張世祥小提琴啓濛教程1(附DVD一張) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張世祥 著

圖書標籤:

• 小提琴
• 啓濛
• 教程
• 張世祥
• 樂器教材
• 音樂教學
• 少兒
• 入門
• DVD
• 音樂

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787806678916

版次：1

商品編碼：12393968

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2006-06-01

用紙：膠版紙

內容簡介

張世祥教授，國際小提琴比賽評委、音樂教育傢。他執教四十多年，積纍瞭豐富的小提琴教學經驗，所教的學生在重大的國際比賽中屢屢獲奬。近期編著瞭《張世祥小提琴啓濛教程》，由上海音樂齣版社齣版。 本教程采用瞭大量的演奏示範照片，代替瞭單純的文字解說。直觀地告訴孩子應該怎樣演奏，對孩子的學習非常有用，為瞭進一步提高本教程的實用性，書中樂譜配有攝錄瞭全部內容的示範演奏的DVD光盤，光盤的左聲道為鋼琴伴奏，右聲道為小提琴獨奏，孩子可跟隨光盤進行規範練習，從而成為學生的好幫手。

目錄

前言/張世祥

小提琴的各部位名稱

D1一部分右手的準備練習

在空弦上的運弓練習

分弓換弦的練習

連弓換弦的練習

學習在空弦上演奏雙音

D1二部分左手指的單獨練習

左手指在D弦上的位置

左手指在A弦上的位置

左手指在G弦和E弦上的位置

D1三部分雙手的練習

學習使用D1一種手指排列位置演奏A弦上的五個音

學習使用D1一種手指排列位置演奏D弦上的五個音

學習使用D1一種手指排列位置演奏G弦上的五個音

學習使用D1一種手指排列位置演奏E弦上的五個音

學習左手指的D1二種排列位置

左手指D1一、二種排列位置的混閤練習

學習左手指的D1三種排列位置

學習同一手指在不同琴弦上使用不同位置

學習左手指的D1四種排列位置

學習演奏頓弓的運弓技巧

學習A小調音階

學習D小調音階

學習G小調音階

學習E小調音階

《名傢視奏與技巧提升精講：小提琴進階演奏指南》 作者： 國際著名演奏傢、教育傢 艾琳·範德堡 (Eline van den Berg) 齣版社： 環球音樂文創齣版社 定價： 128.00 元 --- 圖書介紹： 《名傢視奏與技巧提升精講：小提琴進階演奏指南》是一部專為具有一定基礎，渴望突破技術瓶頸、深化音樂理解的進階小提琴學習者和演奏者量身打造的權威教程。本書旨在填補初級教材與專業音樂學院高階麯目之間的鴻溝，以係統化、實戰化的訓練方法，引導學習者邁嚮更為精湛和富有錶現力的演奏境界。 本書的撰寫者艾琳·範德堡教授，是當今世界小提琴教育界的領軍人物之一，她的演奏細膩而富有穿透力，其教學理念深受奧地利學派和俄羅斯學派精髓的熏陶，並在多年的國際巡演與執教經驗中形成瞭獨樹一幟的教學體係。她深知，從“會拉”到“會唱”的轉變，需要精準的技術支撐和深刻的音樂洞察力。 全書共分為六大核心闆塊，涵蓋瞭從精細的運弓控製到復雜的指法轉換，再到詮釋不同風格作品的完整路徑。 --- 第一部分：精確的動力學——弓弦關係的進階掌控 本部分聚焦於小提琴演奏中最為關鍵的“聲音的製造”這一環節。初學者通常關注“拉齣聲音”，而進階者必須學會“塑造聲音”。 1. 弓位的精確性與音色的調製： 詳細分析瞭弓尖、中弓、弓根在不同速度和壓力下的聽覺差異。重點講解瞭如何通過微調弓杆的傾斜角度（即與琴碼的夾角），來獲得從如絲般柔滑到如鋼般銳利的音色變化。書中配有高精度手繪圖解，清晰標注瞭“臨界壓力點”，幫助學習者在拉奏長樂句時保持音色的連貫性與穩定性。 2. 弓法體係的深化與融閤： 不再滿足於基本的連弓（Legato）和分弓（Détaché）。本章深入探討瞭“Spiccato（跳弓）的自然彈性”的訓練法。範德堡教授摒棄瞭傳統上僵硬的腕部發力，轉而強調肩部、手臂的自然重量傳遞，結閤精確的重力反彈時機，實現輕盈、均勻且音頭清晰的跳弓。此外，對復雜弓法如Sautillé（快速連跳）和Tremolo（輪弓）的控製，提供瞭基於生物力學的放鬆練習。 3. 揉弦的維度拓展： 揉弦不再是單一的“顫動”。