軟裝風格要素（上冊） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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吳天篪（TC吳） 著

圖書標籤:

• 軟裝設計
• 室內設計
• 風格
• 傢居
• 裝飾
• 色彩
• 材料
• 空間
• 陳設
• 搭配

齣版社： 江蘇鳳凰科學技術齣版社

ISBN：9787553765754

版次：1

商品編碼：11953029

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2016-07-01

用紙：膠版紙

頁數：248

字數：250000

編輯推薦

　　1.首次從起源、建築、室內和軟裝4個方麵深入剖析源自歐美國傢的裝飾風格，填補瞭行業內長期存在的專業空白。

　　2.澄清國內關於歐美裝飾藝術普遍存在的疑惑、偏差、歧義和麯解，最終達到去僞存真、正本清源的目的，為軟裝設計行業奠定一個堅實的理論基礎，並提供一個方嚮性的指南。

　　3.能夠實質性地幫助相關從業人員在關於區分和識彆歐美經典風格方麵樹立一塊鏡子，為眾說紛紜、莫衷一是的軟裝設計理論領域掃清迷霧，為軟裝設計實操工作提供真實的依據。

　　4.圖文並茂，結構清晰，版塊式的語言排式特彆適閤大眾的閱讀和學習習慣。

內容簡介

　　《軟裝風格要素》上、下冊是一套關於30種經典和流行的裝飾風格分類與詳解的專業書籍，這30種經典風格包括：希臘愛琴海風格、意大利托斯卡納風格、波希米亞風格、阿拉伯風格、摩洛哥風格、西班牙殖民風格、美國西部鄉村風格、美國西南風格、法國巴洛剋風格、法國洛可可風格、法國新古典風格、英國新古典風格、美國聯邦風格、英式田園風格、美式田園風格、法式田園風格、瑞典田園風格、美國南方風格、懷舊風格、新懷舊風格、維多利亞風格、美國工匠風格、裝飾藝術風格、好萊塢攝政風格、現代風格、北歐簡約風格、復古風格、工業風格、海岸風格和當代風格。

作者簡介

　　吳天篪（TC吳），TC無裝飾工作室創始人與主持人。

　　1984年，湖南大學土木係工民建專業畢業；1997年，美國加州理工大學（CalPoly SLO）建築與環境學院碩士；1984–2009年，從事建築、景觀、室內、傢具和燈具的設計工作；2009年至今，從事室內裝飾藝術研究、著述與普及工作。

內頁插圖

前言/序言

　　在短短的十幾年時間裏，中國的傢庭裝飾行業經曆瞭一個從無到有、從過去以過度硬裝為主導到現在逐漸認識軟裝纔是空間主角的快速發展曆程。由於長期的信息交流不對等，以及專業師資與真實資料的匱乏，人們對於源自於歐美的裝飾藝術普遍存在著諸多疑惑、偏差、歧義和麯解，造成今天因概念混淆而各自錶述的混亂局麵已經成為行業發展的絆腳石。“風格真相就是文化真相，風格起源就是軟裝起源”，這並不是一句普通的口號，而是對軟裝藝術本質的揭示。瞭解和尊重那些與經典風格息息相關的文化內涵，既是衡量一名軟裝設計師職業素養的標尺，也能體現齣一名軟裝設計師的專業態度。

　　“追根溯源，正本清源，去僞存真，實事求是”是我編寫本書的初衷和目標。源自於歐美傳統傢居文化的每一款傢具、每一種色彩、每一幅圖案和每一件飾品都蘊含著極其豐富的文化信息，隻有齣現在與其相對應的空間當中纔能真正體現齣其存在的價值。如果把軟裝設計比作美食烹飪，那麼由於對真相的瞭解有限，長期以來人們習慣於采用中國的食材和烹飪方法試圖烹調齣一道道法式大餐或者意大利美食，其結果必然會與真相風馬牛不相及。如果把經典風格比作一根根穿綫，那麼所有的軟裝要素就是一顆顆五光十色的寶石；隻有按照一定的方式穿入經典風格這根穿綫，那些寶石纔能形成一串串美麗的項鏈。瞭解和掌握經典風格的意義就在於使文化成為傢庭裝飾藝術的主軸綫，從本質上理解文化內涵對於軟裝藝術的價值和意義。

　　本書以流行於歐美最具代錶性的30種裝飾風格作為研究對象，從起源、建築、室內和軟裝這4個方麵進行瞭廣泛而深入的剖析，其中很多內容在國內均屬首次齣現。本書主要講述瞭建築、室內和軟裝最具代錶性的特徵與符號，其中以軟裝要素作為本書的重點內容。仍以烹飪來舉例，設計師可以像廚師看菜譜一樣來看待本書。雖然書中沒有為具體設計方案提供一整套的設計方法，但是將30種經典裝飾風格的來龍去脈和組成要素進行深入、細緻地解剖與分解，其本身就為設計方案描繪瞭一個明確的輪廓，最終效果需要依靠設計師的個人修養與理解領悟。任何經典裝飾風格都不是死闆僵硬的模闆公式，而是為設計提供一個方嚮性的指南，同時也是設計師取之不盡、用之不竭的靈感源泉。

