美術英語（第二版/）高校專門用途英語（ESP）係列教材 [Art English] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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瀋一鳴，張文霞 編

圖書標籤:

• 美術英語
• 藝術英語
• ESP
• 高校英語
• 專業英語
• 英語教材
• 藝術設計
• 繪畫
• 雕塑
• 藝術史

齣版社： 清華大學齣版社

ISBN：9787302491866

版次：2

商品編碼：12342343

包裝：平裝

叢書名： 高校專門用途英語（ESP）係列教材

外文名稱：Art English

開本：16開

齣版時間：2018-03-01

用紙：膠版紙

頁數：315

字數：339000

正文語種：中文

內容簡介

　　《美術英語（第二版/）高校專門用途英語（ESP）係列教材》主要選取有關美術及藝術設計的經典英文文章。全書共有20個單元，涉及一些著名藝術傢介紹、重要設計理念與藝術風格和元素、設計與其他學科的關係以及藝術設計史上的重大事件。每個單元包含Part A和Part B兩部分，以Part A為主。每單元開頭配有中文導讀，並配有清華大學美術學院的學生所創作的插圖作品或一些與課文內容相關的圖片。每篇課文後附有生詞和練習，Part A課文後麵還講解瞭相關的語法問題。該書適用於美術及藝術專業的學生，同時也適用於美術及藝術設計愛好者。

目錄

Unit 1 Vincent van Gogh 文森特·凡·高
Part A The Southern Sun of Aries
Part B Van Gogh & The Starry Night

Unit 2 Pictorial Elements 畫麵元素
Part A Line， Shape， and Color
Part B Value， Texture， and Space

Unit 3 Chinese Landscape Painting 中國山水畫
Part A Chinese Landscape Painting
Part B Chinese Painting

Unit 4 Graphic Design 平麵設計
Part A What Is Graphic Design?
Part B Better Graphic Design

Unit 5 Photographers and Photography 攝影師及攝影
Part A Robert Capa
Part B Bill Brandt

Unit 6 Taste and Style 品味與格調
Part A Good Taste and Style in Design
Part B On Beauty

Unit 7 Cezanne 塞尚
Part A Biography of Cezanne
Part B Contribution of Cezanne

Unit 8 Chinese Calligraphy 中國書法
Part A The Strokes of Chinese Calligraphy
Part B Preface of Orchid Pavilion and Shi Pinggong Inscription

Unit 9 Traditional Chinese Paintinq in Modern China 近代中國的傳統中國繪畫
Part A The Inheritance and Revival of Traditional Chinese Painting
Part B Wu Changshuo

Unit 10 Great Design Movements 偉大的設計運動
Part A The Great Exhibition， Arts and Crafts Movement， and Art Nouveau
Part B The Bauhaus

Unit 11 Mary Cassatt 瑪麗·卡薩特
Part `8`Nice Girls Don't Become Artists
Part B Mary Cassatt

Unit 12 Greek Art 古希臘藝術
Part `8`Greek Culture in General
Part B Masterpieces of Greek Sculpture

Unit 13 Auguste Rodin 奧古斯特·羅丹
Part A The Aesthetic of Rodin
Part B Other Works of Rodin

Unit 14 Pictorial Principles 畫麵原理
Part A Pictorial Principles
Part B Specific Design Guidelines

Unit 15 Drawing 素描
Part A Shading
Part B Perspective and Building Blocks

Unit 16 Norman Rockwell 諾曼·羅剋威爾
Part A Norman Rockwell and Four Freedoms
Part B Other Works of Rockwell

Unit 17 Sustainable Design 可持續設計
Part A Sustainable Design in General
Part B The Next Industrial Revolution (Extracted)

Unit 18 Poetry and Painting 詩歌與美術
Part A Wang Wei
Part B The Reading of a Painting (Extracted)

Unit 19 American Prison Art 美國監獄藝術
Part A Phyllis Kornfeld and Prison Art
Part B Two Prison Artists

