软装风格要素（上册） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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吴天篪（TC吴） 著

图书标签:

• 软装设计
• 室内设计
• 风格
• 家居
• 装饰
• 色彩
• 材料
• 空间
• 陈设
• 搭配

出版社： 江苏凤凰科学技术出版社

ISBN：9787553765754

版次：1

商品编码：11953029

包装：平装

开本：16开

出版时间：2016-07-01

用纸：胶版纸

页数：248

字数：250000

编辑推荐

　　1.首次从起源、建筑、室内和软装4个方面深入剖析源自欧美国家的装饰风格，填补了行业内长期存在的专业空白。

　　2.澄清国内关于欧美装饰艺术普遍存在的疑惑、偏差、歧义和曲解，最终达到去伪存真、正本清源的目的，为软装设计行业奠定一个坚实的理论基础，并提供一个方向性的指南。

　　3.能够实质性地帮助相关从业人员在关于区分和识别欧美经典风格方面树立一块镜子，为众说纷纭、莫衷一是的软装设计理论领域扫清迷雾，为软装设计实操工作提供真实的依据。

　　4.图文并茂，结构清晰，版块式的语言排式特别适合大众的阅读和学习习惯。

内容简介

　　《软装风格要素》上、下册是一套关于30种经典和流行的装饰风格分类与详解的专业书籍，这30种经典风格包括：希腊爱琴海风格、意大利托斯卡纳风格、波希米亚风格、阿拉伯风格、摩洛哥风格、西班牙殖民风格、美国西部乡村风格、美国西南风格、法国巴洛克风格、法国洛可可风格、法国新古典风格、英国新古典风格、美国联邦风格、英式田园风格、美式田园风格、法式田园风格、瑞典田园风格、美国南方风格、怀旧风格、新怀旧风格、维多利亚风格、美国工匠风格、装饰艺术风格、好莱坞摄政风格、现代风格、北欧简约风格、复古风格、工业风格、海岸风格和当代风格。

作者简介

　　吴天篪（TC吴），TC无装饰工作室创始人与主持人。

　　1984年，湖南大学土木系工民建专业毕业；1997年，美国加州理工大学（CalPoly SLO）建筑与环境学院硕士；1984–2009年，从事建筑、景观、室内、家具和灯具的设计工作；2009年至今，从事室内装饰艺术研究、著述与普及工作。

内页插图

前言/序言

　　在短短的十几年时间里，中国的家庭装饰行业经历了一个从无到有、从过去以过度硬装为主导到现在逐渐认识软装才是空间主角的快速发展历程。由于长期的信息交流不对等，以及专业师资与真实资料的匮乏，人们对于源自于欧美的装饰艺术普遍存在着诸多疑惑、偏差、歧义和曲解，造成今天因概念混淆而各自表述的混乱局面已经成为行业发展的绊脚石。“风格真相就是文化真相，风格起源就是软装起源”，这并不是一句普通的口号，而是对软装艺术本质的揭示。了解和尊重那些与经典风格息息相关的文化内涵，既是衡量一名软装设计师职业素养的标尺，也能体现出一名软装设计师的专业态度。

　　“追根溯源，正本清源，去伪存真，实事求是”是我编写本书的初衷和目标。源自于欧美传统家居文化的每一款家具、每一种色彩、每一幅图案和每一件饰品都蕴含着极其丰富的文化信息，只有出现在与其相对应的空间当中才能真正体现出其存在的价值。如果把软装设计比作美食烹饪，那么由于对真相的了解有限，长期以来人们习惯于采用中国的食材和烹饪方法试图烹调出一道道法式大餐或者意大利美食，其结果必然会与真相风马牛不相及。如果把经典风格比作一根根穿线，那么所有的软装要素就是一颗颗五光十色的宝石；只有按照一定的方式穿入经典风格这根穿线，那些宝石才能形成一串串美丽的项链。了解和掌握经典风格的意义就在于使文化成为家庭装饰艺术的主轴线，从本质上理解文化内涵对于软装艺术的价值和意义。

　　本书以流行于欧美最具代表性的30种装饰风格作为研究对象，从起源、建筑、室内和软装这4个方面进行了广泛而深入的剖析，其中很多内容在国内均属首次出现。本书主要讲述了建筑、室内和软装最具代表性的特征与符号，其中以软装要素作为本书的重点内容。仍以烹饪来举例，设计师可以像厨师看菜谱一样来看待本书。虽然书中没有为具体设计方案提供一整套的设计方法，但是将30种经典装饰风格的来龙去脉和组成要素进行深入、细致地解剖与分解，其本身就为设计方案描绘了一个明确的轮廓，最终效果需要依靠设计师的个人修养与理解领悟。任何经典装饰风格都不是死板僵硬的模板公式，而是为设计提供一个方向性的指南，同时也是设计师取之不尽、用之不竭的灵感源泉。

