中国草书大字典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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沈鹏，李呈修 编

图书标签:

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出版社： 人民美术出版社

ISBN：9787102034836

版次：1

商品编码：11567122

包装：精装

开本：16开

出版时间：2006-06-01

用纸：胶版纸

页数：832

正文语种：中文

内容简介

　　《中国草书大字典》全部文字采用繁體字。故如首文“范”是姓氏之“范”，非“模范”之“范”的简化字，《中国草书大字典》首文“范”、“范”分列。古碑帖中的異體字，《中国草书大字典》原则上收录在楷书正體首文下。如“游”、“遊”，《中国草书大字典》收录在“游”字首文下。相近字形车字，其草书字型往往相同，如“波”、“彼”，草书字型多写作“波”，《中国草书大字典》则按原帖文義所属字，分类收录。有些字在字义上有区别，但在行草书的实际应用中又经常是混用的，如“籍”舆“藉”，原则上按直观方法歸类编排。

内页插图

目录

笔画检字表
正文

前言/序言

翰墨丹青：中国古代书法艺术的千年流变与精粹赏析 一部深入探讨中国书法艺术发展脉络、风格演变及审美特征的鸿篇巨制。 著者简介： 本书由当代著名书法史学家、中国艺术研究院研究员张怀素先生历经二十载心血独立完成。张先生早年师从当代草书大家林散之，后赴日深造，专攻魏晋碑刻及唐宋法帖研究。其治学严谨，考据翔实，尤对历代书家心性、笔墨语言的内在逻辑有独到见解。本书凝聚了他多年在海内外重要藏馆的田野考察成果，兼具学术深度与艺术感染力。 内容提要： 《翰墨丹青：中国古代书法艺术的千年流变与精粹赏析》并非简单的字帖汇编或硬性规范指导，而是一部立足于中国文化史高度，对书法这一独特艺术门类的“精神史”与“形式演进史”的深度剖析。全书以时间为轴，以地域与书家群落为纲，勾勒出从殷商甲骨文、周秦金文肇始，历经篆、隶、楷、行诸体的成熟与鼎盛，直至魏晋风骨的勃发，唐宋气象的恢宏，以及明清文人书风的多元探索。 全书结构严谨，分为上下两卷，共计二十章，辅以数百幅高清的、精选的、且经过细致考证的碑帖拓本与墨迹图片。 上卷：基石与开创——从文字起源到魏晋风度（约六百页） 第一部分：文字的萌芽与史前造型（第一至三章） 本部分着重探讨书法艺术的“前史”。首先对甲骨文的刻写技法、卜辞文化背景下的符号学意义进行了深入探讨，指出其“刀味”与稚拙之美。继而转向周秦时期的金文，重点分析了大小篆在礼乐制度下的规范性与装饰性，特别是毛公鼎、散氏盘等重器所蕴含的“庙堂气象”。此外，对石鼓文的“古拙”与秦系文字的地域性差异进行了细致辨析。 第二部分：隶变与书体的确立（第四至七章） 本卷核心在于隶书的“革命性”。详细阐述了隶变（蚕头燕尾、一波三折）对汉代书风的决定性影响，并剖析了汉简、碑刻（如《乙瑛碑》《礼器碑》）的朴茂与雄健之美。随后，笔锋转向早期楷书的萌芽，如钟繇的“楷法”对后世的影响，以及草书（章草、今草）在汉魏之际的“抒情”潜能的被发掘。 第三部分：魏晋风流与个性解放（第八至十三章） 此部分是全书的审美高潮之一。重点聚焦于“二王”（王羲之、王献之）的集大成及其对书法“意境”的提升。作者不拘泥于传统“二王”赞颂，而是深入分析了羲之如何融汇篆隶笔意于行楷，如何通过“用笔的曲折”和“章法的疏密”来体现东晋士人的“清玄”与“超然”。对钟繇的古朴，陆机的妍美，以及庚信、羊欣等人的风格侧重均有详尽论述。特别是对《兰亭集序》的摹本流变与精神内核的辨析，采用了最新的学术研究成果。 下卷：气象与演变——唐宋的规范与文人的心声（约九百页） 第四部分：唐楷的恢弘与法度的确立（第十四章至第十八章） 本部分着重探讨唐代书法在制度化背景下的高峰。 初唐的承继与定型： 细致比较欧阳询的“险劲”、虞世南的“温润”，以及褚遂良的“秀逸”，指出他们如何巩固了楷书的范式。 盛唐的磅礴： 专门开辟章节探讨颜真卿的书法实践与儒家“忠义”精神的结合，分析“颜体”的“点画丰腴、结构开阔”是如何成为后世的“法度之源”。与此相对，对柳公权的“颜筋柳骨”之“骨力”进行了骨法用笔的解析。 唐代草书的成熟： 详细描摹了张旭“狂放不羁”与怀素“率性自然”的今草风格，指出他们是如何将情绪的奔涌彻底融入笔墨，使草书达到了前所未有的艺术高度。 第五部分：宋代的审美转向与书画同源（第十九章与第二十章） 本卷收束于宋代的审美趣味转型。作者认为，宋代书法是“文人精神”对“法度束缚”的一次深刻反思。 “宋四家”的个性解放： 深入剖析苏轼的“意在笔先”、黄庭坚的“奇崛体势”、米芾的“八面出锋”与蔡襄的“沉着蕴藉”。强调宋人不再追求“晋韵”或“唐法”的完美复刻，而是将书法视为“胸中之丘壑”的外化。米芾《论书》中的“刷字”概念，被赋予了动态美学的解读。 结语： 全书最后总结了书法艺术从“实用书写”向“纯粹审美”过渡的历史必然性，并探讨了元明清书风的多元发展（如赵孟頫对晋韵的追摹，明代吴门书派的复古与创新），为读者提供了一个贯穿三千年的完整认知框架。 本书特点： 1. 史料扎实，考证严谨： 每一论断均有可靠的碑帖或文献支持，避免了空泛的玄谈。 2. 图像精良，对比鲜明： 配图选用原碑刻或权威藏本的数码高清扫描件，特别针对笔画的微妙变化设计了局部放大图，便于读者进行直观对比学习。 3. 理论创新，见解独到： 区别于传统的“学什么字帖”的指导书，本书侧重于探究“为什么这样写”，将书法的形式语言置于当时的社会思潮、哲学观念和个人心性之中进行理解。 适用读者： 书法专业学生、艺术史研究者、对中国传统文化及美学有深厚兴趣的业余爱好者，以及希望建立宏观历史视野的高级书法习练者。阅读本书，将使读者得以站在历史的高处，洞察中国书法艺术千年风骨之所在。

