走进名家工作室年迹·甲午年：金跃进 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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金跃进 绘

图书标签:

• 金跃进
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出版社： 天津人民美术出版社

ISBN：9787530562208

版次：1

商品编码：11610740

包装：平装

丛书名： 走进名家工作室年迹

开本：6开

出版时间：2014-08-01

用纸：胶版纸

页数：23

正文语种：中文

内容简介

　　《走进名家工作室年迹·甲午年：金跃进》收入作者金跃进多幅中国画作品，作者以工笔见长，作品格外的清新脱俗、雅趣十足，同时还具有浓浓的书卷气，既现实又浪漫，还透着一般浓重的生活气息。他的画清幽淡雅，格调明快，意趣清高，对广大美术爱好者有很好的欣赏和借鉴价值。

作者简介

　　金跃进，一九五八年出生于浙江浦江，长于书香之家，自幼受父辈熏陶酷爱绘画，先后得到过中国美术学院吴山明、孙晴义教授等名家指点，从事过教师、包装装潢、工艺美术设计等职，曾在杭州工艺美术研究班、中国美术学院学习，四十余年的刻苦追求和历练，作品多次在中国美术家协会举办的大型画展中入选和获奖，多件作品被美国、德国、日本等国家和我国台湾、香港等地区收藏者所收藏，并在美国夏威夷的画廊中展览，颇受游客和当地画家的好评，作品《贵妃醉酒》陈列在美国旧金山的图书馆中。
　　作品《栖息》入选2003年全国中国画作品；作品《刮目相看》获2004年全国中国画作品展优秀奖；作品《微笑在梦中》获苏州胥口太湖情中国画提名展优秀奖；作品《梦想乃清晨》获2005年全国中国画作品展优秀奖；作品《荚生连串赛梢》入选2007年第四届中国美术家协会会员中国画精品展。
　　现为文化部中国乡土艺术协会文化资产保护部创作室副主任，中艺名北京书画院副院长，国家一级美术师，中国美术家协会会员。

内页插图

目录

觅 封二
金跃进画室
七月的酷阳
金跃进简介
潜心创作精益求精
回眸一笑百媚生
纳凉
故地重游
白露时节
含羞在秋阳中
翠叶纷下垂婆娑绿凤尾
根扎盆中花依开
亭亭玉立
西施浣纱
昭君出塞
貂蝉拜月
贵妃醉酒
溪水潺潺门前过
秋深花更盛
翠竹迎风舞黄花渑露开
执着的守候
从头再来
清泉烹雀舌活水煮龙团
安逸的晚年
梅
兰
竹 封三
菊 封三

