克斯管：考级教程（业余 第1级-第9级 国内版）》的详细图书简介，内容将严格围绕该丛书不包含的方面进行构建。 --- 跨越边界的音色探索：管乐演奏技巧进阶与风格研究 图书名称： 跨越边界的音色探索：管乐演奏技巧进阶与风格研究 作者/编者： 著名管乐教育家与演奏家集体 出版社： 某知名艺术专业出版社 适用对象： 具备一定管乐基础（不限于萨克斯管）的中高级学习者、专业音乐院校学生、管乐教师。 --- 导言：超越等级框架的艺术视野 本套《跨越边界的音色探索：管乐演奏技巧进阶与风格研究》丛书，旨在为当前体系中已掌握基础技巧、并渴望在艺术表现力、演奏语汇和专业理解上实现飞跃的学习者和教育者提供一个全新的视角。我们深知，音乐学习的深度远非单一的等级标准所能衡量。本套丛书的定位，是作为现有基础教程（如中央音乐学院考级教程等）的有力补充与深化，它将焦点从“达到标准”转移到“超越标准”，从“技术掌握”升华到“艺术表达”。 本丛书的核心理念在于“拓展”与“深入”。 我们不侧重于提供一个按部就班的初级至高级技术路径图，而是假设读者已经熟悉了基础的指法、气息控制和乐谱阅读能力。因此，本丛书的内容将不包含以下任何基础教程中必然涵盖的元素： 基础音阶与琶音的初级指法图示。 九级（或以下）考级曲目的完整选材与解析。 乐理知识的基础概念讲解（如五线谱入门、拍号识别等）。 萨克斯管各个音区（低音、中音、高音）的初级音准与音色训练方法。 标准的、面向初学者的考级曲目划分、要求及演奏示范的文字描述。 相反，本丛书将把精力聚焦于提升演奏者的专业素养、风格敏感度以及个人化的艺术处理能力。 --- 第一卷：精细化气息与共鸣的物理学研究 （此卷侧重于超越“吹响乐器”的层面，深入到声音的生成机制） 本卷摒弃了传统教程中“深吸慢呼”的口号式指导，转而采用基于声学原理和生理反馈的精细化训练。内容着重于： 1. 气流塑形与动态控制的进阶模型： 探讨如何通过舌位、喉位和口腔形状的微调，实现气流的“聚焦”与“扩散”，以匹配不同乐句对音色浓密度（Density）的要求。 2. 多层共鸣的激活与整合： 分析胸腔、口咽腔和鼻腔在不同音区和力度下的共鸣分配。书中提供了利用体感反馈（Biofeedback）技术辅助训练的实验性练习，旨在帮助演奏者找到最自然且高效的声音支撑点。 3. “慢速呼吸”的误区与纠正： 对传统慢速换气法进行了批判性审视，提出了基于“张力管理”的快速换气策略，尤其针对长乐句和高密度乐段的处理。 4. 颤音（Vibrato）的种类与选择： 深入解析了指颤、喉颤、横膈膜颤等不同类型颤音的物理基础，并提供了模仿不同历史时期、不同演奏流派（如20世纪初的清亮颤音与现代的宽广颤音）的专项练习。 本卷不涉及任何初级练习曲目。 重点在于原理阐述、实验数据和高级模拟训练。 --- 第二卷：跨越时代的风格语汇与诠释学 （此卷致力于拓宽演奏者对音乐历史与风格的认知，避免单一的“考级曲目”思维定式） 本卷是本套丛书的灵魂所在，它明确反对将古典音乐演奏视为一种“标准操作流程”。我们邀请了多位精通不同音乐史时期的演奏家，共同构建了一套风格化的演奏语汇库。 1. 巴洛克时期管乐语法的重构： 探讨在没有明确连音线的乐谱中，如何运用气流的断裂（Articulation）来模仿弦乐器的清晰度，以及在无指颤音背景下，如何通过节奏的微小弹性（Tempo Rubato）来体现巴洛克式的律动感。 2. 浪漫主义的“歌唱性”深度挖掘： 专注于如何利用音色（Timbre）的色彩变化来替代强弱记号，实现情感的渐进式表达。书中包含对肖邦、勃拉姆斯等作曲家作品改编后的演奏分析，强调“人声化”的呼吸布局。 3. 二十世纪现代主义的音色实验： 探索在非传统记谱法（如多音、噪音、微音程）下，管乐器的表现极限。本部分包含大量的技术挑战，例如非传统的指法组合（Alternate Fingerings），以及如何用萨克斯管模拟电子合成器的音效。 4. 爵士乐与即兴的结构化分析： 区别于入门爵士教程，本卷深入剖析了Bebop、Cool Jazz、Free Jazz等流派的核心和声进行与节奏切分，提供了一套从和弦内音到外音的系统化即兴思维导图，而非简单的音阶练习。 本卷不会提供任何具体的、被编入考级曲目的示范演奏或分析。 它的目的是让学习者能够将任何一首曲目（无论是古典、现代还是爵士）置于其历史语境下进行深度解读。 --- 第三卷：高效的排练策略与录音室技术 （此卷聚焦于将练习成果转化为舞台表现力及数字媒体可用的成品） 对于高阶学习者而言，如何有效率地完成艺术作品的打磨，并将其高质量地呈现给听众，是至关重要的一环。本卷完全脱离了传统的“每天练琴时间表”模式。 1. 目标导向型排练模块设计： 提出“微观挑战-宏观整合”的排练模型。例如，如何将一个16小节的复杂技术段落分解为气息控制、指法流畅度、音色一致性三个独立模块进行专项攻克，而非机械地重复。 2. 心理声学与舞台焦虑管理： 邀请音乐心理学家，探讨高压环境下的生理反应（如手部僵硬、呼吸不畅），并提出基于冥想和“预演视觉化”的应对策略。 3. 录音质量的控制： 探讨麦克风摆位对管乐声音特性（如高频的锐度、低频的饱满度）的决定性影响。本章详细分析了不同类型麦克风（电容式、动圈式）拾取萨克斯管声音的最佳实践，以及后期混音中混响与均衡器（EQ）的艺术性运用。 4. 多乐器室内乐的声场平衡： 针对五重奏、四重奏等复杂室内乐编制，分析了萨克斯管如何在不牺牲自身清晰度的前提下，与长笛、单簧管或弦乐组实现最佳的声场融合，避免声音的互相掩盖。 总结： 本套《跨越边界的音色探索》丛书，是为那些已站稳脚跟，渴望探索管乐艺术更广阔天地的学习者和教育者量身定制的进阶读物。它清晰地界定了自己与基础教程的区别：我们关注“如何思考”，而非“做什么”；我们探究“为什么”，而非“怎么做”。它要求读者具备扎实的演奏基础，并准备好以批判性的眼光和实验性的态度，去迎接管乐演奏艺术的下一个维度。 --- (总字数约1500字)

