中国古典诗歌讲稿/大家小书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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浦江清 著

图书标签:

• 中国古典诗歌
• 诗歌鉴赏
• 文学
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• 教材
• 讲稿
• 大家小书
• 中华文化
• 诗词

出版社： 北京出版集团

ISBN：9787200117783

版次：1

商品编码：11876480

包装：平装

开本：32开

出版时间：2016-02-01

用纸：胶版纸

编辑推荐

　　本书半数文章首次出版，使生活充满诗意。

内容简介

　　本书是选取浦江清论述诗、词、曲、剧的文稿汇编而成，主要是讲稿，也有几篇深入浅出的专论。本书分为三部分，分别讲述了中国诗歌体制的发展变化、作家介绍、作品赏析，都是按照时代先后顺序排列，基本涵盖了中国古典诗歌的全貌，可使读者增进文学修养，陶养性灵。

作者简介

　　浦江清（1904-1957），江苏松江人（今上海市松江区），著名古典文学研究专家。1926年毕业于南京东南大学，曾任教于清华大学、西南联合大学、北京大学。与朱自清合称“清华双清”。
　　20世纪30年代开始发表作品。1955年加入*国作家协会。著有《浦江清文录》、《屈原》、《祖国十二诗人》（合作）、《杜甫诗选注》（合作）、《八仙考》、《逍遥游之话》、《花蕊夫人宫词考证》、《词的讲解若干篇》、《屈原生年月日的推算问题》，主编《朱自清全集》等。曾任天津《大公报》文学副刊编辑，《国文月刊》创办人之一。

目录

第一编 体制源流
《诗经》与语言
楚辞产生的时代、特点及与《诗经》之不同
词曲探源
词曲探源续录
“词曲选”引言
元代的散曲
评陆侃如、冯沅君的《*国诗史》

第二编 作家评析
屈原
从正始玄风到竹林七贤
陶渊明
李白
杜甫
苏轼的思与诗
辛弃疾的词
奠定剧坛基础的大作家关汉卿

第三编 作品讲解
《羽林郎》与《董娇饶》
古诗十九首
诗词的情与理
词的讲解
洪昇的《长生殿》
后记

精彩书摘

　　《中国古典诗歌讲稿/大家小书》：
　　宋人以词为乐府
　　宋人以词为乐府，而古乐府曰诗。此因惟词可歌，而古乐府皆已不可歌也。王灼云：“士大夫又分诗与乐府作两科。古诗或名曰乐府，谓诗之可歌也，故乐府中有歌、有谣、有吟、有引、有行、有曲。今人于古乐府，特指为诗之流，而以词就音，始名乐府，非古也。”（《碧鸡漫志》卷一）
　　按：当时宋人之词尚未明定为“词”，亦日“乐府”。
　　选词以配乐
　　元稹《乐府古题序》云：“（诗、行、咏、吟、题、怨、叹、章、篇）皆属事而作，虽题号不同，而悉谓之为诗可也。后之审乐者，往往采取其词，度为歌曲。盖选词以配乐，非由乐以定词也。”元稹，唐人，所见甚是。
　　王灼曰：“元微之序《乐府古题》云，（操、引、谣、讴、歌、曲、词、调）八名起于郊祭、军宾、吉凶、苦乐之际。在音声者，因声以度词，审调以节唱。句度长短之数，声韵平上之差，莫不由之准度。而又别其在琴瑟者为操、引；采民甿者为讴、谣；备曲度者，总谓之歌、曲、词、调。斯皆由乐以定词，非选词以配乐也。（诗、行、咏、吟、题、怨、叹、章、篇）九名皆属事而作，虽题号不同，而悉谓之为诗可也。后之审乐者，往往取其词，度为歌曲，盖选词以配乐，非由乐以定词也。微之分诗与乐府作两科。固不知事始，又不知后世俗变。凡十七名皆诗也。诗即可歌，可被之管弦也。元以八名者近乐府，故谓由乐以定词；九名者本诸诗，故谓选词以配乐。今《乐府古题》具在，当时或由乐定词，或选词配乐，初无常法，习俗之变，安能齐一？”
　　按：唐诗之付歌曲者，亦多选词以配乐者也。
　　……

