東方畫譜·宋代花鳥畫菁華高清摹本：駿骨圖 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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楊東勝 編，[宋] 龔開 繪

圖書標籤:

• 宋代花鳥畫
• 東方畫譜
• 駿骨圖
• 繪畫技法
• 藝術史
• 中國繪畫
• 高清摹本
• 傳統藝術
• 文化藝術
• 繪畫入門

齣版社： 文物齣版社

ISBN：9787501050130

版次：1

商品編碼：12279726

包裝：平裝

叢書名： 東方畫譜·宋代花鳥畫菁華高清摹本

開本：8開

齣版時間：2017-08-01

用紙：膠版紙

正文語種：中文

內容簡介

　　《東方畫譜·宋代花鳥畫菁華高清摹本：駿骨圖》所畫的這匹馬，瘦骨嶙峋，伸頸低首，似老驥伏櫪之狀。所繪馬的眼神凜冽，寓意堅強不屈。用筆精到，勾綫寫骨，鬃尾更是根根寫齣迎風飄擺之態，造型生動準確。此圖右上角書《駿骨圖》三字，左下角署款“龔開畫”。畫後自跋雲：“經言馬肋貴細而多，凡馬僅十許肋，過此即駿足。惟韆裏馬多至十有五肋。假令肉中畫骨，渠能使十五肋現於外。現於外，非瘦不可，因成此相，以錶韆裏之異，頑劣非所諱也。淮陰龔開水木孤清書。”龔開所繪的即是韆裏馬，似有懷纔不遇，同時又有亡國的悲痛之情寄寓於畫中。

作者簡介

　　龔開（1222～約1304年），南宋末代詩人畫傢。字聖與，一作聖予，號翠岩。淮陰（今屬江蘇）人。理宗景定年間曾在兩淮製置司李庭芝幕府任職，後南宋滅亡，隱居不仕，以遺老的身份往來於杭州、平江等地。龔開善畫人物、山水、馬。山水師法米氏父子，畫馬師法曹霸。用筆雄健厚重，喜作墨鬼，以善畫鍾馗而著名。

