舞之美（9～12岁）/少儿舞蹈训练指导用书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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邹琳玲，郑江 著

图书标签:

• 舞蹈
• 少儿舞蹈
• 舞蹈教学
• 舞蹈训练
• 儿童舞蹈
• 舞蹈技巧
• 舞蹈入门
• 艺术教育
• 素质教育
• 舞蹈教材

出版社： 湖北科学技术出版社

ISBN：9787535292841

版次：1

商品编码：12160540

包装：平装

丛书名： 少儿舞蹈训练指导用书

开本：12开

出版时间：2017-05-01

用纸：胶版纸

页数：96

套装数量：4

字数：150000

编辑推荐

适读人群 ：舞蹈学习的孩子、家长以及教授舞蹈的教师
　　它将带领孩子们开启一段舞蹈文化之旅，在可移动的舞蹈教室里，留下珍贵的艺术成长记录！

内容简介

　　根据研发方案，创作适合家长、少儿、教师三方共用的，融合中华民族传统技艺整合教育--“国学知识”导入下3至15岁少儿舞蹈科学训练指导用书。此训练用书根据少儿年龄段分为4册：《舞之初》《舞之长》《舞之美》《舞之颠》，并配以相关音乐和视频，实现图文并茂，声形并重，网络支撑，教学一体，可用作学员自学、教师用、家长配合指导学习的多功能舞蹈训练用书，其中每课训练均采取“国学知识”的内容导入是吸引孩子学习的一种有力的新手段，让孩子们得到各方面综合知识素养的全面提升，并达到舞蹈技能有效训练的目的。

作者简介

　　邹琳玲，文学学士，舞蹈教授，毕业于武汉音乐学院。“武汉市教师学科带头人”“第二届武汉市十大职业教育名师”。中国教育学会舞蹈委员会常务理事、文化行业国家职业资格鉴定（舞蹈类）考评员、全国社会艺术水平舞蹈考级考官、中国舞蹈家协会会员、湖北省职业技能鉴定考评员、湖北省文化艺术职业教育教学指导委员会委员、湖北省普通高校艺术特长生专家库成员、湖北省美育研究会理事,湖北省舞蹈家协会会员。