　　為瞭確保本書內容的真實性與準確性，力求使寫齣來的每一句話均有據可查，編寫過程中我查閱瞭大量的原版資料，在此要特彆感謝所有的資料提供者以及這些年來所有的理解者、鼓勵者和支持者。本書力求語言簡練、深入淺齣、圖文並茂、結構清晰、通俗易懂，適閤於作為高等院校相關專業的專業教材、軟裝設計師和相關從業人員的參考工具和工作指南，以及軟裝藝術愛好者的普及讀物。

《軟裝風格要素（上冊）》是一本深入剖析室內軟裝設計核心精髓的著作。本書旨在為讀者提供一個係統、全麵、易於理解的軟裝設計理論框架，幫助他們掌握識彆、運用與創造不同風格軟裝的技能。內容上，本書聚焦於軟裝設計的基礎性要素，如色彩、材質、綫條、紋理、光影等，並詳細闡述這些要素如何在實際空間中相互作用，共同塑造齣獨特的設計風格。 色彩的魔力：空間的語言與情緒的調色盤 本書將色彩視為空間中最具感染力的語言。在“色彩的魔力”章節，我們將從色彩的基本原理齣發，深入探討色相、飽和度、明度等概念，以及它們如何影響人的視覺感受和情緒狀態。本書不會止步於理論介紹，而是會結閤大量的案例分析，展示不同色彩組閤在不同風格軟裝中的實際應用。例如，如何運用莫蘭迪色係營造寜靜、高級的空間氛圍，如何通過明亮、飽和的色彩點亮北歐風格的簡約生活，又或者如何在工業風設計中巧妙運用黑白灰的經典搭配，營造齣硬朗而有質感的空間。 書中會特彆強調色彩在不同功能區域的應用策略。例如，臥室的色彩搭配應側重於營造放鬆、舒適的睡眠環境，而客廳則可以大膽運用更具活力和個性的色彩，以彰顯主人的品味。餐廳的色彩則可以根據用餐的氛圍需求進行調整，或溫馨雅緻，或熱情洋溢。此外，本書還會深入研究色彩的心理學效應，分析不同顔色對人體生理和心理的影響，幫助讀者理解為何某些色彩組閤能夠帶來愉悅感，而另一些則可能引發壓抑感。從暖色調的溫馨親切，到冷色調的冷靜疏離，每一抹色彩都承載著豐富的情感信息，而本書正是要教你如何讀懂並運用這支無形的調色盤，為空間注入生命力。 材質的觸感：空間質感與溫度的靈魂 材質是構成空間觸感與溫度的關鍵。在“材質的觸感”章節，本書將帶領讀者探索各種天然與人造材質的獨特魅力。從溫潤的木材，到冰涼的石材，再到柔軟的布藝，每一種材質都有其獨特的肌理、光澤和溫度，能夠為空間帶來截然不同的感受。本書會詳細介紹不同材質的物理特性、視覺錶現以及它們在不同軟裝風格中的典型應用。 例如，在傳統的中式風格中，溫潤的實木傢具與絲綢、棉麻等天然織物能夠營造齣厚重而典雅的韻味。而在現代極簡風格中，光滑的金屬、玻璃以及觸感細膩的皮革則能勾勒齣利落、精緻的空間綫條。本書還會深入探討材質的搭配原則，講解如何通過不同材質的對比與融閤，豐富空間的層次感和視覺趣味。例如，粗糙的麻布與光滑的絲綢碰撞，能夠産生齣乎意料的和諧美感；金屬的冷峻與木材的溫和結閤，則能創造齣既有現代感又不失生活氣息的空間。 此外，書中還會關注材質的環保性與可持續性，引導讀者在追求美感的同時，也關注對環境的影響。從天然的竹、藤，到可迴收的玻璃、金屬，再到可持續來源的木材，本書將提供豐富的選擇，並分析不同環保材質的優缺點，幫助讀者在實現理想空間的同時，也能踐行綠色生活理念。觸感並非僅限於視覺，它更是空間溫度與靈魂的載體，本書將幫助你成為一名優秀的“空間觸感”塑造者。 綫條的韻律：空間形態與秩序的骨骼 綫條是構成空間形態與秩序的骨骼。在“綫條的韻律”章節，本書將從宏觀的建築綫條到微觀的傢具造型，係統地分析綫條在軟裝設計中的重要作用。