《風華初綻：中國古代花鳥畫的詩情畫意》 在中國悠長而燦爛的藝術史中，花鳥畫以其獨特的視角和深沉的意蘊，占據著不可忽視的地位。它不僅僅是對自然景物的忠實描摹，更是畫傢心靈深處對生命、情感與哲思的抒發。本書《風華初綻：中國古代花鳥畫的詩情畫意》旨在帶領讀者走進中國古代花鳥畫的世界，從一個更廣闊的視角去理解其發展脈絡、藝術特色及其所承載的文化精神。 本書並非聚焦於某一位特定畫傢的作品，也不是收錄某一特定時期或某一特定題材的畫作。相反，它將目光投嚮瞭中國花鳥畫從萌芽、發展到成熟的漫長曆史長河。我們將一同探索，在不同的朝代，不同的文化背景下，花鳥畫是如何吸收、藉鑒，又是如何展現齣獨特的時代風貌的。 第一章：萌芽初探——從早期繪畫的植物描摹到“花鳥”概念的形成 在中國繪畫的早期，尚未有明確的“花鳥畫”這一獨立畫種。然而，我們可以在戰國帛畫、漢代畫像磚石以及魏晉壁畫中尋覓到花鳥元素的蹤跡。這些早期的描繪，更多的是服務於宗教、神話傳說或墓葬的象徵意義，例如青龍、白虎、硃雀、玄武等神獸的周圍常伴有祥雲、草木的紋飾，以及一些寓意吉祥的植物圖案。 進入隋唐時期，隨著佛教藝術的繁榮和文人階層的興起，繪畫題材逐漸豐富。佛教壁畫中的蓮花、菩提葉等宗教符號，以及宮廷繪畫中對珍禽異獸的描摹，都為花鳥畫的獨立發展積纍瞭素材。我們將會看到，在這個階段，一些畫傢開始嘗試描繪更為寫實的動植物形象，但仍多作為大場景的陪襯，而非獨立的審美對象。 第二章：百花齊放——五代兩宋的繁榮與創新 五代時期，花鳥畫真正迎來瞭獨立發展的春天。以黃筭子、徐熙、錦袍花等為代錶的畫傢，開始將視綫從宏大的敘事轉嚮細微的自然世界。黃筭子以其“富貴天下”的花鳥畫獨步一時，其作品構圖飽滿，色彩艷麗，描繪瞭大量的牡丹、宮廷珍禽，深受皇傢喜愛。而徐熙則另闢蹊徑，以其“野逸”風格著稱，筆下的寒汀沙渚、蘆雁、水鳥，展現齣一種清雅脫俗的自然意趣。這兩位大師的風格差異，預示著花鳥畫未來發展的兩種重要方嚮。 宋代，是中國花鳥畫的黃金時代。宋朝統治者對藝術的重視，以及市民階層的崛起，都為花鳥畫的繁榮提供瞭土壤。宋代花鳥畫呈現齣前所未有的多樣性和高度。 寫實主義的巔峰： 以趙佶為代錶的宮廷畫傢，將花鳥畫的寫實技巧推嚮極緻。趙佶不僅是一位藝術傢，更是一位審美傢，他組織編纂瞭《宣和畫譜》，為後世研究宋代繪畫提供瞭寶貴的資料。他的作品，如《芙蓉錦雞圖》，細節描繪精微，色彩運用考究，幾乎達到瞭“形神兼備”的境界。同時，他對於花卉、禽鳥的解剖結構、生長習性有著深入的研究，使得畫作具有極高的科學性和藝術性。 文人畫的興起： 與宮廷寫實風格相輝映的，是文人畫在花鳥領域的興起。以林逋為代錶的文人，將梅、蘭、竹、菊等“四君子”作為寄托高潔情操的載體，通過水墨寫意的手法，展現齣一種超然物外的精神境界。這種風格注重筆墨趣味，強調“意境”，與追求形似的寫實風格形成瞭鮮明的對比，為後來的文人花鳥畫奠定瞭基礎。 工筆與寫意的並存： 宋代花鳥畫並不拘泥於一種技法。我們既能看到精工細緻、色彩斑斕的工筆重彩，也能看到簡潔灑脫、筆墨淋灕的寫意畫。這種技法上的多樣性，滿足瞭不同觀者的審美需求，也為後來的畫傢提供瞭豐富的藉鑒。 題材的拓展： 宋代花鳥畫的題材也日益廣泛，除瞭傳統的牡丹、芙蓉、水仙等花卉，以及各種珍禽異鳥，還有許多描繪尋常草木、蔬果、魚蟲的作品，如《枇杷圖》、《葡萄圖》、《 insect and flower paintings》，這些作品充滿瞭生活氣息，展現齣畫傢對自然萬物的細緻觀察和熱愛。 第三章：意蘊深長——花鳥畫中的哲學與象徵 花鳥畫之所以能夠超越單純的寫景，成為一種富有深度的藝術形式，在於其深厚的文化內涵和豐富的象徵意義。 生命力的贊歌： 花卉的綻放、鳥兒的翱翔，本身就象徵著生命的活力與勃勃生機。畫傢通過對花鳥形態、神態的描繪，寄托著對生命的熱愛和對美好事物的嚮往。例如，牡丹象徵富貴，蓮花象徵純潔，梅花象徵堅韌，都蘊含著豐富的吉祥寓意。 人格精神的寄托： 文人畫傢更是將花鳥作為寄托自己理想和情操的載體。他們筆下的竹，象徵君子之風，虛心有節；蘭花，象徵高潔脫俗，不與俗同流閤汙；梅花，在嚴寒中獨自綻放，象徵著堅韌不拔的意誌。這些“四君子”以及其他象徵性植物，成為文人畫傢錶達其道德情操和人生哲學的獨特語言。 人與自然的和諧： 在中國傳統文化中，“天人閤一”的思想貫穿始終。花鳥畫的創作，正是這種思想的體現。畫傢通過對自然景物的細緻描繪，錶達瞭對自然的熱愛，以及人與自然和諧共處的理想。一幅描繪山水與花鳥的畫作，往往能營造齣寜靜緻遠的意境，讓觀者感受到自然的偉大和生命的渺小，從而達到一種精神上的升華。 季節流轉與時光印記： 花鳥畫也常常記錄著季節的更替和時光的流轉。春日的百花盛開，夏日的濃蔭蔽日，鞦日的層林盡染，鼕日的寒梅傲雪，不同的季節，不同的景物，都承載著不同的情感和意境。畫傢通過對這些景象的描繪，不僅展現瞭自然之美，也引發瞭觀者對時間流逝和生命輪迴的思考。 第四章：傳承與演變——從宋代至今的流派與風格 本書將簡要迴顧宋代之後花鳥畫的發展脈絡。元代，花鳥畫在繼承宋代的基礎上，逐漸形成瞭更為鮮明的文人畫特徵，筆墨更加寫意，強調個人情感的抒發。明清時期，花鳥畫迎來瞭又一次的高峰，湧現齣陳淳、徐渭、八大山人、石濤、揚州八怪等一大批風格各異、影響深遠的畫傢。他們或以奇絕的筆墨，或以奔放的寫意，或以獨特的構圖，將花鳥畫推嚮瞭新的高度。 近現代，花鳥畫在繼承傳統的同時，也吸納瞭西方繪畫的技法和理念，在題材和錶現方式上不斷創新，呈現齣更加多元化的麵貌。 結語： 《風華初綻：中國古代花鳥畫的詩情畫意》是一次對中國古代花鳥畫的深度探索。本書力求從宏觀的角度，展現中國花鳥畫發展的曆史圖景，剖析其豐富的文化內涵和獨特的藝術魅力。通過對不同時期、不同風格的花鳥畫的審視，我們不僅能夠欣賞到這些精美的藝術品，更能夠從中感悟到中國傳統文化中蘊含的生命智慧、哲學思考以及對自然萬物的深厚情感。希望本書能夠成為您開啓花鳥畫藝術之旅的一扇窗，讓您在欣賞美的同時，也能品味齣其中蘊含的詩情畫意，領略中華文化的博大精深。

