渴望生活：梵高传 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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【美】欧文·斯通 著 著，常涛 译 译

图书标签:

• 梵高
• 艺术
• 传记
• 绘画
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• 后印象派
• 心理
• 名人传记
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店铺： 唐人易和图书专营店

出版社： 北京十月文艺出版社

ISBN：9787530214336

商品编码：11927165093

包装：平装

开本：32

出版时间：2014-12-01

用纸：胶版纸

内容简介 《渴望生活——梵高传》是美国传记作家欧文·斯通的成名作，是其年仅26岁时的作品。欧文·斯通认为，*能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌，而是他们追求和探索的过程。八十余年来，梵高悲惨而成就辉煌的人生震撼无数读者。这部作品被译成八十余种文字，发行数千万册，感动亿万读者。 作者简介 欧文·斯通（Irving Stone，1903－1989），美国传记作家，生于加利福尼亚。像他的同乡杰克·伦敦一样，斯通的童年生活十分艰难，读完中学后仍打工。读完大学之后，获南加州大学经济学硕士，后去印第安纳大学任教。他一生创作了二十五部传记小说，其作品在欧美各国有着广泛的社会影响，更深受中国读者的喜爱。 媒体评论 斯通的笔写出了梵高的魂——一个因善良受苦的天使 一个用色彩享乐的天才。
——周国平
梵高在生活中像个智弱的残者，在艺术上却是创造精神的圣人。我们做不了梵高，但应该读这本书，我们崇敬梵高，更要读这本书。
——濮存昕
梵高在田野边画画的时候，一定是被那些云朵和果树的美打动着。他的被时间审判的才华，是他的天性，只不过人的世界后来给了他回报。
——安妮宝贝

好的，这是一份关于一本名为《渴望生活：梵高传》的图书简介，它将详细阐述书中的内容，并避免任何可能让人联想到人工智能的表达方式。 --- 《渴望生活：梵高传》 一、 序章：星辰之下的不羁灵魂 《渴望生活：梵高传》并非仅仅记录了一位艺术家的生平，它更是一次深入探寻人类精神深处，关于激情、挣扎与救赎的史诗旅程。本书从文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh）略显坎坷的童年与早年经历开始，铺陈了他作为一位牧师、一位艺术品商学徒的曲折生涯。这些早期的尝试，无一不显露出他骨子里那份对真挚情感与深刻意义的执着追寻。 本书细致描绘了梵高在海牙、伦敦和巴黎的初期生活，展示了他如何从一个内向、笨拙的年轻人，逐渐被艺术的火焰所点燃。早期的素描和习作，虽然尚显粗粝，却已蕴含着他对底层人民的深切同情。我们看到的是一个充满矛盾的灵魂：既渴望融入社会，又注定要与主流格格不入。 二、 荷兰的泥土与光影：早期的挣扎与母题的确立 转折点发生在荷兰，特别是纽南（Nuenen）时期。在挚友与至亲提奥的经济与精神支持下，梵高开始真正意义上地投入绘画。这一阶段的作品，如《吃土豆的人》，充满了对荷兰农家生活的深刻洞察与朴素情感。作者并未回避梵高在这一时期所遭遇的物质困顿和精神上的自我怀疑。他的笔触沉重、色彩晦暗，反映了那个时代荷兰底层民众的艰辛，也预示了他未来对色彩表现力的极致追求。 书中详尽分析了梵高是如何从模仿荷兰传统画家的风格，逐步摸索出自己独特的、充满情感张力的表达方式。这部分内容详述了他对伦勃朗光影哲学的理解，以及他如何将这种理解转化为对平凡生命瞬间的凝视。 三、 巴黎的熔炉：色彩的觉醒与印象派的洗礼 1886年，梵高踏入巴黎，这是他艺术生命中至关重要的一跃。在提奥的画廊接触到前沿的艺术思潮——印象派、后印象派以及日本浮世绘的影响，如同干涸的土地迎来了甘霖。 本书用大量篇幅描述了梵高在蒙马特高地与诸多先锋艺术家的交集，特别是与高更、德加等人的复杂关系。在巴黎，他告别了沉郁的褐色调，一头扎进了色彩的狂欢。我们得以一窥他如何学习点彩技法，如何将户外的光影瞬间捕捉到画布上，以及他如何开始将色彩本身视为表达情感的直接语言，而非仅仅是描摹现实的工具。这一时期的作品，如他为自己和提奥所画的自画像，展现了色彩实验的激情与初步的成熟。 四、 南法的阳光：奥尔的黄金时代与“黄色之家”的梦想 1888年，为了寻找更强烈的阳光和更纯粹的色彩，梵高远赴法国南部的阿尔勒（Arles）。这是他艺术创作的巅峰时期，也是他精神世界急剧恶化的时期。 书中细致描绘了阿尔勒时期那些标志性的杰作的诞生过程——从《向日葵》系列中迸发出的生命力，到《夜间咖啡馆》中对人类孤独感的极致渲染，再到《阿尔勒的卧室》中对简单生活的向往。作者通过对大量信件的解读，还原了梵高与提奥之间那份超越寻常兄弟情谊的深刻依赖，以及他对“南方画室”——一个艺术家共同体理想的狂热追求。 关于著名的“割耳事件”，本书并未将其简单化处理为精神错乱的爆发，而是将其置于他与高更之间日益紧张的艺术理念冲突、对自我价值的极度不确定性，以及他对“家”与“归属感”永恒渴望的背景下进行剖析。 五、 精神的庇护所与最后的呐喊：圣雷米与奥维尔 在阿尔勒的悲剧之后，梵高自愿进入圣雷米（Saint-Rémy-de-Provence）的精神疗养院。这一阶段的画作，如同被高烧淬炼过的灵魂的结晶。 本书特别关注了《星夜》的创作过程。它不仅仅是对夜空的描摹，更是梵高内心动荡与宇宙宏大秩序之间对话的视觉记录。在被疾病折磨的岁月里，他依然保持着惊人的创作产量，并且在螺旋状的笔触中，探索着生命与永恒的界限。他的画作不再只是捕捉自然光，而是将光与内心的情感熔铸一体。 在人生的最后几周，他来到了巴黎北郊的奥维尔（Auvers-sur-Oise），在加歇医生的照料下，他迎来了最后一次创作爆发。然而，对未来生活和经济来源的忧虑，以及对“毫无用处”的深刻自我认知，最终导致了那场悲剧性的结局。书中对《麦田群鸦》的解读，揭示了其深沉的宿命感与对自由的向往，这是他留给世人最后的、充满力量的遗言。 六、 尾声：提奥的追随与不朽的回响 本书的结尾，笔触转向了提奥。详细记录了提奥在文森特去世后不久也撒手人寰，以及他们最终合葬的景象。通过对提奥及其遗孀乔安娜（Joanna Bonger）如何费尽心力整理、保存和推广文森特遗作的叙述，本书揭示了梵高作品得以流传的非凡努力。 《渴望生活：梵高传》是一部关于天赋与命运、爱与孤独、创造与毁灭的深度传记。它试图让读者真正理解，这位“疯癫的天才”是如何用他短暂而炽热的生命，为世界留下了永恒的光芒。读者将看到的，是一个在世时被世人遗弃，却在身后被世界无限珍视的、不朽的灵魂的完整肖像。