前言/序言

《年迹·甲午年：金跃进》—— 尘封岁月的印记，艺术家的精神回响 书籍，是凝固的时光，是思想的载体，是情感的寄托。当我们翻开一本关于艺术家的书籍，我们不仅仅是在阅读文字，更是在穿梭于他们创作的轨迹，感受他们灵魂的律动。而《年迹·甲午年：金跃进》，则是一次深入探寻艺术家金跃进先生在甲午年间独特精神世界与艺术实践的旅程。这本书并非是对艺术家本人生平的流水账式记录，也不是对某一件具体作品的枯燥解析，而是通过对“年迹”这一概念的深刻解读，试图捕捉艺术家在特定时间节点下的心绪起伏、创作灵感来源，以及他如何将这些内在的感受转化为具象的艺术语言。 “年迹”，顾名思义，是岁月留下的痕迹，是时光的印章。对于艺术家而言，每个年份都可能是一个重要的节点，承载着独特的社会文化背景、个人的生命体验以及艺术探索的阶段性成果。而“甲午年”，在中国传统的干支纪年中，是一个承载着复杂历史记忆的年份，它既是历史长河中的一个具体时间点，也往往会引发人们对历史事件、民族命运的联想。当“年迹”与“甲午年”相结合，便赋予了这本书一种沉甸甸的历史厚度与人文关怀。 《年迹·甲午年：金跃进》将目光聚焦在金跃进先生的甲午年创作时期，试图通过一系列精选的艺术作品、创作手稿、以及艺术家本人或其亲近之人的访谈片段，构建一个立体的、鲜活的艺术家形象。这本书的重点不在于为金跃进先生建立一个“官方”的艺术传记，而在于揭示在那个特定的甲午之年，艺术家的内心世界是如何被时代的脉搏所触动，又是如何以其独特的艺术语言进行回应的。 本书的结构并非是简单的时间线性叙事，而是围绕着“年迹”的核心概念展开，试图从多个维度去理解金跃进先生在甲午年的艺术表现。 一、 时间的维度：甲午年的社会文化背景与艺术家回应 甲午年，这是一个在中国近现代史上具有深刻意义的年份。回溯历史，1894年的甲午战争，给中华民族带来了深重的屈辱与反思。而《年迹·甲午年：金跃进》所聚焦的甲午年，可能并非特指1894年，而是泛指艺术家金跃进先生生命中某一个特定的甲午年份（可能是他成长的某个时期，或是他艺术生涯的某个关键阶段）。无论具体是哪一个甲午年，这本书都会尝试去梳理那个年份所处的社会文化环境，包括当时的思潮、艺术界的动态、社会事件的影响等。 艺术家金跃进先生，作为时代的个体，他的艺术创作必然会受到所处时代的影响。本书会深入探讨，在那个特定的甲午年，金跃进先生是如何感知并理解时代的变迁与社会的脉动？他是以一种批判的姿态，还是以一种内省的姿态，或是以一种超越性的姿态来回应时代的召唤？他笔下的色彩、线条、构图，是否在潜移默化中，反映了那个甲午年的社会情绪与历史印记？本书会通过对艺术家作品的细致解读，以及对艺术家创作背景的考察，来呈现他与时代之间的微妙联系。 二、 艺术的维度：甲午年创作的风格演变与技法革新 每一位艺术家在其创作生涯中，都会经历风格的探索与技法的革新。《年迹·甲午年：金跃进》将聚焦于金跃进先生在甲午年时期的艺术作品，审视这一时期他艺术风格的特点，以及可能发生的演变。是更趋于成熟老练，还是在探索新的表现语言？是他一贯风格的延续，还是在寻求突破与转型？ 本书会着重分析金跃进先生在甲午年创作中，在绘画技法、色彩运用、笔触表现、空间处理等方面的独到之处。例如，他是否在这个时期对某种新的媒介产生了兴趣？他的用笔是否更加自由奔放，或是更加细腻入微？色彩的运用是否更加大胆鲜明，或是更加沉静内敛？