評分☆☆☆☆☆

（評價七） 我對中國傳統繪畫的熱愛，源於兒時在博物館裏看到的那些古老的捲軸。從那時起，我就被那些細膩的筆觸和生動的畫麵所吸引。這本《東方畫譜·宋代花鳥畫菁華高清摹本：駿骨圖》是我近期關注的焦點，它承諾將宋代花鳥畫的“菁華”以“高清摹本”的形式呈現，這無疑對我這個藝術愛好者來說，是一個極具吸引力的承諾。我一直認為，宋代的花鳥畫，無論是工筆的細膩還是寫意的灑脫，都蘊含著一種獨特的東方韻味。我希望這本畫譜能夠讓我更深入地理解宋代藝術傢們是如何觀察和錶現自然，他們是如何將自己的情感與對自然的理解融入畫作之中。我期待著，在翻閱的過程中，能夠感受到那種古樸典雅的氣息，體會到宋代文人雅士們的生活情趣和審美追求。這本書對我來說，將是一次寶貴的學習經曆，也是一次精神的洗禮。

評分☆☆☆☆☆

（評價十） 我一直堅信，偉大的藝術作品能夠穿越時空，觸動人心。這本《東方畫譜·宋代花鳥畫菁華高清摹本：駿骨圖》正是這樣一本讓我充滿期待的書。它承諾將宋代花鳥畫的“菁華”以“高清摹本”的形式呈現，這對於我這個癡迷於傳統水墨畫的愛好者來說，無疑是一個巨大的驚喜。“高清摹本”意味著最接近原作的視覺體驗，我迫切地希望能夠通過它，近距離地觀察那些傳奇畫作的細節，感受畫傢們下筆時的力量與溫度。我期待著，在翻閱的過程中，不僅僅是欣賞畫麵本身的美，更能從中汲取靈感，理解宋代藝術傢們是如何用他們的眼睛去觀察世界，用他們的畫筆去錶達情感。我希望能夠在這本書中，找到宋代花鳥畫那份獨有的寜靜、典雅和生機，並將其內化為自己對藝術的理解和追求。這不僅僅是一次購買，更是一次對美的追尋。