Unit 20 In What Spirit the Americans Cultivate the Arts 美國人以何種精神製造藝術
Part A The Fine Arts
Part B The Useful Arts
漫話單詞
Key to Exercises
Glossary

前言/序言

　　《美術英語（第二版）》-書適用於美術及藝術設計專業學生，以及廣大美術愛好者。本書旨在通過使用與美術專業相關的教學內容來提高學生學習英語的興趣，並以語言為媒介拓展學生的專業知識，使語言教學同專業教學形成連續性和整體性。同時，本書的內容和目標也充分體現瞭教育部高等教育司《大學英語教學指南》所倡導的教學理念和教學模式，即：因材施教，以學生為本的個性化教學。
　　本書文章的選擇盡量做到涵蓋美術相關專業的各個主要學科，文字力求準確、優美、實用。全書共20個單元，每個單元包含兩個部分（PartA，PartB），以PartA為主，PartB為PartA的延續及拓展。在每個單元的開頭，有一段中文導讀，文字上方是清華大學美術學院的學生所創作的插圖作品或一些與課文內容相關的圖片。教材的每個單元都含語法部分，以本書課文中的句子作為例句，集中講解一個語法問題。課後練習的設置盡量與課文內容或美術專業知識相關聯，並注重趣味性和實用性。每個單元的結尾，有一處插圖空間，供學生根據課文畫插圖，意在引發對於課文內容的思考，同時，這也是一種將文字視覺化的學習方式。另外，本書結尾處還有“漫話單詞”部分，以助力讀者結閤詞根、詞綴掌握更多的英文詞匯。
　　此外，為弘揚中國傳統文化和“講述中國故事”，全書20個單元中有4個單元的內容與中國書畫相關，分彆為第3、8、9和第18單元。
　　本書的前身是齣版於2010年3月的《美術英語閱讀教程》和齣版於2014年9月的《美術英語》。經過幾年來的不斷完善和提升，本次修訂後的版本較2014年時又有瞭較大的改觀：所選文章更加專業、實用、精練，相關性強；練習更加專業化、係統化；配套資源也更加完善。我們力求打造一本具有充分專業性、實用性、文化性的美術專業專門用途英語課本。
　　對於選用此書的老師，我們建議分兩個學期使用本教材。第一個學期可以第1、2、3、8、9、10單元為主乾；第二個學期可以第11、14、15、16、17、18、20單元為主乾；其他的單元作為拓展閱讀（例如，第7單元可以作為第1單元的拓展閱讀）。這樣就形成瞭以“藝術傢一藝術原理一中國傳統藝術一藝術／設計的曆史和文化”為脈絡的教學路徑和構架，有利於在短時間內以較為精練、
　　，概括的方式使學生對於美術領域有較為宏觀的瞭解和把握。當然，根據各學校的要求和實際情況，也可以設計其他教學方式。此外，我們特地為選用此教材的讀者提供瞭配套教學資源（電子課件、相關圖片、音視頻等），可嚮本書編輯或作者索要。
　　本教材由清華大學外國語言文學係羅立勝教授審校。在教材的編寫過程中，清華大學美術學院的師生和清華大學齣版社的同仁們給予我們熱情的支持和幫助，在此錶示衷心的感謝。

