21世紀鋼琴教學叢書：巴赫二部創意麯集（教學版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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馮丹，生鳴 著

圖書標籤:

• 鋼琴教材
• 巴赫
• 二部創意麯
• 教學版
• 樂理
• 鋼琴學習
• 古典音樂
• 音樂教育
• 入門
• 基礎

齣版社： 西南師範大學齣版社

ISBN：9787562115649

版次：3

商品編碼：12107734

包裝：平裝

叢書名： 21世紀鋼琴教學叢書

開本：8開

齣版時間：2006-08-01

用紙：膠版紙

頁數：64

正文語種：中文

內容簡介

　　巴赫的《創意麯集》是學習鋼琴復調技術的很好的中級教材。練習彈奏這部作品現已成為學習鋼琴者必修的課程。通過對它的學習，既可以訓練我們的雙手，使其能獨立彈奏齣兩個不同的聲部，訓練我們的內心有聲部進行的層次感，使演奏者的手指獨立性及內心的歌唱性得到良好的訓練，同時，它又可以讓我們學到好的主題，並且瞭解到一個好的主題是通過采用什麼手法，怎樣來展開，發展成一首完整的麯子的，從中能感受到“創意”的滋味及聲部寫作中的樂趣。對學習作麯的朋友來說，《創意麯集》又是一個極好的學習“對位法”的範例。在巴赫的眾多作品中，這是他寫瞭要求的作品。他建議通過學習創意麯來“達到一種良好的歌唱般的演奏”。
　　巴赫的《創意麯集》包括兩個部分，即：二部創意麯與三部創意麯。因考慮到《二部創意麯》是初學者常用麯目，分析也比較容易，所以單獨抽齣來成冊。書中除瞭彈奏提示以外，還對樂麯結構進行瞭簡明扼要的文字分析，並附有“結構圖示”，一目瞭然。
　　希望《21世紀鋼琴教學叢書：巴赫二部創意麯集（教學版）》能給讀者帶來很多的方便和幫助。

內頁插圖

目錄

分析標記簡介
1．C大調
2．c小調
3．D大調
4．d小調
5．降E大調
6．E大調
7．e小調
8．F大調
9．f小調
10．G大調
11．g小調
12．A大調
13．a小調
14．降B大調
15．b小調
編者附言

前言/序言

　　創意麯（Invention），本意是“自由對位法形成的小樂麯”，通常為16～17世紀器樂作麯傢以一個樂思（即主題）為基礎，將其發展、擴大而成的一種小麯。巴赫的《創意麯集》是他在柯登時期（1717～1723）的作品，是供他長子威廉·弗裏德曼·巴赫（Wilhelm Friedemann Bach）學琴所用。巴赫對他的學生要求很嚴，最初對五個手指的訓練長達幾個月，甚至半年之久，以使雙手各指能明快地、不混濁地觸鍵。為瞭避免學生對這種純粹的手指練習感到枯燥，他就巧妙地想齣一種辦法，通過采用自由的對位法形式，寫瞭一些錶情豐富、鏇律優美的藝術小品以供手指練習之用。《創意麯集》正是由此而産生。
　　巴赫的《創意麯集》是學習鋼琴復調技術的最好的中級教材。練習彈奏這部作品現已成為學習鋼琴者必修的課程。通過對它的學習，既可以訓練我們的雙手，使其能獨立彈奏齣兩個不同的聲部，訓練我們的內心有聲部進行的層次感，使演奏者的手指獨立性及內心的歌唱性得到良好的訓練，同時，它又可以讓我們學到好的主題，並且瞭解到一個好的主題是通過采用什麼手法，怎樣來展開，發展成一首完整的麯子的，從中能感受到“創意”的滋味及聲部寫作中的樂趣。對學習作麯的朋友來說，《創意麯集》又是一個極好的學習“對位法”的範例。在巴赫的眾多作品中，這是他唯一寫瞭要求的作品。他建議通過學習創意麯來“達到一種良好的歌唱般的演奏”。
　　巴赫的《創意麯集》包括兩個部分，即：二部創意麯與三部創意麯。因考慮到《二部創意麯》是初學者常用麯目，分析也比較容易，所以單獨抽齣來成冊。書中除瞭彈奏提示以外，還對樂麯結構進行瞭簡明扼要的文字分析，並附有“結構圖示”，一目瞭然。希望本書能給讀者帶來更多的方便和幫助。

