藝術學概論(第4版)

藝術學概論(第4版) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

彭吉象 著
圖書標籤:
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齣版社: 北京大學齣版社
ISBN:9787301257272
版次:4
商品編碼:12309629
包裝:平裝
叢書名: 博雅大學堂·藝術
開本:16開
齣版時間:2015-05-01
用紙:膠版紙
頁數:432
字數:438000

具體描述

編輯推薦

  對於一個初涉藝術的人來說,選一本深入淺齣而又係統嚴謹的教材至關重要。《藝術學概論(第4版)》正是這樣一本教材。本書既是國傢精品課程教材,也是"十一五"國傢規劃教材,在國內眾多高等院校沿用二十年,先後印刷50 多次,發行70 多萬冊,是高等院校進行素質教育和藝術教育的書籍之一,也是文藝理論研究者和藝術愛好者的必備參考書。

內容簡介

  本書在第三版的基礎上,根據近年來的教學和研究成果進行瞭修訂補充,全書內容分為三編:上編為藝術總論,係統論述瞭藝術的本質與特徵、藝術的起源、藝術的功能、文化係統中的藝術。中編為藝術種類,把藝術分為5大部類16門藝術,從美學和文化學的角度進行瞭闡述,並且通過對中外28個經典作品的讀解與分析(這也是第三版所獨有的內容),幫助大學生加深對藝術作品的理解,並掌握鑒賞作品的方法。下編為藝術係統,對藝術創作、藝術作品、藝術鑒賞進行瞭全麵介紹。

作者簡介

  彭吉象,原北京大學藝術學院黨委書記兼副院長,現任重慶大學電影學院常務副院長和北京大學藝術學院教授、博導, 兼任中國高教美育專業委員會常務副會長,中國高教影視專業委員會常務副會長,中國教育學會舞蹈教育專業委員會理事長,中國電視藝術傢協會紀錄片委員會副會長,教育部藝術教育委員會副秘書長等職,先後7次榮獲國傢、省部級的科研奬或優秀教學成果奬。先後兩次被評為"北京大學十佳教師"。長期從事藝術學、影視美學等學科的教學與科研工作。迄今為止,已齣版或發錶瞭300多萬字的專著和論文。

目錄

上編 藝術總論/1

第一章 藝術的本質與特徵/3
第一節 藝術的本質/3
第二節 藝術的特徵/9

第二章 藝術的起源/24
第一節 中外藝術史上關於藝術起源的五種觀點/24
第二節 藝術起源的第六種看法:多元決定論/34

第三章 藝術的功能與藝術教育/40
第一節 藝術的社會功能/40
第二節 藝術教育/49

第四章 文化係統中的藝術/57
第一節 作為文化現象的藝術/57
第二節 藝術與哲學/60
第三節 藝術與宗教/65
第四節 藝術與道德/73
第五節 藝術與科學/81

中編 藝術種類/89

第五章 實用藝術/91
第一節 實用藝術的主要種類/91
第二節 實用藝術的審美特徵/104
第三節 中外實用藝術精品賞析/109

第六章 造型藝術/122
第一節 造型藝術的主要種類/122
第二節 造型藝術的審美特徵/140
第三節 中外造型藝術精品賞析/148

第七章 錶情藝術/174
第一節 錶情藝術的主要種類/174
第二節 錶情藝術的審美特徵/184
第三節 中外錶情藝術精品賞析/193

第八章 綜閤藝術/204
第一節 綜閤藝術的主要種類 /204
第二節 綜閤藝術的審美特徵/223
第三節 中外綜閤藝術精品賞析/230

第九章 語言藝術/261
第一節 語言藝術的主要體裁/261
第二節 語言藝術的審美特徵/269
第三節 中外語言藝術精品賞析/276


下編 藝術係統 /291

第十章 藝術創作/293
第一節 藝術創作主體--藝術傢/293
第二節 藝術創作過程/306
第三節 藝術創作心理/317
第四節 藝術風格、藝術流派、藝術思潮/326

第十一章 藝術作品/338
第一節 藝術作品的層次/338
第二節 典型和意境/352
第三節 中國傳統藝術精神/363

第十二章 藝術鑒賞/380
第一節 藝術鑒賞的一般規律/380
第二節 藝術鑒賞的審美心理/390
第三節 藝術鑒賞的審美過程/403
第四節 藝術鑒賞與藝術批評/415

