敦煌壁画线描精品集菩萨、说法图、供养人 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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谢成水著 著

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出版社： 江苏凤凰美术出版社

ISBN：9787558008221

商品编码：12281894018

出版时间：2016-07-01

作  者:谢成水 著 定  价:98 出 版 社:江苏凤凰美术出版社 出版日期:2016年07月01日 装  帧:简装 ISBN:9787558008221 ●《敦煌壁画线描精品集.菩萨、说法图、供养人》无目录

内容简介

谢成水著的《敦煌壁画线描精品集》是一套翔实、准确的敦煌石窟艺术线描对临作品集，《菩萨说法图供养人》为该系列之一，汇集了敦煌壁画中具有代表性的线描稿，清晰地呈现出这些线条受时代及地域影响而演变的过程，展现出敦煌壁画各个时代的艺术风貌和文化精髓。为了利于学习和研究的需要，此书版面设为八开，画幅清晰，增加诸多的精彩细节。 谢成水 著 谢成水，男，汉族，1950年生于福建长汀县。1976年毕业于师范大学美术系油画专业。1982年进修于中国美术学院油画系。1984年应聘在莫高窟敦煌研究院美术研究所从事敦煌艺术研究。曾任敦煌研究院美术研究所副所长。2002年到大英博物馆研究流失在英国的敦煌藏经洞绢画一年，同时临摹了珍藏在大英博物馆的东晋顾恺之《女史箴图》原作，2006年6月任南京师范大学敦煌学研究中心副主任和南京师范大学兼职教授至今。2009年起任中国美术学院公共艺术学院客座教授、硕士生导师至今。2011年兼任杭州佛学院艺术院教研室主任至今。

