墨点字帖中国碑帖原色放大名品：宋徽宗瘦金体墨迹 毛笔书法字帖 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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墨点字帖 著

图书标签:

• 书法
• 字帖
• 瘦金体
• 宋徽宗
• 碑帖
• 墨迹
• 毛笔字
• 中国书法
• 艺术
• 字体

出版社： 湖北美术出版社

ISBN：9787539488165

版次：1

商品编码：12082234

品牌：墨点

包装：线装

开本：8开

出版时间：2016-11-01

用纸：特种纸

产品特色

编辑推荐

　　本套丛书精选历代经典碑帖，取其上佳版本，完整放大精印。原作放大至整幅页面，版式新颖大方,引人注目；采用高清还原放大技术，充分展示原大版本中不易观察到的细节，使读者可以对碑帖之点画、结体、章法、墨色、泐损等一览无余；每页释文断句标注，校正通假，有助于读者明了句读，辨识文义。本套高清放大碑帖不仅方便读者临摹研习，更可供赏玩品鉴的优质产品。

内容简介

　　《楷书千字文》，纸本，墨迹，款署崇宁甲申，即崇宁三年（一一〇四），赵佶时年二十三岁。此作纤细飘逸，俊拔灵动，是其早期代表作。《李太白书上阳台帖跋》，纸本，墨迹，纵二十八点五厘米，横三十八点一厘米。《欧阳询书张翰帖跋》，纵二十五点二厘米。二帖无年款，笔意清新流畅，或稍早于《千字文》。 　　《闺中秋月诗帖》，纸本，墨迹，纵三十五厘米，横四十四点五厘米。《夏日诗帖》，纸本，墨迹，纵三十三点七厘米，横四十四点二厘米。二帖均无年款，书风与《千字文》相近而更觉劲挺，时间或在《千字文》之后。 　　《祥龙石图自题》，绢本，墨迹，连图全卷纵五十三点八厘米，横一百二十七点五厘米，后署花押『天下一人』。《牡丹诗帖》，纸本，墨迹，纵三十四点八厘米，横五十三点三厘米，无款署。二帖书风、形式相类，较之《千字文》更显遒润，应同出于赵佶与画院画师的作品集《宣和睿览册》，约为赵佶三十岁左右所书。

作者简介

　　“墨点”品牌涵盖硬笔字帖、毛笔字贴、美术、少儿、教辅、作文、社科等几个种类。“墨点”品牌无论从知名度还是年销售额均已进入全国字帖品牌的前三甲；其专业水准令同行佩服，字帖质量让顾客满意；被业界誉为“领跑中国字帖市场的黑马”。