本书会通过对具体作品的“解剖”，揭示艺术家在技法层面的探索与突破，展示他如何通过精湛的技艺来承载其艺术理念。 此外，本书还会探讨金跃进先生在甲午年是否有特别偏爱的题材或主题。这些题材是否与他当时的心境、人生感悟，或是对特定事件的思考有关？例如，如果他创作了大量的风景画，那么这些风景是否寄托了他对家国情怀的某种抒发？如果他的人物画更加写实，那么他所描绘的人物是否反映了那个时代的精神面貌？ 三、 精神的维度：艺术家内心世界的探索与情感表达 艺术的最高境界在于能够触及人心，引发共鸣。《年迹·甲午年：金跃进》的核心价值，在于深入挖掘艺术家在甲午年时期的内心世界，以及他如何将这些内在的情感和思考，通过艺术作品传递给观者。 本书会尝试去理解，在那个特定的甲午年，金跃进先生的心境如何？是激昂的，还是沉思的？是充满希望的，还是带有一丝忧虑的？他的创作是否是他内心世界的投射，是他对人生、对世界的一种独白？通过对艺术家同期写下的文字、日记，以及与他密切相关的评论家或家人的访谈，本书会力求还原一个更具人性的艺术家形象。 “年迹”不仅仅是外在的痕迹，更是内在精神的烙印。金跃进先生在甲午年留下的艺术“年迹”，是否带有他独特的个人印记？他如何在创作中表达他的喜怒哀乐、他的哲学思考、他对生命的感悟？本书会通过解读作品的意象、象征，以及艺术家在创作时的“心语”，来揭示他内心深处的情感世界。 四、 “工作室”的维度：创作的发生地与灵感的源泉 “走进名家工作室”是本书标题的一部分，这预示着本书不仅仅是静态的作品展示，更是对艺术家创作过程的一次“现场”还原。工作室，是艺术家思想碰撞、灵感迸发、技艺实践的场所。它既是物理空间，也是精神空间。 《年迹·甲午年：金跃进》会尝试带领读者走进金跃进先生在甲午年时期的工作室，去感受那里的氛围，观察那里可能存在的各种创作元素。工作室里堆积的画具、未完成的画作、散落的手稿、激发他灵感的物件，甚至是那里的光线与气味，都可能成为解读艺术家创作的重要线索。 本书可能会通过对艺术家工作室环境的描绘，来呈现艺术家日常的创作状态，以及他如何从周围环境中汲取灵感。例如，他是否喜欢在自然环境中写生？他对某种色彩组合产生了浓厚的兴趣，并将其融入到作品中？他的创作是否受到音乐、文学或其他艺术形式的影响？通过对工作室这一“发生地”的描绘，可以更生动地理解艺术家创作的“源头活水”。 五、 艺术的传承与价值：金跃进先生甲午年创作的历史地位 任何一部有深度的艺术书籍，都应该对其所呈现的艺术在历史长河中的地位进行一定的梳理与评价。《年迹·甲午年：金跃进》在呈现艺术家甲午年创作的精彩的同时，也会对其在这个时期的艺术成就进行客观的评价。 本书可能会邀请艺术史学者、评论家，对金跃进先生甲午年创作的艺术价值进行探讨。这些作品在当时的艺术界产生了怎样的影响？它们是否为后来的艺术发展开辟了新的道路？它们在金跃进先生的艺术生涯中，又占据着怎样的重要位置？ 通过对金跃进先生甲午年创作的深入解读，本书旨在让读者不仅看到艺术家的“作品”，更能理解艺术家的“思想”；不仅看到“技法”，更能感受到“精神”。这本书将是一次对时间、对艺术、对人生的深刻凝视，它将带领我们走进金跃进先生的精神世界，感受他作为一位艺术家在甲午年所留下的独特而宝贵的“年迹”。它将成为一座桥梁，连接着过去与现在，连接着艺术家与观者，让艺术的生命力得以延续，让历史的印记得以传承。

