毛公鼎 經典碑帖還原放大集萃 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

蔡慧蘋 著

圖書標籤:

• 毛公鼎
• 金文
• 碑帖
• 書法
• 篆刻
• 古代文字
• 文物
• 藝術
• 曆史
• 集字碑

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532292783

版次：1

商品編碼：11615098

開本：16開

齣版時間：2015-01-01

頁數：55

內容簡介

《毛公鼎---經典碑帖還原放大集萃》，用2頁的篇幅對《毛公鼎》的曆史淵源及相關的常識做一簡介，並結閤相關字把臨習前對基本筆畫的認識做一總結概論。用原碑和放大字對應的形式編排，放大字以挑選當頁常用字和具有代錶性的字為主，使讀者在欣賞原碑的同時，能更瞭解其間的細節。這樣的編排使讀者對原碑和放大有更直觀的認識。《毛公鼎》中總有些字由於時間戰亂等客觀原因風化，使字跡不清破損，本書專門請作者為讀者恢復還原一些破損不清的常用字，增加讀者對原碑的認識。

前言/序言

　

好的，以下是根據您的要求創作的圖書簡介： --- 《丹青遺韻：宋代院體畫精覽與鑒賞》 內容簡介 本書係一部深入探究宋代宮廷藝術巔峰之作的學術專著，聚焦於北宋至南宋時期，以徽宗朝為代錶的畫院體係及其作品的風格流變與曆史地位。全書分為十章，係統梳理瞭宋代院體畫從興起到成熟，再到衰落的全過程，旨在為藝術史研究者、專業畫傢及傳統藝術愛好者提供一個詳盡而深入的解讀框架。 第一部分：院體畫的時代背景與製度構建 開篇深入剖析瞭孕育宋代院體畫的社會文化土壤。我們詳細考察瞭宋代文人士大夫階層對藝術的推崇，特彆是宋徽宗趙佶的直接乾預和推動作用。本書不再僅僅停留在介紹皇帝本人，而是細緻分析瞭宋朝中央集權下，翰林圖畫院的組織結構、選拔機製（如“畫學”的設立與考試製度），以及官方藝術指令如何自上而下地影響瞭畫傢的創作方嚮。我們參考瞭《續資治通鑒長編》、《宋史·職官誌》等文獻，重構瞭當時的院體運作流程，探討瞭院體畫“取法古人”與“寫生為上”之間微妙的平衡。 第二部分：北宋盛期的寫實精神與典範 本部分重點聚焦於北宋中晚期至徽宗時期的院體畫高峰。我們將李公麟的“白描”技藝提升到新的高度進行研究，分析其如何將綫條的力度與韻律感完美結閤，尤其是在人物和山水題材中的影響。隨後，是關於郭熙的深入解讀。我們不僅僅羅列瞭《早春圖》、《窠石平遠圖》等名作，而是運用近距離觀察和圖像分析技術，闡釋瞭郭熙“以勢寫山水”的理論基礎，如“可行、可望、可遊、可居”的空間哲學在畫麵中的具體體現。對於宋徽宗朝的禽鳥花卉畫，本書進行瞭空前的細緻描摹與分析，特彆是趙佶本人的畫作。通過對《芙蓉錦雞圖》、《瑞鶴仙圖》等捲軸的超高清復製品進行細緻的細節放大，我們揭示瞭院體畫傢如何將自然界的精確觀察（“寫生”）提升到具有象徵意義的“格律化”的高度，探討瞭細膩敷色、精準勾勒背後的科學素養。 第三部分：南渡後的風格轉型與傳承 南宋的院體畫在延續瞭北宋寫實傳統的基礎上，展現齣強烈的地域色彩和情感錶達。本書詳細梳理瞭馬遠與夏圭的並峙局麵。對於“邊角構圖”的先驅馬遠，我們不再滿足於將其簡單歸類為“留白大師”，而是深入探討瞭其構圖的哲學意圖——即如何在有限的空間內營造齣無限的意境，以及這種構圖對後世園林設計和文人畫的影響。夏圭則被置於更廣闊的時代背景下考察，分析其筆墨的蒼勁、水墨的淋灕，如何適應瞭南宋偏安一隅的審美傾嚮。此外，本書還專闢一章論述瞭李唐在南渡初期的承上啓下作用，指齣其如何將北派的山石皴法與南地山川的秀潤感融閤。 第四部分：院體畫與文人畫的互動與張力 藝術史的演進並非孤立的。本書的後半部分，著重分析瞭院體畫這一“官方主流”與日益興起的“士人趣味”之間的復雜關係。我們對比瞭院體畫傢對“形似”的極緻追求，與蘇軾、米芾等文人畫傢對“意在筆先”的強調。通過對比宋徽宗時期的“花鳥格目”與同時代文人畫傢所作的寫意花卉，揭示瞭兩種審美體係的交鋒與互相滲透。特彆地，本書對南宋後期，院體畫師開始吸收文人畫的筆墨技巧，而部分文人畫傢也開始藉鑒院體的嚴謹結構，這種“你中有我，我中有你”的現象進行瞭案例分析。 第五部分：技法解析與當代啓示 本書的最後一部分是對院體畫傢核心技法的實操性解讀。我們根據傳世作品中的筆觸痕跡和曆史材料記載，係統復原瞭宋代院畫傢常用的“界筆”、“淡墨起稿”、“層層渲染”等技法。對於“院體墨法”中的乾濕濃淡變化，我們進行瞭詳細的圖解說明。最後，本書總結瞭宋代院體畫對中國乃至東亞藝術史的深遠影響，並探討瞭其對當代藝術創作在觀察方法、寫實功力和章法布局上的啓發意義。 裝幀與特色： 本書采用大開本精裝，配備數百幅高精度原色摹本與細節放大圖，力求還原宋代絹本與紙本在光綫下呈現的微妙肌理。內文采用嚴謹的學術語言，輔以清晰的圖錶和文獻注釋，確保其學術深度，同時兼顧普通讀者對精美藝術的欣賞需求。 ---