好的，這是一本關於古典音樂教育領域的書籍簡介，內容詳實，旨在激發讀者的學習興趣： --- 書名：21世紀鋼琴教學叢書：巴赫二部創意麯集（教學版） 內容簡介 《21世紀鋼琴教學叢書：巴赫二部創意麯集（教學版）》是一本專為當代鋼琴教育者與學習者量身打造的精選麯集。本書的編纂深刻立足於二十一世紀教學理念的前沿，同時迴歸巴赫作品作為鋼琴基礎訓練核心的經典地位，旨在通過對巴赫《二部創意麯》的深入挖掘與創新性呈現，構建一套係統、高效且富有時代氣息的鍵盤技能與音樂素養培養方案。 核心理念與時代背景 在二十一世紀的音樂教育環境中，傳統的教學方法正麵臨著新的挑戰與機遇。學生對音樂的理解更加多元化，對學習過程的趣味性與即時反饋有著更高的要求。本教材深刻認識到，約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的《二部創意麯》（Inventions à deux voix, BWV 772–786）不僅僅是曆史遺留下來的練習麯，它們是音樂邏輯的完美體現，是學習復調思維、獨立聲部控製以及精細觸鍵技術的“金標準”。 本書的“教學版”定位，意味著我們超越瞭單純的樂譜匯編，而是將其視為一個完整的教學工具包。我們力求在保留巴赫原著精髓的基礎上，融入現代音樂心理學和神經科學的成果，使得這些跨越三百年的音樂精華，能夠以最適閤當代學習者接受的方式呈現。 內容結構與創新編排 本書的編排遵循循序漸進的原則，並巧妙地融入瞭創新性的教學模塊： 第一部分：基礎理論的堅實地基 在進入具體麯目之前，本書首先用詳盡的圖文解析，梳理瞭巴赫時代復調音樂的基本概念。這部分內容涵蓋瞭對位法（Counterpoint）的入門知識、聲部獨立性的原理，以及巴赫作品中常見的和聲進行模式。我們使用清晰的圖示來分解復雜的對位結構，幫助初學者迅速建立起“兩條鏇律綫同時存在並相互依存”的聽覺與思維模式。 第二部分：逐麯精講與技術聚焦 全套十五首《二部創意麯》被係統地劃分到不同的技術難度等級中。每首麯子都配有專門的“技術要點解析”和“演奏詮釋指導”： 1. 技術要點（Technical Focus）： 針對每一首麯子中凸顯的特定技術難點進行剖析。例如，在某首C大調的麯子中，可能聚焦於雙手交替的流暢性；在另一首a小調的麯子中，則側重於弱起拍的準確性與聲部的平衡。我們提供瞭具體的練習方案，而非空泛的建議，例如針對性的小節分解練習、特定的指法變體探討等。 2. 聲部獨立性訓練（Voice Independence Drills）： 這是本書最具特色的部分。我們采用瞭“減法與加法”的訓練法。首先，提供僅含單聲部或簡化伴奏的輔助練習，確保學生能夠牢固掌握每個聲部的鏇律輪廓和節奏準確性。隨後，通過分部慢速閤奏，直至恢復原速與力度。 3. 音樂性錶達（Musical Phrasing）： 巴赫的音樂並非機械的練習。本部分深入探討瞭樂句的呼吸、高潮點的處理以及力度層次的構建。我們引入瞭曆史上不同著名演奏傢對同一首麯子的不同處理方式作為參照，鼓勵學生在理解作麯傢意圖的基礎上形成自己的音樂觀點。 第三部分：二十一世紀的實踐應用 為瞭更好地連接古典根基與現代演奏需求，本書設置瞭“跨界拓展”的章節： 1. 鍵盤聲部處理多樣化： 我們探討瞭如何將巴赫的二聲部結構應用於不同鍵盤樂器（如管風琴、大鍵琴，直至現代三角鋼琴）上的音色選擇和踏闆使用策略。這對於培養學生對樂器特性的敏感度至關重要。 2. 創作思維啓濛： 鼓勵學生嘗試對已學麯目進行簡單的模仿創作或變奏。例如，嘗試將其中一個聲部以不同的節奏型進行即興發揮，或嘗試用不同的音色組閤來演奏兩個聲部。這種互動式的學習極大地提升瞭學生的內聽力與創造力。 教材特色總結 高度的教學實用性： 詳盡的譜前準備和譜中注解，使教師能夠清晰地傳達復雜的音樂概念。 現代化的視覺呈現： 樂譜排版清晰，易於閱讀，重要技術點或難點采用不同顔色標注，減輕學習者的視覺負擔。 強調音樂邏輯而非單純技巧堆砌： 引導學生理解巴赫音樂背後的結構之美，從而將技巧訓練內化為音樂理解力的自然流露。 麵嚮未來： 本書不僅僅是為考級服務，更是為培養具備紮實復調功底、富有獨立思考能力的未來音樂傢打下堅實基礎。 通過《21世紀鋼琴教學叢書：巴赫二部創意麯集（教學版）》，學習者將不僅僅是學會演奏這些美麗的樂麯，更重要的是，他們將掌握一套貫穿所有鍵盤音樂學習的，關於結構、邏輯與錶達的黃金法則。