评分☆☆☆☆☆

说实话，刚拿到手的时候，我对它的实用性持保留态度，总觉得如此宏大的工程，可能更偏向于图书馆的收藏而非日常的案头工具。但随着使用频率的增加，我发现自己越来越依赖它。它不仅仅是一本字典，更像是一本活态的、不断被验证的史书。特别是那些关于草书“符号化”演变过程的解析，让我对文字的简化和提炼有了更深刻的理解。比如，一些我们现在看起来非常抽象的连笔，在这本书里都能追溯到其楷书或隶书的源头，这种“溯源”的过程充满了历史的厚重感。它让我明白了，真正的草书并非随心所欲，而是建立在深厚功力之上的自由表达，这本书，就是通往那份自由的最佳地图。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期从事艺术教育工作的人，我深知教材的质量直接决定了学习者的基础是否扎实。在我指导学生学习书法时，最大的挑战就是如何让他们理解草书的“意”而非仅仅是“形”。很多学生容易被草书表面的潦草所迷惑，忽略了其内在的结构和法度。这本字典的价值，恰恰在于它为我们提供了一个坚实的“法”的依据。它并非一味推崇某一家之言，而是广泛采纳了历代大家的范本，通过严谨的考据，为每一个字形标注了其主要的来源脉络。这对于教学来说，简直是如虎添翼，我可以放心地引导学生建立起正确的审美观和技术规范，而不是让他们在浩瀚的草书世界里迷失方向。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，最初我对这样一本“大字典”抱持着一丝怀疑，毕竟“大”字常常意味着内容庞杂但深度不足。然而，当我翻阅其中的专题章节时，这种疑虑立刻烟消云散。它不仅仅是简单地罗列字形，更重要的是，它对不同时代、不同流派的草书风格进行了精妙的划分和对比。比如，对怀素的狂草和张旭的章草，其用笔的内在逻辑和精神气质的差异，描摹得丝丝入扣。对于我们这些痴迷于传统书法的爱好者来说，这种细致入微的辨析，远比单纯的字库堆砌来得珍贵。我曾为了一个“之”字的写法，在网上查阅了无数资料，最终还是在这本书里找到了最令人信服的几种演变路径，每一种都配上了清晰的笔势图解，让人一目了然。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和纸张质量，也体现出一种对传统的尊重。现在的很多工具书为了追求成本效益，用纸总是偏薄偏亮，反光严重，这对需要长时间对着观察的书籍来说，简直是种折磨。但这本字典，纸张厚实适中，色泽柔和，即便是长时间盯着那些复杂、连绵的笔画看，眼睛也不会感到过于疲劳。更让我欣赏的是它的排版布局。它巧妙地利用了版面的空间，在主字体的旁边，往往会附带一些相关的字例或者历史注释，信息量大而不显拥挤，层次分明。这使得查找和对比的过程变成了一种享受，而不是一场艰苦的寻宝之旅。这种对阅读体验的极致追求，在当下的出版界已经非常罕见了。

评分☆☆☆☆☆

这本厚重的字典，光是捧在手里，就能感受到它承载的文化重量。我最近一直在研究古代碑刻上的文字，尤其是那些行云流水的草书，常常因为看不清笔法、辨不出字形而感到挫败。市面上那些零散的资料，要么过于学术化，术语堆砌，让人望而生畏；要么就是插图模糊，根本无法作为学习的范本。我一直在寻找一本能系统梳理、清晰展示的权威工具书，希望能找到一个能让我安心钻研下去的“武林秘籍”。当我打开这本字典时，那种豁然开朗的感觉，真的难以言喻。它不像那种僵硬的字帖，而是像一位经验老到的老师傅，耐心地为你拆解每一个提、按、顿、挫的奥秘，让你明白草书的“气”是如何流动的。

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京东快递员，必须称赞！！！

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代朋友买的，很满意，价格便宜。

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特价购入，还可以，物超所值。草书后有对应文字，看得明白。就是字稍微少了一些。总之，还不错。

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快递很快，书的质量很好，特别喜欢！

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买了好几本，都不错，还可以

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书很好，就是物流太慢，需要从北京转几圈又到广州，然后才转贵州，有点搞笑

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