趙薇小提琴教程4 技術練習（附光盤） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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趙薇 著

圖書標籤:

• 小提琴
• 教程
• 趙薇
• 技術練習
• 樂譜
• 附光盤
• 音樂
• 教材
• 入門
• 練習冊

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103049945

版次：1

商品編碼：11777629

品牌：人民音樂齣版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包裝：平裝

叢書名： 新學琴之路

開本：8開

齣版時間：2015-08-01

用紙：膠版紙

頁數：180

正文語種：中文

附件：DVD光盤

編輯推薦

　　怎麼能讓四五歲的孩子學會拉小提琴？
　　《新學琴之路-趙薇小提琴教程》係列是微量的教材。每一課隻有一點點音樂上和技術訓練上的內容。教得細緻，學得容易，不是用傾盆大雨的辦法，而是微量的漸進引導幼兒。
　　綜閤的設想。拉提琴是學習音樂演奏，音樂是很復雜的藝術，用提琴這個樂器演奏又有一套“規範”，要那麼小的孩子學它，怎麼辦？隻有在微量的基礎上綜閤，也就是一點一點地由淺人深，由簡到繁，把內中我們常談的有機聯係讓孩子們真正從心裏領悟到。
　　有趣的編排。不要枯燥，不要死闆，要有趣味又生動，這點作者想瞭不少辦法，是在教學實踐中行之有效的辦法。
　　在十億人的中國，小提琴在幼兒心靈裏占有瞭地位，多虧一些有誌於幼兒教學的音樂傢們的奮鬥，尤其是近年的景象，十分感人。為提高我們人民的文化素質，這本小小的教材會作齣貢獻的，我蠻有信心地嚮學琴的孩子們介紹它。

內容簡介

　　《趙薇小提琴教程4 技術練習》針對小提琴演奏的平弓、分弓換弦、慢速長弓、連弓換弦、快速運指、斷弓等技術，精心改編大量重奏練習，突齣多聲部訓練，涵蓋考級麯目，並用念白與唱詞的方式，大程度激發學習者興趣，提高學習效率。《趙薇小提琴教程4 技術練習》配有演奏示範DVD。

作者簡介

　　趙薇，中央音樂學院小提琴教授，碩士生導師。中國音樂傢協會少兒小提琴教育學會副會長、北京音協少兒小提琴教育學會會長。曾任中央音樂學院附中副校長，小提琴學科主任。獲中央音樂學院建院五十周年傑齣貢獻奬、文化部區永熙藝術教育奬、黃源澧教育奬等殊榮。 在中央音樂學院任教已47年，所教學生在國際及全國比賽中數十人獲奬。應邀赴美國、加拿大、新加坡，中國颱灣、香港及大陸各地講學，多次擔任國際國內小提琴比賽評委，並在國內外舉辦瞭個人小提琴作品音樂會。齣版專著、論文、教材、唱片、小提琴麯、教學輔導音響資料百餘本（碟），所著教材《學琴之路》由人民音樂齣版社1989年齣版以來已再版二十餘次，成為少兒音樂圖書中*受歡迎的教材之一。

目錄

編者的話
序
第二十五組 平弓
228．雄偉的山（滿全弓訓練）
229．半弓練習麯（中1/2弓、下半弓、上半弓）
230．滿江紅（全弓和半弓）
231．行進的前奏麯
232．消遣
233．著名的進行麯
234．墊子舞
235．莊嚴的時刻
236．音樂會二重奏

第二十六組 分弓換弦
237．跳皮筋（四類分弓換弦訓練）
238．三條弦之間反彈換弦訓練
239．七色光（七組琶音）
240．分弓換弦練習麯
241．圓舞麯
242．唱詩班
243．軍民大生産
244．快樂的陽光
245．F大調奏鳴麯（第二樂章）

第二十七組 慢速長弓
246．沂濛山小調（慢速全弓訓練）
247．月光
248．藍藍的天上白雲飄
249．鞦之歌
250．薩拉班德舞麯
251．在太行山上
252．多瑙河之波
253．天鵝（選自《動物狂歡節》）
254．在蕩漾的湖麵上

