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店铺： 善本图书专营店

出版社： SendPoints

ISBN：9789887757351

商品编码：14503001748

包装：精装

开本：230x300mm

出版时间：2017-07-01

页数：256

正文语种：英文

《LAYOUT NOW》

《今日版式》

开本：230*300mm

页数：256

语言：英文

工艺：专色

纸张：道林书纸、触感压纹纸

装帧：精装

内容简介

难以分出主次、轻重，以致无法做出快速的判断，因为我们每天面对的信息实在太多。我们的意图或者优势无法有效的传递给受众，消费者根本不想关注我，因为在这个时代下，每个人都在疲于应对信息的泛滥轰炸。

掌握信息就能赢得未来！ 但不管是在纸张还是互联网上，信息的传播都无法离开版式设计。

好的版式设计就是在有限的页面内，以快速、直接、有效的方式传递出核心的信息内容，并让受众建立深刻而良好的印象。而要达成这样的目的并不容易，因为版式设计作为服务于人的视觉行为，有着其自身的规律和t原理。

本书将引岭你进入丰富的版式设计世界，并通过版式设计中的开本、字体、版面准则、网格系统等基础知识和非常优秀的实际案例版面解构，让你了解和掌握当下版式设计的规律趋势。

内页展示

第一部分：基础知识——纸张开本、度量系统、字体、页面元素、页面准则、网格系统

第二部分：案例解构——作品、网格系统应用图、版面构成色块分解图

好的，这是一份关于一本假设的、内容与您提供的书名完全无关的图书的详细简介。 --- 图书名称： 《数字时代的叙事构建：跨媒介内容策略与用户体验设计》 作者： 艾琳·哈珀（Erin Harper） 出版社： 矩阵媒体出版社 定价： 128.00 元 书籍核心内容概述： 本书深入探讨了在高度碎片化和多平台共存的数字时代，内容创作者、品牌方和信息架构师如何有效地构建、管理和传递引人入胜的叙事。它不仅仅关注单一媒介的表达技巧，而是将焦点置于跨媒介叙事（Transmedia Storytelling）的理论框架与实践应用上，旨在指导读者如何设计出无缝衔接、深度沉浸的用户体验。 第一部分：数字叙事的理论基石与媒介生态 本部分首先梳理了从传统媒体到数字原生叙事的演变轨迹。探讨了数字环境的特性——即时性、交互性和网络化——如何重塑了观众（用户）的角色，使他们从被动的接收者转变为主动的参与者和共同创作者。 媒介融合与故事空间的拓宽： 详细分析了“叙事宇宙”的概念，如何利用网站、社交媒体、移动应用、播客、虚拟现实（VR）乃至实体活动，构建一个相互关联、信息互补的宏大叙事生态。区分了“多平台叙事”与“跨媒介叙事”的关键差异，强调后者对内容一致性和深度挖掘的要求。 用户中心的内容伦理： 讨论了在算法驱动的信息流中，如何确保叙事的真实性、包容性与可持续性。探讨了数据隐私与个性化推送对叙事体验带来的伦理挑战，并提供了构建负责任数字叙事的指导原则。 第二部分：构建与映射：策略规划与架构设计 本部分是本书实践指导的核心，侧重于从概念到执行的规划阶段。它为专业人士提供了一套系统性的方法论，用于规划复杂的数字内容项目。 核心故事骨架（The Narrative Skeleton）： 介绍了一种自上而下的规划方法，用于提炼项目的核心主题、主要冲突点和关键角色弧线。强调即使在分散的平台上传播，也必须有一个统一且不可动摇的“核心真相”。 叙事节点与平台分配矩阵： 详细阐述了如何根据不同媒介的技术特性和用户习惯，对故事的各个部分进行精准的拆分和分配。例如，哪些信息适合通过简短的视频片段快速传递，哪些则需要通过交互式网页深度解析，哪些适合在社区论坛中进行半公开的“幕后”讨论。本书提供了一个可操作的“平台适配性评估表”。 时间轴与用户旅程的同步： 探讨了如何将叙事的线性展开与用户的非线性探索路径相结合。设计“钩子”（Hooks）和“分叉点”（Branching Points），确保用户在任何一个接触点进入叙事流时，都能获得有意义的体验，而不是感到迷失。 第三部分：交互性、沉浸感与反馈循环 成功的数字叙事依赖于强大的交互能力。本部分专注于提升用户参与度的技术和设计策略。 设计驱动的叙事介入： 深入研究了互动式文档、动态数据可视化以及基于选择的叙事（Choice-Based Narrative）在不同平台上的实现方式。重点分析了如何利用微动效、声音设计和触觉反馈来增强叙事的情感冲击力。 构建社区叙事生态： 探讨了将用户生成内容（UGC）整合进官方叙事中的成熟策略。如何设置恰当的边界和激励机制，鼓励粉丝参与到世界观的扩展中，同时保持品牌叙事的控制权。这包括对虚拟社群的版主管理、内容审核与价值导向的平衡。 测量与迭代： 提供了衡量跨媒介叙事效果的关键绩效指标（KPIs）。不同于传统的页面浏览量，本书侧重于衡量“叙事粘性”（Narrative Stickiness）、“平台间转移率”（Inter-Platform Transfer Rate）和“用户深度投入时间”（Deep Engagement Time）。强调利用 A/B 测试和用户访谈，持续优化叙事路径。 第四部分：行业案例分析与前沿展望 本部分收录了多个来自全球顶尖品牌、独立游戏工作室和媒体机构的真实案例，详细解剖了他们如何成功地跨越了传统筒仓，在多个数字触点上实现叙事连贯性。 从品牌营销到虚拟世界构建： 分析了如何利用叙事驱动复杂的品牌重塑项目，从最初的宣传片到长期运营的虚拟社区。 技术前沿的应用潜力： 展望了人工智能（AI）在生成动态叙事分支、实时内容适应性调整方面的潜力，以及区块链技术在构建去中心化、用户拥有的叙事资产方面的未来可能性。 本书的独特价值： 《数字时代的叙事构建》摆脱了对单一工具或软件的依赖，专注于提供一套高阶的策略思维框架。它不是一本教授如何使用特定设计软件的手册，而是一本指导内容战略家、品牌经理、用户体验设计师和创意总监如何思考和编排复杂数字体验的路线图。通过整合媒体理论、交互设计原则和市场策略，本书帮助读者掌握在信息过载时代中，有效捕获并维持用户注意力的艺术与科学。 适合读者： 品牌内容战略师与营销总监 跨媒介叙事设计师与游戏编剧 用户体验（UX）和信息架构专业人员 渴望提升数字内容影响力的媒体机构管理者 对交互式故事和数字文化感兴趣的高阶学生。