前言/序言

《中国古典诗歌讲稿/大家小书》 概述 《中国古典诗歌讲稿/大家小书》是一部深入浅出的中国古典诗歌赏析与解读的著作。本书并非传统意义上的学术专著，而是将深奥的古典诗歌化繁为简，以一种亲切、易懂的方式呈现在读者面前。作者以其深厚的学养和独到的见解，为读者打开了一扇通往中国古典诗歌殿堂的大门。本书旨在激发读者对中国古典诗歌的兴趣，提升其鉴赏能力，并从中汲取中华文化的精髓与智慧。 内容亮点 本书的独特之处在于其“讲稿”的体例和“大家小书”的定位。 “讲稿”的形式： 作者以讲座的形式，将复杂晦涩的诗歌意境、历史背景、艺术手法娓娓道来。这种形式使得语言更加生动活泼，充满现场感，仿佛读者置身于一场精彩的学术讲座之中。作者善于运用比喻、类比，以及引人入胜的故事，将抽象的诗歌概念具体化、形象化，让读者在轻松愉快的氛围中理解诗歌的魅力。讲稿的结构清晰，条理分明，但又不失思想的深度和广度。作者在讲授过程中，常常会穿插一些个人的感悟和体验，使得讲稿更具人情味和感染力。 “大家小书”的定位： “大家小书”寓意着由大家所写，但又适合大众阅读的小型读物。这本书正是这一理念的体现。作者学识渊博，但其叙述方式却力求通俗易懂，避免了艰涩的术语和过于专业的理论。书中选择的诗歌作品，既有脍炙人口的大家名篇，也有一些相对冷门但同样精彩的作品。作者对这些作品的解读，既有高度的概括性，又不乏细腻的分析。阅读本书，读者不必具备深厚的文学功底，只需怀揣一颗对美的感知之心，便能体会到中国古典诗歌的博大精深。 详细解读（非书本内容，而是对其潜在价值和意义的阐述） 一、 诗歌的生命力与时代回响 《中国古典诗歌讲稿/大家小书》所展现的，绝非仅仅是对过往文学的陈列，而是对诗歌生命力的挖掘与呈现。中国古典诗歌之所以能够穿越千年，依然触动现代人的心灵，究其原因，在于其深刻地反映了人类共通的情感与体验。无论是对山河壮丽的赞叹，对人生际遇的感慨，对离愁别绪的吟咏，还是对人生哲理的追问，这些情感在不同的时代都具有普遍性。 本书将引导读者去体察这些情感的时代印记，理解诗人在特定历史背景下的心绪。例如，唐诗的盛世气象，宋词的婉约与豪放，它们不仅仅是文学的瑰宝，更是时代精神的载体。通过对特定诗歌作品的解读，读者可以间接了解当时的社会风貌、文化思潮、以及文人的生存状态。这种对历史的“温情”回望，有助于读者建立更宏观的历史观，理解文化传承的脉络。 二、 艺术的精妙与匠心独运 中国古典诗歌在艺术上的成就，堪称世界文学史上的奇迹。其语言的凝练、意境的营造、情感的表达，都达到了极高的境界。本书将深入剖析这些艺术的奥秘，让读者领略诗歌的“匠心独运”。 语言的魅力： 诗歌的语言是最精粹的语言。作者会带领读者品味那些看似简单，却蕴含无穷意味的字词。如何选择一个“炼”字，为何用“斜”字而非“倒”字，这些看似微小的差别，却能极大地影响诗歌的意境。本书将揭示这些“诗眼”的奥秘，让读者学会“咬文嚼字”，体会语言的精准与生动。 意境的构建： 诗歌的魅力很大程度上在于其营造的意境。读者阅读一首诗，往往能被带入一个特定的场景，感受到一种独特的情绪。这种“身临其境”的感觉，是如何通过文字达成的？本书将通过对具体诗篇的分析，阐释如何运用景物描写、烘托、象征等手法，构建出丰富多彩的诗歌意境。例如，描绘寂静的月夜，是“举头望明月，低头思故乡”的思念，还是“疏影横斜水清浅”的孤寂，抑或是“星垂平野阔，月涌大江流”的辽阔，不同的意象组合，便能勾勒出截然不同的心境。 情感的抒发： 诗歌是情感的艺术，但它并非直白的倾诉。作者会讲解诗人在抒发情感时所采取的各种艺术策略，如“乐景写哀”，“借景抒情”，“情景交融”等。通过对这些手法的解读，读者会发现，诗歌并非简单的“我写我”，而是通过对外部世界的观察与感悟，巧妙地融入内心的情感，从而产生更深沉、更具感染力的艺术效果。 三、 思想的深度与人生启迪 除了艺术上的高度，中国古典诗歌也蕴含着丰富的思想内涵。这些诗歌中常常闪耀着哲理的光芒，触及人生的根本问题。 人生哲思： 许多诗歌作品都对人生无常、世事变迁、功名利禄的虚幻有着深刻的洞察。作者会引导读者去思考这些诗歌背后的哲学思考，例如，陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”所体现的归隐情怀与对自然的回归，李白的“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”所展现的旷达人生观，杜甫“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”所承载的忧国忧民情怀，等等。这些诗歌中的人生智慧，穿越时空，至今仍能给予我们启示。 价值观念： 诗歌也是特定时代价值观念的反映。