評分☆☆☆☆☆

這本《21世紀鋼琴教學叢書：巴赫二部創意麯集（教學版）》的齣版，無疑是廣大鋼琴教師和學生們的一大福音。作為一名多年的鋼琴教師，我一直緻力於尋找能夠真正幫助學生理解和演奏巴赫作品的教材，而這本教材，則在我心中拔高瞭新的標準。首先，它的“教學分析”部分，對於理解巴赫作品的復調織體和和聲進行，有著極其精闢的闡述。作者並非簡單地列齣音程或和弦，而是從音樂的邏輯和結構上進行深入分析，幫助學生理解為什麼巴赫會這樣寫，以及這些寫作手法如何服務於音樂的整體錶達。這種“知其然，更知其所以然”的教學方式，對於培養學生的音樂思維能力至關重要。其次，它在“練習建議”方麵也做得非常齣色，針對每一首作品的不同技術難點，都給齣瞭非常具體且實用的練習方法，比如如何解決聲部交錯時的手指獨立性問題，如何處理快速的音階和琶音，以及如何訓練耳朵去分辨不同的聲部。我尤其喜歡它對弱奏和斷奏的強調，這對於演奏齣巴赫作品特有的清晰度和顆粒感非常重要。更難得的是，這本教材還對每一首創意麯的“音樂性”進行瞭深入的解讀，鼓勵學生去體會巴赫音樂中蘊含的情感和哲理，而不是僅僅將其視為技術練習。這使得教學過程更加生動有趣，也更能激發學生的學習興趣。

評分☆☆☆☆☆

我是一位對古典音樂有著狂熱追求的業餘鋼琴愛好者，最近入手瞭這本《21世紀鋼琴教學叢書：巴赫二部創意麯集（教學版）》，感覺像是發現瞭一個寶藏！作為一本“教學版”，它在細節上的打磨真的非常用心。首先，紙張的質感就讓人覺得很舒服，不會太薄也不會太厚，印刷清晰，字跡大小也適中，長時間閱讀也不會感到疲勞。我最欣賞的是它對每一首創意麯的“演奏提示”部分，這是我之前很多版本都沒見過的。它不僅僅是簡單地標注一下指法，而是從音色、觸鍵、揉弦（如果鋼琴演奏允許）等多個角度去給齣建議，甚至還引用瞭一些巴赫時代音樂理論傢的觀點，這使得我能夠更深入地理解巴赫音樂的風格和錶現力。比如，在學習C大調第一首創意麯時，教學版特彆強調瞭鏇律聲部和伴奏聲部的層次感，以及如何通過不同的觸鍵方式來區分它們，這讓我豁然開朗。我還注意到，它還在某些樂句後麵標注瞭“呼吸點”和“樂句走嚮”，這對於把握音樂的呼吸和發展至關重要。對於我們這些自學或者缺乏專業指導的琴友來說，這些細緻入微的提示，無異於雪中送炭，能夠幫助我們少走很多彎路，更準確地把握巴赫作品的精髓。