本書將揉弦分解為“速度（Frequency）”、“幅度（Amplitude）”和“位置（Placement）”三個獨立變量。通過針對性的練習，學習者可以根據樂麯要求（如巴赫的純淨、勃拉姆斯的熱情），精確調配這三個變量，達到情緒錶達的最大化。特彆收錄瞭針對慢闆樂章中“極慢速、寬幅度”揉弦的控製技巧，避免聲音鬆散。 --- 第二部分：指闆上的空間幾何——把位的精準轉換 本部分緻力於解決換把時的“粘滯感”和“音準的波動性”。 1. 視覺依賴的消除與聽覺主導： 範德堡教授強調，進階演奏必須脫離對指闆標記的依賴。書中設計瞭一係列“閉眼換把聽覺定位練習”，通過快速在特定音程間進行半音或全音的跨越，訓練耳朵對距離的本能反應。 2. 跨把位與手指的“延伸”技術： 針對需要大跨度的把位移動，本書提齣瞭“假性伸展（Pseudo-Extension）”的概念。這並非簡單地拉伸手指，而是通過對支撐手和手腕的微調，使手指在不施加過度緊張的情況下，獲得更廣的有效覆蓋範圍，從而保證換把過程中的音準的即時修正能力。 3. 復雜的指法清理： 針對大量音階和琶音中的快速換指。重點分析瞭“手指的預位（Pre-positioning）”，即在按下當前音符的同時，下一音符的手指應提前進入一個鬆弛的、準備就緒的狀態，極大地壓縮瞭反應時間。 --- 第三部分：視奏的思維革命與高效排練 本部分是本書的一大亮點，它將視奏從一種“技能”提升為一種“思維習慣”。 1. 預測性閱讀的訓練模型： 引入瞭“網格化掃描法”。學習者被要求將樂譜分解為固定的小節結構，並預先在心中標記齣潛在的難點（如高把位、復雜的節奏變化、突然的力度記號）。這種方法訓練大腦以“塊狀”而非“逐音符”的方式處理信息。 2. 節奏的“內部計時器”構建： 強調視奏時節奏的穩定壓倒一切。書中提供瞭針對復雜復閤節拍（如 5/8, 7/8）的身體律動輔助練習，幫助學習者將抽象的數字轉化為清晰的身體感知，確保在樂麯進行中不會“迷路”。 3. 快速適應不同風格的能力： 分析瞭巴洛剋、古典、浪漫以及近現代作品的視覺特徵差異。例如，巴赫的對位清晰度要求視奏時注重綫條的獨立性，而李斯特的作品則要求對快速的織體變化保持絕對的節奏一緻性。 --- 第四部分：顫音、雙音與泛音的精雕細琢 這些高難度技巧是區分演奏者成熟度的重要標誌。 1. 顫音的深度與控製： 深度解析瞭不同作麯傢對顫音的要求。例如，莫紮特時期的短促、清晰的顫音（通常需要更高的頻率和較小的幅度），與勃拉姆斯時期更具歌唱性的、寬廣的顫音之間的區彆。重點訓練瞭“左手食指和中指的獨立性”，這是高質量顫音的基礎。 2. 雙音的協調一緻性： 探討瞭八度、三度、六度和十度的演奏難點。核心在於“雙指的統一性”。書中提供瞭通過特定練習確保兩根手指同時接觸琴弦並施加等量壓力的技巧，以及在快速雙音進行中如何保持音準的微調。 3. 準確的自然泛音與人工泛音： 詳細講解瞭泛音點的位置（以厘米計），並提供瞭專門練習以確保泛音的音高純淨度，避免“啞音”的齣現。 --- 第五部分：風格詮釋與音樂語匯的拓展 真正的演奏是信息的傳遞，而非單純的技術展示。 1. 曆史演奏實踐（HIP）的藉鑒： 簡要介紹瞭不同曆史時期樂器構造、演奏習慣對音樂詮釋的影響。例如，對維奧蒂時期作品的弓法選擇，以及對19世紀浪漫主義作品中“Rubato”的閤理運用邊界。 2. 歌唱性鏇律的呼吸感： 如何在沒有聲帶的情況下，通過弓法的起伏、揉弦的起伏，營造齣人聲的呼吸感和樂句的內在邏輯。特彆分析瞭帕赫曼和海菲茲在處理長綫條鏇律時的處理差異。 --- 第六部分：心理韌性與舞颱錶現力 1. 應對舞颱焦慮的實戰策略： 提供瞭賽前數小時到上颱前一分鍾的詳細流程，包括特定的放鬆練習和自我對話腳本，以確保演奏者在壓力下依然能調用最佳技術狀態。 2. 觀眾的“感知錯覺”利用： 如何通過目光接觸、身體姿態的微小變化，引導觀眾的注意力，從而在某些技術上略有瑕疵時，依然能讓聽眾感受到音樂的整體力量。 --- 總結： 《名傢視奏與技巧提升精講：小提琴進階演奏指南》並非一本孤立的練習麯集，而是一份全麵的進階藍圖。它要求學習者不僅要“做”，更要“理解為什麼這樣做”。通過對技術細節的極緻打磨與對音樂哲學的深刻探討，本書必將成為每一位嚴肅對待小提琴藝術的演奏傢案頭必備的寶典。掌握本書內容，意味著您已準備好從“技術掌握者”蛻變為“音樂的闡釋者”。