在封建社会，忠君报国、仁义道德是重要的价值导向，这些在许多诗歌中都有体现。但同时，也有许多诗歌表达了对个体自由、内心宁静的追求，这与主流价值观形成了一种张力，也展现了中华文化的多样性。本书会引导读者去辨析和理解这些价值观念，从而更深刻地理解中国传统社会的文化特质。 精神寄托： 在物质相对匮乏的古代，诗歌往往成为文人精神世界的重要支撑。通过阅读和创作诗歌，他们寻求情感的宣泄，获得精神的慰藉，甚至构建起一种超越现实的精神家园。本书会帮助读者体会诗歌在古代文人心中的这种独特地位，从而理解为何诗歌在中国文化中占据如此重要的位置。 四、 跨越时空的对话 阅读《中国古典诗歌讲稿/大家小书》的过程，本身就是一场跨越时空的对话。当我们读到屈原的《离骚》，仿佛能听到那位投江而死的忠臣的悲愤；当我们读到李白的《静夜思》，仿佛能感受到那位游子在中秋之夜的绵绵乡愁；当我们读到苏轼的《水调歌头》，仿佛能与那位历经沧桑的智者一同仰望明月，感悟人生。 这种对话，让古人的情感、思想与我们产生了共鸣。在快节奏的现代生活中，我们常常感到迷失和焦虑，而古典诗歌提供了一种回溯、沉静、与自我对话的可能。通过这些文字，我们可以暂时抛开眼前的烦恼，进入一个更深邃、更悠远的精神世界。 五、 提升审美情趣与人文素养 长期浸淫在中国古典诗歌之中，能够极大地提升一个人的审美情趣和人文素养。 培养鉴赏力： 本书的讲稿形式，正是为了帮助读者建立起一套基本的诗歌鉴赏方法。通过对词语的理解，意象的把握，手法的分析，读者会逐渐培养出对诗歌艺术的敏感度和鉴赏力，能够分辨出好诗与平庸之作的差异，并从中体会到美的精妙。 丰富情感世界： 诗歌是情感的容器。阅读不同时代的诗歌，接触不同诗人丰富的情感体验，能够极大地拓展和丰富我们自身的情感世界。我们会学会理解并体味那些我们自己可能从未经历过的情感，从而变得更加细腻、敏感和富有同情心。 涵养人文情怀： 中国古典诗歌承载着中华民族深厚的文化底蕴和人文精神。阅读这些诗歌，就是与中华民族的精神传统进行对话。它能够帮助我们建立起对自己民族文化的认同感和自豪感，并从中汲取智慧，涵养我们的人文情怀。 结语 《中国古典诗歌讲稿/大家小书》以一种亲和而深刻的方式，将中国古典诗歌的魅力展现在读者面前。它既是知识的普及，也是一次精神的洗礼。通过这本书，读者不仅能够认识中国古典诗歌的艺术之美、思想之深，更能从中获得人生的启迪，提升自身的审美情趣和人文素养，与中华优秀传统文化进行一场深情的对话。本书的价值，在于它点燃了读者对古典诗歌的兴趣，为进一步的探索奠定了坚实的基础，也为在这个日新月异的时代，提供了一份宁静与思考的力量。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国古典诗歌抱有一种复杂的情感，既向往其深邃的意境和精妙的语言，又常常因为门槛太高而望而却步。直到我翻开这本《中国古典诗歌讲稿/大家小书》，才感觉自己终于找到了一位能够引领我真正走进古诗词殿堂的向导。它不是那种堆砌知识点的教科书，更像是一场精心设计的文学导览，用最精炼的语言，最深刻的洞察，为读者打开了一扇扇通往古老智慧的大门。 在阅读过程中，我最深刻的体会是作者对于诗歌“炼字”的独到见解。很多时候，我们只是匆匆一瞥，觉得某首诗写得“好”，却说不出所以然。这本书会耐心细致地剖析诗人是如何斟酌每一个字、每一个词的，这些字词的选用，是如何精准地传达出诗人的情感，又是如何巧妙地营造出诗歌的韵味。它会让你惊叹于汉字的神奇，感叹于古人造词用字的精妙绝伦，从而真正理解“吟咏之间，有余音绕梁”的含义。 书中对于诗歌的背景解读，也是我极为欣赏的部分。它不会生硬地抛出历史事件，而是将诗歌置于其所产生的时代土壤中，让读者能够理解诗歌与时代、与作者命运的紧密联系。比如，解读某位边塞诗人的作品时，会描绘出当时战火纷飞、戍边将士的艰辛生活；解读某位宫怨诗人的作品时，则会展现出深宫内院的寂寞与无奈。这种“情景交融”的讲解方式，让诗歌不再是孤立的文字，而是有了鲜活的生命力和温度。 更重要的是，这本书并非满足于讲解“是什么”，而是侧重于引导读者“怎么去欣赏”。它提供了一种思考诗歌的视角和方法，培养读者独立解读诗歌的能力。比如，在讲解某种常见的诗歌意象时，书中会举出多个例子，并分析其不同的象征意义，让读者明白，同一个意象，可以承载如此丰富的情感和文化内涵，这极大地拓展了我的阅读视野。 读完这本书，我感觉自己对古典诗歌的理解有了一个质的飞跃。我不再是那个被动接受知识的读者，而是能够带着自己的思考和感悟去品味诗歌。它让我明白，古典诗歌并非只属于少数文人雅士，而是蕴含着人类共通的情感和智慧，是可以与我们现代人产生共鸣的。这本书，绝对是我近几年来读到过的最有价值的文学读物之一。