好的，下面为您创作一本内容不涉及《舞之美（9～12岁）/少儿舞蹈训练指导用书》的图书简介，力求详实且自然。 --- 《星辰下的匠心：现代木工技艺与传统美学探源》 一本深入现代木工的材料科学、工具革新与东方哲学在设计中应用的深度指南。 导言：重塑对“木”的认知 在高速迭代的当代社会，我们似乎早已习惯了快速消费与批量生产的冰冷产品。然而，有一种古老而恒久的魅力，始终根植于我们对自然材质的本能亲近之中——那就是木材。 《星辰下的匠心：现代木工技艺与传统美学探源》并非一本简单的操作手册，它是一次对木材生命的深度对话，一次对手工技艺的虔诚致敬，更是一场关于时间、耐心与创造力的哲学思辨。本书将带领读者，从最基础的木材学知识入手，跨越到复杂的现代榫卯结构，最终触及东方传统美学如何重塑当代家具设计语言的核心。 本书旨在服务于那些对深度手作、可持续设计以及传统文化复兴抱有浓厚兴趣的爱好者、独立设计师、建筑专业学生，以及希望将“慢工出细活”的理念融入生活的每一位读者。 第一部分：木材的奥秘——从树干到板材的科学之旅 深入理解材料，是创作的基石。 本部分聚焦于木材的“内在世界”，摒弃了教科书式的枯燥叙述，以实际应用场景为导向，系统阐述木材的物理与化学特性。 1. 树种的性格与脾气： 我们将详细剖析全球范围内最常用于家具与建筑的硬木（如胡桃木、橡木、樱桃木）和软木（如松木、杉木）的结构差异、密度、纹理走向及其对加工方式的影响。例如，不同树种的收缩率和膨胀系数如何决定了干燥过程中的应力分布。 2. 湿度的战争： 湿度控制是木工的生命线。本章深入探讨木材含水率（MC）的测定方法，以及如何通过窑干、气干和平衡含水率（EMC）的理论，精确控制板材的稳定性，从而有效预防开裂与变形。我们辅以案例分析，展示因湿度管理不当导致的结构性失败。 3. 现代加工与预处理技术： 介绍现代木材改性技术，如热改性（Thermo-treatment）、醋化处理（Acetylation）等，它们如何赋予传统木材更强的耐候性、防腐性和尺寸稳定性，使其能更好地适应现代生活环境。 第二部分：工具的进化——从手感到数控的效率融合 工具是匠人思想的延伸，效率与精准性的平衡点。 木工工具的历史，是一部人类对物理限制不断突破的历史。本部分旨在帮助读者建立一个全面、现代化的工具认知体系，而非盲目追求某一特定时代或流派。 1. 手工刀具的“人机工程学”： 详细解析刨子、凿子、锯子的几何角度设计（如刃口角、后角），以及如何根据不同的木材种类和加工目的，对这些工具进行个性化磨制和调试。重点探讨了日式凿（Oire Nomi）与欧式凿在应对不同木料时的特性差异。 2. 动力工具的精准控制： 涵盖带锯、台锯、铣床等大型电动工具的安全操作规范与精度校准。特别增加了一章关于“升降与倾角”的微调艺术，讲解如何通过细微的调整，实现近乎零误差的榫槽切割。 3. 数控（CNC）时代的协同工作： 本章探讨了CNC路由技术如何与传统手作流程有效结合。我们不主张完全依赖机器，而是阐述如何利用CNC进行高精度的复杂造型和重复部件的批量预加工，从而将宝贵的体力留给最需要人文触感的收尾和组装环节。 第三部分：结构的哲学——榫卯的当代解构与创新 木结构的美感，在于其内在的逻辑自洽与张力平衡。 榫卯结构是木工艺术的灵魂，它代表了对材料强度、连接美学和可拆卸维护的终极思考。 1. 传统榫卯的力学解析： 以十字榫、燕尾榫、格肩榫为例，结合有限元分析（FEA）的简化概念，解释这些结构在承受剪切力、拉拔力和扭矩时的受力分布。图解展示了传统结构如何巧妙地利用木材的抗压性。 2. 现代连接的取舍： 讨论螺钉、胶合板连接件（如Lamello饼干榫、Domino榫）在现代家具设计中的应用场景。分析何时应优先考虑传统榫卯的耐用性，何时应采纳现代连接件带来的装配便捷性。 3. 动态结构与适应性设计： 探讨应对气候变化和湿度变化的“呼吸式”结构设计，例如，桌板与边框之间必须预留的收缩缝设计原则，以及如何在视觉上弱化这些功能性预留，保持整体的美感。 第四部分：东方美学在木作中的渗透与回归 木的温度，源于文化的沉淀。 本部分超越了技术层面，深入挖掘东方哲学——尤其是宋代文人趣味与禅宗思想——如何影响当代木作的美学取向。 1. “虚”与“实”的空间哲学： 阐释中国传统园林和家具设计中“留白”的艺术。如何通过减少不必要的装饰，放大木材本身的肌理、色彩和线条，使作品达到“天然去雕饰”的境界。 2. 比例的和谐与“墨线”的韵律： 分析中国古建筑中“模数制”的运用，以及这些和谐的比例关系如何迁移到家具的黄金分割与断面设计中。我们探讨了宋代家具中简洁、挺拔的线条如何体现出文人的气节。 3. 表面处理的“养”与“藏”： 对比清漆的覆盖性与中国传统生漆（大漆）的渗透性。重点介绍诸如“推油”、“打蜡”等传统工艺，这些工艺如何使木材在使用过程中不断“包浆”，随着时间流逝而呈现出独特的光泽与历史感，体现了“用之美”的价值。 结语：时间的雕刻者 《星辰下的匠心》希望提醒每一位阅读者：真正的匠心，不在于追求完美无瑕的机器复制，而在于理解材料的局限，尊重时间的流逝，并通过自己的双手，赋予冰冷的木料以温度、记忆和故事。当我们拿起工具时，我们不仅是在雕刻木头，更是在雕刻我们与自然、与传统、与自我对话的方式。 --- 本书特色： 深度理论结合实操案例： 配备了大量的结构剖视图、材料显微结构照片以及历史家具的节点放大图。 跨学科视野： 融合了材料科学、工程力学和东方哲学等多领域知识。 侧重可持续性： 探讨了木材的循环利用和低能耗加工方法。