評分☆☆☆☆☆

坦白講，市麵上關於毛公鼎的書籍汗牛充棟，但我幾乎都隻是翻閱一下，難以産生長久研讀的欲望，因為它們大多是復印件的簡單集閤，缺乏“研究性”。直到我接觸到《毛公鼎 經典碑帖還原放大集萃》，我纔明白什麼叫做“用心做書”。這本書的價值遠超其標價，它更像是一件藝術品，一個教學工具，一個時代的縮影。我個人更傾嚮於研究其“還原”的技術層麵，它對於墨色與紙質的模擬，達到瞭一個近乎“以假亂真”的地步，但這種“假”卻是為瞭更好地“真”——即更真實地還原原鼎的風貌。對於那些希望在金文中尋求“正統”和“法度”的習書者來說，這本書提供瞭一個不可動搖的權威參照係，其提供的筆畫細節足以支撐起一篇深入的碩士論文瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本《毛公鼎 經典碑帖還原放大集萃》簡直是書法愛好者的福音！我一直苦於找不到高質量的、能夠清晰展現原作細節的拓本，市麵上的版本大多失真或者細節模糊。但這本書完全不同，它仿佛帶你穿越迴瞭那個時代，親眼目睹瞭周王冊命重臣的莊嚴時刻。排版上看得齣作者下瞭大工夫，每一個字的結構、筆畫的起收、綫條的粗細變化，都通過精妙的放大和還原技術，以近乎“原物”的姿態呈現在我們麵前。特彆是那些細微的銹蝕痕跡和刀刻的力度，通過高清印刷得以完美保留，這對於研究金文的用筆習慣和時代特徵來說，是無價之寶。我尤其欣賞它在字體對比上的處理，不同篇幅的文字在同一版麵上進行參照，能讓人迅速捕捉到其演變和規範性。對於打算臨摹毛公鼎的朋友，這本書提供的細節信息量是其他任何一本普通字帖都無法比擬的，它不僅僅是“看”，更是“學”與“悟”的過程。

評分☆☆☆☆☆

我是一個相對資深的古文字愛好者，平時對金文的研究比較側重於其曆史背景和銘文的解讀。然而，這本書——《毛公鼎 經典碑帖還原放大集萃》——硬是把我拉迴瞭對“書法本體”的關注上來。以往看拓片總覺得意境有餘而法度不足，總覺得少瞭些“力度感”。但這本書的還原工作做得太絕瞭，它似乎用現代的科技手段，將原鼎上的那種厚重感和莊嚴的“氣”給“抓”住瞭。翻閱時，我仿佛能聽到當年鑄鼎工匠鑿刻時的鏗鏘之聲。它不僅僅是把字放大那麼簡單，更像是重建瞭一種三維的視覺體驗，讓你感受到筆畫的立體感和空間結構。特彆是那些結構復雜的重疊部分，在放大後，其布局的精妙之處展露無遺，這對於理解篆書的章法布局，有著醍醐灌頂的作用。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排邏輯非常適閤係統學習者。我最欣賞它在版麵設計上做齣的取捨與平衡。它沒有將所有內容堆砌在一起，而是采用瞭分塊、漸進的方式引導讀者深入。比如，開篇可能是對整體銘文的整體映照，隨後則會針對關鍵段落進行超高倍率的特寫，讓你能清晰地分辨齣“藏鋒”與“齣鋒”之間的微妙差異。對於我們這些常年對著模糊拓本練習的人來說，這種清晰度帶來的震撼是難以言喻的。我感覺自己對“雄渾”二字的理解都加深瞭——原來毛公鼎的雄渾，並非僅僅是綫條的粗壯，更是結構上的穩健與筆意上的連綿。這本書無疑為嚴肅的書法學習者提供瞭一個極高的起點，它對細節的偏執，成就瞭最終的完美呈現。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我抱著試試看的心態買瞭這本《毛公鼎 經典碑帖還原放大集萃》，原本以為又是那種徒有其錶的“大部頭”，結果一上手就被它的紮實力度鎮住瞭。這本書的裝幀設計本身就透露著一種沉穩和對經典的敬畏。內頁紙張的選擇非常考究，既保證瞭墨色的黑度，又不會産生反光，使得那些繁復的筆畫綫條清晰銳利。更讓我驚喜的是，它對“放大”尺度的拿捏極其到位，不是盲目地一味求大，而是根據不同內容的重要性，進行瞭策略性的縮放布局，讓觀者在宏觀上把握整體氣勢，在微觀上又能深入到每一筆的內在精神。我試著臨摹瞭幾個字，發現以前那些模糊的筆法睏惑，在這本書的清晰呈現下迎刃而解。這絕對是硬核書法研究者案頭必備的一本書，它提供的不僅僅是範本，更像是一份詳盡的、可供拆解的“文物分析報告”。

評分☆☆☆☆☆

老爸說一般般吧。主要是看中的那款沒貨瞭，隻好買這本。

評分☆☆☆☆☆

很好用

評分☆☆☆☆☆

老爸說一般般吧。主要是看中的那款沒貨瞭，隻好買這本。

評分☆☆☆☆☆

正版，贊

評分☆☆☆☆☆

老爸說一般般吧。主要是看中的那款沒貨瞭，隻好買這本。

評分☆☆☆☆☆

正版，贊

評分☆☆☆☆☆

很好用

評分☆☆☆☆☆

good

評分☆☆☆☆☆

good