主要參考書目/420

第4版後記/422
《藝術學概論(第4版)》—— 探索人類精神的宏偉畫捲 本書並非一本簡單的藝術史羅列,也不是一本枯燥的理論堆砌。它是一次深度對話,一次對人類創造力源泉的追溯,一次對藝術在文明進程中扮演角色的深刻解讀。通過嚴謹的學術視角與生動的語言闡釋,《藝術學概論(第4版)》旨在為讀者打開一扇通往藝術世界的大門,引導您理解藝術的本質、功能、發展脈絡及其在人類社會中的獨特價值。 藝術的起源與本質:追溯人類文明的初生啼聲 我們從何處開始理解藝術?本書將帶您迴到人類文明的黎明。從史前洞穴壁畫的神秘符號,到早期部落的儀式性舞蹈,藝術的萌芽如何與人類的生存、信仰、情感需求緊密相連?我們將探討藝術的起源,不僅僅是技術的發展,更是人類意識覺醒的標誌。藝術是如何從模仿自然,到錶達情感,再到構建意義的?本書將深入剖析藝術作為一種獨特的認知方式和情感錶達形式,其在人類早期社會中的實用性與象徵意義。我們將審視不同文化背景下藝術的初始形態,理解其作為人類精神活動最古老、最普遍的體現。 藝術的分類與構成:理解多樣的錶現形式 藝術的疆域廣闊,錶現形式韆變萬化。本書將係統地梳理和分析藝術的主要門類,從視覺藝術(繪畫、雕塑、建築、攝影、設計),到錶演藝術(音樂、戲劇、舞蹈),再到文學藝術(詩歌、小說、散文),以及新興的媒體藝術和跨界藝術。我們不僅僅滿足於列舉這些門類,更將深入探究它們各自的特點、語言、媒介和創作規律。例如,在視覺藝術部分,我們將探討色彩、綫條、空間、光影等造型元素的運用,以及不同材質和技術如何塑造藝術作品的最終形態。在錶演藝術部分,我們將分析節奏、鏇律、結構、肢體語言等構成元素,以及它們如何通過時間與空間的維度傳遞情感與思想。本書力求讓讀者對藝術的多元性有一個全麵而清晰的認識,理解不同藝術形式之間的聯係與區彆,以及它們如何共同構成人類豐富多彩的藝術文化。 藝術的媒介與技術:工具與思想的交融 藝術創作離不開媒介與技術的支撐。本書將追溯藝術媒介和技術的演變曆程,以及它們如何深刻影響藝術的麵貌。從岩石、泥土、顔料,到青銅、石頭、木材,再到畫布、數字技術、虛擬現實,媒介的革新往往伴隨著藝術錶達方式的革命。我們將分析不同媒介的特性,如繪畫的平麵性,雕塑的三維性,音樂的聽覺性,攝影的記錄性,以及數字藝術的交互性。同時,我們也將關注技術進步在藝術創作中的作用,例如,透視法的發現如何改變瞭繪畫的空間觀念,印刷術的普及如何促進瞭文學的傳播,電影的誕生如何開創瞭全新的敘事藝術。本書將強調,媒介與技術並非冰冷的工具,而是藝術傢思想的外延,它們與藝術傢的情感、觀念、審美追求相互作用,共同孕育齣富有生命力的藝術作品。 藝術的功能與意義:照亮人生,塑造文明 藝術為何如此重要?它在人類社會中扮演著怎樣的角色?本書將深入探討藝術的多重功能與深刻意義。藝術不僅僅是美的載體,更是情感的宣泄,思想的載體,文化的傳承,以及社會批判的武器。我們將分析藝術的認識功能,它如何幫助我們理解世界,拓展我們的視野,啓發我們的思考。藝術的情感功能,它如何觸動我們的心靈,引發共鳴,慰藉我們的靈魂。藝術的教育功能,它如何陶冶情操,提升審美素養,塑造健全人格。藝術的審美功能,它如何帶給我們愉悅,啓迪我們發現生活中的美。更重要的是,藝術的社會功能,它如何反映時代精神,記錄曆史變遷,參與社會變革,甚至構建和挑戰社會價值體係。本書將通過豐富的案例,展示藝術在不同曆史時期、不同社會背景下所承擔的使命,理解藝術如何成為人類文明不可或缺的精神食糧和文化基石。 藝術風格與流派:梳理發展的軌跡 藝術的發展並非一條直綫,而是由無數風格與流派交織而成的復雜網絡。本書將梳理藝術史上重要的風格與流派,從古希臘羅馬的古典主義,到中世紀的宗教藝術,從文藝復興的理性主義,到巴洛剋和洛可可的華麗,再到浪漫主義的情感張揚,現實主義的客觀記錄,印象派的光影探索,現代主義的顛覆創新,直至當代藝術的多元探索。我們將分析每個風格與流派産生的曆史背景、哲學思想、美學原則,以及其代錶性的藝術傢和作品。本書將幫助讀者理解不同風格之間的內在聯係與演變邏輯,認識到藝術史是一個不斷對話、繼承、反叛和創新的過程。我們將強調,對藝術風格與流派的理解,並非僅僅是知識的記憶,更是對藝術發展規律的把握,是對人類審美趣味演變的洞察。 藝術的鑒賞與批評:開啓深度體驗的鑰匙 如何真正地“看懂”一件藝術品?如何進行有意義的藝術評價?本書將提供一套係統的藝術鑒賞與批評方法。我們將引導讀者從作品的題材、主題、構圖、色彩、技法等基本要素入手,逐步深入到作品的思想內涵、情感錶達、文化背景和曆史意義。本書將探討不同的鑒賞視角,如形式主義、圖像學、社會學、心理學等,並分析它們在理解藝術作品時各自的優勢與局限。同時,我們將強調藝術批評的重要性,它並非簡單的褒貶,而是對作品進行深入分析、判斷價值、闡釋意義的過程。本書鼓勵讀者培養獨立的思考能力和批判性精神,學會用自己的眼睛去觀察,用自己的心靈去感受,用自己的智慧去理解藝術,從而真正地走進藝術,與作品進行一場深刻的交流。 當代藝術的挑戰與前沿:展望未來 在瞬息萬變的當代社會,藝術正麵臨著前所未有的挑戰與機遇。本書將關注當代藝術的新趨勢、新問題和新發展。數字技術、互聯網、全球化等因素如何重塑藝術的創作、傳播與接受方式?觀念藝術、行為藝術、裝置藝術、新媒體藝術等新興形式帶來瞭哪些新的思考?藝術與科學、技術、哲學、社會現實的交叉融閤又將走嚮何方?本書將引導讀者思考藝術的未來走嚮,理解當代藝術的復雜性與前沿性,激發讀者對藝術未來發展的探索與想象。 結語 《藝術學概論(第4版)》是一次對人類精神財富的全麵梳理與深刻解讀。它緻力於搭建一座連接過去與現在、理論與實踐、專業與大眾的橋梁。無論您是藝術專業的學生,還是對藝術充滿好奇的普通讀者,本書都將是您探索藝術世界,豐富精神生活的理想指南。它將幫助您在浩瀚的藝術海洋中找到屬於自己的航嚮,領略藝術的無限魅力,感受藝術帶給生活的深刻啓迪。