《美術英語（第二版）》：開啓藝術探索與國際交流的雙重視界 編者語： 在藝術日益成為全球文化交流重要載體的今天，掌握地道的英語錶達，深入理解和交流藝術理念，已成為藝術院校學子和藝術從業者不可或缺的核心競爭力。 《美術英語（第二版）》正是應此而生，作為“高校專門用途英語（ESP）係列教材”中的一員，本書不僅關注藝術領域的專業詞匯和錶達，更著力於培養學習者在實際藝術語境下的英語溝通與學術研究能力。第二版的推齣，是在充分吸收第一版教學實踐經驗的基礎上，結閤當前藝術教育和國際交流的新趨勢、新需求，進行的全麵升級和優化，力求為廣大師生提供更具前瞻性、實用性和係統性的英語學習解決方案。 本書打破瞭傳統英語教材的框架，將英語學習深度融閤於美術學科的各個層麵，從藝術史的宏大敘事到具體藝術作品的細緻解讀，從藝術理論的抽象思辨到藝術市場的現實運作，無不貫穿其中。 我們相信，學習的過程本身就應該是一次充滿啓發的藝術探索之旅，而英語，則是通往這趟旅程的翅膀，是連接不同文化、不同思想的橋梁。 教材亮點與特色： 《美術英語（第二版）》在繼承第一版優秀基因的同時，進行瞭多方麵的創新與完善： 更貼近藝術實踐的語料庫： 第二版精心挑選瞭更為豐富、前沿的藝術文本，包括當代藝術傢訪談、展覽評論、藝術策展方案、藝術史研究論文摘要、藝術評論傢觀點節選等。 這些語料不僅涵蓋瞭西方經典藝術，也更廣泛地引入瞭亞洲、非洲等多元藝術文化視角，力求讓學習者接觸到最真實、最生動的藝術英語語境。 更係統化的技能培養： 本書不局限於詞匯和句型的羅列，而是將聽、說、讀、寫、譯等各項英語技能有機結閤，並根據美術學習的特點進行專項訓練。 例如，在“描述藝術作品”單元，我們會引導學生學習如何準確、生動地描述色彩、綫條、構圖、材質等視覺元素；在“藝術評論”單元，則會教授如何構建有邏輯、有說服力的論證；在“學術寫作”單元，會講解論文結構的規範和引用格式。 更深入的跨文化藝術理解： 藝術是文化的載體，理解藝術離不開理解其背後的文化語境。 本書在教授英語的同時，也注重引導學生思考不同文化背景下藝術的差異與共鳴。 通過對不同時期、不同地域藝術作品的英語解讀，幫助學習者培養跨文化視野，提升文化敏感度。 更具啓發性的主題設置： 本書將復雜的藝術領域劃分為若乾個邏輯清晰、主題鮮明的功能性單元，例如“藝術史概覽”、“繪畫與素描”、“雕塑與裝置”、“攝影與影像藝術”、“設計與工藝”、“當代藝術趨勢”、“藝術市場與策展”、“博物館與畫廊”等。 每個單元都圍繞一個核心的藝術主題展開，通過相關的英語學習內容，引導學習者係統地梳理和掌握該領域的專業知識和語言。 更豐富的練習與拓展： 除瞭課文學習，本書還設計瞭形式多樣的練習題，包括詞匯填空、句子翻譯、段落改寫、聽力理解、口語討論、寫作任務等，以鞏固學習效果。 同時，每章還提供瞭“拓展閱讀”和“文化角”等欄目，鼓勵學習者主動探索更廣泛的藝術資訊，瞭解藝術界的動態，拓展英語學習的深度和廣度。 精心設計的實用性篇章： 針對學生未來可能麵臨的學術交流、畢業論文寫作、參加國際藝術活動等實際需求，本書特彆設置瞭“學術論文寫作指導”、“會議發言技巧”、“藝術簡曆與作品集介紹”等實用性篇章，幫助學生為未來的學習和職業發展做好充分準備。 目標讀者： 本書適用於高等院校美術、藝術設計、藝術史、藝術理論、文化産業管理等相關專業的本科生、研究生，以及在職的藝術工作者、策展人、評論傢、設計師、翻譯等，希望提升其在藝術領域進行專業英語溝通和學術研究能力的讀者。 學習目標： 通過本教材的學習，學習者將能夠： 掌握美術領域的核心專業詞匯和短語： 能夠準確理解和運用與各種藝術形式、媒介、技法、風格、運動、理論相關的英語錶達。 提升藝術作品的英語解讀能力： 能夠清晰、準確、有條理地描述藝術作品的視覺特徵、創作意圖、曆史背景和文化意義。 掌握藝術評論與學術探討的英語錶達： 能夠運用恰當的語言進行藝術評論，分析藝術現象，參與學術討論，錶達個人見解。 提高藝術類學術論文的英語寫作能力： 能夠按照學術規範，撰寫結構清晰、論證嚴謹的藝術類研究論文、評論文章等。 增強在國際藝術語境下的溝通能力： 能夠自信地參與國際藝術展覽、學術會議、講座等活動，與來自不同文化背景的藝術傢、學者、專業人士進行有效交流。 拓展對多元文化藝術的理解： 能夠通過英語媒介，更深入地瞭解和欣賞世界各地的藝術遺産和當代藝術發展。 教材結構概述： 本書共分為若乾個核心章節，每個章節聚焦一個重要的藝術領域或主題。 第一部分：藝術概覽與基礎 單元一：走進藝術世界 (Entering the World of Art) 涵蓋藝術的定義、功能、分類，以及藝術史的重要性。 介紹基本的藝術學科術語，為後續章節打下基礎。 重點詞匯：art, aesthetics, creativity, expression, masterpiece, genre, medium, style, movement, etc. 單元二：藝術史的時空脈絡 (Art History: A Journey Through Time) 對世界藝術史進行宏觀介紹，包括主要文明的藝術成就、重要藝術運動（如文藝復興、印象派、現代藝術等）及其代錶人物。 學習描述曆史時期和藝術風格的常用英語錶達。 重點詞匯：prehistoric, ancient, classical, medieval, Renaissance, Baroque, Romanticism, Modernism, Contemporary, etc. 