　　为了确保本书内容的真实性与准确性，力求使写出来的每一句话均有据可查，编写过程中我查阅了大量的原版资料，在此要特别感谢所有的资料提供者以及这些年来所有的理解者、鼓励者和支持者。本书力求语言简练、深入浅出、图文并茂、结构清晰、通俗易懂，适合于作为高等院校相关专业的专业教材、软装设计师和相关从业人员的参考工具和工作指南，以及软装艺术爱好者的普及读物。

《软装风格要素（上册）》是一本深入剖析室内软装设计核心精髓的著作。本书旨在为读者提供一个系统、全面、易于理解的软装设计理论框架，帮助他们掌握识别、运用与创造不同风格软装的技能。内容上，本书聚焦于软装设计的基础性要素，如色彩、材质、线条、纹理、光影等，并详细阐述这些要素如何在实际空间中相互作用，共同塑造出独特的设计风格。 色彩的魔力：空间的语言与情绪的调色盘 本书将色彩视为空间中最具感染力的语言。在“色彩的魔力”章节，我们将从色彩的基本原理出发，深入探讨色相、饱和度、明度等概念，以及它们如何影响人的视觉感受和情绪状态。本书不会止步于理论介绍，而是会结合大量的案例分析，展示不同色彩组合在不同风格软装中的实际应用。例如，如何运用莫兰迪色系营造宁静、高级的空间氛围，如何通过明亮、饱和的色彩点亮北欧风格的简约生活，又或者如何在工业风设计中巧妙运用黑白灰的经典搭配，营造出硬朗而有质感的空间。 书中会特别强调色彩在不同功能区域的应用策略。例如，卧室的色彩搭配应侧重于营造放松、舒适的睡眠环境，而客厅则可以大胆运用更具活力和个性的色彩，以彰显主人的品味。餐厅的色彩则可以根据用餐的氛围需求进行调整，或温馨雅致，或热情洋溢。此外，本书还会深入研究色彩的心理学效应，分析不同颜色对人体生理和心理的影响，帮助读者理解为何某些色彩组合能够带来愉悦感，而另一些则可能引发压抑感。从暖色调的温馨亲切，到冷色调的冷静疏离，每一抹色彩都承载着丰富的情感信息，而本书正是要教你如何读懂并运用这支无形的调色盘，为空间注入生命力。 材质的触感：空间质感与温度的灵魂 材质是构成空间触感与温度的关键。在“材质的触感”章节，本书将带领读者探索各种天然与人造材质的独特魅力。从温润的木材，到冰凉的石材，再到柔软的布艺，每一种材质都有其独特的肌理、光泽和温度，能够为空间带来截然不同的感受。本书会详细介绍不同材质的物理特性、视觉表现以及它们在不同软装风格中的典型应用。 例如，在传统的中式风格中，温润的实木家具与丝绸、棉麻等天然织物能够营造出厚重而典雅的韵味。而在现代极简风格中，光滑的金属、玻璃以及触感细腻的皮革则能勾勒出利落、精致的空间线条。本书还会深入探讨材质的搭配原则，讲解如何通过不同材质的对比与融合，丰富空间的层次感和视觉趣味。例如，粗糙的麻布与光滑的丝绸碰撞，能够产生出乎意料的和谐美感；金属的冷峻与木材的温和结合，则能创造出既有现代感又不失生活气息的空间。 此外，书中还会关注材质的环保性与可持续性，引导读者在追求美感的同时，也关注对环境的影响。从天然的竹、藤，到可回收的玻璃、金属，再到可持续来源的木材，本书将提供丰富的选择，并分析不同环保材质的优缺点，帮助读者在实现理想空间的同时，也能践行绿色生活理念。触感并非仅限于视觉，它更是空间温度与灵魂的载体，本书将帮助你成为一名优秀的“空间触感”塑造者。 线条的韵律：空间形态与秩序的骨骼 线条是构成空间形态与秩序的骨骼。在“线条的韵律”章节，本书将从宏观的建筑线条到微观的家具造型，系统地分析线条在软装设计中的重要作用。我们将探讨直线、曲线、折线等不同线条类型所传达的视觉感受。直线通常带来稳定、严谨、现代的感觉，而曲线则能赋予空间柔和、流畅、浪漫的特质。折线则可能表现出几何感、活力或前卫的风格。 本书将通过大量的实例，展示不同风格软装中线条的运用。例如，在现代简约风格中，清晰、利落的直线条常常贯穿于家具、灯具和装饰品的选择上，营造出简洁明快的空间感。