用戶評價

評分

這本書簡直太棒瞭!我之前一直覺得藝術離我有點遠,看瞭很多所謂的“藝術普及”的書,總感覺抓不住重點,要麼太學院派太枯燥,要麼太隨意太淺薄。直到我讀瞭這本《藝術學概論(第4版)》,纔覺得我終於找到瞭一個能夠真正理解和把握藝術的切入點。 作者在開篇就提齣瞭一個非常核心的問題:藝術到底是什麼?這個問題聽起來簡單,但要給齣一個令人信服的答案卻異常睏難。這本書花瞭大量的篇幅,從不同的哲學流派、美學理論、社會文化背景齣發,層層遞進地分析瞭“藝術”這個概念的復雜性和多重性。我以前總以為藝術就是“美”,但這本書讓我明白,藝術的範疇遠遠不止於此,它包含瞭情感的錶達、思想的傳遞、甚至是對現實的批判。 讓我印象非常深刻的是,書中對於不同藝術門類之間的聯係與區彆的闡述。它不僅僅是羅列瞭繪畫、雕塑、音樂、建築、文學、戲劇、電影等,而是深入地挖掘瞭它們各自的獨特語言、錶現手法以及它們之間是如何相互影響、相互藉鑒的。比如,它會分析音樂的節奏感如何影響瞭舞蹈,建築的空間感如何啓發瞭雕塑,文學的敘事結構如何被電影藉鑒等等。這種跨學科的視角,讓我對藝術的整體性有瞭更深刻的認識,也讓我不再將不同的藝術形式孤立地看待。 在講解具體的藝術理論和思潮時,作者也做得非常到位。無論是古希臘的理性主義,還是浪漫主義的感性狂熱,亦或是現當代各種前衛的藝術運動,作者都能夠用清晰的語言,結閤具體的藝術作品,將復雜的理論變得通俗易懂。我以前對某些藝術流派感到睏惑,總覺得看不懂,但讀瞭這本書之後,我纔恍然大悟,原來它們背後都有著深刻的哲學思想和時代背景。 特彆值得一提的是,書中對於藝術鑒賞方法的論述,簡直是我這樣的新手福音。它並沒有給齣一套僵化的“鑒賞公式”,而是提供瞭一係列思考的維度和方法。比如,在鑒賞一幅畫時,作者引導我們去關注作品的構圖、色彩、綫條,去思考藝術傢想要錶達的情感和思想,去瞭解作品所處的曆史文化語境。這種引導式的鑒賞,讓我覺得我不再是那個被動接受的觀眾,而是可以主動地去參與到藝術的解讀中來。 我個人非常喜歡書中關於藝術與社會、藝術與人性的探討。它讓我意識到,藝術不僅僅是擺在博物館裏的展品,更是與我們的生活息息相關。藝術可以反映社會現實,可以引領時代潮流,可以療愈心靈,可以激發我們對生活的熱情。這本書讓我重新審視瞭藝術在人類文明中的重要地位,也讓我更加珍視藝術帶給我的精神滋養。 而且,這本書的邏輯性非常強,章節之間的銜接也很自然。我能夠很順暢地從一個話題過渡到另一個話題,不會感到突兀或跳躍。這種結構上的嚴謹,也體現瞭作者在梳理藝術學知識體係上的功力。我感覺自己就像是在爬一座巍峨的山峰,一步一個腳印,最終能夠站在山頂,俯瞰整個藝術的全貌。 對我而言,這本書最寶貴的價值在於,它培養瞭我獨立思考和批判性看待藝術的能力。它鼓勵我去質疑,去探索,去形成自己的藝術判斷。它並沒有試圖將我塑造成一個某種固定藝術風格的擁躉,而是讓我明白,藝術是多元的,是開放的,重要的是找到屬於自己的藝術理解和審美體驗。 可以說,這本《藝術學概論(第4版)》是我藝術啓濛之路上的重要裏程碑。它不僅為我構建瞭一個紮實的藝術理論基礎,更重要的是,它點燃瞭我對藝術持續探索的熱情。我會在未來的日子裏,不斷地迴味書中的內容,並嘗試將所學到的知識運用到我的日常藝術欣賞和生活中去。 我強烈推薦這本書給所有對藝術感興趣的朋友,無論你是初學者還是有一定基礎的藝術愛好者,都能在這本書中獲益匪淺。它是一本值得反復閱讀,細細品味的藝術之書。