千古的回响：敦煌壁画中的神圣叙事与尘世印记 敦煌，这座丝绸之路上的璀璨明珠，以其浩如烟海的石窟艺术，承载着千年时光的静默诉说。在这片被黄沙掩埋又重现光辉的土地上，无数的壁画如同一本本宏伟的史诗，将佛教的宏大叙事、帝国的辉煌过往、以及无数普通人的生活轨迹，以最直观、最生动的方式定格在石窟的壁面上。 我们的目光，聚焦于敦煌壁画中那一抹抹勾勒出无限生机与庄严神韵的线条。它们不只是简单的笔触，而是画师们将虔诚、想象与技艺融汇于一体的生命轨迹。它们勾勒出的是一个超越凡尘的信仰世界，是一个充满慈悲与智慧的菩萨形象，是一个宣讲教义、启迪人心的说法场景，更是一个将凡尘俗世的祈愿与希望，郑重托付于神圣空间的供养人群像。 菩萨：慈悲的化身，智慧的启示 在敦煌壁画的璀璨星河中，菩萨无疑是最耀眼的存在之一。他们不再是遥不可及的神祇，而是行走于人间的慈悲使者，是引导众生走向觉悟的智慧导师。线描的菩萨，以其精妙的线条勾勒出丰腴而优雅的身姿，或双手合十，慈目低垂，传递着无尽的悲悯；或手持净瓶、杨枝，洒下甘露，涤荡心灵的尘埃；或垂视凡间，目光中流露出对众生的无限关怀。 每一位菩萨都有其独特的形象和象征意义。文殊菩萨的睿智，普贤菩萨的行愿，观世音菩萨的慈悲，地藏菩萨的宏愿……这些精神特质，通过画师们细腻的笔触，被赋予了鲜活的生命。观音菩萨的飘逸裙摆，如同流动的云彩，轻盈而充满力量；文殊菩萨的青狮坐骑，威风凛凛，象征着智慧的锐不可当；地藏菩萨的慈祥面容，总带着一丝对苦难众生的怜悯，他的誓愿“地狱不空，誓不成佛”，是感人至深的信仰力量。 线描的菩萨，更是对人体美学的极致追求。丰满的脸颊，弯月般的眉毛，杏核般的眼睛，琼鼻樱唇，都带着一种古典的端庄与柔美。他们的服饰华丽而飘逸，瓔珞、钏环、宝冠等饰品，在线条的勾勒下，显得格外精致。衣褶的转折，肢体的舒展，都展现出高超的写实功底和写意的情趣。即使只是简单的线条，也能传递出菩萨的超凡脱俗，他们的宁静与祥和，仿佛能穿透千年的时光，抚慰着观者的心灵。 更重要的是，线描的菩萨并非一成不变的符号，而是承载着具体的佛教故事和哲学思想。他们或是在佛陀座下聆听教诲，或是在人间行善积德，或是在净土世界接受供养。这些场景的描绘，使得菩萨的形象更加丰满，他们的慈悲与智慧，不再是抽象的概念，而是具象化的感悟，指引着信徒们修行的方向。 说法图：智慧的传递，信仰的凝聚 说法图，是敦煌壁画中另一个重要的组成部分。它们记录了佛陀及其弟子们宣讲佛法，度化众生的庄严时刻。这些画面，如同一部部鲜活的佛教讲经录，将深奥的佛理以直观的视觉语言呈现给世人。 在说法图中，佛陀往往居于中心位置，面容安详，神态庄严。他的弟子们，或盘腿而坐，或垂首倾听，神情专注。围绕着佛陀和弟子们，还有天龙八部、飞天、乐伎等，共同构成一幅充满神圣氛围的讲经场景。线描的佛陀，其袈裟的褶皱，手印的姿态，都经过精心的设计，传达出法力的无边和智慧的深邃。 说法图不仅仅是简单的图像记录，更是对佛教教义的生动诠释。不同的说法图，描绘的是不同的经典，讲述的是不同的故事。例如，描绘《法华经》的说法图，可能会展现佛陀的“开示悟入”之旨；而描绘《弥勒下生成佛经》的说法图，则会揭示弥勒佛降临人间的宏大愿景。 通过对佛陀说法时周围环境的描绘，如祥云缭绕、莲花盛开，更能烘托出讲法的神圣与庄严。乐伎们演奏的梵呗，虽然在壁画中只能通过图像来表现，但那欢快的旋律仿佛仍然在耳边回响，将听者的心境带入一种超然的境界。 线描的说法图，也展现了画师们对人物动态和表情的敏锐捕捉。弟子们或颔首沉思，或若有所悟，他们的表情变化，反映了听法过程中的心路历程。这种对人物心理的 subtle 描绘，使得说法图不仅仅是静态的画面，更蕴含着动态的叙事和情感的张力。 说法图的存在，表明了佛教在敦煌的传播与发展，以及它在当地社会文化生活中的重要地位。这些壁画，是古代艺术家们用线条绘制的“布道”，是将信仰的力量，通过视觉艺术，一代代传承下去的重要载体。 供养人：尘世的祈愿，历史的印记 与神圣的菩萨和庄严的说法图并存的，是形形色色的供养人。他们是敦煌壁画中最具“人间烟火气”的存在，是连接神圣与凡俗的桥梁。供养人，是当时社会各阶层的人物，从王公贵族到地方官员，从僧侣居士到普通信徒，他们捐资修建寺庙，绘制壁画，以此来表达自己的虔诚，祈求神灵的庇佑，希望能够获得功德，实现来世的福祉。 供养人的形象，是敦煌壁画中最具写实性的部分。他们穿着当时的服饰，佩戴着当时的珠宝，展现出鲜活的时代气息。线描的供养人，其服饰的纹样，发髻的造型，面容的表情，都如同历史的剪影，为我们提供了了解古代社会生活、服饰文化、人物风貌的珍贵史料。 这些供养人，无论身份高低，都以虔诚的姿态出现在佛陀和菩萨的面前。他们的眼神，或带着期待，或带着敬畏，或带着一丝渺茫的希冀。他们举起双手，或是捧着香炉，或是手持莲花，将自己最珍贵的物品，或者最真挚的祈愿，献给神圣。 尤其值得一提的是，供养人龛中的女性供养人形象，更是展现了古代女性的风采。她们或端庄贤淑，或活泼灵动，她们的出现，也体现了女性在宗教事务中的参与度和她们在社会中的地位。 供养人的队伍，并非静止不动，而是呈现出一定的顺序和等级。通常，地位显赫的供养人会出现在前面，而地位较低的则在后面。这种安排，既反映了当时的社会等级制度，也体现了画师们对人物关系的巧妙处理。 这些供养人的画像，不仅仅是个人崇拜的体现，更是整个社会对佛教信仰的集体认同。他们用自己的行动，支持了佛教的传播与发展，也使得敦煌石窟成为了一个集宗教、艺术、历史、文化于一体的巨大宝库。 通过对这些供养人的细致描绘，我们可以窥见古代社会中人们的生活方式、价值观念、以及他们对生命意义的追寻。他们的虔诚，他们的祈愿，穿越千年的时光，依然能与我们产生共鸣。 线描的力量：穿越时空的艺术之魂 敦煌壁画中的线描，是整个艺术体系的骨架和灵魂。正是这些精妙绝伦的线条，勾勒出了菩萨的慈悲，说法图的庄严，以及供养人的鲜活。它们不依赖于色彩的斑斓，却能传递出万千的情感和意境。 线条的粗细、虚实、缓急，都蕴含着画师们丰富的情感和精湛的技艺。它们可以是刚劲有力的，如勾勒佛陀的宝相庄严；也可以是婉转流畅的，如描绘菩萨的飘逸身姿；还可以是细腻写实的，如刻画供养人的服饰细节。 这些线描，不仅是对物象的精准描摹，更是对内在精神的深刻挖掘。它们传递着佛教的慈悲、智慧、解脱，也承载着古代人们对美好生活的向往、对神圣的敬畏、以及对生命的感悟。 结语 “敦煌壁画线描精品集：菩萨、说法图、供养人”，这不仅仅是一本书的名字，更是一扇通往千年前古老中国的窗户。它邀请我们走进敦煌的石窟，去感受那些穿越时空的艺术之魂。在这里，菩萨的慈悲化为永恒的温暖，说法图的智慧指引着我们内心的方向，而供养人的身影，则提醒着我们，即使是最平凡的个体，也能在历史的长河中留下自己的印记。 这些线描，是古代艺术家们留给我们的宝贵财富，它们以最纯粹、最直接的方式，讲述着信仰的故事，传承着文明的精髓。翻开这本书，就如同翻开了一部无声的史诗，在每一个勾勒之间，都能听到千年的回响。