评分☆☆☆☆☆

作为一名从零基础开始接触萨克斯的成年学习者，我当初选择教材时也纠结了很久。最终我选择了这套中央音乐学院的考级教程，主要是看中了它的系统性和专业性。这本书给我最大的感受就是它的“循序渐进”和“面面俱到”。它不是那种只讲一些花哨技巧的书，而是从最根本的地方入手。比如，它在讲解如何发声时，会详细解释气息的运用、唇部肌肉的放松与收紧，这些基础的东西，看似简单，但却是决定音色好坏的关键。我之前总觉得吹出来的声音有点“虚”，通过书中关于气息支撑的讲解和练习，我才慢慢找到了感觉。而且，书中的练习曲目难度递增，每一级都有明确的学习目标，让我知道自己每一步该掌握什么，需要达到什么水平。我特别喜欢书里提供的一些改编曲，这些曲子既保留了原曲的韵味，又适合萨克斯管演奏，让我有成就感的同时，也学到了很多演奏技巧。它没有那种“速成”的噱头，而是脚踏实地地让你打好基础。对于我们这些业余爱好者来说，这种扎实的教学方式真的太重要了。

评分☆☆☆☆☆

这套萨克斯考级教程，说实话，我最早接触的时候，是被它的权威性所吸引。毕竟是中央音乐学院出品，质量绝对有保证。我记得我买的是业余级的，当时的目标就是能把萨克斯吹得像模像样，应付一下业余考级。这本书给我的感觉是，它非常注重基础的建立。从最基础的指法、气息、口型，到音阶、琶音的练习，都讲得非常透彻。我以前学别的乐器，很多时候都是老师口头指导，自己理解起来有点吃力，但这本教材的图解非常清晰，每一个动作都分解得很到位，我可以对照着图自己练习，进步速度比以前快很多。而且，它里面的乐曲选择也非常有代表性，既有经典名曲的简化版，也有专门为考级设计的练习曲，能够很好地锻炼演奏者的技术和音乐表现力。我印象最深的是，书里有很多关于节奏训练的部分，这一点对于初学者来说非常重要，可以避免养成一些不好的节奏习惯。每次练习之前，我都会先复习一下书里的相关章节，这让我对演奏的每一个细节都有更深刻的认识。它让我明白了，吹萨克斯不仅仅是把音符吹出来，更重要的是要吹出音乐的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