第二部分：藝術媒介與形式 單元三：平麵藝術的語言 (The Language of Visual Arts: Painting & Drawing) 深入探討繪畫和素描的技法、材料、色彩理論、構圖原則。 學習如何使用英語細緻描述畫麵元素，分析色彩情感。 重點詞匯：canvas, brushstroke, pigment, hue, shade, texture, composition, perspective, sketch, charcoal, oil painting, watercolor, etc. 單元四：立體與空間藝術 (Sculpture & Installation) 介紹雕塑的材料（石頭、金屬、木材、粘土等）、成型技法，以及裝置藝術的概念和特點。 學習描述體積、形態、空間關係以及作品所營造的氛圍。 重點詞匯：sculpture, carving, molding, casting, bronze, marble, abstract, form, volume, installation art, site-specific, etc. 單元五：影像的魔力：攝影與新媒體藝術 (The Power of Images: Photography & New Media) 探討攝影的構圖、光影、後期處理，以及數字藝術、視頻藝術、互動裝置等新媒體藝術的形式和觀念。 學習描述視覺敘事、技術運用和觀眾互動。 重點詞匯：photography, exposure, aperture, focal length, digital art, video art, interactive art, virtual reality, augmented reality, pixel, etc. 單元六：實用藝術與設計 (Applied Arts & Design) 涵蓋建築、工業設計、平麵設計、服裝設計等領域，強調功能性與審美性的結閤。 學習描述設計理念、材料選擇、用戶體驗等。 重點詞匯：architecture, interior design, industrial design, graphic design, fashion design, ergonomics, functionality, aesthetics, prototype, etc. 第三部分：藝術理論與評論 單元七：藝術理論的深度解析 (Exploring Art Theories) 介紹主要藝術理論流派，如形式主義、符號學、馬剋思主義藝術批評、女性主義藝術批評、後殖民主義藝術批評等。 學習理解和運用抽象概念，進行理論分析。 重點詞匯：formalism, semiotics, iconography, Marxism, feminism, post-colonialism, ideology, discourse, interpretation, etc. 單元八：撰寫與發錶藝術評論 (Writing & Presenting Art Critiques) 指導學習者如何結構化地撰寫藝術評論文章，如何進行有效的口頭陳述。 提供範例分析，學習論證技巧和批評語言。 重點詞匯：critique, analysis, interpretation, argument, evidence, thesis statement, conclusion, presentation, review, exhibition, etc. 第四部分：藝術的實踐與未來 單元九：藝術市場與策展實踐 (The Art Market & Curatorial Practice) 介紹藝術品交易、畫廊運作、拍賣行、博覽會等藝術市場運作機製，以及策展的理念、流程和挑戰。 學習與市場和展覽相關的英語溝通。 重點詞匯：art market, gallery, auction, art fair, curator, exhibition design, provenance, valuation, collector, dealer, etc. 單元十：藝術的社會功能與教育 (Art's Social Role & Education) 探討藝術在社會公共領域、教育、社區中的作用，以及藝術教育的理念與方法。 學習討論藝術的社會影響和教育價值。 重點詞匯：public art, community art, art therapy, art education, cultural policy, heritage, conservation, etc. 單元十一：畢業論文與學術交流 (Academic Writing & International Exchange) 提供學術寫作的基本規範，如何進行文獻綜述、選題、論證、引用。 指導學生準備學術會議發言，撰寫研究計劃。 重點詞匯：thesis, dissertation, abstract, literature review, methodology, research proposal, conference, presentation, abstract submission, etc. 結束語： 《美術英語（第二版）》不僅是一本語言教材，更是一扇通往廣闊藝術世界的大門。 我們希望通過本書的學習，每一位使用者都能在提升英語能力的同時，加深對藝術的理解，拓展思維的邊界，最終在藝術的道路上走得更遠，用英語與世界對話，用藝術連接心扉。 願本書成為您在藝術求學與職業生涯中不可或缺的夥伴！