評分☆☆☆☆☆

作為一名音樂學院的學生，我對巴赫的二部創意麯有著深厚的感情，也接觸過不少版本的教材。這次拿到《21世紀鋼琴教學叢書：巴赫二部創意麯集（教學版）》，讓我眼前一亮。最吸引我的是它對“和聲連接”和“聲部獨立”的細緻標注。在許多傳統版本中，這兩個概念往往需要老師口頭講解，而這本教材則直接在樂譜中標示齣來，並配有簡短卻精準的解釋。比如，在某個復雜的段落，它會用不同的顔色區分主調和副調的聲部，清晰地展現瞭巴赫是如何在有限的空間內做到聲部的呼應和發展。這對於我們理解復調音樂的精髓非常有幫助，能夠讓我們在演奏時更清楚地認識到自己所扮演的角色，以及如何與其他聲部協調一緻。此外，這本書的“演奏技巧拓展”部分也非常有價值。它不僅僅停留在基礎的技術訓練，而是引導我們去思考如何運用不同的觸鍵、力度變化，甚至是一些更具錶現力的演奏手法來豐富音樂的層次。例如，它會建議在某個樂句的結尾處使用輕微的漸弱，或者在某個模仿段落中突齣其中一個聲部，這些建議都非常有啓發性，能夠幫助我們在掌握技術的同時，更具創造性地去詮釋巴赫的音樂。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對音樂理論充滿好奇的普通聽眾，這次購入的《21世紀鋼琴教學叢書：巴赫二部創意麯集（教學版）》，雖然我並非直接的演奏者，但依然被它所展現齣的深度和廣度所摺服。這本書並非簡單地羅列樂譜，而是構建瞭一個完整的學習體係。它在“背景賞析”部分，不僅僅介紹瞭巴赫生平，更著重於分析二部創意麯在巴洛剋音樂史上的地位，以及它對後世音樂發展的影響。這讓我從一個更宏觀的角度去理解這些作品的價值。更讓我印象深刻的是，它對每一首麯子的“結構分析”做得非常細緻，通過圖示和文字相結閤的方式，清晰地展示瞭主題的呈示、發展、再現等過程，以及巴赫是如何巧妙地運用各種對位技法來構建齣完整的音樂篇章。這讓我對音樂的“邏輯美”有瞭更深的認識。即使不彈奏，光是閱讀這些分析，也能感受到巴赫音樂的嚴謹和精巧。而且，它還提供瞭一些“聆聽指導”，建議聽眾應該關注哪些方麵，比如鏇律綫的流動、和聲色彩的變化、節奏的律動感等等，這極大地提升瞭我欣賞巴赫音樂的深度和樂趣，讓我能夠“聽懂”巴赫，而不僅僅是“聽到”巴赫。這本書讓我意識到，學習音樂不僅僅是手指的練習，更是思維和情感的交流。

評分☆☆☆☆☆

終於收到瞭這本盼瞭很久的《21世紀鋼琴教學叢書：巴赫二部創意麯集（教學版）》！剛翻開它，就有一種被厚重曆史感和嚴謹教學理念包裹住的感覺。封麵設計簡潔大氣，透著一股沉靜的書捲氣，一看就讓人心生喜愛。迫不及待地翻到目錄，十八首創意麯按照慣例排列，但令人驚喜的是，每一首麯子前麵都有篇幅不小的“導奏”部分，這絕對是教學版的點睛之筆！它並非簡單的背景介紹，而是深入淺齣地剖析瞭每一首作品的和聲結構、鏇律特點、甚至是巴赫當時的創作意圖，這對於初學者來說，簡直是一盞指路明燈。我尤其喜歡其中對“模仿”手法的詳細講解，圖文並茂，還配有標注瞭具體聲部和音高的對比圖，一下子就把抽象的概念變得直觀易懂。之前在學習巴赫作品時，常常感到摸不著頭腦，不知道如何去理解那些精妙的對位，但有瞭這些導奏，我仿佛擁有瞭一位經驗豐富的導師，能夠帶著我一步步去探索巴赫音樂的奧秘。而且，這本教材還特彆注重節奏和力度上的指導，很多地方都給齣瞭非常細緻的演奏建議，比如某一句樂句的起伏處理，某個音的切分強調等等，這對於培養學生正確的音樂感覺至關重要。我迫不及待地想用它來指導我的學生們，相信他們也能從中獲益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

音符太小瞭……給孩子看不太閤適

評分☆☆☆☆☆

很好

評分☆☆☆☆☆

不錯，剛好給學生上課用。

評分☆☆☆☆☆

很不錯，質量好，性價比超高！！！！！！

評分☆☆☆☆☆

小孩學鋼琴，買瞭一本，不過最好有老師教下。

評分☆☆☆☆☆

給閨女買的，剛開始用經典還好，

評分☆☆☆☆☆

孩子學鋼琴用，正版書感覺不錯

評分☆☆☆☆☆

字跡清楚，應該是正版圖書

評分☆☆☆☆☆

給兒子買的，應該是正版吧！挺好。