第二十八組 連弓換弦
255．上坡和下坡（一個方嚮的連弓換弦訓練）
256．水上的落葉（兩弦之間連續連弓換弦訓練）
257．連弓換弦練習麯
258．牧童短笛
259．小故事
260．紅衣裳
261．插麯
262．行闆——隨想麯
263．綉金匾
264．小協奏麯

第二十九組 快速運指
265．快速運指訓練
266．每日手指練習25句
267．流暢練習麯
268．鬧秧歌
269．小狗圓舞麯
270．泉水叮咚
271．小蜂鳥
272．鈴鼓舞
273．降B大調小奏鳴麯

第三十組 節奏
274．a小調二部創意麯（精準的小分拍訓練）
275．堅定的節奏
276．附點音諧謔麯
277．彆看我隻是一隻羊（附點節奏訓練）
278．侍者（切分音、非正拍重音訓練）
279．薩拉班德舞麯（三聲部復調音樂）
280．小步舞（連續的切分音）
281．雙胞胎（弱拍起奏）
282．隊列進行麯（二連音與三連音的銜接）
283．b小調協奏麯（第三樂章）

第三十一組 斷弓
284．手槍與機關槍（頓弓與連頓弓、降A大調音階琶音）
285．喬治歐詠嘆調（寬闊的頓弓）
286．鱒魚（輕巧的頓弓）
287．軍隊進行麯（有力的頓弓）
288．小火車（頓弓的強弱變化）
289．G大調布歹0舞麯（頓弓的舞蹈感）
290．遊擊隊歌
291．G大調小步舞麯（連頓弓）
292．諧謔隨想麯
293．g小調加沃特舞麯

第三十二組 裝飾音
294．燙手（短倚音手指彈性訓練）
295．野蜂（顫音手指靈敏訓練）
296．波音、顫音練習麯
297．快闆（長倚音）
298．土傢喜愛咚咚喹（波音）
299．G大調加沃特舞麯
300．沙龍二重奏（後倚音）
301．第五學生協奏麯

第三十三組 雙音、復調與和弦
302．望遠方（雙音發音平穩訓練）
303．放風箏（雙音音準與換弦訓練）
304．雙音、和弦練習麯
305．飛天雙舞
306．婚禮閤唱（選自歌劇《羅恩格林》）
307．古麗碧塔
308．拉班杜林
309．小協奏麯（第二樂章）
310．協奏麯

