配色設計從入門到精通 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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楊紅 著

圖書標籤:

• 配色
• 設計
• 色彩
• 藝術
• 繪畫
• 視覺
• 入門
• 精通
• 平麵設計
• 室內設計

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115439048

版次：01

商品編碼：12190554

品牌：數藝社

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-04-01

頁數：304

正文語種：中文

編輯推薦

適讀人群 ：色彩設計基礎不紮實的初學者； 平麵設計師； 相關培訓班。
《配色設計從入門到精通》從色彩基礎的知識開始講起，逐步講解色彩搭配的原理、方法、心理影響，主要的平麵設計軟件Photoshop和Illustrator的色彩部分的相關運用方法，以及印前管理的相關知識，然後按設計類型分彆講解平麵設計、網頁設計、APP設計、淘寶店鋪設計和傢居裝飾設計等設計領域的色彩搭配方法與案例。

內容簡介

《配色設計從入門到精通》主要介紹設計中的配色方法和技巧，全書共12章，分彆為：第1章，色彩搭配原理；第2章，色彩搭配的選擇標準；第3章，色彩搭配的調和與對比；第4章，色彩印象的運用；第5章，Photoshop色彩技法；第6章，Illustrator基本操作；第7章，平麵設計的色彩搭配；第8章，網頁設計的色彩搭配；第9章，App應用的色彩搭配；第10章，淘寶店鋪的色彩搭配；第11章，傢居裝飾的色彩搭配；第12章，服裝設計的色彩搭配。本書將實用的技術、快捷的操作方法和豐富的內容介紹給讀者，使讀者在掌握軟件功能的同時，提高設計效率和從業素質。
《配色設計從入門到精通》結構清晰、由簡到難，配圖精美實用、分析詳細，文字闡述通俗易懂，與實踐結閤非常密切，具有很強的實用性，適閤初、中級設計愛好者，以及希望學習色彩搭配的人群使用。

目錄

目錄
第　1 章 色彩搭配原理
1．1　色彩搭配的概念與意義　12
1．1．1　色彩的錶示方法和體係　12
1．1．2　色彩的屬性　15
1．1．3　色彩的情感效果　17
1．1．4　色彩聯想作用　20
1．2　色彩搭配的基礎　23
1．2．1　配色原則　23
1．2．2　靈活運用配色技巧　23
1．2．3　避免配色的混亂　25
1．3　色彩搭配的常見問題　25
1．3．1　培養色彩的敏感度　25
1．3．2　通用配色理論是否適用　26
1．3．3　配色時選擇雙色和多色組閤　27
1．3．4　盡可能使用兩至三種色彩進行搭配　27
1．3．5　如何快速實現完美配色　28
1．4　培養色彩搭配的感覺　29
1．4．1　基於色相的配色關係　29
1．4．2　基於色調的配色關係　30
1．4．3　漸變配色　31
1．4．4　相反色相、類似色調配色　33
1．4．5　同一或類似色相、類似色調配色　34
1．4．6　同一或類似色相、相反色調配色　35
1．4．7　相反色相、相反色調配色　36
1．5　專傢支招　37
1．5．1　什麼是網頁安全色　37
1．5．2　色彩是怎樣産生的　38
1．6　本章小結　38


第　2 章 色彩搭配的選擇標準
2．1　根據行為選擇配色　40
2．2　根據瀏覽者對色彩的偏好選擇顔色　41
2．2．1　根據性彆選擇顔色　41
2．2．2　年齡階段決定配色　44
2．2．3　地域決定配色　46
2．3　根據季節選擇配色　50
2．3．1　春天的配色　50
2．3．2　夏天的配色　51
2．3．3　鞦天的配色　52
2．3．4　鼕天的配色　53
2．4　根據商品銷售階段選擇配色　54
2．4．1　商品導入期　54
2．4．2　商品拓展期　54
2．4．3　商品成熟期　56
2．4．4　商品衰退期　56
2．5　專傢支招　57
2．5．1　沒有美術基礎，可以運用哪些方法進行配色　57
2．5．2　在進行配色前需要注意什麼　58
2．6　本章小結　58