内页插图

前言/序言

篆隶楷行草，笔墨丹青间，探寻中华书法的千年流变 书海浩瀚，墨香四溢，每一部传世之作都承载着一个时代的精神与一位书家的心血。 本书籍并非聚焦于宋徽宗瘦金体的精绝与独特，而是将目光投向更广阔的书法天地，系统梳理和展示中国书法自远古萌芽至近现代演进的壮阔历程。我们旨在为书法爱好者、学习者以及对中国传统文化感兴趣的读者，提供一部全面、深入、兼具学术性与实用性的书法艺术通览。 本书的架构清晰，由远及近，层层递进，力求展现中国书法艺术脉络的完整性与丰富性。 第一编：上古肇始与秦汉风骨——篆隶的奠基时代 本篇追溯书法的源头活水。从甲骨文的卜辞刻痕中，窥见殷商的神秘信仰与朴拙之美；继而深入金文的世界，探究周代礼器之上所镌刻的铭文，解析“钟鼎文”如何构建早期王朝的制度与规范，其线条的凝重与结构的气势。 重点内容将深入讲解大篆（如石鼓文）的演变，为理解后世字体定下基础。随后，笔锋转向影响深远的小篆。我们将详细分析秦始皇统一文字的重大历史意义，深入剖析李斯等人对文字规范化的贡献。在这一阶段，楷书的雏形已然悄然孕育。 紧接着，本书将浓墨重彩地介绍隶书的革命性地位。隶书“解散篆体，化繁为简”的特点，是汉代社会效率提升在书写艺术上的直接反映。我们将细致区分八分书的规范与章草的流变，通过大量的汉碑（如《乙瑛碑》、《曹全碑》）进行原色高清的摹写与技法解析。如何把握蚕头燕尾的精髓，如何处理波磔的提按顿挫，本书均有详尽的图文解说，力求让读者领略汉隶的古拙雄健之风。 第二编：魏晋风流与唐楷气象——书体的成熟与巅峰 跨越魏晋，书法艺术迎来了一个空前的黄金时代。这一时期，楷书正式定型，并成为后世学习的圭臬。 本书将重点剖析“二王”（王羲之、王献之）的巨大贡献。王羲之如何集前人之大成，创造出妍美流便、自然天成的行书，尤其是其楷书《乐毅论》、《黄庭经》所体现的“中和之美”，将被细致入微地呈现。我们不仅展示其墨迹，更会解析其用笔的微妙变化，探讨“骨力”与“血肉”的完美结合。 随后，我们步入唐代，这是楷书的鼎盛期。唐楷以其法度森严、气度恢宏著称。 初唐的规范化： 以欧阳询的“险劲”、虞世南的“温润”为代表，解析不同书家如何将楷书的结构推向极致。 盛唐的气魄： 重点呈现颜真卿的颜体。颜体的“雄浑开张”、“气势磅礴”，是对盛唐气象的最佳诠释。我们将选取《多宝塔碑》、《颜氏家庙碑》等范本，深入探讨其“屋漏痕”、“刷字”等独特笔法与结字规律。 晚唐的精致： 探讨柳公权的“颜筋柳骨”中的“骨”是如何通过瘦硬方折的笔画展现出来的，以及其对后世书风的影响。 第三编：宋元流变与明清转折——从尚法到尚意 进入宋代，书法审美发生了显著变化，从追求法度（尚法）转向追求意趣（尚意）。 本书将详细介绍宋四家（苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄）的风格。苏轼的丰腴开阔，黄庭坚的长枪大戟、一波三折（及其对草书和行书的贡献），米芾的潇洒跌宕（“刷字”）及其对宋代尚意风尚的引领，都将配以高质量的拓本进行解析。 元代的书坛，赵孟頫扮演了至关重要的角色。他以复古为己任，强调回归晋唐，其楷书的圆润秀美与行草的遒劲妍丽，为明清书风指明了方向。 明清两代的书风呈现出多元化和个性化的趋势。从明初台阁体的工整，到晚明徐渭、董其昌的书卷气，再到清代碑学的兴起，本书将系统梳理如吴昌硕、康有为等碑学大家如何从汉隶和魏碑中汲取力量，冲击柔媚的馆阁体风尚。 第四编：草书的抽象与行书的自由——抒情艺术的极致 除楷书的法度外，本书将用专门的篇幅探讨行书与草书的艺术魅力。 行书： 作为实用与艺术结合的最佳载体，我们将分析王羲之的《兰亭序》如何成为“天下第一行书”，并探讨唐代孙过庭《书谱》中关于行草用笔哲理的精辟论述。 草书： 从汉代的章草（隶书的草写）到汉末的今草（张芝的变革），再到张旭的“狂草”与怀素的“颠狂”，解析草书如何从实用符号彻底升华为纯粹的抒情艺术。我们将通过分析他们的笔势轨迹，展现如何在“一笔连带”中完成情绪的宣泄与结构的经营。 结语： 本书集结了从上古陶器上的刻划符号到近现代碑帖流派的精华，力求为读者构建一个清晰、立体的中国书法全景图。它不仅仅是图录的简单汇编，更是对数千年笔墨哲学、审美变迁与时代精神的深度解读。通过对篆、隶、楷、行、草五体系统的梳理与解析，读者将能更全面地理解每一位书法大家是如何在继承与创新中，为中华文化添砖加瓦，共同塑造出这座独步世界的艺术宝库。 本书面向所有对中国传统文化抱有热忱的读者，旨在激发其学习和创作的兴趣，掌握不同书体的精髓与时代背景，从而实现对书法艺术更深层次的体悟与鉴赏。