评分☆☆☆☆☆

这本《中国古典诗歌讲稿/大家小书》就像一位温和而博学的长者，在我对古诗词感到迷茫和浅薄时，伸出了援手。它不像某些学术著作那样枯燥，也不像通俗读物那样流于表面，而是巧妙地找到了一个平衡点。在阅读过程中，我仿佛置身于一个舒适的书房，听着一位充满智慧的长辈娓娓道来。他不会强迫你记住每一个典故，也不会要求你背诵每一首诗，而是循循善诱，引导你去感受诗歌的情感，理解诗歌背后的时代背景和作者的心境。 我特别喜欢书中对意境的解读。很多时候，我们读古诗，只停留在字面意思，而忽略了它所营造的那种朦胧、悠远、或苍凉、或恬淡的意境。《大家小书》在这方面做得非常出色。它会拆解一首诗，从用词、意象、结构等多个角度，告诉你作者是如何一步步构建起这个意境的，而这个意境又带给我们怎样的联想和感悟。比如，当读到“枯藤老树昏鸦”时，书中并非简单解释字面意思，而是会引导你去体会那份萧瑟、凄凉，以及隐藏在景物背后的词人孤独落寞的心境。这种深入的剖析，让我对诗歌的理解不再是“知其然”，更能“知其所以然”。 在品读唐诗时，我常常觉得那些盛唐的豪情壮志、边塞的苍凉壮阔、闺怨的细腻委婉，都离我太过遥远。但这本书的出现，像一把钥匙，打开了我通往那个时代的大门。它会结合当时的社会风貌、历史事件，甚至是诗人的生平经历，来讲解诗歌。这就好像在看一部历史纪录片，同时又在听一段诗意的旁白。比如，当讲到李白时，书中会穿插他“仗剑去国，辞亲远游”的少年意气，讲到杜甫时，又会提及他“安得广厦千万间”的忧国忧民，这些背景的引入，让我能够更立体、更生动地理解诗歌中所蕴含的情感和意义。 这本书并非只是罗列作品，更注重培养读者的“诗感”。它教会我如何去“听”一首诗，如何去“看”一首诗。比如，一些诗歌中的对仗，书中会用生动形象的比喻来解释其妙处，而不是枯燥地分析其格律。又比如，一些意象的运用，书中会追溯其文化渊源，让我明白同一个意象在不同时代、不同作者笔下所承载的丰富内涵。阅读的过程，就像是在学习一种新的语言，一种能够与古人对话的语言，它让我不再被动地接受，而是主动地去体会、去感受。 最让我惊喜的是，这本书在讲解过程中，始终保持着一种平易近人的态度。它没有居高临下的说教，而是像一位老朋友在分享自己的心得。即使我之前对古诗词只有一点点浅薄的了解，也完全不会感到压力。书中使用的语言非常流畅自然，很多地方都带有作者的个人思考和独到见解，读起来让人觉得亲切而有启发。它让我明白，古典诗歌并非高不可攀的象牙塔，而是可以融入我们生活的、充满生命力的艺术。这本书，无疑是我在文学道路上的一次美妙邂逅。

