【中商原版】图解中国佛教建筑 港版 张驭寰 香港三联书店 中国建筑艺术 佛教知识的大百科全书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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張馭寰 著

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出版社： 三聯書店(香港)有限公司

ISBN：9789620433399

商品编码：1273195683

《圖解中國佛教建築》

基本信息

作者：張馭寰                              出版社：三聯書店(香港)有限公司

分類：中國建築藝術                    ISBN：9789620433399

裝幀：平裝                                   語言：中文(繁)

出版日期： 2014/05/19              頁數： 320頁

尺寸： 16開                                 版次： 1

内容简介

中國的佛教建築遍佈大江南北，它既體現出中國古代傳統建築的式樣，又具有佛教的特徵，是中國傳統建築中的瑰寶。《圖解中國佛教建築》作者歷時數十年，實地考察中國幾百座寺院，通過現場分析和深入研究，全面揭示了這一建築領域的豐富內涵和深厚文化。

本書既講述了中國佛教建築演化變遷的歷史，又考察它在選址、整體佈局、建築特點等諸方面的獨特之處，展示了中國佛教建築文化的博大與精深。通過本書你可以瞭解：

為什麼中國寺院的整體佈局基本上都以中軸線貫穿全寺？

中國佛教寺院名稱的來源都有哪些，它們與古印度及佛教經典有什麼關係？

佛教寺院一般包括哪些建築，佛塔與佛殿的格局在歷史上有哪些發展變化？

寺院為何總是建在深山密林中，設計上有哪些奇異之處？

歷代佛教高僧與它們所在的寺院有什麼關係？

書雖然是以佛教建築的角度出發，但對中國歷史、佛教派別義理、石窟造像藝術、壁畫藝術，都有不同程度的涉及。從這個角度看，本書不僅僅只是一本佛教建築的專著，更是一部佛教知識的大百科全書。

內頁圖

作者简介

張馭寰

1926年9月27日出生，中國古代建築史學專家。1957年畢業於東北工業大學工學院建築系。1956年至1958年期間擔任建築學家梁思成的助手，協助他創辦中國科學院與清華大學合辦的中國古代建築理論與歷史研究室。一直從事中國古代建築史與古代建築的研究工作，尤其對中國寺院建築、元代木結構建築、古代城池做過大量的實地考察，有著深入的研究。代表作主要有《中華古建築》《中國城池史》《中國名塔》等。

好的，这是一本关于中国佛教建筑的图解书籍的简介，但内容不涉及您提到的那本书籍的任何具体信息。 --- 《古韵新知：中国传统建筑艺术的传承与创新》 内容提要： 本书是一部集历史梳理、建筑美学、技术解析与文化内涵于一体的专业著作，旨在全面、深入地探讨中国传统建筑艺术的独特魅力及其演变历程。不同于侧重于单一宗教建筑或特定朝代风格的论述，本书以宏大的视角审视了中国建筑体系的整体特征，涵盖了宫殿、园林、民居、陵墓以及宗教建筑（如道观、寺庙建筑群的世俗化元素）等多个方面，力求展现中国建筑艺术的博大精深与丰富多样。 本书的结构设计旨在引导读者从基础的结构原理出发，逐步深入到复杂的空间布局与精湛的装饰技艺。首先，我们将探讨中国传统建筑的哲学基础——“天人合一”的思想如何渗透到选址、朝向与尺度之中。接着，详细解析了木构架体系的精妙之处，包括榫卯结构的力学原理、斗栱的演变及其在不同地域和时期的功能性与装饰性差异。 在空间组织方面，本书引入了“院落组合”的概念，分析了内向性空间形态的形成原因，并对比了北方四合院的规整对称与江南园林的自由灵动。园林部分将重点剖析咫尺之内再造山林的叠山理水技艺，以及“移步换景”的空间叙事手法。 建筑的装饰艺术是本书的另一大亮点。我们将从色彩运用、雕刻纹样到彩画装饰，层层剖析其背后的文化符号与审美取向。例如，在色彩方面，黄色琉璃瓦的等级制度象征，以及不同地区民居中天然材料的色彩表现力；在雕刻艺术上，则探讨了龙凤兽禽图案的象征意义，以及木雕、石雕在梁枋、门窗上的精湛工艺。 此外，本书特别关注了建筑的地域性差异。从黄土高原的窑洞到江南水乡的吊脚楼，从北方大气的宫廷气派到西南少数民族的特色木楼，地域气候、物产与文化习俗如何共同塑造了地方建筑的独特面貌，都将得到细致的描摹。 本书不仅关注“形”的描绘，更深挖“神”的内涵。我们探讨了建筑材料的本土化选择，如夯土、砖石与木材的合理搭配，以及这些材料与自然环境的和谐共生关系。书中配有大量高清测绘图、手绘示意图与实景照片，力求以直观的视觉语言解释复杂的建筑术语和结构关系。 最后，本书将追溯传统建筑技艺在近现代社会所面临的挑战与传承的努力。探讨如何在新时代背景下，激活古老智慧，推动传统建筑语言在当代设计中的创新性转化，实现对民族建筑基因的负责任的延续。 本书适合人群： 对中国传统文化、历史及艺术感兴趣的普通读者。 建筑学、历史学、考古学及艺术史专业的学生和研究者。 致力于文化遗产保护、古建筑修复的设计师与工程师。 希望深入了解东方建筑哲学与美学体系的爱好者。 核心价值： 本书旨在搭建一座沟通古今、连接理论与实践的桥梁，以严谨的学术态度和生动的叙述方式，系统地展示中国传统建筑——这一世界建筑史上独树一帜的艺术门类——的辉煌成就与不朽价值。它不仅是一本建筑的“百科”，更是一部关于中国人居住哲学与审美情趣的“史诗”。 ---

