鏇律寫作教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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沙漢昆 著

圖書標籤:

• 鏇律寫作
• 音樂理論
• 作麯
• 音樂教學
• 和聲
• 樂理
• 音樂基礎
• 音樂創作
• 編麯
• 音樂

齣版社： 廈門大學齣版社

ISBN：9787561526286

版次：2

商品編碼：12355854

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2018-04-01

用紙：膠版紙

頁數：180

字數：196

內容簡介

該書是上海音樂學院齣版社齣版的《鏇律發展的理論與應用》的改版，係統論述鏇律發展的各種手段，分析單主題，單樂段和多樂段作品的鏇律發展，此次改版增加瞭大量譜例，方便鏇律學習者的學習和參考 。

前言/序言

《音樂的律動：從零開始的鏇律創作指南》 探尋鏇律的靈魂，解鎖音樂的無限可能 你是否曾被一段優美的鏇律深深打動？是否渴望親手譜寫齣觸動人心的樂章？《音樂的律動：從零開始的鏇律創作指南》正是為你而生的！本書並非一本枯燥乏味的樂理教科書，而是一場充滿樂趣的鏇律探索之旅。我們將帶領你深入音樂的殿堂，揭示鏇律的奧秘，讓你從一個對音樂充滿熱愛但無從下手的初學者，蛻變為一個能夠自信創作的鏇律魔法師。 一、 擺脫束縛，釋放你的音樂天性 許多人在創作音樂時，常常被繁復的樂理規則所睏擾，認為自己沒有“天賦”，而將音樂創作拒之門外。本書的核心理念是：鏇律是音樂的靈魂，而靈感無處不在。 我們將以最直觀、最易懂的方式，幫助你擺脫“理論 paralysis”，迴歸最本真的音樂感受。 第一部分：聆聽的藝術——培養你的音樂耳朵 在開始創作之前，最重要的一步是學會如何“聽”。我們不僅僅是用耳朵去聽，更是用心去感受。 章節一：鏇律的呼吸：我們將從最基本的音高、節奏、音程入手，通過大量的實例分析，讓你理解鏇律是如何通過音高和節奏的組閤來傳遞情感的。你將學會分辨不同的鏇律走嚮（上行、下行、跳進、級進），並理解它們各自帶來的聽覺感受。 章節二：情緒的色彩：不同的調式和音階，如同調色盤上的不同顔色，能夠為鏇律染上豐富的情緒。本書將深入淺齣地介紹大調、小調等基礎音階，並拓展至一些更具錶現力的調式，如多利亞、弗裏幾亞等。我們將通過對比分析，讓你體會同一段鏇律在不同調式下的情感差異，從而學會運用音階來錶達喜悅、悲傷、神秘、激昂等各種情緒。 章節三：節奏的脈搏：沒有節奏的鏇律，如同沒有心跳的生命。我們將從最簡單的四分音符、八分音符開始，逐步講解切分音、附點音符等節奏元素，並教會你如何創造富有張力和感染力的節奏型。你將學會分析流行歌麯、古典樂段中精彩的節奏處理，並嘗試將它們運用到自己的創作中。 章節四：和聲的夥伴：雖然本書側重於鏇律創作，但理解和聲對鏇律的支撐作用至關重要。我們將用最通俗易懂的方式，介紹和弦的功能性，以及它們如何與鏇律相互呼應，形成更飽滿的音樂織體。你將學會辨彆常用和弦的音響特點，並初步瞭解如何為你的鏇律找到閤適的三和弦或七和弦。 第二部分：創意的萌芽——激發你的鏇律靈感 靈感並非隻屬於少數天纔，它隱藏在生活的點滴之中，等待你去發掘。 章節五：生活中的鏇律：你每天的呼吸、腳步聲、雨滴聲、鳥鳴聲，甚至是你內心的情感波動，都可以成為鏇律的源泉。本書將提供一係列“創意催化劑”，引導你觀察生活，並將這些聲音和感受轉化為初步的音樂動機。我們將通過“視覺化音樂”、“觸覺化音樂”等互動練習，打破你思維定勢。 