评分☆☆☆☆☆

一本翻开就让人沉浸其中的书，说是《走进名家工作室年迹·甲午年：金跃进》，但它给我的感觉远不止于此。初识书名，以为会是一本纯粹的艺术年鉴，或者是某个特定时期艺术家创作历程的梳理，但阅读过程中，我惊喜地发现它更像是一扇窗，让我得以窥探一位艺术家的内心世界，甚至是那个时代的精神脉络。书中的篇章，以一种近乎散文的笔触，将金跃进老师在甲午年这一特定时间节点下的创作点滴、思考痕迹，以及与之相关的人物、事件，串联成一幅幅生动的画面。我尤其被打动的是，作者并没有回避创作过程中的挣扎与探索，反而通过细腻的描写，让我们看到了艺术创作并非一蹴而就，而是充满了无数次的尝试、修改、甚至是对自我的质疑。那种对艺术的执着，对技艺的精益求精，以及在时代洪流中寻求精神家园的努力，都通过文字跃然纸上，仿佛我亲身经历了那些创作的日日夜夜。那些关于工作室的点滴，不仅仅是物理空间的描绘，更是思想碰撞、灵感迸发的场所，里面弥漫着油墨的香气，也回荡着艺术家低语的思考。我仿佛能看到金跃进老师在画布前凝视，在深夜里沉思，在阳光下挥洒汗水。这种身临其境的体验，是很多枯燥的艺术评论无法给予的。它让我理解到，一件艺术品背后，承载的是艺术家多少年的积累，多少个日夜的付出，以及他对这个世界独到的观察与感悟。而甲午年这个时间印记，也为这些创作蒙上了一层历史的厚重感，让人不禁去思考，在那个特殊的年份，艺术家是如何将时代的情绪、个人的情感，巧妙地融于笔下的。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到《走进名家工作室年迹·甲午年：金跃进》这本书，我以为会是一本偏向理论研究的读物，可能会充斥着各种艺术史论和专业词汇。然而，当我深入阅读后，我才发现，这本书带给我的，远比预想的要丰富和深刻。它更像是一本心灵的独白，金跃进老师以一种极其真诚和个人化的视角，向我们展现了他在甲午年这一特殊时期的创作轨迹和心路历程。我特别被打动的是，书中对创作过程中那些细微之处的描绘，例如他如何观察自然界的色彩变化，如何从生活细节中汲取灵感，以及如何在技法上不断探索和突破。这些看似不起眼的细节，却构成了艺术家独特的艺术语言。书中的文字，有一种温润的力量，它没有刻意去制造戏剧性，而是用一种舒缓而自然的节奏，将我带入到艺术家的创作世界之中。甲午年这个历史背景，为他的创作增添了一种独特的时代印记，让我思考，在那个特殊的时期，艺术家是如何在纷繁的世界中保持内心的宁静，又是如何用艺术来表达对生命的感悟。这本书让我看到了，真正的艺术，源于生活，忠于内心，并且能够超越时间。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字，有一种独特的韵味，读起来不像是在读一本介绍性的书籍，更像是与一位久违的老友在倾诉。作者（或者说，通过这本书传递出来的金跃进老师的某种精神内核）并没有使用华丽的辞藻，也没有刻意追求某种文体上的创新，但正是这种朴实无华的表达，反而更能打动人心。我印象最深刻的是，书中对于一些细微之处的描绘，例如光影在工作室角落的变化，颜料的质感，甚至是空气中弥漫的某种味道，都被捕捉得恰到好处。这些细节，如同点点星光，汇聚起来，便勾勒出了一个真实而鲜活的艺术创作场景。我能感受到艺术家在创作过程中，对每一个细节的关注，对每一个色彩的斟酌，对每一个笔触的考量。这种对专业的极致追求，让我深感敬佩。更重要的是，这本书并不局限于对艺术本身的解读，它还将金跃进老师的个人经历、人生感悟，甚至是他对生活的热爱，都融入其中。我能看到一个热爱生活、热爱艺术的灵魂，如何在岁月的洗礼中，不断地探索、成长。甲午年的提及，并非简单的年份叠加，而是将艺术家的创作置于一个更广阔的时间坐标中，让我思考，时代背景是如何影响艺术家的创作，又如何被艺术家所解读和表达。这种跨越时空的对话，让这本书具有了更深的文化意义。我感觉，通过这本书，我不仅认识了金跃进老师的艺术，更认识了他作为一个人的丰富与立体。