評分

這本書給我帶來的震撼,不僅僅是知識層麵的,更是對世界觀和價值觀的一次重塑。我一直以為藝術是某種高高在上、遙不可及的東西,是少數精英的玩物。但讀瞭這本書之後,我纔發現,藝術原來如此貼近我們的生活,如此深刻地影響著我們的方方麵麵。 書中對於藝術起源的探討,讓我對人類文明的發展有瞭全新的認識。從最初的岩畫、陶器,到後來的宗教藝術、宮廷藝術,再到如今的公共藝術、街頭藝術,作者清晰地勾勒齣瞭藝術如何在不同的曆史階段,扮演著不同的角色,滿足著不同的社會需求。我開始理解,藝術不僅僅是為瞭“好看”,更是為瞭溝通、記錄、傳承、甚至是為瞭反抗。 讓我感到驚喜的是,這本書對於不同文化背景下的藝術風格的比較分析。它沒有局限於西方藝術的範疇,而是將目光投嚮瞭東方藝術、非洲藝術、美洲原住民藝術等等。通過對這些不同藝術傳統的介紹,我纔真正認識到藝術的多樣性和豐富性,也看到瞭不同文化是如何在藝術中留下獨特的印記。這種全球化的視角,極大地開闊瞭我的視野,讓我不再帶著狹隘的文化偏見去看待藝術。 作者在闡述藝術史上的重要藝術傢和藝術流派時,並沒有簡單地列齣人名和作品,而是深入地挖掘瞭他們創作的時代背景、個人經曆以及他們對藝術的貢獻。這種“故事化”的講述方式,讓那些曆史人物和藝術作品變得鮮活起來,不再是教科書上冰冷的名字,而是有血有肉的靈魂。我甚至能夠感受到某些藝術傢在創作時的掙紮與喜悅。 這本書在論述藝術的社會功能時,給瞭我很多思考。它不僅僅停留於“藝術可以陶冶情操”這樣泛泛的說法,而是深入地分析瞭藝術在政治宣傳、意識形態構建、社會批判、社群凝聚等方麵的作用。我開始理解,為什麼有些藝術作品能夠引起如此大的爭議,為什麼有些藝術運動能夠改變曆史的進程。 我特彆欣賞書中對於“什麼是好藝術”的討論。作者並沒有給齣一個標準答案,而是引導讀者去思考,去分析,去形成自己的判斷。它強調瞭作品的原創性、思想深度、情感力量以及與觀眾的互動性。這種鼓勵批判性思維的寫作方式,讓我覺得受益匪淺。我不再盲目地跟隨潮流,而是開始有意識地去辨彆和欣賞那些真正有價值的藝術作品。 而且,這本書的語言風格非常獨特。它不像一般的學術著作那樣生澀難懂,而是充滿瞭人文關懷和文學色彩。作者在遣詞造句上頗費心思,使得閱讀的過程成為一種享受。我常常會因為某個精妙的比喻或者深刻的見解而停下來,反復品味。 這本書的排版和設計也給我留下瞭深刻的印象。精美的插圖,清晰的圖錶,閤理的章節劃分,都讓閱讀體驗大大提升。這充分體現瞭作者和齣版方的用心,也讓我對這本書的價值有瞭更直觀的認識。 總的來說,《藝術學概論(第4版)》是一本集學術性、思想性和藝術性於一體的傑作。它不僅為我提供瞭一個係統學習藝術學的框架,更重要的是,它讓我看到瞭藝術的無限魅力和它在我們生活中的重要意義。它是一本值得反復閱讀,並從中汲取靈感的“寶典”。 我會在今後的藝術探索中,繼續以這本書為指引,不斷地去發現、去感受、去理解藝術的美好。這本書不僅僅是我的學習工具,更是我精神世界的一盞明燈。

評分

這本書如同一位博學而親切的導師,將我從藝術的茫然無知,引領到瞭一個清晰而豐富的世界。它讓我明白,藝術並非高高在上,而是與我們的生活息息相關。 作者在開篇便對“藝術”這一概念進行瞭深入淺齣的剖析,從起源、本質、功能等多個維度進行瞭闡述。我以前對藝術的理解非常有限,總覺得它隻是某種形式的美。然而,這本書讓我看到瞭藝術的廣闊性和深刻性,它承載著人類的情感、思想、曆史和文化,是人類精神世界不可或缺的一部分。 讓我印象最為深刻的是,書中對藝術史的梳理。作者並沒有簡單地列齣藝術傢和作品,而是將它們置於具體的曆史和社會背景下進行分析。我仿佛親眼見證瞭從古代的寫實主義到現代的抽象主義,藝術傢們如何在繼承傳統的基礎上不斷突破創新。這種宏觀的視角,讓我能夠更深刻地理解藝術的演進和發展。 在講解具體的藝術理論時,作者也做得非常齣色。無論是古希臘的美學思想,還是近現代各種藝術流派的觀點,作者都能用清晰易懂的語言進行闡釋,並結閤大量的經典藝術作品作為例證。我以前對一些復雜的藝術理論感到睏惑,但通過這本書的解讀,感覺茅塞頓開,對藝術的理解也更加深刻。 特彆值得一提的是,書中對於藝術鑒賞的指導。它不是直接給齣答案,而是提供瞭一套思考框架,引導讀者從構圖、色彩、綫條、情感等多個維度去分析作品。這種啓發式的鑒賞方法,讓我覺得我不再是一個被動的觀眾,而是可以主動地去解讀和欣賞藝術。 而且,作者在書中對於藝術與社會、藝術與人性的關係也進行瞭深入的探討。它讓我意識到,藝術不僅僅是個人情感的抒發,更是社會發展的反映,是人類文明的見證。這種對藝術社會價值的肯定,讓我對藝術的認識更加全麵和深刻。 這本書的語言風格也十分吸引人。它既有學術的嚴謹性,又不失文學的優美性。作者在遣詞造句上頗費心思,使得閱讀的過程成為一種享受。我常常會因為某個精妙的比喻或者深刻的見解而停下來,反復品味。 總而言之,《藝術學概論(第4版)》是一本非常優秀、深入且富有啓發性的藝術學著作。它不僅為我提供瞭一個係統學習藝術學的框架,更重要的是,它點燃瞭我對藝術持續探索的熱情。我會在今後的藝術學習和生活中,繼續以這本書為指引,不斷地去發現、去感受、去理解藝術的美好。 這本書的價值,不僅僅在於它傳授瞭多少知識,更在於它讓我看到瞭藝術的無限魅力和它在我們生活中的重要意義。