评分☆☆☆☆☆

我得说，这本书的编撰者在内容组织上花了大功夫，它巧妙地将舞蹈技巧的训练融入到了充满童趣的故事和情境之中。我印象最深的是其中关于“小动物模仿”那一章，通过模仿小猫走路的柔软、小鸟飞翔的轻盈，孩子在不知不觉中就练习了脚踝和手臂的柔韧性与协调性。这比枯燥地喊“抬腿、伸展”要有效一万倍。而且，它非常注重“美”的培养，不只是教你怎么做动作，更教你怎么去感受动作背后的情感表达。比如，在介绍一个跳跃动作时，配的文字会引导孩子想象自己是一朵即将绽放的花，这瞬间就让一个纯粹的肢体运动上升到了艺术审美的层面。这对于打好孩子未来的舞蹈基础至关重要，因为舞蹈的灵魂从来都不只是肌肉的记忆，更是心灵的触动。对于长期在家自学或者想给孩子进行初期启蒙的家长来说，这本书提供了一个非常扎实且充满灵性的框架。

评分☆☆☆☆☆

从一个更宏观的角度来看，这套书（如果这是系列中的一本的话）似乎在构建一个非常完整的少儿舞蹈学习体系。它不急于展示高难度技巧，而是用大量的篇幅去强调基础的重要性，这一点非常值得称赞。很多早期的舞蹈教学资料会过分强调“表演性”，而忽略了身体的“可塑性”训练。这本书反其道而行之，把更多的精力放在了如何让孩子的关节打开、肌肉群得到均匀的拉伸和认识自己的身体空间上。这体现了作者对舞蹈教育的长期主义的理解。它似乎在暗示，一个坚实的基本功底远比昙花一现的漂亮造型要宝贵得多。读完前几章，我感觉我们对“形体训练”这个概念的理解都深入了一层，不再是简单的“站直了就好”，而是包含了一整套科学的身体认知。

评分☆☆☆☆☆

我特别欣赏这本书中那种积极向上的精神内核，它传递给孩子的信念感远超舞蹈本身。在介绍一些需要耐心的练习时，书中穿插了一些“舞蹈小故事”或者“小小艺术家的心声”，用那种非常鼓励、不批判的语气来引导孩子面对挫折。比如，当孩子感到动作僵硬时，书里会说：“没关系，你的身体正在努力学习一门新的语言，它需要时间来熟悉词汇。”这种将学习过程拟人化、情感化的处理方式，极大地减轻了孩子的心理负担。这让学习过程不再是一场与他人的比较，而是一次与自我潜能的对话。对于正处于自我意识萌芽期的九到十二岁孩子来说，这种内在的肯定和鼓励，比任何外部的赞美都来得更加持久和有力量，这本书在精神层面的滋养作用是其最大的亮点之一。

评分☆☆☆☆☆

这本书的实用性强到让我惊讶，它简直就是一本为“实战”准备的工具书。我们之前报的舞蹈班，老师偶尔会布置一些回家练习的小任务，但常常因为描述不清导致孩子回家后无从下手，或者做了变形的动作。有了这本书，这个问题迎刃而解。它不仅详细列出了每个动作的标准形态，还贴心地标注了“常见错误”和“如何纠正”，这对家长辅助指导太友好了。我记得有一次孩子怎么也掌握不好一个手位的造型，我按照书上建议的“想象手里握着一个易碎的玻璃球”的提示，她立刻就找到了那种轻巧而稳定的感觉。这些小小的、基于生活经验的比喻，才是真正的高手过招的体现。而且，书本的材质也很耐用，经常翻阅，边缘和封面都没有出现明显的磨损，这对于一本高频使用的指导用书来说，也是一个加分项。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版真是让人眼前一亮，那种色彩的运用和插图的设计，完全抓住了小孩子的心。我女儿拿到手就爱不释手，尤其是那些动作分解图，画得极其清晰和生动，即便是我们这些完全不懂舞蹈的家长也能大致理解教练在教些什么。翻开目录，内容划分得井井有条，从基础的体态训练到一些简单的韵律组合，感觉是循序渐进的，不会让初学者一下子就感到压力山大。特别是关于“打开身体”和“寻找平衡点”的那些小窍门，语言非常亲切，完全没有那种高高在上的专业术语感，更像是一个经验丰富又温柔的老师在耳边细语。我们家孩子现在每天放学回来，都会自己对着镜子比划书里的几个基本动作，那种专注劲儿，真的让我看到了她对舞蹈的热情被有效地激发出来了。这本书不仅仅是一本教科书，它更像是一个点燃孩子兴趣的火种，让人觉得学习舞蹈原来可以这么有趣和直观。那种对少儿心理的把握，从字体大小到留白的处理，都体现了编者对目标读者的深刻理解。