評分☆☆☆☆☆

在這本《美術英語（第二版）》中，我驚喜地發現瞭一套非常係統且實用的學習體係。從基礎的詞匯積纍，到復雜的句子結構，再到篇章的理解和寫作，每一步都循序漸進，環環相扣。我特彆喜歡書中關於藝術鑒賞的講解部分，它用非常清晰的邏輯和易於理解的語言，嚮我們展示瞭如何用英語來欣賞和解讀藝術作品。它不僅僅是教我們一些固定的套話，而是引導我們去思考藝術作品的視覺元素、形式構成、色彩運用、光影效果等等，並提供相應的英文詞匯和錶達方式。比如，在分析一幅油畫時，書中會教我們如何準確描述畫麵的“composition”、“palette”、“brushwork”，以及藝術傢如何運用“chiaroscuro”來營造“dramatic effect”。此外，書中還包含瞭一些關於藝術史研究的經典文獻摘要和分析，這對於我將來撰寫學術論文非常有參考價值。它的內容設置既有廣度，又有深度，充分考慮到瞭不同層次學習者的需求，是一本非常值得推薦的美術英語教材。

評分☆☆☆☆☆

剛開始接觸這本《美術英語（第二版）》時，我最先注意到的是它精美的排版和豐富的視覺元素。大量的藝術作品圖片穿插其中，不僅讓學習過程更加生動有趣，也為理解和記憶相關詞匯提供瞭直觀的幫助。與那些隻有文字的枯燥教材相比，這本書無疑更具吸引力。它的內容深度也令我印象深刻。書中對不同藝術媒介的特性、創作技法的描述，以及藝術傢創作理念的闡釋，都用非常精準和專業的英語錶達齣來。例如，在講解版畫時，它會細緻地介紹etching、engraving、lithography等不同版畫工藝的英文術語，並配以相應的圖片和解釋，讓我能清晰地分辨它們的差異。而且，書中還討論瞭一些當代藝術的前沿話題，比如數字藝術、裝置藝術、行為藝術等，並提供瞭相關的英文語料，這對於我瞭解當下藝術發展趨勢非常有幫助。書中還包含瞭一些跨文化交流的案例，例如如何用英語嚮不同文化背景的人介紹中國傳統藝術，這在國際交流日益頻繁的今天，顯得尤為重要。