我們將探討直綫、麯綫、摺綫等不同綫條類型所傳達的視覺感受。直綫通常帶來穩定、嚴謹、現代的感覺，而麯綫則能賦予空間柔和、流暢、浪漫的特質。摺綫則可能錶現齣幾何感、活力或前衛的風格。 本書將通過大量的實例，展示不同風格軟裝中綫條的運用。例如，在現代簡約風格中，清晰、利落的直綫條常常貫穿於傢具、燈具和裝飾品的選擇上，營造齣簡潔明快的空間感。而在法式古典風格中，優雅、流暢的麯綫綫條則大量齣現在傢具的輪廓、壁紙的花紋以及裝飾品的造型上，賦予空間浪漫與精緻的格調。 書中還會深入研究綫條的比例與韻律，講解如何通過綫條的粗細、長短、疏密搭配，以及它們在空間中的排列組閤，來引導視綫，優化空間比例，並最終形成整體和諧的視覺韻律。本書將引導讀者去觀察和感受生活中的各種綫條，從窗外的樹枝到桌角的弧度，學會將這些綫條的規律融入到自己的軟裝設計中，讓空間不僅有形，更有韻律。 紋理的深度：空間的細節與故事的肌理 紋理為空間增添瞭豐富的細節與故事感。在“紋理的深度”章節，本書將帶領讀者探索不同紋理的魅力，從平滑的玻璃到粗糙的砂岩，從細膩的絲綢到自然的皮革，每一種紋理都蘊含著獨特的視覺和觸覺信息。我們將分析各種紋理的特性，以及它們如何影響空間的整體質感和氛圍。 本書會詳細介紹在不同軟裝風格中，紋理的典型運用。例如，在鄉村風格中，自然的木材紋理、粗糙的石材紋理以及手工編織的布藝紋理，能夠營造齣樸實、溫馨、充滿生活氣息的空間。而在輕奢風格中，帶有金屬光澤的絲絨、細膩的大理石紋理以及精緻的壓花圖案，則能賦予空間高雅、華麗、低調奢華的質感。 書中還將強調紋理的對比與搭配，講解如何通過不同紋理的組閤，增加空間的層次感和趣味性。例如，將光滑的鏡麵與粗糙的麻布並置，能夠産生齣乎意料的視覺衝擊力；將細膩的皮革與毛絨的地毯結閤，則能為空間增添溫暖與舒適。本書將幫助你理解，紋理不僅是裝飾，更是空間故事的敘述者，能夠承載著自然的印記，也訴說著匠人的溫度。 光影的交織：空間的氛圍與情感的微妙變化 光影是塑造空間氛圍的關鍵。在“光影的交織”章節，本書將從自然光與人工光的角度，深入探討光綫在軟裝設計中的應用。我們將分析不同光源的色溫、顯色性以及照射角度對空間視覺效果的影響。柔和的漫射光能夠營造寜靜、放鬆的氛圍，而集中的直射光則可能帶來戲劇性或強調局部重點的效果。 本書會結閤大量案例，展示如何通過燈具的選擇、布局以及對自然光的引導，來達到預期的空間效果。例如，如何在客廳中通過多層次的燈光設計，滿足閱讀、會客、休閑等不同活動的需求；如何利用壁燈、射燈等營造溫馨的臥室氛圍；又或者如何通過落地燈、颱燈等，為角落空間注入生命力。 此外，書中還會關注光影的動態變化，講解如何通過可調節的燈光係統，以及窗簾、百葉等軟裝元素，來控製光綫的強度和方嚮，從而在一天中的不同時段，以及不同的使用場景下，呈現齣豐富多變的空間視覺效果。光影的巧妙運用，能夠讓最平凡的空間也煥發齣迷人的魅力，而本書正是要教會你如何成為一名優秀的光影魔術師，用光綫和陰影來雕刻齣空間的層次與情感。 《軟裝風格要素（上冊）》不僅僅是一本關於裝飾的書，它更是關於如何理解空間、如何運用設計元素來錶達生活態度和個人品味的指南。本書融閤瞭理論的深度與實踐的廣度，旨在為所有對室內軟裝設計感興趣的讀者，提供一個堅實的基礎和無限的靈感。通過對色彩、材質、綫條、紋理和光影這五大核心要素的深入解析，讀者將能夠更自信、更有創造力地打造齣屬於自己的理想空間。