評分

這本《藝術學概論(第4版)》絕對是我讀過的最“走心”的藝術理論書籍瞭。它不像有些書,上來就給你灌輸一堆術語,而是循序漸進,娓娓道來,仿佛一位經驗豐富的老師,耐心教你如何欣賞和理解藝術。 一開始,作者就花瞭很大的篇幅來解釋“什麼是藝術”,並且從不同的角度進行瞭剖析。我以前一直以為藝術就是畫畫、雕塑什麼的,這本書讓我明白,藝術的範疇其實非常廣泛,它可以是音樂、文學、戲劇、電影,甚至可以是建築、設計,以及我們日常生活中的很多事物。作者通過大量的實例,將抽象的藝術概念變得具體可感,讓我對藝術有瞭全新的認識。 讓我印象最深刻的是,書中對於藝術史發展脈絡的梳理。它沒有像某些書那樣,把藝術史變成一個枯燥的時間綫,而是巧妙地將不同時期、不同流派的藝術作品串聯起來,展現齣藝術是如何在曆史的長河中不斷演變、創新和發展的。我仿佛看到瞭文藝復興時期藝術傢們對古典文化的迴歸,看到瞭印象派畫傢們對光影和色彩的探索,也看到瞭現當代藝術對傳統觀念的顛覆。這種曆史性的視角,讓我能夠更全麵地理解藝術的演進過程。 在講解各種藝術理論的時候,作者也做得非常齣色。無論是柏拉圖的理念論,還是康德的美學思想,抑或是現代主義、後現代主義的藝術觀念,作者都能用簡潔明瞭的語言,結閤具體的藝術作品進行闡釋。我以前對一些復雜的藝術理論感到頭疼,但讀瞭這本書之後,感覺茅塞頓開,豁然開朗。 這本書的鑒賞部分更是讓我受益匪淺。它並沒有直接告訴你“這幅畫好在哪”,而是引導你去思考,去分析。比如,在鑒賞一幅畫時,作者會讓你關注畫麵的構圖、色彩、綫條,去思考藝術傢想要錶達的情感和思想,去瞭解作品所處的時代背景。這種啓發式的鑒賞方法,讓我覺得我不再是被動地接受,而是主動地去參與到藝術的解讀中來。 而且,作者在書中對於藝術與社會、藝術與人性的關係也進行瞭深入的探討。它讓我意識到,藝術不僅僅是個人情感的抒發,更是社會發展的反映,是人類文明的見證。藝術可以傳遞思想,可以凝聚力量,可以啓迪智慧,可以療愈心靈。這種對藝術社會價值的肯定,讓我覺得藝術的意義更加深遠。 這本書的語言風格也十分吸引人。它既有學術的嚴謹性,又不失文學的優美性。作者在遣詞造句上非常考究,使得閱讀的過程成為一種享受。我常常會因為某個精妙的比喻或者深刻的見解而停下來,反復品味。 總而言之,《藝術學概論(第4版)》是一本非常全麵、深入、且富有啓發性的藝術學著作。它為我打開瞭認識藝術的一扇窗,讓我對藝術的世界充滿瞭好奇和熱情。我會在今後的日子裏,繼續以這本書為指引,不斷地去探索和學習藝術的奧秘。 這本書的價值,不僅僅在於它傳授瞭多少知識,更在於它點燃瞭我對藝術的熱愛,讓我看到瞭藝術的美好和它在我們生活中的重要意義。

評分

初次翻閱這本書,我便被它所散發齣的深厚學養和嚴謹的邏輯所吸引。它如同一本精心打磨的藝術百科全書,將我引嚮一個前所未有的藝術視野。 作者在開篇就對“藝術”這一概念進行瞭多角度、多層次的闡釋,打破瞭我以往對藝術的片麵認知。我開始理解,藝術不僅僅是視覺的享受,更是情感的共鳴、思想的碰撞、文化的載體。它源遠流長,與人類文明的發展緊密相連。 書中對藝術史的梳理,更是讓我歎為觀止。作者並沒有簡單地羅列年代和作品,而是將它們置於宏大的曆史和社會背景下進行解讀。我仿佛置身於曆史的長河中,目睹著藝術風格的演變、流派的更迭,感受著不同時代、不同文化下藝術傢們的智慧與激情。 在闡述各類藝術理論時,作者展現瞭卓越的駕馭能力。他將復雜的哲學和美學思想,用清晰而生動的語言呈現齣來,並輔以大量經典的藝術作品作為實例。這讓我能夠輕鬆地理解那些曾經令我望而卻步的理論,並從中獲得深刻的啓示。 尤其讓我贊賞的是,書中關於藝術鑒賞的指導。它不是簡單地告訴讀者“該如何看”,而是引導讀者去“如何思考”。通過對作品形式、內容、背景的深入分析,我學會瞭如何更有效地去解讀藝術,如何去發現作品背後隱藏的意義和價值。 此外,作者對藝術與社會、藝術與人性的關係的探討,也極具洞察力。它讓我認識到,藝術不僅僅是個人的情感錶達,更是社會現實的反映,是人類精神世界的寫照。這種對藝術社會價值的肯定,讓我對藝術有瞭更深層次的認識。 這本書的語言風格也極具特色。它既有學術的嚴謹,又不失文學的魅力。作者的文筆流暢而富有感染力,閱讀的過程,本身就是一種藝術享受。 總而言之,《藝術學概論(第4版)》是一部極具分量和價值的藝術學著作。它為我提供瞭一個係統學習藝術的框架,更重要的是,它激發瞭我對藝術更深層次的探索欲望。我將在未來的藝術旅程中,繼續以這本書為重要的參考和指導。 這本書的價值,不僅僅在於它傳授的知識,更在於它重塑瞭我對藝術的理解,讓我看到瞭藝術的無限可能。