评分☆☆☆☆☆

我对线描艺术的魅力有着特别的偏爱，它以最朴素的形式，展现出最丰富的内涵。敦煌壁画中的线描，更是集古人之大成，将中国传统绘画的精髓展现得淋漓尽致。《敦煌壁画线描精品集：菩萨、说法图、供养人》这本书，正是我梦寐以求的艺术宝典。我期待在这本书中，能够看到那些线条的“呼吸”，感受到它们在纸上或石壁上的生命力。我尤其期待看到那些描绘菩萨的线描，它们是否能够传递出菩萨的慈悲、庄严，还是灵动？在“说法图”中，那些线条是否能够营造出庄严的氛围，将佛陀的教诲传达给观者？在“供养人”的描绘中，线条又能否精准地刻画出人物的表情，表现出他们的喜怒哀乐？我希望这本书能够让我领略到线描的独特韵味，感受中国传统绘画的深厚底蕴。它不仅是一本艺术欣赏的书籍，更是一扇通往历史与文化的窗口，让我能够从中汲取养分，提升自己的艺术修养。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开这本书，仿佛置身于一个穿越时空的艺术画廊。那些线条，不仅仅是简单的墨迹，更是历史的回响，是情感的流露，是智慧的载体。我尤其期待在“菩萨”的部分，能够看到那些形态各异、表情丰富的菩萨形象。我脑海中浮现出那些经典的菩萨造像，如观音菩萨的慈悲、文殊菩萨的智慧、普贤菩萨的宏愿。我期待看到画师们如何运用简洁而富有表现力的线条，来刻画出菩萨的面部表情，或是沉思，或是微笑，或是垂悯。那些飘逸的衣袂，手中持有的法器，甚至连发髻的卷曲，都仿佛在通过线条诉说着一个又一个动人的故事。我希望这本书能够让我近距离地欣赏这些线条的精妙之处，感受它们所蕴含的力量和美感。线描的艺术，在于其对物象本质的提炼，在于其对精神内涵的传达。我期待在这本书中，能够通过这些穿越千年的线条，去感受菩萨的慈悲与庄严，去领略敦煌艺术的博大精深。