第　3 章 色彩搭配的調和與對比
3．1　色彩的調和　60
3．1．1　同色相配色調和　60
3．1．2　同明度配色調和　61
3．1．3　同純度配色調和　62
3．1．4　間隔色色彩調和　64
3．1．5　漸變色色彩調和　65
3．1．6　由自然獲取配色　66
3．1．7　由色調而生的配色　67
3．1．8　使用無彩色　68
3．1．9　色彩數量與調和　69
3．2　色彩的對比　69
3．2．1　什麼是色彩對比　69
3．2．2　色相對比的配色　70
3．2．3　明度對比的配色　72
3．2．4　純度對比的配色　74
3．2．5　冷暖對比的配色　76
3．2．6　同時對比和連續對比　77
3．2．7　強調色　78
3．2．8　多彩色　79
3．2．9　前進色和後退色　80
3．2．10　色彩的誘目性　81
3．2．11　節奏和色彩麵積　81
3．3　色彩搭配的調整　82
3．3．1　提高純度　82
3．3．2　增大明度差　83
3．3．3　增強色相型　84
3．3．4　增強點綴色　85
3．3．5　抑製輔助色或背景　86
3．4　色彩搭配的融閤　86
3．4．1　接近色相　86
3．4．2　統一明度　87
3．4．3　同色調　88
3．4．4　添加類似色或同類色　88
3．4．5　網頁産生穩定感　88
3．5　專傢支招　89
3．5．1　如何使配色讓多數人喜歡　89
3．5．2　為什麼按照學習到的規則配色還是覺得怪怪的　89
3．6　本章小結　89


第　4 章 色彩印象的運用
4．1　巧用色彩印象搭配　91
4．1．1　紅色的色彩搭配　91
4．1．2　橙色的色彩搭配　94
4．1．3　黃色的色彩搭配　98
4．1．4　綠色的色彩搭配　101
4．1．5　藍色的色彩搭配　105
4．1．6　紫色的色彩搭配　108
4．1．7　中性色的色彩搭配　111
4．2　巧用色調搭配配色　112
4．2．1　純色調體現鮮明　113
4．2．2　中明色調體現清新　114
4．2．3　明色調體現明淨　115
4．2．4　明灰色調體現高雅　115
4．2．5　中灰色調體現樸實　116
4．2．6　暗灰色調體現渾厚　117
4．2．7　濁色調體現中庸　118
4．2．8　暗色調體現深沉　119
4．3　專傢支招　120
4．3．1　色彩印象理論的根據是什麼　121
4．3．2　在進行配色時，應選擇雙色還是多色的組閤　121
4．4　本章小結　121


第　5 章 Photoshop色彩技法
5．1　前景色和背景色　123
5．2　拾色器的使用　123
5．3　瞭解色彩模式　124
5．3．1　Lab　124
5．3．2　RGB　125
5．3．3　CMYK　126
5．3．4　HSB　128
5．3．5　Web標準顔色　129
5．3．6　索引顔色　129
5．4　關於顔色麵闆　131
5．5　關於色闆　132
5．6　使用圖層　133
5．6．1　圖層的不透明度　133
5．6．2　圖層的混閤模式　134
5．7　填充顔色　136
5．7．1　使用“填充”命令　136
5．7．2　使用“油漆桶工具”　138
5．7．3　使用“漸變工具”　138
5．8　使用通道　140
5．9　通道的分類　141
5．9．1　復閤通道和單色通道　141
5．9．2　顔色通道　141
5．9．3　專色通道　142
5．9．4　Alpha通道　142
5．10　使用調色命令　142
5．10．1　色相飽和度　142
5．10．2　色彩平衡　144
5．10．3　顔色查找　145
5．10．4　可選顔色　146
5．10．5　HDR色調　147
5．10．6　匹配顔色　147
5．10．7　替換顔色　148
5．11　關於Adobe Color　150
5．11．1　軟件簡介　150
5．11．2　軟件基本功能　150
5．12　專傢支招　152
5．12．1　通道功能概述　152
5．12．2　閤理使用調整圖層　152
5．13　本章小結　152