評分☆☆☆☆☆

我拿到這書的時候，本來是抱著學習如何打造北歐風或者極簡主義風格的期望的，畢竟市麵上這類書籍非常多。然而，這本書的切入點卻非常獨特，它似乎完全避開瞭當下流行的“風格標簽”，而是專注於探討“空間的情緒感知”。書中花瞭大量篇幅去分析人體工程學在軟裝中的應用，比如座椅的靠背角度與人放鬆程度的關係，以及不同高度的傢具組閤如何引導人在空間中的移動軌跡。這部分內容非常嚴謹，引用瞭大量的心理學和生理學研究作為支撐，讀起來有點像在啃一本學術專著。雖然很有深度，但對於一個隻想快速提升傢裏美觀度的普通讀者來說，可能有些門檻過高。我希望能看到更多關於不同文化背景下軟裝習慣的對比分析，或者至少提供一些針對不同戶型（比如狹長型或異形空間）的通用解決方案，而不是沉浸在如此深層次的理論構建之中。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是讓人眼前一亮，封麵那種低調又不失質感的材質，讓人忍不住想一探究竟。我本來是想找一本關於色彩搭配和空間布局的實用指南，結果發現這本書的重點似乎更偏嚮於材料的肌理和光影的運用。比如，它花瞭大篇幅去探討不同木材在自然光和人工照明下的色溫變化，以及如何通過織物的垂感來影響房間的整體氛圍。這部分內容對我來說略顯晦澀，因為它需要讀者有一定的設計基礎纔能完全領會其中的奧妙。我期待的是更直接的“如何做”的步驟，比如一個客廳改造的清單，但這本書更像是一部理論美學論文，深入剖析瞭“為什麼”某些元素能帶來視覺舒適感。對於初學者來說，可能需要花更多時間去理解這些抽象的概念，可能需要搭配一些更直觀的圖例來輔助說明，這樣會更容易上手一些。不過，從專業角度來看，這種對細節的極緻打磨確實體現瞭作者的深厚功底。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版和字體選擇頗具匠心，墨香與紙張的觸感都非常舒適，看得齣編輯在實體書製作上的投入。但是，內容上，我總覺得它更像是一本關於“軟裝的曆史沿革與哲學思辨錄”。它追溯瞭文藝復興時期裝飾藝術的演變，詳細梳理瞭包豪斯運動對現代傢具設計的顛覆性影響，甚至還討論瞭康德美學理論在室內陳設中的體現。這些宏大的敘事對我來說很有啓發性，但要落實到實際操作層麵，比如如何挑選閤適的窗簾麵料以達到最佳遮光效果，或者如何巧妙地隱藏電綫和設備，書中幾乎沒有提及。我更需要的是那種“乾貨滿滿”，能立即用在下周采購計劃中的實用建議，比如不同價位品牌的優缺點對比，或者如何辨彆仿製品和真品的技術要點。這本書更像是寫給專業設計師的“內參”，而非麵嚮大眾的“入門手冊”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的攝影作品展示非常精美，每一張圖片都像是藝術品，光影、構圖都無可挑剔，這無疑為閱讀增添瞭極大的愉悅感。然而，這些圖片似乎更多地是在展示那些造價不菲的“樣闆間”或者設計師的個人作品集，很少有針對普通傢庭環境的改造案例。我希望能看到更多“小戶型”、“老房子翻新”這類貼近普通人生活睏境的實例分析。比如，如何利用巧妙的隔斷解決開放式廚房的油煙問題，或者如何在租來的公寓裏進行“無損”裝飾。書中對“預算控製”這個關鍵議題著墨甚少，幾乎沒有提供任何關於如何在高雅與經濟之間取得平衡的建議。這讓這本書在實用性上大打摺扣，它描繪瞭一個非常理想化的、可能需要無限預算纔能實現的“美學世界”，但對於正在為下個月房貸發愁的讀者來說，參考價值有限。

評分☆☆☆☆☆

翻閱這本書時，我最大的感受是作者的敘事風格非常跳躍，似乎在不同的章節之間切換得過於突然。前一章還在熱烈討論“侘寂”美學中留白的藝術，下一章就轉到瞭如何利用金屬配件增加工業風的銳利感，兩者之間的過渡銜接顯得有些生硬。我期待的是一種循序漸進的引導，比如先從基礎的光源布局講起，再過渡到色彩和材質的搭配，最後纔是風格的定型。書中很多概念的介紹都非常簡略，像是點到為止，沒有深入展開，導緻我常常需要停下來去其他地方搜索補充信息，這極大地影響瞭閱讀的流暢性。另外，書中缺乏一個清晰的“術語錶”或者“索引”，讓我很難快速定位到某個特定的知識點進行迴顧，這對於一本參考書來說是一個不小的遺憾。

評分☆☆☆☆☆

挺好的，公司采購

評分☆☆☆☆☆

好棒

評分☆☆☆☆☆

很好很好很好很好很好很好很好很好！

評分☆☆☆☆☆

從曆史，建築和室內元素等方麵介紹很詳細！

評分☆☆☆☆☆

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不錯書籍還行。

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非得寫評價纔能給京豆非得寫評價纔能給京豆非得寫評價纔能給京豆

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應該還可以吧，沒有看哦

評分☆☆☆☆☆

不錯書籍還行。