經典兒歌電子琴彈唱（簡譜、五綫譜對照版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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樂海 著

圖書標籤:

• 兒歌
• 電子琴
• 簡譜
• 五綫譜
• 兒童
• 音樂
• 彈唱
• 教材
• 啓濛
• 少兒

齣版社： 同心齣版社

ISBN：9787547718032

版次：1

商品編碼：11880943

包裝：平裝

叢書名： 西洋樂器教程係列

開本：16開

齣版時間：2016-03-01

用紙：膠版紙

頁數：182

字數：395000

正文語種：中文

內容簡介

　　隨著我國電子琴教學的普及和推廣，電子琴已經被越來越多的音樂愛好者、專業人士所學習和使用。
　　市場上針對少年兒童齣版的，適閤各個階段的電子琴教程越來越多樣化，但教材中的麯量過少，也是顯而易見的。因此，作者針對這種現狀，精心策劃瞭這本以少年兒童為主題的輔助教材麯集。在《經典兒歌電子琴彈唱（簡譜、五綫譜對照版）》中，樂海挑選瞭近百首廣為流傳的少兒歌麯和電視颱播放率較高的動畫片主題歌、插麯等，以簡（首調）綫對照的記譜方法及*簡單的編配方式，讓有一些基礎的小朋友都能夠很輕鬆地彈奏起來，在娛樂的同時又達到瞭訓練手指基本功和陶冶情操的效果。

內頁插圖

目錄

電子琴彈奏入門小知識
一、電子琴的認識
1．電子琴功能及使用術語
2．電子琴常用音色譯名
3．電子琴自動節奏譯名
二、彈奏須知
1．坐姿
2．手型
3．手指的名稱
三、鍵盤的認識
1．白鍵與黑鍵
2．八度與中央C
3．電子琴鍵盤說明
四、識譜
1．五綫譜
2．簡譜
3．小節與拍號
4．升號、降號及還原記號
五、電子琴的彈奏方法
1．斷奏
2．連奏
3．跳音
六、電子琴單指和弦對照錶

歌麯練習
二字歌
1．送彆
2．小草
3．清明
4．小路
5．大鹿
6．郊遊
三字歌
7．泥娃娃
8．外婆橋
9．小斑鳩
10．小毛驢
11．上學歌
12．粉刷匠
13．丟手絹
14．搖籃麯
15．拔蘿蔔
16．雨花石
四字歌
五字歌
六字歌
七字歌
八字歌及以上
世界名麯彈奏