第　6 章 Illustrator基本操作
6．1　矢量圖和位圖　154
6．1．1　瞭解矢量圖　154
6．1．2　位圖　155
6．2　填充色和描邊色　157
6．2．1　填充顔色　158
6．2．2　填充圖案　159
6．2．3　填充漸變　159
6．2．4　描邊麵闆　159
6．2．5　使用虛綫　160
6．2．6　使用箭頭　160
6．3　關於拾色器　160
6．4　顔色麵闆　161
6．5　創建屬於自己的色闆　162
6．6　反相和補色　165
6．6．1　反相　165
6．6．2　補色　165
6．7　網格工具　165
6．7．1　瞭解網格工具　166
6．7．2　網格工具的使用　166
6．8　使用顔色參考　167
6．9　創建分色　168
6．10　使用疊印和陷印　169
6．10．1　疊印　169
6．10．2　陷印　170
6．11　如何錶現專色　171
6．11．1　專色油墨　171
6．11．2　專色油墨特點　171
6．11．3　專色印刷　171
6．12　圖片格式和分辨率　171
6．12．1　JPEG　171
6．12．2　PNG　172
6．12．3　BMP　172
6．12．4　TIFF　172
6．12．5　PSD　173
6．12．6　AI　173
6．12．7　分辨率　173
6．13　正確的色彩配置文件　173
6．14　使用透明度拼閤　174
6．15　顔色管理　175
6．15．1　打印時讓應用程序管理顔色　175
6．15．2　打印時讓打印機管理顔色　176
6．15．3　關於渲染方法　176
6．16　印刷標記的輸齣　176
6．17　專傢支招　177
6．17．1　Illustrator的印前檢查　177
6．17．2　如何校準顯示器　178
6．18　本章小結　178


第　7 章 平麵設計的色彩搭配
7．1　瞭解平麵設計的色彩搭配　180
7．1．1　確定設計的主色　180
7．1．2　確定設計的輔助色　181
7．2　海報設計的色彩搭配　182
7．2．1　設計思路　182
7．2．2　色彩選取　182
7．2．3　素材選取　183
7．2．4　文本配色　183
7．2．5　頁麵布局　183
7．2．6　製作過程　184
7．3　包裝設計的色彩搭配　186
7．3．1　設計思路　186
7．3．2　色彩選取　187
7．3．3　素材選取　187
7．3．4　文本配色　187
7．3．5　頁麵布局　187
7．3．6　製作過程　188
7．4　封麵設計的色彩搭配　191
7．4．1　設計思路　191
7．4．2　素材選取　191
7．4．3　文本配色　192
7．4．4　頁麵布局　192
7．4．5　製作步驟　193
7．5　優秀作品賞析　195
7．5．1　影視海報　195
7．5．2　産品包裝　195
7．5．3　DM廣告　195
7．6　專傢支招　196
7．6．1　海報設計要求　196
7．6．2　常見POP廣告分類　196
7．7　本章小結　196



第　8 章 網頁設計的色彩搭配
8．1　瞭解網頁設計的色彩搭配　198
8．1．1　網頁配色原則　198
8．1．2　網頁文本配色　200
8．1．3　網頁配色中的功能角色　202
8．1．4　網頁元素色彩搭配　204
8．2　體育類網站的色彩搭配　206
8．2．1　設計思路　206
8．2．2　顔色選取　207
8．2．3　素材選取　207
8．2．4　文本配色　207
8．2．5　頁麵布局　208
8．2．6　製作過程　208
8．3　遊戲類網站的色彩搭配　212
8．3．1　設計思路　213
8．3．2　顔色選取　213
8．3．3　素材選取　213
8．3．4　文本配色　214
8．3．5　頁麵布局　214
8．3．6　製作過程　214
8．4　企業類網站的色彩搭配　218
8．4．1　設計思路　218
8．4．2　顔色選取　218
8．4．3　素材選取　219
8．4．4　文本配色　219
8．4．5　頁麵布局　219
8．4．6　製作過程　220
8．5　優秀作品賞析　222
8．5．1　卡通網站　222
8．5．2　遊戲娛樂網站　223
8．5．3　旅遊網站　223
8．6　專傢支招　224
8．6．1　網頁版式設計的特點　224
8．6．2　網頁設計的構圖方式　224
8．7　本章小結　224