评分☆☆☆☆☆

这部《敦煌壁画线描精品集：菩萨、说法图、供养人》简直像是一扇通往千年前的艺术宝库的钥匙，我迫不及待地想要踏入其中一探究竟。首先映入眼帘的，一定是那些形态各异、神情生动的菩萨造像。我脑海中已经勾勒出了一些画面：或许有慈眉善目的观音菩萨，垂悯众生，手持净瓶，身旁伴随着善财童子，他们的衣袂飘飘，线条流畅，仿佛在诉说着古老的故事；又或许是庄严的文殊菩萨，手持如意，端坐于狮子座上，目光如炬，展现着智慧的光辉；亦或是普贤菩萨，骑着六牙白象，象征着修行者的坚定与宏大。我尤其期待看到壁画中对菩萨细节的刻画，例如他们佩戴的璎珞、宝冠，或是手中持有的法器，这些细微之处往往最能体现画师的功力和时代的审美。线描的艺术，在于其简洁而富有表现力，寥寥几笔就能勾勒出人物的骨骼、神韵，甚至衣服的褶皱都能跃然纸上。我期待在这本书中，能看到那些历经千年风霜，却依然清晰可见的线条，它们不仅是艺术的结晶，更是历史的印记。我很好奇，画师们是如何在有限的画布上，通过简单的线条，赋予这些神圣的形象如此鲜活的生命力的？这种纯粹的艺术形式，是否能够超越语言和时代的隔阂，直接触动观者的内心？我期待这本书能够给我答案，让我沉醉在那精妙绝伦的线描艺术之中，感受佛教文化的博大精深。

评分☆☆☆☆☆

关于“说法图”，我的想象已经开始驰骋。佛教的说法图，顾名思义，便是描绘佛陀或菩萨向弟子、信徒宣讲佛法的场景。我猜想，这本书中的说法图，定然是汇集了各个时期、不同风格的经典之作。我期待看到如来佛祖端坐莲台，宝相庄严，左右胁侍弟子或菩萨环绕，神情专注，凝神倾听。那种宁静而肃穆的氛围，通过线描的手法，应该能够被巧妙地传达出来。我尤其好奇画师们如何通过线条的变化，来表现佛陀的慈悲与智慧，以及听众们不同的神态：有虔诚的信徒，有疑惑的初学者，亦或是心怀不忍的众生。这些细节的描绘，无疑是说法图艺术性的重要体现。我希望书中能够收录一些描绘佛陀说法时，祥云缭绕、天花乱坠的场景，这些充满象征意义的元素，定然能够极大地增强画面的感染力。线描的艺术，虽然没有色彩的斑斓，却能以其独特的魅力，将抽象的佛法理念具象化，让观者在感受艺术的同时，也能对佛教教义产生更深层的理解。我期待在这本书中，通过那些充满力量和智慧的线条，去领略佛陀说法的庄严与神圣，感受那份跨越时空的教化之力。

评分☆☆☆☆☆

“供养人”的部分，则让我窥见了敦煌壁画背后的人文温度。这些壁画的创造，离不开无数供养人的支持。我期待在这本书中，能够看到不同身份、不同阶层的供养人形象。他们或许是王公贵族，衣着华丽，神情虔诚；他们或许是普通百姓，朴实无华，但眼中却闪烁着对信仰的执着。画师们如何运用线描，来勾勒出这些人物的面部特征、服饰细节，以及他们手中的供品？我尤其好奇，那些线条的粗细、顿挫，是否能够表现出供养人不同的社会地位和内心世界。例如，描绘贵族时，线条或许会更加细腻流畅，而描绘普通人时，线条或许会更加粗犷有力。我希望这本书能够让我通过这些供养人的形象，去了解当时的社会风貌，感受古人的生活状态，以及他们对佛教艺术的贡献。这些线条，不仅仅是艺术的表达，更是历史的见证，它们将古人的音容笑貌，定格在永恒的壁画之中。

评分☆☆☆☆☆

我一直对敦煌壁画的艺术风格情有独钟，而《敦煌壁画线描精品集：菩萨、说法图、供养人》无疑是进一步深入了解这一艺术瑰宝的绝佳途径。线描，作为一种古老而纯粹的绘画形式，在敦煌艺术中占据着极其重要的地位。它以最简洁的笔触，勾勒出最复杂的意境，蕴含着画师深厚的功力和对物象的精准把握。我期待在这本书中，能够看到各种不同时期、不同流派的线描风格，从早期浑厚朴拙的笔触，到后期流畅细腻的线条，它们各自承载着时代的烙印和艺术的演变。我尤其好奇，那些大师级的画师是如何通过仅仅是黑白线条的组合，来表现出人物的立体感、空间的纵深感，以及画面的层次感。例如，在描绘菩萨时，他们是如何运用粗细、虚实、刚柔并济的线条，来展现菩萨的慈悲、庄严与灵动？在描绘说法图时，他们又是如何通过线条的走向和律动，来营造出庄严而神圣的氛围？我期待这本书能够详细地展示这些线条的魅力，让我能够从中汲取灵感，感受中国传统绘画艺术的独特韵味。