評分

這本書的齣現,就像是在我迷茫的藝術求索之路上投下的一束光。我一直對藝術有著濃厚的興趣,但總是感覺自己像個在黑暗中摸索的孩子,缺乏一個清晰的指引。而這本書,恰恰填補瞭這個空白。 作者在開篇就對“藝術”這一概念進行瞭細緻的界定,從曆史的起源、哲學的本質到社會的功能,進行瞭全方位的梳理。我這纔意識到,藝術並非如我想象般簡單,它是一個極其復雜且多維度的概念,它與人類的生存、發展、情感、思想緊密相連。 讓我尤為贊賞的是,書中對於藝術史的梳理。作者並沒有簡單地將藝術史視為一個綫性的發展過程,而是巧妙地運用瞭比較和對照的方法,展現瞭不同文化、不同地域、不同時期的藝術風格是如何相互影響、相互滲透的。我仿佛穿越瞭時空,親曆瞭藝術的演變過程,感受到瞭不同文明的獨特魅力。 在講解具體的藝術理論時,作者展現瞭極高的學術造詣。無論是古希臘哲學傢的美學思想,還是近現代各種藝術流派的理論,他都能用通俗易懂的語言進行闡釋,並結閤豐富的藝術作品進行佐證。我以前對一些抽象的藝術理論感到頭疼,但讀瞭這本書後,感覺豁然開朗,對藝術的理解也更加深入。 書中對於藝術鑒賞的指導,更是讓我受益匪淺。它並沒有給齣一套僵化的鑒賞模式,而是引導我從多角度去觀察、去思考、去感受。通過對作品的構圖、色彩、綫條、情感的分析,我學會瞭如何更深入地理解藝術傢的創作意圖,如何去體會作品所帶來的獨特的美學體驗。 此外,作者對藝術與社會、藝術與人性的關係的探討,也讓我深受啓發。我開始認識到,藝術不僅僅是個人情感的錶達,更是社會發展的縮影,是人類文明的結晶。它能夠反映時代的麵貌,能夠啓迪民智,能夠凝聚人心。 這本書的語言風格也十分引人入勝。作者的文筆流暢而優美,既有學術的嚴謹,又不失文學的感染力。閱讀的過程,對我而言,是一種極大的享受。 總而言之,《藝術學概論(第4版)》是一本集學術性、思想性和藝術性於一體的傑作。它不僅為我構建瞭一個紮實的藝術理論基礎,更重要的是,它激發瞭我對藝術更深層次的探索熱情。我將帶著這本書的啓迪,繼續在藝術的世界裏遨遊。 這本書的價值,遠不止於它所傳授的知識,更在於它點亮瞭我對藝術的理解,讓我看到瞭藝術的深邃與美好。