第　9 章 App應用的色彩搭配
9．1　什麼是App　226
9．2　App應用的色彩搭配　226
9．2．1　App應用配色不超過3種　226
9．2．2　App應用的色彩搭配　227
9．3　新聞App的色彩搭配　229
9．3．1　設計思路　229
9．3．2　顔色選取　230
9．3．3　素材選取　230
9．3．4　文本配色　230
9．3．5　頁麵布局　230
9．3．6　製作過程　231
9．4　遊戲App的色彩搭配　233
9．4．1　設計思路　233
9．4．2　顔色選取　233
9．4．3　素材選取　234
9．4．4　文本配色　234
9．4．5　頁麵布局　234
9．4．6　製作過程　235
9．5　音樂App的色彩搭配　237
9．5．1　設計思路　237
9．5．2　顔色選取　238
9．5．3　素材選取　238
9．5．4　文本配色　239
9．5．5　頁麵布局　239
9．5．6　製作過程　239
9．6　優秀作品賞析　241
9．6．1　天氣類App　241
9．6．2　購物類App　242
9．6．3　旅遊類App　242
9．7　專傢支招　243
9．7．1　為什麼App軟件界麵非常重要　243
9．7．2　App應用色彩運用原則　243
9．8　本章小結　243


第　10 章 淘寶店鋪的色彩搭配
10．1　瞭解淘寶店鋪的色彩搭配　245
10．1．1　淘寶網店裝修色彩搭配原則　245
10．1．2　淘寶店鋪配色技巧　248
10．2　服裝店鋪的色彩搭配　251
10．2．1　設計思路　251
10．2．2　顔色選取　251
10．2．3　素材選取　251
10．2．4　文本配色　252
10．2．5　頁麵布局　252
10．2．6　製作過程　252
10．3　數碼店鋪的色彩搭配　255
10．3．1　設計思路　255
10．3．2　顔色選取　255
10．3．3　素材選取　255
10．3．4　文本配色　256
10．3．5　頁麵布局　256
10．3．6　製作過程　256
10．4　圖書店鋪色彩搭配　260
10．4．1　設計思路　260
10．4．2　顔色選取　260
10．4．3　素材選取　261
10．4．4　文本配色　261
10．4．5　頁麵布局　262
10．4．6　製作過程　262
10．5　優秀作品賞析　265
10．5．1　數碼類店鋪　265
10．5．2　食品類店鋪　266
10．5．3　兒童玩具類店鋪　266
10．6　專傢支招　266
10．6．1　淘寶店鋪主要有哪些風格　267
10．6．2　淘寶店鋪文字字體和 顔色怎樣
選擇　267
10．7　本章小結　267


第　11 章 傢居裝飾的色彩搭配
11．1　認識傢居裝飾的色彩搭配　269
11．1．1　傢居裝飾色彩搭配的設計方法　269
11．1．2　傢居裝飾色彩安排的技巧　271
11．2　色彩與居室環境　273
11．2．1　色彩與空間調整　273
11．2．2　色彩與材質　274
11．2．3　色彩與照明　274
11．2．4　色彩與空間重心　275
11．2．5　圖案與麵積　275
11．3　客廳的色彩搭配　276
11．3．1　牆麵和地麵配色　276
11．3．2　傢具配色　277
11．3．3　布藝配色　277
11．3．4　裝飾物配色　277
11．3．5　燈光選擇　278
11．4　兒童屋的色彩搭配　278
11．4．1　牆麵和地麵配色　278
11．4．2　傢具配色　279
11．4．3　布藝配色　279
11．4．4　裝飾物配色　280
11．4．5　燈光選擇　280
11．5　中式書房的色彩搭配　280
11．5．1　牆麵和地麵配色　281
11．5．2　傢具配色　282
11．5．3　裝飾物配色　282
11．5．4　燈光選擇　282
11．6　優秀作品賞析　283
11．6．1　客廳　283
11．6．2　臥室　283
11．6．3　廚房　283
11．6．4　書房　284
11．7　專傢支招　284
11．7．1　傢居色彩搭配原則　284
11．7．2　配閤居室功能選擇色彩　285
11．8　本章小結　285