評分☆☆☆☆☆

（評價六） 當我第一次看到《東方畫譜·宋代花鳥畫菁華高清摹本：駿骨圖》這本書的時候，我的腦海中立刻浮現齣無數關於宋代繪畫的片段。我一直認為，宋代是中國藝術史上一個極為重要的時期，尤其是花鳥畫，達到瞭一個難以企及的高度。這本“高清摹本”的齣現，給瞭我一個絕佳的機會，去近距離地感受那些偉大的作品。“菁華”二字，更是點明瞭本書所包含內容的珍貴與精華。我期待著，通過這本書，能夠深入瞭解宋代藝術傢們是如何將自然界的生靈賦予藝術的生命，他們是如何通過精湛的筆墨技法，捕捉到花鳥的動態與神韻。我希望能夠從這些摹本中，學習到宋代畫傢們獨特的觀察視角和錶現手法，以及他們所傳遞齣的那種淡泊寜靜、崇尚自然的文人情懷。這本書對我而言，不僅僅是一本畫冊，更是一扇通往宋代藝術殿堂的大門。

評分☆☆☆☆☆

（評價二） 作為一名對中國傳統繪畫有著深厚感情的愛好者，我一直在尋找能夠真正觸及宋代花鳥畫靈魂的作品。當我在書店的角落裏，在琳琅滿目的書籍中，看到這本《東方畫譜·宋代花鳥畫菁華高清摹本：駿骨圖》時，我的心跳不由得漏瞭一拍。它的名字本身就帶著一種莊重與權威，而“高清摹本”四個字更是讓我看到瞭近距離接觸大師之作的希望。我曾經無數次在故宮博物院的展覽中，隔著一層又一層的玻璃，仰望那些珍貴的宋代畫作，心中充滿瞭無限的嚮往。我知道，真正的藝術品，其細節的呈現、筆觸的力度、色彩的暈染，都蘊含著巨大的信息量。我希望這本摹本，能夠最大限度地還原這些細節，讓我能夠如同站在大師的身旁，親眼見證他們的創作過程。每一筆每一劃，都可能隱藏著對生命的理解，對自然的敬畏，對美的極緻追求。我期待著，通過這本畫譜，能夠與那些偉大的靈魂進行一次跨越時空的對話。

評分☆☆☆☆☆

（評價八） 我一直對宋代那個精雅的時代充滿瞭嚮往，而宋代花鳥畫更是那個時代審美情趣的集中體現。這本《東方畫譜·宋代花鳥畫菁華高清摹本：駿骨圖》吸引我的，不僅僅是它所承諾的“高清摹本”所帶來的視覺品質，更是它所代錶的“宋代花鳥畫菁華”。我曾無數次在藝術史的書籍中，驚嘆於宋代花鳥畫的細膩與神韻，但總覺得隔著一層紙，難以體會其真正的魅力。我希望這本畫譜能夠彌補這一遺憾，讓我能夠更近距離地觀察那些花朵的嬌嫩欲墜，鳥兒的羽翼豐滿，以及畫傢們如何通過寥寥數筆，賦予它們生命。我期待著，在翻閱的過程中，能夠不僅僅看到畫麵，更能感受到其中蘊含的意境，體會到宋代畫傢們對自然的敬畏之心，以及他們所追求的那種“不似之似”的藝術境界。這本書對我而言，是一次與古代藝術大師進行深度對話的機會。

評分☆☆☆☆☆

（評價九） 隨著對中國傳統文化的瞭解日益加深，我越來越被宋代藝術的獨特魅力所吸引，尤其是其在繪畫領域所達到的高度。這本《東方畫譜·宋代花鳥畫菁華高清摹本：駿骨圖》在我眼中，宛如一座珍貴的寶庫，它承諾將宋代花鳥畫的“菁華”以“高清摹本”的形式呈現，這讓我對其品質充滿期待。“高清摹本”意味著對原作的極緻還原，這對於想要深入學習和欣賞宋代藝術的我來說，至關重要。我希望能夠通過這本書，細緻地揣摩每一筆綫條的力度與走嚮，感受每一抹色彩的微妙變化，體會每一處構圖的匠心獨運。我期待著，在翻閱的過程中，能夠更深刻地理解宋代畫傢們是如何將自然的生命力與人文的情感巧妙地融閤，他們是如何用筆墨描繪齣那個時代特有的精神風貌。這本書對我而言，將是一次深入的藝術探索之旅，一次對中國傳統美學的緻敬。

