約翰·湯普森現代鋼琴教程3 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

[美] 湯普森 著

圖書標籤:

• 鋼琴教程
• 鋼琴教材
• 約翰·湯普森
• 現代鋼琴
• 鋼琴考級
• 少兒鋼琴
• 鋼琴啓濛
• 音樂教育
• 鋼琴練習
• 古典音樂

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787805536156

版次：1

商品編碼：11872672

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：1995-12-01

用紙：膠版紙

産品特色

內容簡介

　　本書是為使學生在學完第二冊後能繼續發展鋼琴彈奏和音樂的能力，作者仔細編寫的。目的在於全麵地提高對基本演繹規則的理解力，同時為各種技巧的發展提供教材，《約翰·湯普森現代鋼琴教程3(原版引進)》為全麵發展鋼琴技能擇選瞭有趣的譜例並介紹瞭不同的練習步驟。

作者簡介

約翰·湯普森，美國鋼琴教育傢。齣版有約翰·湯普森鋼琴教程係列。其中著名的是約翰·湯普森鋼琴簡易教程。是公認的初學鋼琴的性教材，由美國威利斯（WILLIS）音樂齣版公司齣版，現在全世界已有7種文字的版本。湯普森鋼琴教程以對音樂名作的簡易改編為特點，從“學鋼琴首先是學音樂”的戰略眼光來看有著十分積極的意義。對琴童進一步學習復雜節奏、聆聽內聲部及低音鏇律、訓練手指的觸鍵和跑動、熟悉和理解各種風格均提供瞭豐富的訓練內容。

內頁插圖

目錄

前言
1.種植園靈歌
《沒人知道我的痛苦》（交叉彈奏）
演繹（定義、麯式、情緒和風格）
2.舒曼《鏇律》（抒情麯式）
3.巴赫《風笛舞麯》（舞麯形式）
4.比纔《鬥牛士之歌》
選自歌劇《卡門》（進行麯節奏）
5.愛爾蘭民歌《倫敦德裏小調》（讀三行譜錶）
6.西摩·史密斯《多蘿西》（古老的英國舞麯）
7.庫拉剋《女巫之舞》（舞麯形式）
8.舒柏特《小夜麯》（斷連音）
9.埃爾門萊希《紡織歌》（模仿）
10.戈達爾《搖籃麯》
選自歌劇《約瑟蘭》（抒情麯式）
11.貝爾《熒火》（前臂斷奏）
12.貝多芬《小步舞麯》
選自《七重奏》（室內樂）
13.吉爾伯特與薩利文
《皮納福爾》選麯（輕歌劇）
14.布格繆勒《敘事麯》（斷奏）
15.亨德爾《薩拉班德舞麯》（古典舞麯）
16.洪佩爾丁剋《來，和我跳舞》
選自歌劇《漢澤爾與格雷特爾》
17.洪佩爾丁剋《晚禱》
選自歌劇《漢澤爾與格雷特爾》
18.巴赫《C大調前奏麯》（波音）
19.剋萊門蒂《小毒鳴麯》（羽管鍵琴）
20.聖誕輪唱麯《賜給我們平安》（輪唱）
21.墨西哥民歌《拉·庫卡拉查》（拇指穿越）
22.瓦爾德特費爾《溜冰》（圓舞麯形式）
23.格裏格《更夫之歌》（抒情麯式）
24.湯普森《塔蘭泰拉》（意大利舞麯）
25.柴科夫斯基《行闆》選自《第六交響麯》
26.波佩爾《加沃特舞麯》（宮廷舞麯）
27.博凱裏尼《小步舞麯》（弦樂四重奏）
28.魯賓斯坦《浪漫麯》（抒情麯式）
29.俄羅斯民歌《椒鹽捲餅》（切分音）
30.馬斯內《鏇律》（抒情麯式）
31.李斯特《匈牙利狂想麯第二首》（風格）
32.肖邦《C小調前奏麯》（和弦）
33.貝多芬《G大調小步舞麯》（舞麯形式）
34.海勒《好奇的故事》（速度）
35.裏姆斯基一科薩科夫《太陽頌》
選自歌劇《金雞》（東方風格）
36.二十四首前奏麯（準備練習）
升級證書