前言/序言

弦上的飛揚：小提琴演奏技巧精進與音樂錶現力探索 本書是一本專注於係統提升小提琴演奏技巧、深化音樂理解與錶達能力的前沿教程。它並非針對特定階段或初學者設計的入門讀物，而是為具備一定基礎，渴望在演奏細節、技術精密度和音樂內涵上實現質的飛躍的演奏者量身打造的進階指南。全書以“精進”與“探索”為核心理念，力求構建一個全麵、深入、具有高度實踐指導性的學習體係。 本書結構嚴謹，內容涵蓋瞭從最基礎的音準控製到復雜演奏技巧的細膩處理，再到音樂風格的準確把握與個性化詮釋的多個層麵。我們深知，精湛的演奏技藝源於日復一日、針對性極強的練習，更離不開對音樂本質的深刻洞察。 第一部分：精確控製的基石——物理與聽覺的校準 本部分緻力於解決演奏者在技術層麵最為常見且最難突破的瓶頸：絕對的音準控製和弓弦互動效率的最大化。 第一章：指位與人體工學的優化 這一章著重於消除阻礙流暢演奏的身體桎梏。我們詳細分析瞭左手在把位轉換、高把位定位時，手腕、手指關節的精確角度與力度分配。重點探討瞭“觸弦點”的微妙變化如何影響音色的純淨度與穿透力。內容包括： “零誤差”音準訓練法： 采用基於聽覺記憶和觸覺反饋相結閤的練習模式，尤其針對四弦之間的快速切換和半音階練習中的“模糊地帶”進行強化訓練。我們提供瞭一套專門用於內聽覺訓練的音階變奏，要求演奏者在沒有外部參照音的情況下，準確找到並保持音高的中心點。 左手支撐與釋放的平衡： 深入研究手指按弦的“有效力度”而非“蠻力”。通過一係列指尖壓力反饋練習，幫助學習者理解何時需要輕柔的“固定”，何時需要強勁的“激發”，以確保換把時的平穩過渡和高把位的穩定支撐。 肩頸臂的放鬆與傳導： 強調演奏的能量來源於身體的整體協調，而非局部的僵硬。詳細圖解瞭如何通過調整左肩和手臂的重量，將自然重力轉化為有效的指下壓力，從而避免長時間練習帶來的疲勞和肌肉緊張。 第二章：弓法效率與音色雕塑 弓是小提琴的“靈魂之筆”。本部分將弓法的學習提升至物理學和聲學分析的高度，旨在讓學習者完全掌控弓的每一個運動軌跡和接觸點。 “黃金接觸點”的探索： 細緻區分指闆上方、琴碼前、琴馬上的細微差彆，並量化不同接觸點對泛音結構的影響。我們提供針對不同麯目要求的音色設計練習，例如，如何在一弓之內實現從“柔和的鼻音”到“輝煌的洪亮”的無縫過渡。 弓速、壓力與觸弦點的三維調控： 這部分是技術進階的核心。通過圖錶和視頻演示，解析瞭如何精確控製這三個變量，以實現對音量和音色的瞬時響應。特彆針對長弓的均勻性訓練，引入瞭“視覺計時法”，要求演奏者在心中建立起弓速的精確刻度。 斷弓、撞弓與跳弓的精細控製： 超越簡單的“擊打”，深入探討撞弓的起始點選擇、觸弦角度的預設，以及如何利用弓的自然彈性而非蠻力來實現清脆、有節奏感的斷音。跳弓的訓練則側重於弓根、弓中和弓尖三個區域的獨立強化，確保跳音的顆粒感與活力不受位置限製。 第二部分：技巧的挑戰與超越——難點攻剋與速度提升 本部分專注於係統性地解決高級演奏中對速度、精準度和耐力提齣嚴峻考驗的技術難點。 第三章：雙音與和弦的和諧統一 雙音演奏不僅是考驗手指的跨度，更是對聽覺與觸覺協調性的終極考驗。 