评分☆☆☆☆☆

我对古典诗歌一直心存敬畏，总觉得那些意境深远的诗句，背后隐藏着难以企及的文化高度。这本《中国古典诗歌讲稿/大家小书》却让我感到，原来古典诗歌并非遥不可及，而是可以如此贴近我们的生活，如此触动我们的内心。它以一种非常亲切、非常人性化的方式，带领我走近了那些伟大的诗篇。 书中对诗歌情感的解读，是我最喜欢的部分。它不会简单地告诉你这首诗是悲伤的，或者这首诗是喜悦的，而是会细致地分析，诗人是如何通过景物描写、人物刻画、甚至是语气词的运用，来层层递进地表达出内心的复杂情感。比如，读到一些描绘离别的诗句时，书中会引导你去体会那种“举头望明月，低头思故乡”的思念之情，以及“海内存知己，天涯若比邻”的豁达。这种对情感细腻入微的描摹，让我能够感同身受。 另外，这本书在讲解诗歌的语言艺术时，也极富启发性。它会关注诗歌的音韵美，教你如何去“听”一首诗，如何从诗歌的节奏和韵脚中感受其独特的魅力。同时，它也会剖析诗歌的修辞手法，比如比喻、拟人、排比等，并解释这些手法是如何让诗歌更具表现力和感染力。这种对语言形式和内容相统一的讲解，让我对诗歌的理解更加立体。 这本书在梳理诗歌时，并没有拘泥于严格的时代划分，而是更侧重于从主题、情感、风格等方面进行归类，这反而让我觉得更灵活，更容易找到自己感兴趣的部分。比如，一些描写春景的诗，无论来自哪个朝代，都会被集中讲解，让我能够在一个主题下，欣赏不同诗人对春天的不同描绘，感受到诗歌的多样性。 最让我感动的是，这本书的语言风格非常温润，读起来如同与一位学养深厚的老友在谈天。作者的个人体会和感悟穿插其中，既有学术的严谨，又不失生活的温度。它让我觉得，在学习古典诗歌的过程中，我们也能找到属于自己的情感共鸣和人生体悟。这本书，真的让我觉得，古诗词原来离我们这么近。