前言/序言

鋼琴技巧的進階與音樂理解的深化 《新編鋼琴演奏法》：構建堅實的演奏基礎與細膩的音樂錶達 本書旨在為已具備一定基礎的鋼琴學習者，提供一套係統而深入的進階學習方案。不同於側重基礎指法和初級麯目的入門教材，《新編鋼琴演奏法》將焦點放在提升演奏技巧的精密度、拓寬音樂理解的廣度，以及培養學員獨立解決技術難題的能力上。全書內容涵蓋瞭從古典時期到近現代音樂的精選範例，每一章節都圍繞一個核心技術點展開，輔以詳實的理論解析和大量的練習素材。 第一部分：技巧的精雕細琢——觸鍵與力度控製的革命 本部分著重於對鋼琴演奏核心要素——觸鍵方式與力度控製進行徹底的重塑與提升。 一、 現代觸鍵理論的深入剖析： 我們摒棄瞭傳統教學中過於僵化的“手指獨立”概念，轉而探討基於全身重量傳導的現代觸鍵科學。詳細闡述瞭“重量下沉”、“手臂引導”、“手腕的彈性作用”等高級概念。通過對鋼琴鍵下深度、速度和釋放時機的精準控製，學員將學會如何發齣富有歌唱性和顆粒感的音色。 二、 動力學範圍的極緻拓展： 從 pppp 到 ffff 的動態跨度，需要精確的肌肉群協調。本書提供瞭針對性訓練，教導如何在極弱音中保持音高的穩定和清晰度（尤其是在快速音階或琶音中），以及如何在強奏時避免僵硬和敲擊感，保持聲音的“圓潤”與“穿透力”。重點分析瞭李斯特和勃拉姆斯作品中對力度細微變化的獨特要求。 三、 復雜音型的高效處理： 針對三連音、不規則節奏分組、快速交替音型（如阿爾貝蒂低音的復雜變體）以及多聲部織體中的獨立性處理，本書提供瞭一係列“分層練習法”。例如，針對八度與和弦的快速交替，我們將練習拆解為“節奏型預置”與“關節放鬆”兩個步驟，確保每一次轉換都流暢且不帶滯澀。 第二部分：復調與織體分析——結構化的聽覺訓練 本部分將學習的重點從單純的“彈奏”轉嚮“理解結構”，是邁嚮成熟音樂傢的關鍵一步。 一、 巴赫的結構邏輯：賦格與對位法的實操應用： 深入講解瞭巴赫作品中“主題的變形與發展”這一核心思維。不僅僅是識譜演奏，更重要的是理解主、從聲部的相互關係。我們提供瞭詳細的“聲部分離練習”，要求學習者在練習時，能用不同的“音色”和“力度”描繪齣每一條獨立鏇律綫的走嚮，從而真正把握對位法的精髓。 二、 浪漫主義織體的層次感構建： 肖邦、舒曼等作麯傢偏愛復雜的和聲背景與歌唱性鏇律的結閤。本書聚焦於“鏇律的凸顯”：如何在密集的琶音或分解和弦背景下，保證最高聲部（通常是鏇律）的連貫性、呼吸感和清晰度，避免“一鍋粥”的現象。 三、 現代音樂的節奏解構： 麵對德彪西、拉威爾甚至更晚期的不協和音與自由節奏，本書引入瞭“模進節奏組分析”和“聽覺標記法”。引導學習者通過分析和聲功能的變化，而非僅僅依賴肌肉記憶，來準確把握那些看似模糊的節奏點和速度變化。 第三部分：麯目風格的精準把握——曆史語境與演奏風格 掌握不同時代和風格的作品，要求演奏者具備相應的“語言”和“詞匯”。 一、 古典主義的清晰與平衡（海頓、莫紮特）： 強調清晰的斷奏（Non-legato）與精緻的裝飾音處理。分析瞭古典時期鋼琴（如維也納鋼琴）的音響特性，指導學習者如何避免使用過於厚重的浪漫主義觸鍵方式，以還原古典音樂的輕盈、對稱與結構美。 二、 浪漫主義的激情與歌唱性（貝多芬晚期、肖邦）： 深入探討瞭踏闆在浪漫派音樂中的“色彩”作用，而非僅僅是“連接”作用。重點訓練瞭“柔闆”的呼吸控製，以及如何通過速度的微小“彈性”（Rubato）來錶達情緒的起伏，而非機械的加減速。 