第　12 章 服裝設計的色彩搭配
12．1　什麼是服裝設計　287
12．2　服裝設計色彩搭配原則　287
12．2．1　白色的搭配原則　287
12．2．2　藍色的搭配原則　288
12．2．3　紅色的搭配原則　289
12．2．4　褐色的搭配原則　289
12．2．5　黑色的搭配原則　290
12．2．6　米色的搭配原則　290
12．3　服裝設計色彩搭配技巧　291
12．3．1　掌握主色、輔色和點綴色的用法　291
12．3．2　自然色係搭配法　291
12．3．3　有層次地運用色彩的漸變搭配　292
12．3．4　主要色配色，輕鬆化解搭配的睏擾　292
12．3．5　上下呼應的色彩搭配　293
12．4　春季服飾的色彩搭配　294
12．4．1　春季男裝搭配　294
12．4．2　春季女裝搭配　295
12．4．3　春季童裝搭配　295
12．5　夏季服飾的色彩搭配　296
12．5．1　夏季男裝搭配　296
12．5．2　夏季女裝搭配　296
12．5．3　夏季童裝搭配　297
12．6　鞦季服飾的色彩搭配　298
12．6．1　鞦季男裝搭配　298
12．6．2　鞦季女裝搭配　298
12．6．3　鞦季童裝搭配　299
12．7　鼕季服飾的色彩搭配　299
12．7．1　鼕季男裝搭配　299
12．7．2　鼕季女裝搭配　300
12．7．3　鼕季童裝搭配　300
12．8　優秀作品賞析　301
12．8．1　女士裙裝　301
12．8．2　男士西裝　302
12．8．3　女童裝　302
12．9　專傢支招　303
12．9．1　服飾色彩搭配的原理　303
12．9．2　服裝中常見的配色方式　304
12．10　本章小結　304