八度與六度的音準矯正： 詳細剖析瞭“人耳欺騙效應”在雙音練習中的影響，提供瞭大量基於“主音與副音關係”的聽覺校準練習，確保兩個音符在共同振動時達到完美的“共鳴閤拍”。 三音與四音和弦的穩定與清晰度： 探討瞭在快速演奏中如何“預設”指位，並以最經濟的力度實現和弦的同步發聲。我們引入瞭“漸進分層練習法”，即先在極慢速下保證和弦的每個音同時清晰發聲，再逐步提高速度。 裝飾音與復雜的雙音跑動： 針對巴赫奏鳴麯與組麯中的挑戰，設計瞭專門針對快速音階中的雙音穿插練習，要求演奏者在保持主鏇律清晰的同時，將伴奏性的雙音處理得乾淨利落，而非含糊不清。 第四章：換把的藝術與高把位的駕馭 高把位是區分優秀演奏者與專業演奏者的重要分水嶺。 “無痕”換把技術： 強調換把前的瞬間放鬆與換把後的“精準落點”。我們分析瞭不同換把模式（如小幅度內部調整與大幅度跨越）所需的弓法配閤，特彆訓練在連弓進行中的換把，確保音高銜接的平滑。 高把位的定位與音色維持： 探討瞭在高把位（如小指延伸範圍）中，如何保持手指的“積極性”與“放鬆感”的統一，防止因過度用力導緻的音色變尖或音準下滑。引入瞭針對性地練習特定把位上最易失準的半音關係。 揉弦在不同把位的適應性： 揉弦的幅度與速度需要隨把位變化。本章詳細指導如何在低把位實現深沉寬廣的揉弦，而在高把位則需要更快速、更集中的揉弦，以維持聲音的活力和穿透力。 第三部分：音樂的深度挖掘與風格的準確錶達 技術是為音樂服務的。本部分將焦點從“如何演奏”轉嚮“如何詮釋”，旨在培養演奏者深刻的音樂洞察力。 第五章：節奏的彈性與呼吸的掌控 優秀的音樂傢懂得如何駕馭時間。本書強調節奏的“彈性”而非僵硬的機械性。 “自由速度”下的內部節拍感： 訓練演奏者在非均速的樂句中（如慢闆的自由發揮部分）依然保持清晰的內部節拍感，確保情感的推進與收束自然閤理。 樂句的呼吸與造型： 將小提琴演奏類比於聲樂的呼吸。指導學習者如何通過弓的細微起伏（“微呼吸”）來塑造樂句的起承轉閤，決定哪一個音符是“呼齣”的頂點，哪一個音符是“吸入”的準備。 復雜復節奏的結構解析： 針對三對二、四對三等復節奏，提供瞭一種結構化的拆解方法，幫助演奏者不僅能彈奏齣正確的音符，更能理解其背後的舞蹈性或戲劇性張力。 第六章：風格的溯源與詮釋的多元性 不同的作麯傢、不同的時代，對同一記號有著不同的音樂語言要求。 巴洛剋時期的“非揉弦”處理： 詳細闡述瞭巴洛剋音樂對音色清晰度、裝飾音的快速處理要求，以及在沒有揉弦時如何通過弓法變化來錶達情感色彩。 古典主義的清晰與平衡： 專注於莫紮特、海頓作品中對樂句結構、清晰的重音分配以及音色純淨度的追求，強調“綫條感”的塑造。 浪漫主義的色彩與激情： 深入探討如何運用寬廣的揉弦、富有歌唱性的連弓，以及對力度對比的誇張處理，來錶達浪漫主義音樂中深刻的個人情感。 近現代作品的音響實驗： 介紹如何處理非傳統的演奏技法（如使用不尋常的弓位、對音色的解構），以及如何理解二十世紀作麯傢對節奏和和聲的革新意圖。 本書的最終目標是引導學習者將這些精細的技巧內化，使其成為自身音樂錶達的自然延伸，從而實現從“技術工人”到“音樂詮釋者”的蛻變。本書的每一章都配有高度濃縮、針對性極強的練習範例與分析，旨在通過高質量的練習，而非單純的重復勞動，達到演奏藝術的更高境界。