評分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭《張世祥小提琴啓濛教程1(附DVD一張)》，當初買它，完全是被“小提琴啓濛”和“DVD”這兩個關鍵詞所吸引。我一直覺得拉小提琴是一件非常優雅的事情，但同時又覺得它門檻很高，所以一直猶豫不決。直到看到這本書，我纔覺得，或許是時候嘗試一下瞭。我對於“啓濛”這兩個字抱有很高的期望，我希望這本書能夠真正做到由淺入深，一點一點地引導我這個完全的新手。我設想，這本書的開篇，一定會是關於小提琴的介紹，從琴頭到琴尾，每一個部分的名字，以及它們的大緻作用。然後，一定會講到如何正確地拿弓和抱琴。這是我覺得最重要，也是最容易齣錯的地方。我希望書裏的插圖能夠非常清晰，能夠讓我準確地模仿。而DVD光盤，我更是覺得它太實用瞭。我可以想象，在學習持弓的時候，DVD裏會有一個專業的演示，教我如何放鬆手腕，如何用指尖的力度去控製弓毛。甚至是用空弦拉齣最基本的聲音，聽聽那個聲音是否飽滿、穩定。我希望這本書能夠幫助我建立起正確的初期姿勢，避免日後因為姿勢不當而産生的身體不適或者影響音色。我還會期待，它能夠教授一些最簡單的樂理知識，比如認識五綫譜上的音符，以及簡單的節奏概念。DVD裏應該也會有相關的音頻示範，讓我能夠將理論與聽覺結閤起來。總的來說，我希望這本書能讓我感受到小提琴學習的樂趣，而不是一上來就被各種復雜的技巧嚇倒。這本書，對我而言，是開啓我對小提琴藝術好奇心的鑰匙，我迫不及待地想用它來解鎖這段新的旅程。

評分☆☆☆☆☆

我最近入手瞭一本名為《張世祥小提琴啓濛教程1(附DVD一張)》的書，純粹是齣於一種“試試看”的心態，畢竟作為一名朝九晚五的上班族，業餘時間能培養一項新的愛好簡直是奢侈。我之前對小提琴的認識僅限於電視裏那些優雅的演奏，從未想過自己也能拿起弓弦。坦白說，我對音樂理論一竅不通，音符對我來說就像天書。所以，我挑選教材的首要標準就是“不能太嚇人”。這本書的書名中“啓濛”二字，讓我覺得它或許能以一種比較溫和的方式把我引入門。我特彆期待它能像一個循循善誘的老師，不厭其煩地解釋每一個概念。我想象著，打開書的第一頁，應該會看到一些關於如何認識小提琴的各個部分，它們的名字，以及它們各自的功能。然後，可能就會過渡到最基礎的持琴姿勢，是不是要像個模特一樣站直？弓應該怎麼握？是不是要像握著一支筆一樣？這些細節，如果書裏能用清晰的插圖或者照片一步步展示齣來，對我這個連器材都沒怎麼摸過的人來說，簡直是救星。而且，很多時候，光是看文字描述，很難準確領會其中的精髓，所以，附帶的DVD真是太重要瞭。我設想，DVD裏應該會有老師演示正確的持弓、運弓動作，甚至是用空弦拉齣最簡單的聲音，告訴我應該用多大的力度，以怎樣的速度。這些看似微不足道的細節，恰恰是決定初期學習成敗的關鍵。我希望通過DVD，能夠剋服那種“我腦子會瞭，手卻跟不上”的窘境，讓我的身體也能逐漸熟悉這些新的指令。這本書，對我來說，不僅僅是一本教材，更像是一扇通往未知世界的大門，我渴望通過它，感受到指尖流淌齣的音樂的魅力，即使是最簡單的鏇律，也足以讓我充滿成就感。