评分☆☆☆☆☆

我一直以来都对中国古典诗歌情有独钟，但总觉得自己的理解还停留在比较表面的层面，对于那些深层次的意境和文化内涵，常常感到力不从心。直到我接触到这本《中国古典诗歌讲稿/大家小书》，才感觉到自己仿佛找到了一位循循善诱的良师益友，它用一种极其自然、极其深入的方式，为我打开了通往古诗词世界的大门。 这本书最让我印象深刻的是，它并非简单地罗列诗歌，而是非常注重对诗歌“骨架”的分析。它会讲解诗歌的结构，比如起承转合，比如虚实结合，让读者明白一首诗是如何构思而成，又是如何层层递进地展开情感的。这种结构上的讲解，让我能够更好地理解诗歌的逻辑性和艺术性，不再是零散地欣赏几个词句。 同时，书中对诗歌中“意象”的运用，也进行了非常精彩的阐释。它会分析每一个意象所承载的文化含义和情感象征，并说明诗人是如何巧妙地选择和组合这些意象，来营造出独特的诗歌氛围。比如，描写月亮的诗句，可以寄托思乡之情，也可以表达孤独寂寞，还可以象征永恒不变。作者通过大量的例子，让我能够深刻地理解意象的丰富性和多义性。 在讲解过程中，本书还穿插了大量的诗歌理论和创作方法，但都融入得恰到好处，一点都不显得生硬。它会从如何遣词造句，到如何运用比兴手法，甚至是到如何掌握格律，都给予了非常具有实践指导意义的建议。这让我在欣赏诗歌的同时，也能够从中学习到一些创作的技巧，从而更好地理解诗歌的艺术价值。 最让我觉得难能可贵的是，这本书始终保持着一种鼓励和启发读者独立思考的态度。它不是直接给出答案，而是引导读者去发现问题，去探索问题，去形成自己的理解。这种教学方式，让我感觉自己不再是被动地接受知识，而是主动地参与到诗歌的解读过程中，从而获得了更深刻的学习体验。这本书，绝对是我在文学阅读方面的一次重要收获。

评分☆☆☆☆☆

我一直对古典诗歌充满好奇，但总感觉自己掌握的知识过于零散，不成体系。这本《中国古典诗歌讲稿/大家小书》就像一位经验丰富的老师，系统地为我梳理了中国古典诗歌的发展脉络和核心要义。它不是那种简单罗列名家名作的书，而是通过深入浅出的讲解，让我能够理解诗歌背后的文化积淀和艺术魅力。 这本书在讲解过程中，非常注重诗歌的“神韵”挖掘。它不会止步于字面意思的翻译，而是会深入到诗歌的情感核心，去探究诗人是如何通过精妙的语言和意象，来表达内心深处的情感。比如，读到一些描写自然风光的诗句时，书中会引导我去体会那份“天人合一”的境界，去感受诗人与自然的融洽，以及在自然中获得的宁静与超脱。这种对“神韵”的把握，让我对诗歌的理解上升到了一个更高的层面。 书中对不同时期诗歌风格的对比分析，也让我受益匪浅。从《诗经》的质朴，到楚辞的浪漫，再到唐诗的雄浑，宋词的婉约，每一个时期都有其独特的艺术风格和时代烙印。作者能够精准地抓住这些风格的特点，并用通俗易懂的语言解释清楚，让我能够清晰地辨别不同时期诗歌的差异，从而更好地理解中国诗歌的发展演变。 令我印象深刻的是，书中在讲解一些相对晦涩的诗歌时，会运用大量的旁征博引，但这些引用并非为了炫耀学问，而是为了让读者更好地理解诗歌的内涵。比如，解释一个典故时，会追溯其历史渊源，或者引用其他相关诗句来佐证。这种“润物细无声”的教学方式，让我能够在轻松愉快的阅读中，不知不觉地吸收大量的知识。 这本书最大的价值在于，它不仅教我“读”诗，更教我“懂”诗。“懂”诗，意味着能够理解诗歌所蕴含的作者情感，能够体会诗歌所反映的社会现实，更能够从中获得人生的启迪。它让我明白，中国古典诗歌并非是陈旧的古董，而是充满生命力的艺术瑰宝，它跨越时空，依然能够触动我们的心灵。

评分☆☆☆☆☆

大家小书本本都好，希望还可以更便宜一些。

评分☆☆☆☆☆

这个系列非常棒，正在慢慢地收集

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满意

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为了收齐大家小书系列，屯书中。

评分☆☆☆☆☆

大家小书系列感觉非常不错，价格不贵，大师之作。

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大家小书系列感觉非常不错，价格不贵，大师之作。

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著有《浦江清文录》、《屈原》、《祖国十二诗人》（合作）、《杜甫诗选注》（合作）、《八仙考》、《逍遥游之话》、《花蕊夫人宫词考证》、《词的讲解若干篇》、《屈原生年月日的推算问题》，主编《朱自清全集》等。曾任天津《大公报》文学副刊编辑，《国文月刊》创办人之一。

评分☆☆☆☆☆

中国古典诗歌讲稿，大家小书系列，很好的书，装帧精美，排版合理，内容详实，很满意。

评分☆☆☆☆☆

蛮好的啊，价格实惠的啊