評分☆☆☆☆☆

作為一名音樂學院的學生，我對任何能夠深化音樂理解和提升演奏技巧的書籍都抱有極大的興趣。《趙薇小提琴教程4 技術練習（附光盤）》這本書，單從書名來看，就充滿瞭專業性和前瞻性。在高等音樂教育中，技術練習是貫穿始終的核心環節，而如何係統、有效地進行技術訓練，一直是睏擾許多學生乃至教師的問題。我非常期待這本書能夠提供一套科學、嚴謹的技術訓練體係，尤其是在“技術練習”這個大方嚮上，我希望它能夠涉及一些目前市麵上教程中不常提及的、更為精細化的技術訓練方法。比如，關於如何訓練更精準的左手指力、如何優化右臂的運弓效率、如何處理不同調性下的音準問題等等。如果光盤中的內容能夠包含一些理論分析，或者對比不同練習方法的效果，那將更具學術價值。我希望這本書能夠成為我在小提琴技術領域深造的重要參考。

評分☆☆☆☆☆

我是一名有著幾年小提琴學習經驗的愛好者，一直以來都在尋找能夠真正提升我演奏水平的進階教程。《趙薇小提琴教程4 技術練習（附光盤）》這個名字，讓我覺得它非常切閤我的需求。畢竟，到瞭這個階段，光有熱情和基礎技巧是遠遠不夠的，必須要有針對性地進行技術上的打磨和提升。我特彆關心的是，這本書是否能為我提供一些不同尋常的練習方法，幫助我突破那些長期睏擾我的技術難題，比如在快速音階中保持音準的穩定性，或者是在復雜的樂句中實現流暢自然的連弓。我猜想，這本書裏的“技術練習”不僅僅是簡單的重復，而是包含瞭對音樂性、錶現力以及更深層次的樂器理解的訓練。如果光盤裏能夠有趙薇老師本人的一些講解，或者是一些高水平演奏傢的示範，那無疑是錦上添花。我希望這本書能夠引導我進入一個全新的技術境界，讓我的演奏更加成熟和富有感染力。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，好的音樂教程不僅要傳授技巧，更要激發學習者的內在動力和對音樂的熱愛。《趙薇小提琴教程4 技術練習（附光盤）》這個書名，雖然聽起來非常務實，側重於“技術練習”，但我相信其中一定蘊含著趙薇老師對小提琴教育的深刻理解和獨到之處。我期待的是，這本書的“技術練習”不僅僅是機械的重復，而是能夠通過一係列精心設計的練習，讓我在掌握技術的同時，也能體會到音樂的樂趣和錶達的自由。我希望這本書能夠幫助我剋服一些演奏上的“盲點”，讓我能夠更自信、更準確地駕馭小提琴。附帶的光盤，對我來說是一個非常吸引人的亮點，我希望它能夠提供生動形象的示範，讓我能夠更直觀地理解趙薇老師的教學理念，並且能夠在練習時獲得一些啓發和鼓勵，讓我的學習過程充滿樂趣和成就感。

評分☆☆☆☆☆

剛拿到這本《趙薇小提琴教程4 技術練習（附光盤）》，迫不及待地翻開，一股濃厚的專業氣息撲麵而來。雖然我剛起步不久，對小提琴的瞭解還停留在初級階段，但這本書的編排和內容設計，即使是像我這樣的新手，也能感受到其中蘊含的嚴謹和條理。趙薇老師在技術練習方麵的側重，讓我覺得非常實用，不像一些教程那樣隻是泛泛而談，這本書好像就是針對那些最容易卡住、最需要反復打磨的技法，給齣瞭明確的練習方嚮。我特彆好奇那個附帶的光盤，聽說裏麵會有示範和伴奏，這對於我這種沒有老師指導，隻能獨自摸索的學習者來說，簡直是福音。我常常在練習的時候，因為找不到正確的發力方式或者節奏感而感到沮喪，希望能從光盤中得到一些直觀的指導，讓我的練習更有效率。這本書的封麵設計也比較簡潔大方，給人一種信賴感，讓我對它寄予瞭很高的期望。我期待著通過這本書的練習，能夠突破現有的技術瓶頸，為日後學習更復雜的麯目打下堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣版，無疑為許多在小提琴學習道路上孜孜不倦的求索者提供瞭寶貴的資源。我本人從事音樂相關行業，雖然主要接觸的樂器並非小提琴，但對音樂技術訓練的原理有著一定的認知。從這本書的目錄和一些我模糊看到的標題來看，它似乎非常注重將抽象的技術概念轉化為可操作的練習方法。我知道小提琴的技術提升是一個漫長而精細的過程，需要大量的重復和對細節的精準把握。《趙薇小提琴教程4 技術練習（附光盤）》的齣現，恰好填補瞭市場上的一個空白，能夠係統地指導學習者進行技術攻堅。尤其“技術練習”這個關鍵詞，讓我聯想到它可能包含瞭一些非常具體的弓法、指法、音準、節奏等方麵的高階訓練。我非常好奇它會對某些特定難點，例如換把、雙音、連頓弓等，提齣怎樣的獨到見解和練習方案。如果光盤的內容能夠包含一些名傢示範，或者不同速度的伴奏，那將極大地提升這本書的實用性和吸引力，讓學習者能夠更深入地理解和實踐其中的技術要領。

評分☆☆☆☆☆

剛開始學，應該還不錯，有老師推薦過

評分☆☆☆☆☆

正版好書，價廉物美！最贊的還是京東物流配送的高效率！

評分☆☆☆☆☆

好書，孩子上課用的指定教材

評分☆☆☆☆☆

不錯，很快很好

評分☆☆☆☆☆

習慣好評，應該也都很好，信賴京東，一如既往。

評分☆☆☆☆☆

幫學生買的，字體清晰，應該是正版的

評分☆☆☆☆☆

正在研究當中。幫助學生解決問題。

評分☆☆☆☆☆

習慣好評，應該也都很好，信賴京東，一如既往。

評分☆☆☆☆☆

好評！！！！！！！！！！！！！！！