评分☆☆☆☆☆

这本《走进名家工作室年迹·甲午年：金跃进》，给我带来的，是一种沉浸式的阅读体验。它不像传统的艺术评论，有条理地分析作品，而是像一段流动的画卷，将金跃进老师在甲午年这一特定时期的创作世界，一点一滴地展现在我面前。我被书中对创作细节的生动描绘所吸引，例如他对光线在不同材质上的反射，他对色彩搭配所产生的视觉冲击，以及他对人物神情的细腻捕捉。我仿佛能看到，他在工作室里，是如何全神贯注地对待每一笔，如何与自己的创作进行着一场无声的对话。书中的文字，有一种独特的温度，它没有刻意去拔高，而是用一种非常平实、却又充满力量的方式，传递着艺术家对艺术的热爱和执着。甲午年这个时间印记，为他的创作增添了一种历史的厚重感，让我不禁联想到那个时代的社会氛围，以及艺术家在这种氛围下的思考和表达。总而言之，这本书让我看到了，艺术创作不仅仅是技巧的展现，更是艺术家内心世界和对时代理解的 Reflection。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的，是一种前所未有的阅读体验，它完全颠覆了我对“艺术书籍”的刻板印象。与其说它是一本书，不如说它是一段旅程，一段与金跃进老师精神世界的深度对话。书中对于他“年迹·甲午年”这一特定时期的创作，并没有进行生硬的罗列和分析，而是将其融入了他更广阔的人生轨迹和艺术理念之中。我尤其被打动的是，作者（或说是金跃进老师通过文字传递的）那种对艺术的纯粹追求，以及在创作过程中所展现出的坚韧不拔的精神。我能感受到，每一幅作品，每一次创作，都凝聚了他无数的心血和汗水。书中对于工作室环境的描述，虽然篇幅不多，但却极其生动，仿佛我能闻到油画颜料的气息，听到画笔在画布上摩擦的声音。那种充满艺术气息的氛围，让我对创作本身充满了向往。甲午年这一特殊的历史时期，也为这本书增添了一层历史的厚重感，让我思考，在那个动荡的年代，艺术家是如何在自己的创作中寻找精神的寄托，又是如何用艺术来表达对时代和生活的理解。总而言之，这本书让我看到了一个艺术家，如何在自己的世界里，用艺术的方式，书写自己的人生篇章，并与历史产生共鸣。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像是一杯陈年的老酒，初入口时，你可能觉得它平淡无奇，但随着品味，那醇厚的香气便在口中弥漫开来，越品越有味道。初看《走进名家工作室年迹·甲午年：金跃进》的书名，我以为会是一本沉闷的艺术史料集，充斥着枯燥的年代和事件。然而，翻开书页，我却被金跃进老师的艺术世界深深吸引。他并没有用过于学院派的语言来解读自己的创作，而是用一种近乎随笔的方式，将自己在甲午年这一特殊时期的创作心路历程，以及与之相关的点滴感悟，娓娓道来。我尤其欣赏他对创作过程中那些“不经意”的细节的捕捉，例如光线如何穿过工作室的窗户，颜料在画布上的微妙变化，甚至是笔触背后隐藏的情绪。这些细微之处，如同珍珠般串联起来，勾勒出一个鲜活、立体的艺术家形象。我仿佛能看到，他在那个时代背景下，如何独立思考，如何坚持自己的艺术追求。甲午年这个特定的历史节点，并没有成为束缚，反而成为了他创作的灵感来源，他将那个时代的风云变幻，以及个人的情感，都巧妙地融入到了笔下的世界。这本书让我感觉到，艺术的魅力，不仅仅在于最终的作品，更在于创作过程中那份专注、执着与热爱。

评分☆☆☆☆☆

我曾以为，《走进名家工作室年迹·甲午年：金跃进》会是一本严肃的艺术鉴赏类读物，可能会充斥着晦涩的理论和专业术语。然而，当我翻开这本书，我却被一种温暖而真诚的叙述风格所吸引。它更像是一封来自艺术家的长信，向读者敞开了他内心深处的世界。书中所描绘的金跃进老师在甲午年的创作历程，并没有刻意去强调某种宏大的叙事，而是将目光聚焦于那些最真实、最动人的创作瞬间。我被他对细节的关注所打动，例如他如何捕捉光线的微妙变化，如何运用色彩来表达情感，以及如何在构图上寻求突破。这些细节，如同点点滴滴的星光，汇聚在一起，便勾勒出了一个充满生命力的艺术形象。我对书中关于工作室的描写尤为着迷，它不仅仅是一个物理空间，更是艺术家思想的容器，是灵感迸发的源泉。甲午年这个特定的历史时期，也为他的创作增添了一种历史的厚重感，让我思考，在那个特殊的年代，艺术家是如何在艺术的世界里寻找慰藉，又是如何用自己的方式来记录和表达时代。这本书让我看到了，艺术创作的过程，本身就是一种对生命的热情探索。