而在法式古典风格中，优雅、流畅的曲线线条则大量出现在家具的轮廓、壁纸的花纹以及装饰品的造型上，赋予空间浪漫与精致的格调。 书中还会深入研究线条的比例与韵律，讲解如何通过线条的粗细、长短、疏密搭配，以及它们在空间中的排列组合，来引导视线，优化空间比例，并最终形成整体和谐的视觉韵律。本书将引导读者去观察和感受生活中的各种线条，从窗外的树枝到桌角的弧度，学会将这些线条的规律融入到自己的软装设计中，让空间不仅有形，更有韵律。 纹理的深度：空间的细节与故事的肌理 纹理为空间增添了丰富的细节与故事感。在“纹理的深度”章节，本书将带领读者探索不同纹理的魅力，从平滑的玻璃到粗糙的砂岩，从细腻的丝绸到自然的皮革，每一种纹理都蕴含着独特的视觉和触觉信息。我们将分析各种纹理的特性，以及它们如何影响空间的整体质感和氛围。 本书会详细介绍在不同软装风格中，纹理的典型运用。例如，在乡村风格中，自然的木材纹理、粗糙的石材纹理以及手工编织的布艺纹理，能够营造出朴实、温馨、充满生活气息的空间。而在轻奢风格中，带有金属光泽的丝绒、细腻的大理石纹理以及精致的压花图案，则能赋予空间高雅、华丽、低调奢华的质感。 书中还将强调纹理的对比与搭配，讲解如何通过不同纹理的组合，增加空间的层次感和趣味性。例如，将光滑的镜面与粗糙的麻布并置，能够产生出乎意料的视觉冲击力；将细腻的皮革与毛绒的地毯结合，则能为空间增添温暖与舒适。本书将帮助你理解，纹理不仅是装饰，更是空间故事的叙述者，能够承载着自然的印记，也诉说着匠人的温度。 光影的交织：空间的氛围与情感的微妙变化 光影是塑造空间氛围的关键。在“光影的交织”章节，本书将从自然光与人工光的角度，深入探讨光线在软装设计中的应用。我们将分析不同光源的色温、显色性以及照射角度对空间视觉效果的影响。柔和的漫射光能够营造宁静、放松的氛围，而集中的直射光则可能带来戏剧性或强调局部重点的效果。 本书会结合大量案例，展示如何通过灯具的选择、布局以及对自然光的引导，来达到预期的空间效果。例如，如何在客厅中通过多层次的灯光设计，满足阅读、会客、休闲等不同活动的需求；如何利用壁灯、射灯等营造温馨的卧室氛围；又或者如何通过落地灯、台灯等，为角落空间注入生命力。 此外，书中还会关注光影的动态变化，讲解如何通过可调节的灯光系统，以及窗帘、百叶等软装元素，来控制光线的强度和方向，从而在一天中的不同时段，以及不同的使用场景下，呈现出丰富多变的空间视觉效果。光影的巧妙运用，能够让最平凡的空间也焕发出迷人的魅力，而本书正是要教会你如何成为一名优秀的光影魔术师，用光线和阴影来雕刻出空间的层次与情感。 《软装风格要素（上册）》不仅仅是一本关于装饰的书，它更是关于如何理解空间、如何运用设计元素来表达生活态度和个人品味的指南。本书融合了理论的深度与实践的广度，旨在为所有对室内软装设计感兴趣的读者，提供一个坚实的基础和无限的灵感。通过对色彩、材质、线条、纹理和光影这五大核心要素的深入解析，读者将能够更自信、更有创造力地打造出属于自己的理想空间。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和字体选择颇具匠心，墨香与纸张的触感都非常舒适，看得出编辑在实体书制作上的投入。但是，内容上，我总觉得它更像是一本关于“软装的历史沿革与哲学思辨录”。它追溯了文艺复兴时期装饰艺术的演变，详细梳理了包豪斯运动对现代家具设计的颠覆性影响，甚至还讨论了康德美学理论在室内陈设中的体现。这些宏大的叙事对我来说很有启发性，但要落实到实际操作层面，比如如何挑选合适的窗帘面料以达到最佳遮光效果，或者如何巧妙地隐藏电线和设备，书中几乎没有提及。我更需要的是那种“干货满满”，能立即用在下周采购计划中的实用建议，比如不同价位品牌的优缺点对比，或者如何辨别仿制品和真品的技术要点。这本书更像是写给专业设计师的“内参”，而非面向大众的“入门手册”。