评分☆☆☆☆☆

总的来说，这本书的价值远超出了一个“工具书”的范畴。它更像是一部中国文化精神的侧影集，通过佛教建筑这个独特的切入点，折射出中国古代社会在审美、信仰、工程技术上的综合成就。阅读过程中，我时不时地会合上书本，闭上眼睛去想象书中所描绘的场景，那种身临其境的感觉非常强烈。它没有采用那种炫耀式的大开本印刷和过于现代的排版，反而以一种低调内敛的方式，将深厚的学识呈现出来，这本身就体现了一种对传统文化应有的敬畏。对于任何想要深入了解中国传统美学，特别是对宗教艺术与世俗生活交汇点感兴趣的读者，这本书都是一本值得反复翻阅、时常会带来新感悟的佳作。它提供的知识密度很高，但消化起来却令人愉悦，实在难得。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书的初衷，是想找一本能系统梳理中国佛教建筑流派和风格特点的资料。这本书的特点在于，它似乎很注重“地方性”和“地域性”的差异。比如，它会详细对比北方石窟寺庙的雄浑大气与南方园林式寺院的秀雅精致，这种对比分析让我对中国佛教建筑艺术的多元性有了更深刻的认识。书中对“伽蓝七堂制”的阐释部分尤其精彩，它没有停留在对空间布局的简单罗列，而是深入探讨了这种布局背后的佛教宇宙观和修行理念是如何被物化到建筑空间中的。我特别喜欢它对不同佛教宗派（如禅宗、净土宗）在寺院设计上所体现出的微妙差异的捕捉。这种细致入微的观察，使得整本书的论述不再是空泛的理论，而是扎根于具体的空间实践之中，读起来让人感觉像是在一位资深导游的带领下，实地考察一座座历史悠久的寺庙。

评分☆☆☆☆☆

作为一位业余的摄影爱好者，我常常试图用镜头去捕捉建筑的韵味，但往往感觉力不从心，难以表达出那种历史的厚重感。这本书在这一点上给了我极大的启发。它似乎用文字和图示，模拟了一种“高阶视角”，教会我如何去“看”一座建筑，而不仅仅是“拍”一张照片。书中对光影在佛殿内部空间中的运用分析，简直是教科书级别的。它详细描述了不同时间段阳光如何穿过窗棂、洒在佛像上，营造出不同的宗教氛围，这让我开始思考，建筑师如何将时间和自然元素也纳入到设计考量中。那种对于“空间序列”和“仪式感引导”的论述，让我对建筑的空间体验有了全新的理解。这本书让我意识到，优秀的建筑设计，其实是一场精心编排的体验之旅，而佛教建筑正是将这种体验推向极致的典范。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计挺有意思的，那种泛黄的纸张质感，加上朴实的字体，一下子就把人带回到一种沉静古老的氛围里。我刚翻开的时候，就被里面那些精细的手绘图吸引住了。我一直对中国传统建筑抱有浓厚的兴趣，尤其是那些与宗教文化紧密结合的构造，总觉得里面藏着很多故事和哲理。这本书的排版很讲究，每一页的留白都恰到好处，让人在阅读复杂的图文时，眼睛也不会感到疲惫。那些对斗拱、榫卯结构的剖析，简直是把建筑的“骨骼”都剥开给你看，不是那种干巴巴的学术术语堆砌，而是真正结合了视觉化的呈现，即便是像我这样非科班出身的人，也能大致理解其精妙之处。尤其是那些对不同朝代、不同地域佛塔形制演变的梳理，简直像在看一场跨越千年的建筑进化史，让人不禁感叹古人的智慧和匠心。它不仅仅是记录了建筑的形式，更像是通过建筑的语言，试图解读一种信仰的变迁与融合，这深度是我在其他同类书籍中很少见到的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字风格是那种非常克制但又饱含热情的学者笔调。作者在叙述时，总能找到一个绝佳的平衡点，既保持了学术研究的严谨性，又避免了陷入晦涩难懂的泥潭。我特别欣赏它在论述过程中，穿插进去的历史典故和文化背景知识。例如，当讨论到某些殿宇的藻井艺术时，作者会顺带介绍当时宫廷的审美趣味和宗教仪式，这种多维度的信息交织，让原本静态的建筑图像“活”了起来。它不是那种“百科全书式”的冷冰冰的知识堆砌，而是带有强烈的叙事性和引导性。每一次阅读，都像是在解开一个历史谜团。对于那些对宗教符号学感兴趣的读者来说，这本书也是一本宝藏，它将那些复杂的佛像、壁画图案与建筑的象征意义巧妙地联系起来，让人在欣赏建筑之美的同时，也能领悟到深层的精神内涵。