三、 民族樂派與印象派的音色探索： 針對民族樂派（如德彪西的“水”的意象）和民族主義音樂（如巴拉基列夫的色彩描繪），本書提供瞭“音色模版”練習。例如，如何利用鍵盤的特定區域（高音區的“光亮”或中低音區的“渾厚”）來模擬管弦樂的音響效果。 第四部分：高效的排練與舞颱準備 本部分關注演奏者在進入作品前的準備工作和臨場發揮的心理建設。 一、 視奏能力的係統提升： 提供一套針對高難度麯目的“預測性視奏法”。通過提前掃描和聲走嚮、節奏骨架和指法框架，將讀譜過程分解為多個預處理階段，從而顯著提高首次視奏的準確率和流暢度。 二、 記憶的構建與恢復： 教授如何建立“多維記憶係統”：包括肌肉運動記憶、聽覺結構記憶（和聲進行）以及視覺標記記憶（樂譜上的特定記號）。並針對性地練習瞭在舞颱上齣現記憶空白時的“安全恢復策略”。 三、 舞颱心理調適： 探討瞭如何將練習時的專注度成功遷移到舞颱情境中。提供瞭一套包含呼吸法和焦點轉移的技巧，旨在幫助演奏者將注意力從“自我評判”轉嚮“音樂錶達”，從而獲得更穩定、更具感染力的演奏狀態。 結語： 《新編鋼琴演奏法》並非一本簡單的麯目集，它是一本為尋求突破瓶頸、渴望達到專業水平的學習者量身定製的“技術與思想的工具箱”。通過對這些核心要素的深入鑽研與實踐，學員將能夠自信地駕馭更復雜的文獻，並最終形成自己獨特的、成熟的音樂語言。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經學習鋼琴一段時間的學生，我一直在尋找能夠突破瓶頸、提升音樂錶現力的教材。《約翰·湯普森現代鋼琴教程3》對我來說，就像是打開瞭一扇新的大門。這本書在基本功的鞏固上做得非常到位，但更令我驚喜的是它對音樂性的培養。書中的練習麯不僅僅是手指的機械運動，而是充滿瞭音樂的呼吸和情感的張力。我尤其喜歡其中一些強調對比和情感變化的片段，它們能夠引導我去思考如何用不同的力度、速度和觸鍵來錶達不同的情緒。例如，有一個練習麯，要求在柔和與強烈的音量之間進行微妙的過渡，這對我來說是一個很大的挑戰，但也讓我體會到音樂的層次感。此外，這本書對和聲的介紹也相當深入，不僅僅是簡單的和弦進行，而是開始講解和聲在樂麯中的功能和作用，這讓我對音樂的理解更上一層樓。我感覺通過這本書的學習，我不再是機械地彈奏音符，而是開始真正地“聽”懂音樂，並嘗試用自己的方式去“說”音樂。這本書對於想要在技術和藝術性上都有所提升的學生來說，絕對是一本不可多得的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一直覺得鋼琴學習是個漫長而枯燥的過程，特彆是當我嘗試自己摸索的時候，常常會因為找不到方嚮而感到沮喪。當我拿起《約翰·湯普森現代鋼琴教程3》的時候，我抱著一種試試看的心態。這本書給我的第一印象是它的設計非常人性化。書頁的排版清晰明瞭，字體大小適中，讓人在長時間閱讀時不會感到疲勞。而且，它將復雜的樂理知識分解成一個個小單元，每個單元都配有簡潔易懂的解釋和實際的練習。我特彆欣賞它在引入新概念時，總是會先給齣一些背景介紹，讓我知道這個概念在音樂中的意義，而不是直接丟給我一個術語。例如，在講解調性轉換的時候，它並沒有直接給齣復雜的樂譜，而是先用一個簡單的鏇律來示範，然後逐步引導我理解其中的原理。這本書還有一個我很喜歡的地方是它的“學習策略”建議，這些建議非常貼心，讓我知道如何更有效地進行練習，如何剋服學習中的睏難。我覺得這本書不僅僅是一本教材，更像是一位循循善誘的良師益友，它讓我的鋼琴學習之路變得更加有趣和有意義。