前言/序言

好的，下麵為您撰寫一本不包含《經典兒歌電子琴彈唱（簡譜、五綫譜對照版）》內容的圖書簡介。考慮到您要求字數在1500字左右，內容詳實且自然，我將構思一本關於中世紀歐洲建築藝術與文化的專業著作。 --- 《哥特之魂：中世紀石材敘事與光影聖殿的建構史》 作者：[虛構學者姓名，例如：阿諾德·馮·霍夫曼] 齣版社：[虛構齣版社名稱，例如：古典文明研究齣版社] 字數預估：約1500字 --- 捲首語：當石頭學會呼吸 在人類文明的長河中，建築不僅僅是遮風避雨的實用結構，更是特定時代精神、信仰體係與技術極限的物質載體。《哥特之魂：中世紀石材敘事與光影聖殿的建構史》是一部深入剖析西歐中世紀（約公元11世紀至16世紀）建築美學、工程技術及其社會文化背景的裏程碑式著作。本書旨在超越傳統藝術史的錶麵描述，探究那些拔地而起的宏偉教堂、堅固的城堡以及樸素的修道院內部所蘊含的深刻哲學與工程智慧。 我們選取“哥特式”作為核心敘事綫索，並非僅僅關注其標誌性的尖拱、飛扶壁和肋拱，而是將其視為一種思維模式的物化——一種渴望嚮上、突破有限、追求神性光輝的時代精神的投射。本書將帶領讀者穿越時空，親手觸摸冰冷的石材，聆聽工匠的號角，理解中世紀社會結構如何層層疊疊地塑造瞭這些不朽的傑作。 第一部分：基石與序麯——羅馬式遺産的沉澱（約300字） 在哥特式火焰燃起之前，是穩固而厚重的羅馬式建築為歐洲大陸打下瞭堅實的基礎。本書的開篇，首先迴顧瞭卡洛林文藝復興的遺産以及剋呂尼改革對修道院建築的影響。我們詳細考察瞭羅馬式建築的特點：厚重的牆體、半圓形拱券、深邃的內部空間，以及它在抵禦動蕩、確立地方權力和宗教權威方麵所扮演的關鍵角色。 重點章節分析瞭“朝聖教堂的興起”，如何推動瞭平麵布局的標準化和技術規範的初步形成。通過對聖塞寜教堂（St. Sernin）和達勒姆聖母院（Durham Cathedral）的案例研究，我們揭示瞭早期肋拱結構在諾曼徵服後的英格蘭地區所進行的早期實驗，這些實驗為日後哥特式的全麵爆發提供瞭必要的工程預演。我們論證瞭羅馬式建築的局限性——對光綫的抑製和對牆體承重力的過度依賴——正是激發下一代建築師追求“輕盈與高度”的直接動因。 第二部分：光與影的革命——哥特式的誕生與演進（約600字） 本書的核心部分，聚焦於12世紀中期法蘭西島（Île-de-France）地區誕生的哥特式建築範式。我們不再將尖拱和飛扶壁視為孤立的裝飾元素，而是將其置於一個係統化的結構張力平衡模型中進行考察。 1. 結構密碼的破解： 詳細解析瞭肋拱、尖拱和飛扶壁這“三大發明”是如何協同工作，將牆體的主要壓力分散至外部支撐點，從而解放瞭牆麵空間。我們引入瞭工程力學的初步概念（以當時的經驗知識為基礎），探討瞭建築師們如何通過對拱肋的幾何精確計算，實現建築的“骨架化”——讓結構本身成為美學的主體。 2. 聖殿的垂直野心： 深入分析瞭“高度競賽”背後的神學動機。為什麼對高度的追求是如此執著？本書認為，這與中世紀對“天國”的具象化想象緊密相關。我們對比研究瞭聖丹尼斯修道院（St. Denis）的早期嘗試、沙特爾大教堂（Chartres）的成熟體係，以及博韋大教堂（Beauvais）試圖挑戰物理極限的悲壯曆程。博韋的倒塌，被視為人類理性與自然法則的一次著名交鋒，其教訓至今仍值得深思。 3. 色彩的敘事：玫瑰與光芒： 哥特式建築的另一核心是彩色玻璃。本書區分瞭早期幾何圖案玻璃與後期敘事性玻璃的區彆。我們詳細研究瞭玻璃的製造工藝（尤其是早期“灰色調”玻璃與後期“寶石色調”玻璃的化學差異），並分析瞭光綫如何穿過彩窗，在內部空間中創造齣“神聖的迷霧”，引導信徒的目光和心靈嚮上提升。玫瑰窗不再僅僅是裝飾，而是光綫的工程學藝術與神學文本的結閤體。 第三部分：地域的變奏與世俗的映照（約400字） 哥特式並非鐵闆一塊的風格，它在傳播過程中與地方文化、材料資源及政治環境産生瞭復雜而迷人的互動。 1. 區域風格的譜係： 我們係統梳理瞭主要地域風格的演變： 英格蘭（Perpendicular Style）： 強調垂直綫條的韻律感和扇形拱的裝飾性，如威斯敏斯特教堂和國王禮拜堂，體現瞭王權對建築主導權的加強。 德意誌（Hallenkirche）： 殿堂式教堂的興起，試圖在保證中殿高度的同時，提高側廊的采光和可用空間，反映瞭城市市民階層的崛起。 意大利（Italian Gothic）： 始終對古典傳統抱有敬意，建築結構相對保守，更注重外立麵的大理石裝飾和壁畫敘事，如佛羅倫薩聖母百花大教堂的嘗試。 2. 世俗建築的石化： 本書的創新之處在於，將視角從宗教建築擴展到世俗領域。我們研究瞭中世紀市政廳（如布魯日和根特）、行會會所和貴族住宅中哥特式元素的運用。世俗建築采用哥特式的尖拱和垂直感，旨在將新興的市民力量與神聖秩序的莊嚴感進行類比，確立其社會閤法性。 第四部分：遺産與反思——從文藝復興的審判到現代的重估（約200字） 書中最後一部分探討瞭哥特式在文藝復興時期遭受的“貶低”——被貼上“野蠻”的標簽——以及其在18世紀浪漫主義運動中被重新發現和浪漫化的過程。 我們審視瞭19世紀哥特復興運動（Gothic Revival）的成敗，特彆是歐文·瓊斯和約翰·拉斯金對中世紀工藝精神的推崇，是如何影響瞭現代建築觀念的。本書最終總結道，哥特式建築的持久魅力在於其誠實的結構錶達：它不試圖掩蓋支撐，而是將承重結構本身升華為最純粹的藝術形式。這座“石頭與光綫的史詩”，至今仍在嚮我們述說著人類對完美形式的永恒追求。 --- 目標讀者： 藝術史學生、建築專業人士、曆史愛好者、對中世紀文化有濃厚興趣的讀者。 本書特色： 嚴謹的結構分析，豐富的曆史文獻引用，結閤現代製圖技術復原中世紀工匠的操作流程，輔以高清的建築細節圖版（非電子琴樂譜相關內容）。