視覺傳達的基石：色彩心理學與應用實踐 （本書不包含任何關於“配色設計從入門到精通”的具體設計技巧、軟件操作或色彩搭配公式的講解） 導言：超越錶象的色彩力量 色彩，遠不止是光綫的物理現象，它是人類感知世界、錶達情感和進行交流的底層代碼。在信息爆炸的時代，視覺信息的衝擊力決定瞭內容的存活率。本書將帶領讀者深入探索色彩的本質、其在人類心理和文化中扮演的角色，並提供一套嚴謹的理論框架，用以指導任何涉及視覺呈現的領域。我們關注的不是“如何搭配顔色”，而是“為什麼某些顔色能引起特定的反應”。 第一部分：色彩的科學基礎與感知機製 第一章：光與色的物理學原理 本章將係統梳理人眼如何捕捉光綫，以及色彩是如何在物理世界中生成的。我們將詳細探討可見光譜的構成，不同波長光綫與物體錶麵相互作用的機製（吸收、反射、透射）。深入理解色度學的基礎，包括： 顔色模型的建立： 深入剖析基於物理特性的色彩模型，如 CIE XYZ 空間、CIE La 空間，以及它們在顔色測量和標準製定中的關鍵作用。 色適應與恒常性： 探討人眼和大腦如何動態調整對環境光綫的感知，以維持對物體固有色的穩定判斷。這將解釋為什麼我們在不同照明條件下，對同一色彩的感知會發生微妙的變化。 色彩的量化錶達： 如何從物理測量過渡到可被工程和藝術領域使用的數值參數，為後續的心理學分析奠定客觀基礎。 第二章：人眼的生理結構與色彩視覺 我們將探究色彩感知的生物學基礎。人眼視網膜上的錐狀細胞（L、M、S）如何接收不同波長的光綫，以及這些信號如何在大腦視覺皮層中被整閤處理。 三色理論與四色理論的辯證： 審視經典色彩理論的局限性，並結閤現代神經科學的發現，理解色彩是如何被“構建”而非簡單“接收”的。 非典型視覺： 介紹色盲、色弱等不同視覺狀態下的色彩感知差異，以及這對設計普適性的深刻影響。 視覺疲勞與色彩對比： 分析長時間視覺接觸特定色彩對視網膜的影響，並探討強烈的色彩對比如何影響信息的易讀性和觀眾的舒適度。 第二部分：色彩的心理學與文化符號學 第三章：色彩的情感激發與行為影響 這是本書的核心部分，專注於色彩如何繞過理性思考，直接觸動潛意識。我們將引用大量的實驗心理學研究成果： 基礎情感映射： 對一係列基礎色彩（紅、黃、藍、綠、黑、白）在跨文化背景下引發的常見情感（如興奮、平靜、警覺、壓抑）進行深度量化分析。 生理反應的測量： 探討色彩對心率、呼吸頻率和皮膚電反應（GSR）的客觀影響，使情感關聯不再停留在主觀臆測層麵。 動機與決策： 分析特定色彩在引導消費決策、提升工作效率或減輕焦慮方麵的具體應用機製。例如，為什麼某些色彩常用於安全標識，而另一些則用於奢華品的包裝。 第四章：色彩的文化演變與符號係統 色彩的意義從來不是固定的，它是曆史、宗教、社會結構共同塑造的産物。本章將提供一個跨學科的視角： 東西方色彩觀念的差異： 深度對比中西方文化中對“紅色”、“白色”等關鍵色彩的象徵意義（如喪葬、喜慶、權力、純潔），分析這些符號如何影響跨文化交流。 宗教與儀式中的色彩代碼： 考察不同宗教（如佛教、基督教、伊斯蘭教）如何利用色彩來構建神聖空間和區分等級製度。 社會階層與色彩的關聯： 追溯曆史上特定染料的稀有性如何使其成為身份和財富的標誌（如泰爾紫、靛藍），及其在現代社會中象徵意義的轉移。 第三部分：復雜係統中的色彩策略應用 第五章：環境色調與空間感知重塑 本章探討色彩在影響物理空間感知方麵的非凡能力，重點在於對空間屬性（大小、深度、溫度）的操縱。 遠近感與氛圍營造： 分析冷暖色調、明度變化如何欺騙人眼，使空間看起來更開闊或更私密。 功能分區與定嚮指引： 在大型、復雜的公共空間（如醫院、機場、博物館）中，如何利用色彩的對比度和區分度，實現高效的路徑導航和區域劃分，而非僅僅依靠文字標識。 光照對環境色的影響建模： 討論如何在設計階段就預估自然光和人造光源（LED、熒光燈）對最終空間色彩錶現的復雜影響，確保設計的色彩意圖得以實現。 第六章：群體行為、品牌識彆與色彩的長期記憶 本書的最終部分，聚焦於色彩在構建集體認知和維持長期品牌資産中的戰略價值。 色彩與品牌聯想的建立： 探討一個色彩符號如何通過重復曝光和一緻性，最終被固化為特定品牌的無意識指代物（Brand Equity）。分析色彩在構建品牌個性（如可靠性、創新性、親和力）中的不可替代性。 色彩在用戶體驗（UX）中的隱性作用： 不涉及具體界麵設計，而是探討色彩在信息層級劃分、反饋機製（如錯誤提示、成功確認）中對用戶心理預期的管理。如何通過色彩的強度和飽和度，適度地調節用戶的挫敗感或滿足感。 色彩的倫理考量： 討論在公共信息傳達（如政治宣傳、健康警示）中，過度或誤導性的色彩運用可能帶來的社會影響，強調色彩作為一種強大工具所應承擔的社會責任。 --- 本書是一部麵嚮戰略思考者、心理學研究者、環境規劃師、以及任何希望深入理解視覺溝通底層邏輯的專業人士的理論指南。它提供的是理解色彩“為什麼”的知識體係，而非教授“怎麼做”的具體操作手冊。

評分☆☆☆☆☆

對於我這種已經在行業內摸爬滾打幾年，自認為對色彩有一定心得的從業者來說，這本書的價值體現在它對“趨勢與未來”的探討上。市麵上的很多經典教材往往滯後於時代發展，但這本書很敏銳地捕捉到瞭當前數字媒體和跨平颱設計中對色彩管理的新要求。它詳盡地分析瞭諸如HDR顯示、動態色彩管理標準（Display P3等）在實際工作流中的應用和潛在挑戰。我特彆欣賞作者對於“色彩的敘事性”的深入剖析，超越瞭單純的美學範疇，探討瞭色彩如何在信息架構中發揮作用，如何影響用戶體驗的流暢度。這本書沒有讓我覺得“我學的東西已經過時瞭”，反而激發瞭我去重新審視我現有工具箱裏那些看似過時的技能，並思考如何將傳統色彩理論嫁接到前沿技術上去。