评分☆☆☆☆☆

我拿到这书的时候，本来是抱着学习如何打造北欧风或者极简主义风格的期望的，毕竟市面上这类书籍非常多。然而，这本书的切入点却非常独特，它似乎完全避开了当下流行的“风格标签”，而是专注于探讨“空间的情绪感知”。书中花了大量篇幅去分析人体工程学在软装中的应用，比如座椅的靠背角度与人放松程度的关系，以及不同高度的家具组合如何引导人在空间中的移动轨迹。这部分内容非常严谨，引用了大量的心理学和生理学研究作为支撑，读起来有点像在啃一本学术专著。虽然很有深度，但对于一个只想快速提升家里美观度的普通读者来说，可能有些门槛过高。我希望能看到更多关于不同文化背景下软装习惯的对比分析，或者至少提供一些针对不同户型（比如狭长型或异形空间）的通用解决方案，而不是沉浸在如此深层次的理论构建之中。

评分☆☆☆☆☆

翻阅这本书时，我最大的感受是作者的叙事风格非常跳跃，似乎在不同的章节之间切换得过于突然。前一章还在热烈讨论“侘寂”美学中留白的艺术，下一章就转到了如何利用金属配件增加工业风的锐利感，两者之间的过渡衔接显得有些生硬。我期待的是一种循序渐进的引导，比如先从基础的光源布局讲起，再过渡到色彩和材质的搭配，最后才是风格的定型。书中很多概念的介绍都非常简略，像是点到为止，没有深入展开，导致我常常需要停下来去其他地方搜索补充信息，这极大地影响了阅读的流畅性。另外，书中缺乏一个清晰的“术语表”或者“索引”，让我很难快速定位到某个特定的知识点进行回顾，这对于一本参考书来说是一个不小的遗憾。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，封面那种低调又不失质感的材质，让人忍不住想一探究竟。我本来是想找一本关于色彩搭配和空间布局的实用指南，结果发现这本书的重点似乎更偏向于材料的肌理和光影的运用。比如，它花了大篇幅去探讨不同木材在自然光和人工照明下的色温变化，以及如何通过织物的垂感来影响房间的整体氛围。这部分内容对我来说略显晦涩，因为它需要读者有一定的设计基础才能完全领会其中的奥妙。我期待的是更直接的“如何做”的步骤，比如一个客厅改造的清单，但这本书更像是一部理论美学论文，深入剖析了“为什么”某些元素能带来视觉舒适感。对于初学者来说，可能需要花更多时间去理解这些抽象的概念，可能需要搭配一些更直观的图例来辅助说明，这样会更容易上手一些。不过，从专业角度来看，这种对细节的极致打磨确实体现了作者的深厚功底。

评分☆☆☆☆☆

这本书的摄影作品展示非常精美，每一张图片都像是艺术品，光影、构图都无可挑剔，这无疑为阅读增添了极大的愉悦感。然而，这些图片似乎更多地是在展示那些造价不菲的“样板间”或者设计师的个人作品集，很少有针对普通家庭环境的改造案例。我希望能看到更多“小户型”、“老房子翻新”这类贴近普通人生活困境的实例分析。比如，如何利用巧妙的隔断解决开放式厨房的油烟问题，或者如何在租来的公寓里进行“无损”装饰。书中对“预算控制”这个关键议题着墨甚少，几乎没有提供任何关于如何在高雅与经济之间取得平衡的建议。这让这本书在实用性上大打折扣，它描绘了一个非常理想化的、可能需要无限预算才能实现的“美学世界”，但对于正在为下个月房贷发愁的读者来说，参考价值有限。

评分☆☆☆☆☆

范德萨法国大概如法国房购房打算购房打算购房的

评分☆☆☆☆☆

很好很好很好很好很好很好很好很好！

评分☆☆☆☆☆

送货快，纸张可以，应该是正品，好评一个

评分☆☆☆☆☆

可以可以。

评分☆☆☆☆☆

比书店便宜

评分☆☆☆☆☆

从历史，建筑和室内元素等方面介绍很详细！

评分☆☆☆☆☆

效果不错，值得信赖！

评分☆☆☆☆☆

应该还可以吧，没有看哦

评分☆☆☆☆☆

比书店便宜