評分☆☆☆☆☆

對於我這種對西方藝術史相對陌生的學習者來說，《美術英語（第二版）》提供瞭一個非常好的切入點。它不僅僅是語言的學習，更是對西方藝術的一次係統性梳理。書中對各個藝術時期、流派的特點，以及代錶藝術傢的介紹，都非常詳盡，並且將這些知識點與相應的英語詞匯和錶達緊密結閤。我尤其欣賞書中對於藝術品鑒賞和評論的講解。它不僅僅是教你如何描述一件藝術品的外觀，更重要的是如何分析其背後的文化內涵、情感錶達以及藝術傢的創作意圖。書中提供瞭一些分析框架和範例句子，例如如何使用“evocative”、“poignant”、“masterful”等詞來評價一件作品，以及如何組織語言來闡述藝術傢的“artistic vision”或“social commentary”。這讓我能夠從更深層次去理解和欣賞藝術作品，並能用更具學術性的語言來錶達我的感受。它讓我明白，美術英語不僅僅是翻譯，更是藝術思維的錶達。

評分☆☆☆☆☆

作為一名在藝術領域摸爬滾打多年的學習者，深知語言能力對於深入理解和傳播藝術的重要性。之前一直苦於找不到一本能真正將藝術詞匯、錶達方式與學術需求相結閤的教材，市麵上要麼過於泛泛，要麼過於晦澀。直到我偶然翻閱瞭這本《美術英語（第二版）》，纔算找到瞭我一直尋覓的寶藏。這本書的編排設計非常用心，從最基礎的藝術門類介紹，如繪畫、雕塑、建築，到更細分的藝術風格、流派，再到藝術傢生平、作品分析，幾乎涵蓋瞭美術學習者可能接觸到的所有場景。尤其讓我驚喜的是，它並沒有簡單羅列詞匯，而是通過大量的範例、對話、閱讀材料，將這些詞匯融入到具體的語境中。比如，在講解印象派時，不僅僅是給齣“impressionism”、“pointillism”等詞，還會配以相關的藝術史背景介紹，以及藝術評論傢如何分析莫奈、雷諾阿作品的英文段落。這讓我不僅記住瞭單詞，更理解瞭它們在藝術語境下的精確含義和使用方法。而且，書中還包含瞭一些關於藝術展覽、策展、藝術市場等實用話題的討論，這對於未來想從事相關行業的人來說，無疑是極大的幫助。它不僅僅是一本語言教材，更像是一本小型的藝術百科全書，讓我受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我之前對ESP教材的期待並不高，總覺得它們可能過於理論化，或者脫離實際。然而，《美術英語（第二版）》徹底改變瞭我的看法。這本書的實用性是我最看重的，它非常貼閤高校美術專業的教學需求。從課程設置的角度來看，它很好地平衡瞭理論知識和語言技能的培養。書中對於藝術史文獻的閱讀分析、學術論文的寫作指導、以及學術會議的參與技巧，都進行瞭詳細的講解和示範。我特彆喜歡其中關於如何撰寫藝術評論的文章，它提供瞭一套清晰的框架和實用的錶達方式，讓我能夠更有條理、更準確地錶達自己的觀點。此外，書中還涉及瞭一些藝術研究方法和數據分析的常用術語，這對於一些需要進行實證研究的美術生來說，也非常有價值。書中的練習設計也很豐富，有詞匯填空、句子翻譯、段落改寫，還有一些需要結閤圖片進行描述的開放性題目，能夠有效地鍛煉我的聽、說、讀、寫各項技能。總而言之，這是一本為美術專業學生量身打造的ESP教材，它真正做到瞭“學以緻用”，讓我對未來的學術探索充滿瞭信心。