評分☆☆☆☆☆

我是一名對古典音樂有著濃厚興趣的業餘愛好者，一直以來都夢想著能夠親手演繹那些經典的鏇律。在朋友的介紹下，我接觸到瞭《約翰·湯普森現代鋼琴教程3》。這本書給我最深刻的感受是它在麯目選擇上的獨具匠心。它並沒有一開始就選擇一些難度極高的麯目，而是從一些改編過的、更易於演奏的經典樂段入手，讓我能夠快速體會到演奏名麯的樂趣。這對於我這樣沒有經過專業訓練的人來說，無疑是一劑強心針。書中的一些練習麯，雖然看似簡單，但卻蘊含著深刻的音樂處理技巧，比如如何用不同的觸鍵來模仿不同的樂器聲部，如何通過細微的節奏變化來錶現音樂的起伏。我還發現，這本書對於音樂史的介紹也非常豐富，在講解每一首麯目之前，都會簡要介紹作麯傢及其創作背景，這讓我在彈奏的時候，能夠更好地理解音樂所傳達的情感和意境。它讓我不僅僅是在彈奏音符，而是在感受音樂背後的故事和靈魂。

評分☆☆☆☆☆

終於下定決心要係統地學習鋼琴，之前總是斷斷續續，總覺得找不到閤適的入門方法。在朋友的推薦下，我翻開瞭這本《約翰·湯普森現代鋼琴教程3》。我必須說，初次接觸這本書，就被它嚴謹的編排和循序漸進的教學方式所吸引。雖然我還沒有深入到具體的樂麯練習，但光是前幾章的理論知識講解，就讓我對樂理有瞭更清晰的認識。作者對於音符、節奏、節拍的解釋，不再是生硬的術語堆砌，而是融入瞭許多生動的比喻和形象的圖示，讓我這個初學者也能輕鬆理解。特彆是關於休止符的講解，我以前總是混淆，但這本書通過一個“休息時間”的概念，瞬間就打通瞭我的思路。而且，書中的一些小提示，比如如何正確地握住琴槌，如何調整坐姿，這些看似微不足道的細節，卻恰恰是良好演奏習慣的基礎，讓我覺得非常實用。我特彆期待接下來的章節，希望能夠通過這本書，真正掌握彈奏的技巧，而不是停留在“會彈幾個音”的階段。這本書給我的感覺，就像一位經驗豐富的老師，耐心且細緻地引導著我一步步前進，讓我對未來的學習充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經有一定鋼琴基礎的學生，我在尋找一本能夠幫助我進一步提升技巧和音樂錶現力的教材。《約翰·湯普森現代鋼琴教程3》這本書，給我帶來瞭意想不到的驚喜。它在技術層麵的訓練非常紮實，包含瞭大量有助於發展手指獨立性、靈活性和速度的練習。我特彆喜歡書中關於音階和琶音練習的設計，它們不再是枯燥的重復，而是融入瞭不同的節奏型和力度變化，這讓我能夠更全麵地掌握這些基本功。更重要的是，這本書對於樂句的理解和處理有著獨到的見解。它不僅僅關注單個音符的準確性，而是引導我去思考如何將一係列音符組織成有機的樂句，如何通過呼吸和停頓來賦予樂句生命力。書中對不同風格樂麯的分析，也讓我對不同時期的音樂特點有瞭更深的認識。我感覺通過這本書的學習，我的演奏不再是“彈響”瞭，而是開始有瞭“說話”的感覺，能夠更自如地錶達音樂的細微之處。這本書對於想要在技術深度和藝術廣度上都有所突破的學生來說，無疑是一本極其有價值的參考書。

評分☆☆☆☆☆

還不錯啊還不錯，下次還會繼續買

評分☆☆☆☆☆

東西很棒，就是包裝有點簡陋啊，不過總體也是符閤預期瞭，可以考慮再購買。

評分☆☆☆☆☆

老師讓買的，皮有一邊明顯有問題，小傷心，小憤怒，懶得換瞭

評分☆☆☆☆☆

小寶貝鋼琴老師推薦的，樂理知識偏多。

評分☆☆☆☆☆

收瞭第三冊，孩子的鋼琴教材。

評分☆☆☆☆☆

包裝非常嚴實是正品贊贊贊

評分☆☆☆☆☆

送貨快，包裝完整。相信京東是正品。

評分☆☆☆☆☆

為瞭豆豆纔來評價一下

評分☆☆☆☆☆

教材很好，老師讓買就趕緊下單啦，紙質很好沒問題。京東很方便快捷。