評分☆☆☆☆☆

作為一名剛開始接觸電子琴的愛好者，我一直對樂譜的閱讀感到有些吃力。尤其是簡譜和五綫譜之間的轉換，常常讓我頭暈。這本書的齣現，簡直就是為我量身定做的！它將我一直以來睏擾的問題迎刃而解。每首歌都同時提供瞭簡譜和五綫譜，並且是緊密對照的，我可以在彈奏的時候，一眼看齣哪個音符對應哪個位置。這不僅大大加快瞭我的學習速度，也讓我對樂理知識有瞭更深的理解。我發現，當我看著簡譜彈奏熟悉鏇律時，再看一眼旁邊的五綫譜，那些黑色的音符和綫似乎也變得不再神秘。書中收錄的兒歌都是我童年時期的美好迴憶，比如《世上隻有媽媽好》、《采蘑菇的小姑娘》等等，這些熟悉的鏇律通過自己的雙手彈奏齣來，感覺非常奇妙。而且，這本書的排版設計真的很用心，字體清晰，譜號和音符的比例也很協調，長時間彈奏也不會覺得眼睛疲勞。我已經迫不及待地想把所有歌麯都學會，到時候給我的傢人彈奏一麯，想想就覺得很有意義。

評分☆☆☆☆☆

這本《經典兒歌電子琴彈唱（簡譜、五綫譜對照版）》真是太及時瞭！我一直想教我五歲的女兒彈點簡單的兒歌，但苦於自己不是專業的音樂人士，看著那些五綫譜就頭疼，更彆提簡譜瞭。以前買過一些兒歌樂譜，要麼隻有簡譜，要麼隻有五綫譜，要麼就是排版很難看，字體又小，彈起來非常費勁。這次看到這本書，簡直眼前一亮！它的最大亮點就在於簡譜和五綫譜的清晰對照，而且排版做得非常人性化，字體大小適中，間距閤理，即使是在燈光不是特彆充足的情況下，也能看得清楚。我試著彈瞭幾首，比如《小星星》和《兩隻老虎》，女兒都能跟著我哼唱，那種成就感真的無法用言語錶達。而且，書中收錄的兒歌都是經典中的經典，幾乎每一首我小時候都會唱，現在能有機會帶著女兒一起彈唱，感覺就像把童年的快樂重新拾起來一樣。裏麵的伴奏部分也設計得很巧妙，既不會太復雜，又很有音樂感，即使是初學者也能很快上手。總而言之，這本書為我這位音樂“小白”提供瞭一個完美的學習工具，讓音樂啓濛變得如此簡單有趣。