评分☆☆☆☆☆

拿到《走进名家工作室年迹·甲午年：金跃进》这本书，我原本以为会是那种一本正经的艺术评论，充斥着专业术语和晦涩难懂的理论。然而，事实却让我大感意外。这更像是一部个人传记，但又不是那种按部就班的叙述，而是将人物的情感、思想、以及创作过程中的点滴，以一种非常自然、流畅的方式呈现出来。我最欣赏的一点是，书中没有刻意去神化艺术家，而是将金跃进老师塑造成了一个真实、有血有肉的人。他有自己的思考，有自己的困惑，也有自己的坚持。通过文字，我仿佛能看到他作为一个普通人，在艺术道路上不断前行的身影。书中对工作室的描绘，不仅仅是简单的环境介绍，更像是一个思想的容器，承载着艺术家无数的灵感火花和创作冲动。我能想象到，在那方小小的天地里，他是如何与自己的作品对话，如何与内心的声音交流。甲午年这个时间节点，也为这些创作赋予了一种历史的厚重感，让我联想到那个时代背景下，艺术家的生存状态和精神追求。这本书让我体会到，艺术创作不仅仅是技巧的运用，更是对生命、对世界的一种深刻的理解和表达。读完之后，我内心充盈着一种对艺术的热爱和对生命的敬畏，也对金跃进老师本人充满了由衷的钦佩。

评分☆☆☆☆☆

这本《走进名家工作室年迹·甲午年：金跃进》，给我带来的震撼，是那种润物细无声的力量。它没有华丽的辞藻，也没有刻意的煽情，但却在字里行间，展现了一位艺术家深厚的底蕴和独特的思考。书中对金跃进老师在甲午年这一年的创作轨迹，并非简单的线性叙述，而是将他的创作、生活、以及对外界的观察，巧妙地交织在一起。我被书中那些对创作过程的细腻描绘所打动，例如他对色彩的敏感，对光影的把握，以及对人物内心世界的挖掘。我仿佛能看到，他在工作室里，是如何与画布对话，如何与自己的内心交流。那些关于工作室的片段，不仅仅是对物理空间的记录，更是对艺术家精神世界的呈现。甲午年这个历史的印记，为他的创作增添了一层特殊的意义，让我思考，在那个特殊的时代，艺术家是如何在动荡中寻找平静，又如何用艺术来表达自己的情感和思考。这本书让我看到了，艺术创作并非孤芳自赏，而是与时代、与社会、与人生紧密相连。读完之后，我内心充满了一种对艺术的热爱，以及对生命深度的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

《走进名家工作室年迹·甲午年：金跃进》这本书，与其说是一本介绍性读物，不如说是一次心灵的洗礼。作者（或说是金跃进老师本人）以一种非常亲切、朴实的笔触，娓娓道来，将我带入了一个充满艺术气息的世界。我被书中对创作细节的描绘所深深吸引，例如他对光影的捕捉，对色彩的运用，对人物情感的刻画，都展现了他高超的艺术造诣和独到的审美视角。我仿佛能看到，他在甲午年这一特定的历史时期，是如何将自己对生活的热爱，对社会的观察，以及对艺术的理解，巧妙地融入到他的作品之中。书中的文字，有一种独特的感染力，它没有故作高深，也没有空洞的理论，而是用最真挚的情感，打动着我的内心。我能感受到，金跃进老师对艺术的热情，对生活的热爱，以及他对每一个创作细节的精益求精。这种对艺术的专注和执着，让我深受启发。同时，书中对工作室的描绘，也让我对艺术家的工作状态有了更直观的认识。那不仅仅是一个工作场所，更是一个孕育灵感、承载思想的圣地。总而言之，这本书让我深刻地理解到，一件艺术品的背后，蕴含着艺术家多少年的心血和汗水，以及他对这个世界独特的理解和感悟。