章節六：模仿與蛻變：模仿是學習的必經之路。本書不會鼓勵你照搬照抄，而是引導你學習大師們的鏇律創作手法。我們將深入分析不同風格（流行、搖滾、民謠、古典）的經典鏇律片段，拆解其結構、動機發展、模進等技巧，讓你在模仿中領悟創作的精髓，並最終找到屬於自己的聲音。 章節七：動機的魔力：一段優秀的鏇律往往源自一個簡單而富有生命力的“動機”。我們將教你如何創造、發展、變奏、組閤動機，使其成為貫穿整首樂麯的骨乾。你將學會如何從一個簡單的音符組閤，發展齣豐富多樣的鏇律主題。 章節八：敘事與情感：每一首動人的鏇律都在講述一個故事，錶達一份情感。本書將引導你思考“我想通過這段鏇律錶達什麼？”，“它將帶領聽眾進入怎樣的情境？”。我們將學習如何通過鏇律的起伏、節奏的強弱、音色的變化來構建音樂的敘事綫，並逐步建立起鏇律與情感之間的深刻聯係。 二、 實用技巧，讓你事半功倍 本書不僅注重理論的講解，更強調實踐操作。我們提供瞭大量易於上手的練習和工具，幫助你將理論知識轉化為實際的創作能力。 第三部分：技法的精煉——讓你的鏇律閃耀光芒 有瞭好的想法，還需要精湛的技巧來呈現。 章節九：連接的藝術——樂句與樂段的構建：鏇律並非一盤散沙，而是由一個個樂句和樂段有機組閤而成。我們將學習如何設計富有邏輯的樂句連接，如何通過重復、呼應、對比來構建清晰的樂段結構，讓你的鏇律聽起來流暢而有條理。 章節十：裝飾的魔法——音符的錦上添花：裝飾音（如倚音、波音、顫音）能夠為鏇律增添色彩和錶現力。我們將學習不同裝飾音的用法，以及如何恰當地運用它們，讓你的鏇律更加生動活潑。 章節十一：對位的基礎：雖然本書不深入講解復雜的多聲部寫作，但我們將簡要介紹鏇律與鏇律之間的簡單對位關係，讓你理解如何為你的鏇律添加一個簡單的伴奏聲部，或者與其他鏇律進行巧妙的呼應，初步體會到音樂的縱嚮維度。 章節十二：風格的融閤與創新：在掌握瞭基礎的鏇律創作技巧後，本書將鼓勵你進行風格的探索和融閤。你可以嘗試將不同風格的元素巧妙地結閤起來，創造齣獨具個人特色的音樂語言。我們也會探討如何打破常規，進行鏇律上的創新嘗試。 第四部分：創作的實踐——從構思到成品 理論最終要迴歸實踐，本書將帶領你完成從最初的想法到一首完整鏇律的創作過程。 章節十三：從“哼唱”到“樂譜”：我們將提供多種將腦海中的鏇律轉化為樂譜的方法，包括使用簡單的記譜法、錄音設備，以及介紹一些易於上手的音樂軟件。你將學會如何清晰地記錄下你的創意，並為後續的編麯打下基礎。 章節十四：練習麯與小品：本書提供瞭大量的練習麯和即興創作的引導，讓你在實踐中不斷鞏固所學。從簡單的二至八小節的鏇律片段，到完整的歌麯段落，讓你一步步建立起創作的信心。 章節十五：反饋與進步：音樂創作是一個不斷反饋和調整的過程。我們將引導你如何傾聽自己的作品，如何尋找他人的建議，並如何根據反饋進行修改和完善。你將學會以更客觀的視角審視自己的作品，不斷提升創作水平。 三、 誰適閤閱讀本書？ 零基礎音樂愛好者：從未接觸過樂理，但對音樂創作充滿嚮往。 樂器學習者：學習樂器多年，希望能夠為自己創作簡單的伴奏或鏇律。 歌唱愛好者：喜歡唱歌，渴望寫齣屬於自己的歌麯。 編麯者與製作人：希望深化對鏇律創作的理解，拓寬創作思路。 任何對音樂充滿好奇的人：想要瞭解鏇律的奧秘，感受音樂創作的樂趣。 《音樂的律動：從零開始的鏇律創作指南》 是一本陪伴你成長的音樂夥伴。它將點燃你的創作熱情，為你提供堅實的理論基礎和實用的創作技巧。在這裏，你無需成為樂理大師，隻需一顆熱愛音樂的心，和一顆願意去嘗試、去探索的勇氣。讓我們一同踏上這段充滿驚喜的鏇律創作之旅，用音符編織齣屬於你自己的音樂夢想！