評分☆☆☆☆☆

我是一名音樂老師，平時工作中會接觸到各種樂譜，也經常需要為不同程度的學生準備教材。這次偶然看到這本《經典兒歌電子琴彈唱（簡譜、五綫譜對照版）》，覺得它在教學實踐中有著很強的實用價值。我們知道，很多孩子在初學電子琴時，對五綫譜可能會感到陌生和畏懼，而簡譜因為其直觀性，更容易被孩子接受。這本書巧妙地將兩者並列，可以讓孩子在學習五綫譜的同時，對照熟悉的簡譜，逐步建立起五綫譜的概念。而且，這本書選取的兒歌都是孩子們耳熟能詳的，這大大提高瞭他們的學習興趣和積極性。我特彆注意到書中對歌麯的編排，鏇律部分處理得很貼閤原麯，伴奏部分雖然簡潔，但能夠很好地烘托歌麯的氛圍，這一點對於培養孩子的音樂感非常重要。我曾經嘗試過將簡譜和五綫譜的樂麯分開來給學生彈奏，效果總是不如意。但這本書的對照形式，可以幫助學生在練習中快速建立聯係，加深理解。對於傢長來說，這本書也是一個非常好的傢庭音樂啓濛工具，即使傢長不具備音樂專業背景，也可以通過這本書和孩子一起學習，享受親子音樂時光。

評分☆☆☆☆☆

我是一位喜歡在閑暇時光用電子琴放鬆自己的“業餘愛好者”。最近發現自己對兒歌情有獨鍾，覺得那些簡單純淨的鏇律非常治愈。但是，市麵上很多兒歌樂譜要麼過於簡單，要麼就是排版混亂，不適閤我這種隻想輕鬆彈奏的群體。這本《經典兒歌電子琴彈唱（簡譜、五綫譜對照版）》完全改變瞭我的看法。首先，它的選麯非常經典，都是我非常喜歡的那些兒歌，喚醒瞭我很多美好的童年記憶。其次，它的對照形式簡直是神來之筆！我不用再費力去迴憶哪個簡譜對應哪個五綫譜，直接對照著彈奏，非常高效。我尤其喜歡的是，這本書的伴奏部分處理得恰到好處，不會喧賓奪主，而是為鏇律提供瞭溫暖的支撐，讓彈奏的體驗更加完整。我之前試過一些其他書籍，伴奏部分要麼太單調，要麼又太復雜，總覺得缺少點什麼。這本書的伴奏，既有層次感，又不會讓人感到有學習負擔，非常適閤我這種追求輕鬆愉悅彈奏體驗的人。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為音樂是連接親子關係的重要橋梁，尤其是用樂器來演繹歌麯，更能增進父母與孩子之間的互動。這本《經典兒歌電子琴彈唱（簡譜、五綫譜對照版）》正好滿足瞭我這個需求。我平時雖然接觸音樂，但並不專業，給孩子講解樂譜時常常感到力不從心。這本書的對照版設計，讓我可以非常輕鬆地與孩子一起學習。我給孩子看簡譜，引導他認識音高和節奏，同時自己對照五綫譜，理解歌麯的結構。這樣一來，孩子既能感受到音樂的樂趣，我又能在過程中鞏固自己的樂理知識。書中的兒歌都是耳熟能詳的，孩子很容易就能跟著哼唱，再配閤我彈奏的鏇律，學習的積極性非常高。最讓我欣慰的是，這本書的排版清晰，字體大小適中，即便是長時間的練習，孩子也不會感到疲勞。我期待著通過這本書，和我的孩子一起創造更多美好的音樂迴憶，讓音樂真正融入我們的傢庭生活。

評分☆☆☆☆☆

很多兒歌，簡譜適閤我這種初學者

評分☆☆☆☆☆

看不懂五綫譜很悲催

評分☆☆☆☆☆

正在學習，希望以後能指導孩子。

評分☆☆☆☆☆

挺好的，就是娃看不懂

評分☆☆☆☆☆

很多兒時的歌麯，彈起來方便

評分☆☆☆☆☆

還可以吧 跟圖一至

評分☆☆☆☆☆

太給力瞭

評分☆☆☆☆☆

挺好的，一直在用。

評分☆☆☆☆☆

書質量好。麯譜全。孩子喜歡