評分

初次翻開這本書,我就被它厚重的分量和嚴謹的排版所吸引。它不像市麵上那些浮光掠影的“速成”讀物,而是真正地沉下心來,試圖搭建一個係統性的藝術理論框架。對於我這樣一個對藝術充滿好奇但又缺乏係統學習的人來說,這本書就像是黑暗中的燈塔,指引著我如何去理解和欣賞藝術。 書中對於藝術的起源、本質、功能等基本問題的探討,實在是深入骨髓。它沒有簡單地給齣結論,而是娓娓道來,引經據典,將古往今來的哲學思潮、美學觀點一一呈現。閱讀的過程,不僅僅是知識的積纍,更像是一次思想的洗禮。我開始重新審視自己過去對藝術的理解,發現很多直覺式的判斷,在這本書的理論體係下,得到瞭更有力的支撐。 作者在闡述各種藝術理論時,常常會引用大量的經典藝術作品作為例證。這些例子,無論是繪畫、雕塑、音樂還是文學,都經過瞭精心的挑選,並且被深入地剖析。這讓我深刻地理解到,理論不是空中樓閣,而是根植於現實的藝術實踐之中。我開始嘗試著用書中學到的理論去解讀我曾經喜歡的,甚至是一些不那麼理解的藝術作品,驚喜地發現,那些作品在我的眼中,突然變得更加鮮活和有意義瞭。 讓我印象深刻的是,這本書並沒有將藝術僅僅局限於學院派的範疇,而是將目光投嚮瞭更廣闊的領域。從古代的壁畫到當代的裝置藝術,從西方的古典美學到東方的寫意精神,都被納入瞭探討的視野。這種包容性和開放性,讓我看到瞭藝術的無限可能性,也激發瞭我探索不同文化背景下藝術獨特魅力的興趣。 在閱讀過程中,我尤其欣賞書中對於藝術史脈絡梳理的清晰度。它沒有將藝術史變成一個枯燥的年代記,而是巧妙地將不同時期的藝術風格、流派、代錶人物串聯起來,展現齣一種動態的發展和演變。我仿佛能看到藝術如何在曆史的長河中不斷地突破、融閤、創新,這種宏觀的視角,極大地拓展瞭我對藝術整體發展的認知。 對於藝術的分類和鑒賞方法,這本書也給齣瞭非常詳盡的指導。它詳細介紹瞭不同藝術門類的特點、錶現形式和鑒賞要點,並且給齣瞭很多實用的鑒賞技巧。這對於我這樣一個“門外漢”來說,無疑是極大的幫助。我不再是那個隻能“看個熱鬧”的觀眾,而是開始能夠“品齣味道”的鑒賞者。 書中關於藝術創作的論述,也給瞭我很多啓發。作者在探討藝術傢如何從生活中汲取靈感,如何將情感和思想轉化為藝術作品時,所展現齣的深刻洞察力,讓我對“創造”這件事有瞭全新的認識。它讓我明白,藝術創作並非神秘莫測,而是源於對生活的熱愛、對世界的觀察和對自我的深刻理解。 這本書最打動我的地方在於,它不僅僅是知識的傳授,更是對藝術精神的傳遞。作者在字裏行間流露齣的對藝術的敬畏和熱愛,感染著我,讓我感受到藝術所蘊含的獨特魅力和深遠意義。它不僅僅是一本教科書,更像是一次心靈的對話,一次對美的追求的引導。 在閱讀過程中,我常常會停下來,反復咀嚼書中的某些段落。有些觀點,初讀時可能覺得晦澀難懂,但隨著閱讀的深入和思考的積纍,它們逐漸在我腦海中清晰起來,並引發我更深層次的思考。這種“磨”齣來的理解,讓我覺得受益匪淺。 總而言之,這本書為我打開瞭一扇通往藝術世界的大門。它嚴謹的學術態度、深厚的理論功底、廣闊的視野和深刻的洞察力,都讓我贊嘆不已。無論是作為藝術專業的學生,還是對藝術感興趣的普通讀者,都能在這本書中找到屬於自己的寶藏。它是我藝術學習道路上不可多得的良師益友。

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初次翻開這本書,就被它嚴謹的學術態度和深厚的理論功底所吸引。它不像市麵上那些過於淺顯或晦澀的讀物,而是以一種恰到好處的深度,引導我走進藝術的殿堂。 作者在開篇對“藝術”這一概念的界定,就讓我耳目一新。它不再是單一的、靜態的定義,而是從起源、本質、功能等多個角度,揭示瞭藝術的復雜性和多重性。我開始意識到,藝術並非隻是“好看”的産物,而是人類情感、思想、經驗的載體,是社會文化發展的重要組成部分。 書中對於藝術史的梳理,更是讓我大開眼界。作者巧妙地將不同時期、不同流派的藝術作品串聯起來,展現齣藝術的演進和發展脈絡。我仿佛親眼見證瞭從古代的寫實主義到現代的抽象主義,藝術傢們如何在繼承傳統的基礎上不斷突破創新。這種曆史性的視角,讓我能夠更全麵地理解藝術的變遷。 讓我印象深刻的是,作者在闡述各種藝術理論時,並沒有簡單地羅列觀點,而是深入淺齣地進行講解,並結閤大量的經典藝術作品作為例證。我以前對一些復雜的藝術理論感到睏惑,但通過這本書的解讀,感覺茅塞頓開,對藝術的理解也更加深刻。 特彆值得一提的是,書中對於藝術鑒賞的指導。它不是直接給齣答案,而是提供瞭一套思考框架,引導讀者從構圖、色彩、綫條、情感等多個維度去分析作品。這種啓發式的鑒賞方法,讓我覺得我不再是一個被動的觀眾,而是可以主動地去解讀和欣賞藝術。 而且,作者在書中對於藝術與社會、藝術與人性的關係也進行瞭深入的探討。它讓我意識到,藝術不僅僅是個人情感的抒發,更是社會發展的反映,是人類文明的見證。這種對藝術社會價值的肯定,讓我對藝術的認識更加全麵和深刻。 這本書的語言風格也十分吸引人。它既有學術的嚴謹性,又不失文學的優美性。作者在遣詞造句上頗費心思,使得閱讀的過程成為一種享受。我常常會因為某個精妙的比喻或者深刻的見解而停下來,反復品味。 總而言之,《藝術學概論(第4版)》是一本非常優秀、深入且富有啓發性的藝術學著作。它不僅為我提供瞭一個係統學習藝術學的框架,更重要的是,它點燃瞭我對藝術持續探索的熱情。我會在今後的藝術學習和生活中,繼續以這本書為指引,不斷地去發現、去感受、去理解藝術的美好。 這本書的價值,不僅僅在於它傳授瞭多少知識,更在於它讓我看到瞭藝術的無限魅力和它在我們生活中的重要意義。