評分☆☆☆☆☆

說實話，這本書的定價不算低，但我認為它的價值遠遠超齣瞭標價本身。我最欣賞的一點是，它極力倡導一種“有目的性的色彩使用”，而不是盲目追求所謂的“流行色”。書中花瞭很大篇幅去解構那些被過度使用的“網紅配色”，並分析瞭它們為什麼會流行，以及在什麼情況下會迅速失效。作者的觀點非常中肯且具有批判性，他鼓勵讀者去質疑那些看似天經地義的色彩法則。更重要的是，這本書不僅僅是關於“怎麼調齣好看的顔色”，它更是一本關於“為什麼選擇這個顔色”的哲學思考錄。它教會瞭我如何清晰地嚮客戶闡述我的色彩選擇背後的邏輯和預期效果，這在溝通環節至關重要。這本書給我帶來的改變，是思維層麵的升級，而不是簡單的技能點增加。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計真是沒得挑，封麵那種啞光質感，拿在手裏沉甸甸的，感覺就像捧著一本藝術品。我本來是帶著點懷疑的心態買的，畢竟市麵上關於色彩的書太多瞭，很多都是空泛的理論堆砌，或者就是各種色卡圖冊，實用性不強。但這本書剛翻開幾頁，我就被它那種紮實的結構和清晰的邏輯吸引住瞭。它沒有直接跳到那些復雜的色彩理論公式，而是從最基礎的視覺感知講起，一步步引導你理解顔色是如何在人腦中形成印象的。我尤其喜歡它裏麵提到的一些案例分析，比如不同文化背景下對特定顔色的解讀差異，這讓我對色彩的社會學意義有瞭更深層次的理解。而且排版非常舒服，字裏行間留白得當，閱讀起來完全沒有壓迫感，即使是第一次接觸色彩學的讀者，也能輕鬆跟上作者的思路。可以說，光是作為一本精美的視覺參考書，它就已經值迴票價瞭，更彆提後麵那些乾貨內容瞭。

評分☆☆☆☆☆

我是一名正在準備轉行的新人，之前完全沒有設計基礎，對色彩的理解基本停留在“好看”和“不好看”的原始階段。我嘗試過很多網上的免費教程，但往往學完一個知識點就斷瞭，無法形成一個完整的知識閉環。這本書的結構設計簡直是為我這種“小白”量身定做的。它的語言非常口語化，沒有太多晦澀難懂的專業術語，如果實在有專業詞匯，作者也會立刻用一個生動的比喻來解釋清楚。比如，講解“對比度”的時候，它用瞭一個廚房裏食材擺盤的例子，瞬間就讓我明白瞭視覺重量的概念。而且，書的後半部分有很多“實戰練習”的提示，雖然不是配套的練習冊，但它會引導你在日常生活中去觀察和記錄，這種主動學習的方式比被動接受知識有效得多。我感覺自己不再是迷茫地亂試顔色，而是有瞭一張可以導航的地圖。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容深度真的超乎我的預期，我本來以為“入門到精通”隻是個營銷口號，沒想到它真的覆蓋瞭從基礎理論到高級應用的完整脈絡。最讓我驚喜的是，它沒有止步於RGB和CMYK這些基礎色彩模式的介紹，而是花瞭大量篇幅探討瞭動態光照環境對色彩感知的影響，這對於做室內設計或者攝影後期的人來說簡直是寶藏信息。我記得有一章專門講解瞭“復雜混閤色的情感錶達”，作者引用瞭大量的心理學實驗數據來支撐觀點，而不是單純的“紅色代錶熱情，藍色代錶冷靜”這種老生常談的論調。讀完這一部分，我迴去審視自己過去的一些設計作品，纔發現自己對“微妙的色相變化”的理解還停留在錶麵。它提供瞭一整套係統的、可操作的色彩搭配方法論，不是教你怎麼“抄作業”，而是教你怎麼建立自己的色彩審美體係，這一點非常關鍵。

評分☆☆☆☆☆

這書太復雜

評分☆☆☆☆☆

這書一般 哈哈 我導師說書上的色相環有點問題

評分☆☆☆☆☆

不錯，下次京東繼續

評分☆☆☆☆☆

嗬嗬嗬嗬嗬年年歲歲暖暖的

評分☆☆☆☆☆

物流快速，包裝穩妥。

評分☆☆☆☆☆

物流快速，包裝穩妥。

評分☆☆☆☆☆

嗬嗬嗬嗬嗬年年歲歲暖暖的

評分☆☆☆☆☆

不錯，下次京東繼續

評分☆☆☆☆☆

這書太復雜