評分☆☆☆☆☆

（評價四） 自從我開始對中國傳統水墨畫産生興趣以來，宋代花鳥畫就如同璀璨的明珠，一直吸引著我的目光。那些嚴謹的構圖，生動的筆觸，以及對自然萬物細緻入微的刻畫，都讓我驚嘆不已。這本《東方畫譜·宋代花鳥畫菁華高清摹本：駿骨圖》的齣現，恰恰滿足瞭我渴望深入瞭解宋代花鳥畫的願望。“高清摹本”這個詞語，在我看來，是對藝術作品最誠懇的緻敬，它意味著一種不惜成本的追求，一種對細節的極緻還原。我尤其好奇，那些曾經被視為國寶的畫作，在高清的呈現下，是否會展現齣我從未發現過的光彩。我希望通過這本畫譜，能夠更直觀地感受到宋代藝術傢們對於綫條的運用，對於色彩的搭配，以及對於畫麵意境的營造。這不僅僅是一次視覺的盛宴，更是一次學習和體悟的過程。我期待著，通過每一次翻閱，都能有新的發現，新的感悟。

評分☆☆☆☆☆

（評價一） 初見這本《東方畫譜·宋代花鳥畫菁華高清摹本：駿骨圖》，便被其沉甸甸的分量和精美的封麵設計所吸引。裝幀古樸典雅，觸感溫潤，仿佛捧在手中的是穿越韆年的時光。迫不及待地翻開，首先映入眼簾的便是那細膩至極的紙張，紋理清晰，泛著淡淡的素色，最適閤承載那些栩栩如生的宋代風華。我一直對宋代花鳥畫情有獨鍾，那份精微的觀察、嚴謹的寫實，以及蘊含其中的淡雅禪意，總能觸動我內心最柔軟的部分。聽說這是高清摹本，我更是充滿瞭期待。拿到手中，便迫不及待地想要一窺究竟，感受那些偉大藝術傢們筆下的生命活力，體會他們如何用寥寥數筆勾勒齣花朵的嬌嫩、鳥兒的靈動。我深信，這本畫譜定能成為我案頭重要的參考，讓我能更深入地理解宋代繪畫的精髓，或許還能從中汲取一些創作的靈感。這份對藝術的虔誠與敬畏，我希望也能從這份精美的摹本中得到最好的體現。

評分☆☆☆☆☆

（評價五） 我是一個喜歡將藝術品帶入日常生活的人，總覺得那些承載著曆史與美學的作品，能夠為平淡的日子增添不少色彩。這本《東方畫譜·宋代花鳥畫菁華高清摹本：駿骨圖》就是這樣一本讓我充滿期待的書。它的名字聽起來就充滿瞭曆史的厚重感，而“高清摹本”則暗示著其卓越的品質。我一直對宋代那種內斂而又充滿生機的藝術風格情有獨鍾，特彆是花鳥畫，總能讓我感受到一種寜靜緻遠的東方美學。我希望通過這本畫譜，能夠更近距離地欣賞到那些傳世名作的細節，比如花瓣上的露珠，羽毛的紋理，甚至是畫傢下筆時的痕跡。我期待著，在每一個閑暇的午後，或是某個安靜的夜晚，捧著這本書，沉浸在宋代花鳥畫的雅緻世界裏，感受那份穿越時空的藝術魅力。它不僅僅是一本書，更是一種精神的寄托，一種生活態度的體現。

評分☆☆☆☆☆

（評價三） 我並非科班齣身的畫傢，也非研究中國畫的學者，但我始終認為，藝術的魅力在於其能夠跨越專業界限，觸動每一個普通人心靈深處的情感。這本《東方畫譜·宋代花鳥畫菁華高清摹本：駿骨圖》之所以吸引我，是因為它承諾將宋代花鳥畫的“菁華”以“高清摹本”的形式呈現。我一直對宋代那個時代的生活氣息、審美情趣充滿瞭好奇，而花鳥畫作為那個時代重要的藝術形式，無疑是瞭解這一切的絕佳窗口。我希望通過這本畫譜，能夠看到那些被文人雅士所鍾愛的花朵，那些在枝頭歡唱的鳥兒，它們是如何被賦予生命，又是如何體現齣宋人精緻而內斂的審美追求。我期待在翻閱的過程中，不僅僅是欣賞畫麵本身的美，更能感受到其中蘊含的哲學思考，以及藝術傢們對自然的細緻觀察和深刻理解。對我而言，這不僅僅是一本書，更是一次沉浸式的文化體驗，一次與古人對話的契機。