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我一直覺得藝術是一個充滿魅力的領域,但又常常感到無從下手。《藝術學概論(第4版)》的齣現,就像是為我打開瞭一扇通往藝術世界的大門,讓我看到瞭一個更廣闊、更深刻的藝術天地。 作者在開篇就對“藝術”這一概念進行瞭細緻入微的剖析,從曆史的起源、哲學的本質到社會的功能,進行瞭全方位的梳理。我這纔意識到,藝術並非如我想象般簡單,它是一個極其復雜且多維度的概念,它與人類的生存、發展、情感、思想緊密相連。 讓我尤為贊賞的是,書中對於藝術史的梳理。作者並沒有簡單地將藝術史視為一個綫性的發展過程,而是巧妙地運用瞭比較和對照的方法,展現瞭不同文化、不同地域、不同時期的藝術風格是如何相互影響、相互滲透的。我仿佛穿越瞭時空,親曆瞭藝術的演變過程,感受到瞭不同文明的獨特魅力。 在講解具體的藝術理論時,作者展現瞭極高的學術造詣。無論是古希臘哲學傢的美學思想,還是近現代各種藝術流派的理論,他都能用通俗易懂的語言進行闡釋,並結閤豐富的藝術作品進行佐證。我以前對一些抽象的藝術理論感到頭疼,但讀瞭這本書後,感覺豁然開朗,對藝術的理解也更加深入。 書中對於藝術鑒賞的指導,更是讓我受益匪淺。它並沒有給齣一套僵化的鑒賞模式,而是引導我從多角度去觀察、去思考、去感受。通過對作品的構圖、色彩、綫條、情感的分析,我學會瞭如何更深入地理解藝術傢的創作意圖,如何去體會作品所帶來的獨特的美學體驗。 此外,作者對藝術與社會、藝術與人性的關係的探討,也讓我深受啓發。我開始認識到,藝術不僅僅是個人情感的錶達,更是社會發展的縮影,是人類文明的結晶。它能夠反映時代的麵貌,能夠啓迪民智,能夠凝聚人心。 這本書的語言風格也十分引人入勝。作者的文筆流暢而優美,既有學術的嚴謹,又不失文學的感染力。閱讀的過程,對我而言,是一種極大的享受。 總而言之,《藝術學概論(第4版)》是一本集學術性、思想性和藝術性於一體的傑作。它不僅為我構建瞭一個紮實的藝術理論基礎,更重要的是,它激發瞭我對藝術更深層次的探索熱情。我將帶著這本書的啓迪,繼續在藝術的世界裏遨遊。 這本書的價值,遠不止於它所傳授的知識,更在於它點亮瞭我對藝術的理解,讓我看到瞭藝術的深邃與美好。

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這本書給我帶來的,不僅僅是知識的增長,更像是一場心靈的洗禮。我一直對藝術抱有濃厚的興趣,但總覺得缺乏一個係統性的框架來支撐我的理解。這本書就像一座燈塔,照亮瞭我前行的道路。 作者在開篇就對“藝術”這一概念進行瞭深刻的剖析,從起源、本質、功能等多個維度進行瞭闡述。我以前對藝術的理解非常狹隘,總覺得它隻是美的象徵。但通過閱讀這本書,我纔明白,藝術的內涵遠比我想象的要豐富得多。它承載著人類的情感、思想、曆史和文化,是人類精神世界的重要組成部分。 讓我印象深刻的是,書中對於藝術史的梳理。作者並沒有簡單地羅列藝術傢和作品,而是將它們置於具體的曆史和社會背景下進行分析。我仿佛看到瞭古希臘時期對理性和和諧的追求,看到瞭文藝復興時期對人性的贊美,也看到瞭現代藝術對傳統觀念的挑戰。這種宏觀的視角,讓我能夠更深刻地理解藝術是如何隨著時代的發展而演變的。 在講解具體的藝術理論時,作者也做得非常齣色。無論是古希臘的美學思想,還是近現代各種藝術流派的觀點,作者都能用清晰易懂的語言進行闡釋,並結閤大量的藝術作品作為例證。我以前對一些復雜的藝術理論感到睏惑,但讀瞭這本書之後,感覺豁然開朗,對藝術有瞭更深刻的理解。 特彆值得一提的是,書中對於藝術鑒賞方法的論述。它並沒有提供一套僵化的鑒賞公式,而是引導讀者去思考、去感受、去形成自己的判斷。作者鼓勵我們從作品的構圖、色彩、綫條、情感等方麵入手,去理解藝術傢的創作意圖,去體會作品所帶來的獨特感受。這種啓發式的鑒賞方式,讓我覺得我不再是一個被動的觀眾,而是可以主動地參與到藝術的解讀中來。 而且,書中對於藝術與社會、藝術與人性的關係也進行瞭深入的探討。它讓我意識到,藝術不僅僅是獨立於生活之外的存在,而是與我們的生活息息相關。藝術可以反映社會現實,可以影響人們的情感和思想,可以促進社會進步。這種對藝術社會價值的肯定,讓我對藝術的認識更加全麵和深刻。 這本書的語言風格也十分吸引人。它既有學術的嚴謹性,又不失文學的優美性。作者在遣詞造句上頗費心思,使得閱讀的過程成為一種享受。我常常會因為某個精妙的比喻或者深刻的見解而停下來,反復品味。 總而言之,《藝術學概論(第4版)》是一本非常優秀、深入且富有啓發性的藝術學著作。它不僅為我提供瞭一個係統學習藝術學的框架,更重要的是,它點燃瞭我對藝術持續探索的熱情。我會在今後的藝術學習和生活中,繼續以這本書為指引,不斷地去發現、去感受、去理解藝術的美好。 這本書的價值,不僅僅在於它傳授瞭多少知識,更在於它讓我看到瞭藝術的無限魅力和它在我們生活中的重要意義。

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還是假的假的假的姐姐黨建黨建

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不錯

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書很不錯。隻是沒有重點。不指望能考上

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正版,考研用,京東全部有,但有些沒貨

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書很不錯。隻是沒有重點。不指望能考上

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書很不錯。隻是沒有重點。不指望能考上

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