评分☆☆☆☆☆

读完《渴望生活：梵高传》，我感到一种前所未有的震撼和感动。作者以细腻的笔触，将梵高坎坷的一生娓娓道来，仿佛我亲身经历了他从一个怀才不遇的青年，到一位用生命作画的伟大艺术家。我看到了他对于艺术的执着，即使身处贫困潦倒，即使遭受世人的误解，他依然坚持着自己的艺术梦想，用色彩和线条描绘出他对世界的理解和热爱。书中的每一个章节，都让我对梵高有了更深的认识，他不仅仅是一位画家，更是一位在黑暗中寻找光明，在痛苦中绽放生命的人。

评分☆☆☆☆☆

《渴望生活：梵高传》给了我一次心灵的洗礼。它让我明白，真正的艺术，往往诞生于最艰难的环境，最痛苦的经历之中。梵高的一生，充满了不幸，但他却从未放弃对生活的热爱，对美的追求。他的画作，如同他生命最耀眼的光芒，穿越了时间和空间的界限，至今仍然闪耀着不朽的光辉。这本书不仅让我欣赏到了伟大的艺术，更让我看到了一个伟大人格的力量，那份对生命的渴望，对理想的坚持，足以激励每一个在生活中奋斗的人。

评分☆☆☆☆☆

《渴望生活：梵高传》是一部让我难以忘怀的作品。这本书的文字力量，足以穿透时空的阻隔，将我带入梵高所处的时代，去感受他内心的孤独、痛苦与狂热。我尤其喜欢作者对于梵高精神世界的描绘，那些细致入微的心理剖析，让我看到了一个有血有肉、充满矛盾的凡高。他渴望被理解，渴望爱，却又常常因为自己的敏感和不羁而与世界产生隔阂。这种挣扎，也正是他作品中最动人的地方，那些明亮的色彩背后，隐藏着深沉的悲伤，却又充满了对生命不屈的热爱。

评分☆☆☆☆☆

第一次翻开这本《渴望生活：梵高传》，我怀揣着对这位传奇画家的好奇与敬畏。书的封面，一幅色彩浓烈、笔触奔放的向日葵，仿佛在向我诉说着一个不甘平凡的故事。我一直对那些用生命去燃烧艺术的人充满了探究的欲望，而梵高无疑是其中的佼佼者。我期待在这本书中，不仅仅是看到他那些震撼人心的画作，更能深入他的内心世界，去理解他作品背后那份燃烧的激情，那份对美的极致追求，以及在生命低谷时的挣扎与呐喊。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让我重新审视艺术和生命的读物。翻阅《渴望生活：梵高传》，我仿佛看到了一个灵魂在黑暗中奋力跃升的轨迹。我惊叹于梵高对色彩的运用，那些大胆的、充满生命力的色彩，不仅仅是颜料的堆砌，更是他内心情感的宣泄。我能够感受到他画笔下跳跃的火焰，感受他眼中世界的炙热。这本书没有回避他生活的艰辛和精神上的痛苦，反而以一种更加真实、更加深入的方式呈现，让我看到了一个艺术家的伟大，不仅仅在于他的作品，更在于他那颗敢于与命运抗争的心。