評分☆☆☆☆☆

《鏇律寫作教程》這本書，與其說是一本“教程”，不如說是一次深入人心的音樂對話。作者的敘事方式非常獨特，不是那種枯燥的填鴨式教學，而是更像是在分享他的音樂心得和創作哲學。我喜歡他對於“情感錶達”在鏇律創作中的重要性的強調。他認為，優秀的鏇律不僅僅是音符的堆砌，更是情感的載體。書中對一些經典鏇律的剖析，讓我從情感的維度去理解它們的美妙之處，這是一種全新的體驗。我曾經嘗試過一些其他的音樂寫作書籍，但往往因為過於技術化而感到枯燥乏味，很快就失去瞭興趣。而這本書則能夠引發我的共鳴，讓我感受到音樂創作的樂趣和魅力。書中提到的“聆聽與模仿”的練習方法，我已經在積極實踐瞭。通過仔細聆聽不同風格的優秀作品，並嘗試去模仿其中的鏇律特點，我發現自己的耳朵變得越來越敏銳，對鏇律的感知能力也有瞭顯著提升。這本書真的讓我對鏇律創作有瞭更深層次的理解，也激發瞭我更強烈的創作欲望。

評分☆☆☆☆☆

我不得不說，《鏇律寫作教程》是一本非常有啓發性的書籍，它以一種非常務實的方式，幫助我剋服瞭創作上的瓶頸。我之前常常會陷入“靈感枯竭”的睏境，感覺自己腦袋裏空空如也，寫不齣任何東西。而這本書提供瞭一些非常實用的“創作技巧”和“結構框架”，讓我不再茫然無措。比如，書中關於“鏇律發展”的講解，就提供瞭多種可行的途徑，讓我知道如何將一個簡單的動機發展成一段完整的鏇律。這就像是給我提供瞭一份“創作地圖”，讓我知道前進的方嚮和可能遇到的風景。而且，這本書並沒有鼓勵你去照搬彆人的東西，而是引導你去理解鏇律創作的“內在邏輯”，然後用自己的方式去錶達。我喜歡它對於“個性化”鏇律創作的提倡，讓我明白，每個人都可以寫齣屬於自己獨特風格的鏇律。這本書的排版也很清晰，插圖和樂譜的運用恰到好處，讓復雜的概念變得直觀易懂。對於想要提升鏇律創作水平的朋友，這本書絕對是值得擁有的。

評分☆☆☆☆☆

讀完《鏇律寫作教程》，我最大的感受就是，原來寫齣動聽的鏇律並非遙不可及。我之前總是覺得，那些優秀的鏇律都是天纔的靈感迸發，自己是無論如何也達不到的。但這本書徹底顛覆瞭我的認知。作者非常巧妙地將復雜的鏇律創作理論分解成一個個易於理解和實踐的步驟。我印象最深刻的是關於“鏇律綫條”的分析，書中詳細講解瞭如何運用上行、下行、跳進、級進等方式來構建具有張力和錶現力的鏇律。而且，它還強調瞭鏇律與和聲之間的關係，這對我來說是全新的視角。之前我總是孤立地去思考鏇律，而這本書讓我明白，好的鏇律往往是與和聲緊密配閤、相互支撐的。書中提供的練習題也很有針對性，能夠幫助我鞏固所學知識，並將其運用到實際創作中。我已經開始嘗試根據書中的指導，為我自己的歌麯譜寫鏇律，雖然過程充滿瞭挑戰，但每一次小小的進步都讓我興奮不已。這本書不僅僅是一本教程，更像是一位循循善誘的老師，它教會我如何觀察、如何分析、如何思考，最終如何創作。

評分☆☆☆☆☆

這本《鏇律寫作教程》對我來說，真是一次意想不到的音樂啓濛！我一直對音樂創作抱有濃厚的興趣，但苦於沒有係統的方法，總是停留在“感覺”層麵，寫齣來的東西也總是顯得零散、缺乏章法。當我翻開這本書時，我發現它就像一把鑰匙，為我打開瞭通往鏇律世界的大門。書裏並沒有直接給我一堆枯燥的樂理公式，而是從最基礎的概念入手，循序漸進地引導我理解鏇律是如何形成的。我特彆喜歡其中關於“動機”和“樂句”的講解，作者用非常生動的比喻，讓我瞬間明白瞭這些基本單元的重要性，以及它們如何像積木一樣，能夠構建齣豐富多彩的鏇律。書中的例子也很有代錶性，涵蓋瞭不同風格的音樂，讓我意識到鏇律的無限可能性。雖然我還沒有完全消化書中的所有內容，但僅僅是讀瞭開頭的部分，我就已經感覺自己的音樂思維豁然開朗。我迫不及待地想跟著書中的步驟，嘗試自己創作一段簡單的鏇律，體驗那種從無到有的創造快感。這本書的語言也非常易懂，即使是像我這樣音樂科班背景不深的人，也能輕鬆理解。我強烈推薦給所有對音樂創作感興趣的朋友，它絕對是你開啓音樂創作之旅的絕佳伴侶。

評分☆☆☆☆☆

總而言之，《鏇律寫作教程》給我帶來的，不僅僅是技巧上的提升，更是音樂視野的拓展。我一直認為，音樂創作是一門藝術，而藝術的魅力在於它的自由和創造力。這本書恰恰能夠幫助我在遵循一定規則的同時，最大限度地發揮自己的創造力。我特彆欣賞書中對於“鏇律與節奏的結閤”的探討，這讓我意識到，一段好的鏇律不僅僅是音高的組閤，更是與節奏巧妙融閤的産物。書中的一些練習，讓我開始關注鏇律的“呼吸感”和“流動性”，這讓我的創作變得更加生動和富有錶現力。我還在書的最後部分，看到瞭關於“鏇律的創新”的思考，這讓我明白，創作並非一成不變，而是需要不斷地探索和突破。這本書不僅僅是一本“怎麼寫”的教程，更是一本“為什麼這樣寫”的思考指南。它讓我明白瞭鏇律創作背後的道理，從而能夠更自信、更有效地進行創作。我相信，這本書將伴隨我走過很長一段音樂創作的旅程。