评分☆☆☆☆☆

《敦煌壁画线描精品集：菩萨、说法图、供养人》这本书，对我来说，是一份珍贵的礼物，它将带我走进一个充满艺术与智慧的世界。我尤其期待在“说法图”的部分，能够看到那些线条如何巧妙地构建出佛陀讲法的庄严场景。我脑海中已经勾勒出了一幅幅画面：佛陀端坐高台，周围信徒或坐或立，神情专注。我希望看到那些线条的流动，是否能够传达出佛法的深邃与玄妙？是否能够表现出听众们内心的震撼与觉醒？我期待这本书能够展示画师们如何运用线条的疏密、粗细、顿挫，来营造出空间感和层次感，将一个静态的画面赋予动态的生命力。线描艺术的精妙之处，就在于其以最少的笔墨，描绘出最丰富的意境。我希望通过这本书，能够更深刻地理解这种艺术形式的魅力，并从中获得艺术上的启发，对佛教文化有更深层的认识。

评分☆☆☆☆☆

“供养人”的部分，则让我看到了敦煌壁画中更贴近人间烟火的一面。这些供养人，或是达官显贵，或是普通信徒，他们用自己的财富和虔诚，支持了这些宏伟的艺术创作。我期待在这本书中，能够看到不同阶层、不同身份的供养人形象。或许有衣着华丽的王公贵族，他们的服饰精美，头戴宝冠，神情中带着一丝傲慢，但也夹杂着对佛法的敬畏；或许也有朴实无华的平民百姓，他们或许衣衫褴褛，但眼神中却充满了对神明的祈盼与感恩。我尤其期待看到画师们如何通过描绘供养人的服饰、妆容、以及他们手中所持的供品，来展现当时的社会风貌、生活习俗以及审美情趣。线描的运用，在这里显得尤为重要，它能够细腻地勾勒出人物的表情，即使是微小的嘴角上扬或眉间微蹙，都能传递出人物内心的情感。我希望这本书能够让我窥见这些古人的生活片段，感受到他们对信仰的执着，以及他们为艺术留下的宝贵印记。这些供养人的形象，不仅仅是壁画的陪衬，更是历史的见证者，他们的存在，让敦煌壁画更加丰满和生动。

评分☆☆☆☆☆

“说法图”对我而言，充满了神秘与智慧的光辉。我期待在这本书中，能够看到描绘佛陀或菩萨向众生宣讲佛法的场景。想象一下，佛陀端坐莲台，宝相庄严，四周弟子、天人环绕，他们或静默倾听，或低头沉思，或虔诚合掌。画师们如何仅仅依靠线条，便能勾勒出如此宏大的场面，并传递出其中蕴含的深刻哲理？我尤其好奇，那些线条的走向和组合，是否能够表现出佛陀声音的洪亮与庄严，以及听众们内心的感受。或许，流畅的线条代表着佛法的圆融无碍，而断续的线条则象征着众生心中的疑惑。我期待在这本书中，能够欣赏到那些线条所编织出的精神世界，感受佛陀说法的智慧与力量。线描的艺术，恰恰能够在这种高度凝练的表达中，触及观者的内心，引发他们对生命、对宇宙的思考。我渴望在这本书中，通过那些精妙绝伦的线描，去领略佛教的智慧，去感受那份跨越时空的教化之光。

评分☆☆☆☆☆

这部《敦煌壁画线描精品集：菩萨、说法图、供养人》，对我而言，不仅仅是一本画册，更是一次心灵的朝圣之旅。我期待通过这本书，能够更深入地理解敦煌壁画的艺术价值和历史意义。我尤其关注书中所呈现的“菩萨”形象。我希望看到那些线条是否能够将菩萨的超凡脱俗与慈悲心肠完美结合。是温婉柔美的线条勾勒出观音菩萨的垂悯，还是刚劲有力的线条展现文殊菩萨的智慧？我迫不及待地想要看到，画师们如何运用极简的线条，来赋予这些神圣的形象以生命，让它们仿佛能够穿越时空，与我对话。我期望这本书能够提供详尽的解读，让我不仅仅是欣赏画面，更能理解其背后的文化内涵和艺术技法。线描艺术的魅力在于其纯粹性，在于它能够将复杂的情感和意象，以最直接的方式呈现出来。我希望通过这本书，能够进一步领略这种艺术的独特之处，并从中获得深刻的艺术感悟。