评分☆☆☆☆☆

这本字帖简直是书法爱好者的福音！我拿到手的时候就被它精美的装帧和厚实的纸张震撼到了。那种触感，一看就知道是精心制作的良心之作。作为一名临习多年的书法爱好者，我深知好的字帖对于学习的意义有多么重大。这本书的排版设计非常考究，不仅有高清的碑帖原色放大图，还对一些关键的笔画和结构进行了细致的解析，这对于我这种总是在细节上纠结的人来说，简直是雪中送炭。我最欣赏的是它对宋徽宗瘦金体那种“瘦劲十足，风骨傲然”的气韵的捕捉。很多字帖为了放大清晰度，反而失去了原汁原味的韵味，但这本完全没有这个问题，每一个字的结构、提按顿挫都清晰可见，让我能够更深入地体会到赵佶这位艺术家的非凡功力。我已经迫不及待地想找个周末，泡上一壶茶，静下心来，对着这些墨迹好好钻研一番了。对于想要深入学习瘦金体的同道中人，这本书绝对是不可多得的宝藏。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和内容深度，完全体现了一种对传统文化的敬畏之心。它不仅仅是一本可以让你“写”的工具书，更是一本可以让你“读”的艺术鉴赏集。我非常喜欢它在介绍部分对瘦金体历史背景和艺术成就的简要阐述，这为理解其风格提供了必要的文化土壤。没有文化支撑的技法学习，往往会流于形式。而这本字帖巧妙地将“技”与“道”结合起来，让我体会到赵佶在亡国之痛、身陷囹圄之时，如何将所有的愤懑、高傲和对艺术的极致追求，凝练于这纤细却又刚劲的笔画之中。这种情感的渗透，是机械模仿永远无法企及的境界。每一次打开它，都像是在接受一次精神上的洗礼，让人沉静，让人反思，这才是优秀字帖的真正价值所在。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我收到这本字帖时，心里是带着一丝挑剔的，因为市面上的“名品放大”往往名不副实。然而，这一本彻底打消了我的疑虑。它的清晰度、色彩的还原度，以及墨迹中那种细腻的层次感，都达到了令人发指的专业水准。特别是对于瘦金体那种极其精微的“金石气”的捕捉，非常到位。当你凑近看那些钩、挑、撇的收尾，你能清晰地看到毛笔离开纸面的轨迹，那种锋利而不失优雅的力度变化，仿佛能穿透纸张，直抵人心。我最近在尝试用它来调整我自己的楷书笔法，试图从中汲取一些瘦硬的元素来增强我的楷书的骨力。这本书提供了一个极佳的对比平台，让我可以清晰地看到自己与大师之间的差距，这种直观的反馈，比任何理论指导都来得更直接、更有效。它不仅是一本字帖，更像是一堂生动的、高清晰度的书法大师公开课。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我购买这本字帖完全是冲着它“原色放大”这个宣传点去的。现在市面上很多字帖为了追求“美观”或者“易于临摹”，往往会过度修图，导致字迹的精微之处失真。但这一本，完全做到了还原现场的质感。当你翻开它，仿佛能感受到那毛笔在绢素上游走的细微颤动和墨色的浓淡干湿变化。尤其是它对瘦金体特有的“瘦硬挺拔”的线条处理，那种入木三分的力量感，在放大后展现得淋漓尽致。我之前临摹时总觉得不得要领，总觉得自己的字“软塌塌”的，但对照这本字帖的细节，我才恍然大悟，原来是某个转折处的力度控制没有到位。这种细节上的提升，是普通尺寸字帖无法给予的。我甚至会花很长时间仅仅是看，去感受宋徽宗下笔时的心境和节奏感，这已经超越了一本单纯的书法教材的范畴，更像是一次跨越时空的艺术对话。

评分☆☆☆☆☆

我对这本字帖的实用性给予高度评价，特别是它在学习路径上的引导。它不仅仅是简单地把碑帖复印出来，而是通过合理的编排，让初学者和有一定基础的书友都能找到适合自己的切入点。对于我来说，我更关注的是如何将碑帖中的精髓融入到自己的创作中去。这本书中的范例选择非常经典，涵盖了瘦金体最具代表性的特征，从起笔到收锋，都有非常明确的示范。更重要的是，它似乎在每一页的布局上都隐藏着一种节奏感，让我感觉在翻阅和临习的过程中，不知不觉地就进入了一种高度集中的状态。纸张的厚度和纹理也恰到好处，即使用中等偏湿的墨汁去临摹，也不会发生洇墨的尴尬情况，这对于保护我们宝贵的字帖原件是非常重要的考量。

评分☆☆☆☆☆

字帖不错，以后有事情做了

评分☆☆☆☆☆

非常好，值得购买

评分☆☆☆☆☆

最美帝王之书，，，，，，

评分☆☆☆☆☆

非常好，宋徽宗瘦金体的俊逸飘洒的字体本身就有很高的辨识度，而且很漂亮。不但很符合和当下时代的流行文化，细读它的漂亮又源远流长。

评分☆☆☆☆☆

我最爱的瘦金体，碑帖放大版好喜欢啊，很开心?

评分☆☆☆☆☆

搞活动一次性买了众多书法家作品，收藏以备学习使用

评分☆☆☆☆☆

很好！就是有点大！

评分☆☆☆☆☆

挺好的。印刷不错。

评分☆☆☆☆☆

挺好的，比书店便宜，还是正版的