哇，终于拿到这本宝贝了！我从小学就开始跟着这套中央音乐学院的教材学萨克斯，从初级的一招一式，到后来摸索出一些小曲子，真的离不开它。每一次考级，这本书都是我最坚实的后盾。它不仅仅是一本教材，更像是一位循循善诱的老师。我记得刚开始学的时候，连气息的控制都掌握不好，吹出来的声音跟鸭子叫似的。但这本书的讲解非常细致，配有图文并茂的指法示范，还有很多练习曲，从易到难，一点点地纠正我的错误。尤其是到了高年级，很多技巧都变得复杂起来，比如双吐、连音的运用，这本书都给出了非常清晰的指导和大量的练习乐曲，让我能够一步步攻克难关。而且，每次考级前，我都会翻阅里面的曲目，对照着考纲要求，反复练习，非常有针对性。它培养了我扎实的音乐基本功，也让我对萨克斯的理解越来越深入。即使现在已经不参加考级了，我偶尔也会拿出来翻翻，里面熟悉的旋律总能勾起我对那段美好学琴时光的回忆。这本书的编排也非常合理，逻辑性很强，每个级别都循序渐进，不会让人感到突兀。它陪伴我走过了萨克斯学习的每一个重要阶段，真的非常感激。

评分☆☆☆☆☆

我拿到这本萨克斯考级教程的时候，真的被它的内容量和专业性震撼到了。作为中央音乐学院出品，它的质量自然是毋庸置疑的。我之前接触过一些其他的萨克斯教材，感觉都比较零散，要么就是乐曲很多，要么就是技巧讲解得很笼统。但这本教材就不一样了，它把从基础的指法、气息，到高阶的吐音、连音、装饰音等技巧，都进行了非常系统和细致的讲解。而且，它还配有大量的练习曲和考级曲目，这些曲目都是经过精心挑选的，能够很好地检验和提升学习者的演奏水平。我特别喜欢它对于一些难点技巧的解析，比如双吐，书中会给出详细的练习方法和示范，让我能够一步步地掌握。它就像一位经验丰富的老师，手把手地教你如何把萨克斯吹得更好。虽然我是业余学习者，但通过这本教材，我感觉自己也能够接触到一些专业级的训练方法。它让我明白，学乐器不是一蹴而就的事情，需要耐心和毅力，而这本教材正是给了我坚持下去的动力和方向。

评分☆☆☆☆☆

这套萨克斯考级教程，真的是我学习路上的“宝藏”。我从小学就开始学，然后一直用到高中，基本覆盖了从入门到比较高难度的阶段。这本书最大的优点在于它的权威性和科学性。它不仅仅是一本乐谱集，更是一本系统性的教学指南。我记得我小时候，可能对一些理论性的东西理解不深，但是书里的插图和示范，还有一些简单的解释，都让我能够大概理解。最重要的是，它在曲目编排上非常用心，从最简单的音阶练习，到一些经典的短曲，再到后面一些技巧性很强的乐曲，都安排得非常合理。每一次考级前，我都会把书里对应级别的曲目反复练习，感觉非常有的放矢。它不仅仅教会了我如何演奏，更培养了我对音乐的理解和感受力。比如，它会引导你去注意乐句的呼吸、音色的变化，这些都是让音乐“活起来”的关键。即使现在已经过了考级年龄，我偶尔还是会翻出书来，弹一些小时候练习过的曲子，那种熟悉的感觉，就像是和一位老朋友重逢。它是我萨克斯学习生涯中不可或缺的一部分。

评分☆☆☆☆☆

不错

评分☆☆☆☆☆

满意 没别的

评分☆☆☆☆☆

应该是正品，活动购买，再送个光盘更好

评分☆☆☆☆☆

老师要求购买的，包装很好，拿出来的时候和新的一样

评分☆☆☆☆☆

等了好久，总算送货了，是正版，老师要求买的，质量很好，就是价格有点小贵　。

评分☆☆☆☆☆

送货速度超级快，京东服务超赞！希望越来越好啊！

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

使用方便，价格合理！

评分☆☆☆☆☆

还不错，字很清楚，应该是正品！