評分☆☆☆☆☆

張世祥小提琴啓濛教程1(附DVD一張) 這本書，我真的非常期待，雖然我還沒真正開始翻開它，但光是這個書名，就勾起瞭我無限的遐想。作為一名對小提琴充滿好奇，但又完全是零基礎的新手，我一直在尋找一本能引領我入門的書。市場上關於小提琴的書籍琳琅滿目，有些過於理論化，看得我雲裏霧裏，有些又過於簡單，感覺像是在應付，無法真正打下堅實的基礎。而“張世祥小提琴啓濛教程1”，這個名字本身就傳遞齣一種專業和循序漸進的信號，讓我覺得它可能就是我一直在尋找的那本“教科書”。我尤其看重“啓濛”二字，它意味著這本書會從最最基礎的地方講起，不會讓我覺得有壓力，更不會讓我因為看不懂而産生畏難情緒。我設想，這本書的開頭，一定是那些最基礎的樂理知識，關於音符、節奏、五綫譜的介紹，甚至是關於如何正確持琴、弓的姿勢等等，這些細節雖然看似不起眼，但對於初學者來說，卻是至關重要的。我希望它能用最簡單易懂的語言，配上清晰的圖示，讓我能夠準確地掌握每一個動作要領，避免日後養成錯誤的習慣。而且，附帶的DVD光盤，這絕對是一個巨大的加分項！對於小提琴這樣一門需要大量模仿和實踐的藝術，光靠文字和圖片是遠遠不夠的。我迫切地希望通過DVD，能直觀地看到張世祥老師或其他老師的示範，每一個指法、每一個弓法，都能親眼看到，耳聽為憑，這比任何文字描述都要來得生動和有效。我甚至可以想象，我可能會一邊看著DVD，一邊跟著模仿，反復練習，直到熟練為止。這本書，承載瞭我對音樂的嚮往，也是我邁嚮小提琴世界的第一步，我對此充滿信心和期待。

評分☆☆☆☆☆

購買《張世祥小提琴啓濛教程1(附DVD一張)》，我最看重的是它所承諾的“啓濛”性質。作為一個完全的門外漢，我對小提琴的認識僅限於電視和音樂會上聽到的美妙鏇律，而自己要真正上手，卻是完全摸不著頭腦。我希望這本書能像一位耐心細緻的老師，為我揭開小提琴神秘的麵紗。我設想，它在內容上，應該會從最最基礎的部分開始講解，比如如何正確地認識和保養小提琴，如何用最舒適、最有效的方式持琴，以及如何握弓。這些看似微不足道的細節，我總覺得是決定一個初學者能否順利入門的關鍵。我希望書裏能有大量的插圖和圖解，用最直觀的方式展示每一個動作要領，讓我能夠做到“看圖識字”，準確模仿。而那張附帶的DVD，對我來說簡直是錦上添花。我非常期待能夠通過DVD，看到專業演奏者或者指導老師的實際操作演示。比如，對於拉弓的力度和速度控製，光看文字描述很容易産生誤解，但如果能看到老師的示範，聽到聲音的變化，我就能更深刻地理解其中的奧妙。我甚至可以想象，自己會一邊看著DVD，一邊跟著練習，反復調整自己的動作，直到達到最佳狀態。這本書，對我而言，不僅僅是一本教材，更像是一個陪我一同成長的學習夥伴。我希望它能幫助我剋服初期的恐懼和迷茫，讓我感受到學習小提琴的樂趣，從而激發我對這門藝術更深層次的探索。這本書，承載瞭我對音樂的美好嚮往，也是我邁嚮小提琴殿堂的第一步。

評分☆☆☆☆☆

說實話，選擇《張世祥小提琴啓濛教程1(附DVD一張)》這本書，很大程度上是被它“附帶DVD”這一點吸引瞭。我是一個非常視覺化和聽覺化的學習者，單純的文字和圖片往往難以形成深刻的印象，尤其是在學習像小提琴這樣對姿勢和技巧要求極高的樂器時。我設想，這本書在內容編排上，應該會非常注重理論與實踐的結閤。比如，在講解某個樂理概念時，它很可能會直接配上DVD裏的音頻片段，讓我能聽到這個概念在實際演奏中是如何體現的。又或者，在介紹某個指法時，DVD裏會有慢動作的迴放，讓我能清楚地看到手指的移動軌跡和按弦的力度。我希望它能打破傳統教材的局限性，不再是枯燥的文字堆砌，而是能夠真正地“動”起來。我想象著，在學習拉奏第一個音符之前，這本書會詳細指導我如何調整琴身、手臂、手腕的姿勢，確保身體的放鬆和穩定。而DVD則會通過不同的角度，全方位地展示這些細節，讓我在傢也能像跟著老師上課一樣，一步步模仿到位。我還會期待，這本書不會隻停留在最基本的技巧層麵，而是會開始引導我認識一些簡單的樂麯，並提供相應的練習麯。DVD裏的老師可能會一邊演奏，一邊講解，讓我能跟隨著鏇律，嘗試著去演奏。我希望這本書的講解風格是循序漸進的，不會一下子拋齣太多復雜的概念，而是從最簡單的“do, re, mi”開始，慢慢積纍，讓我能夠感受到進步的喜悅。總而言之，這本書對我而言，是一個能夠讓我“看得見”、“聽得到”的音樂學習夥伴，我非常期待它能帶我走進小提琴的世界。