评分☆☆☆☆☆

评价四 作为一个资深的平面设计师，我职业生涯里也收藏了不少关于版式和排版的书籍，但大多都是侧重于某一特定领域，比如只讲网页布局，或者只谈杂志设计。而这本《今日版式》的广度令人印象深刻，它几乎涵盖了所有主流媒介的版式挑战，从印刷品的固定版面到动态数字界面的响应式设计，都有涉及。作者的文字功底也值得称赞，即便是在讨论非常技术性的网格划分和模块化设计时，表达依然保持着一种清晰、流畅的叙事感，读起来完全没有枯燥感。我特别留意了关于“跨文化设计”的那一章，书中探讨了不同文化背景下人们对对称、色彩和空间感知的差异，这对于我们现在经常需要服务全球客户的环境来说，是非常宝贵的知识点。这本书更像是一位资深导师在耳边循循善诱，它教会你的不是固定的招式，而是解决问题的通用思维框架，让我对未来可能遇到的设计难题都有了更从容的应对之策。

评分☆☆☆☆☆

评价三 我是一个在校的美术生，平时接触的都是国内一些偏向理论的教材，所以这本书的出现对我来说简直是打开了新世界的大门。它讨论的很多设计趋势和方法论，都紧跟国际前沿，特别接地气，不像有些老旧的教材，讲的都是上个世纪的风格。这本书的排版本身就是对它内容最好的诠释，那种紧凑又不压抑的布局，充满了能量感。我特别喜欢它在介绍不同版式风格时，那种对比强烈的呈现方式，比如极简主义和包豪斯风格的并列分析，让你能清晰地看到不同设计哲学在实践中的体现和冲突与融合。它没有空泛地谈论“美感”，而是用大量的图例告诉你“为什么这个设计是有效的”。对我个人而言，最大的收获在于学会了如何系统性地进行版式构建，从最初的草图构思，到后期的细节调整，每一步都有明确的指导方针。这本书绝对是我书架上最常被翻阅的那一本，它的价值远超其定价。

评分☆☆☆☆☆

评价一 这本书的封面设计真的很有意思，那种用色和排版的方式，让人一眼就能感受到一种既现代又复古的气息。我本来是抱着试试看的心态买的，没想到里面的内容深度还挺超乎我的预期的。虽然我不是科班出身，但对平面设计一直有种莫名的热情，总觉得好的设计能让人心情愉悦。这本书里对“留白”的运用简直是教科书级别的示范，它不是简单地告诉你哪里要留空，而是深入剖析了留白背后的逻辑和情感表达。读完第一部分，我感觉自己对版式的理解一下子提升了一个层次，以前总觉得好看就行，现在明白了，每个元素的摆放都是有讲究的，都是为了引导读者的视线，最终达成一种和谐的视觉体验。而且，书中还引用了很多经典案例，那些我们熟悉的品牌标识和杂志内页设计，都被拆解得明明白白，让你能站在设计师的角度去重新审视它们。对于想在设计领域有所精进的朋友来说，这本书绝对是不可多得的实践指南，它不仅仅是理论的堆砌，更是思维方式的引导。

评分☆☆☆☆☆

评价五 我购买这本书的初衷是希望能在接下来的工作中提升效率，毕竟很多时候，重复性的布局调整非常耗费心力。这本书在“效率化工作流程”方面给出了不少实用的建议。它详细解析了如何建立一套可复用的组件库和设计规范，这对于团队协作尤其重要，可以确保不同设计师产出的文件在视觉上保持高度一致性。书中对“时间轴”和“序列感”的讨论，让我对长篇幅内容的阅读体验有了全新的认识，特别是对于电子报告和电子书的设计，如何让读者在沉浸内容的同时，自然地感受到章节的推进，这本书提供了非常精妙的解决方案。我尝试应用书中的一些微调技巧——比如调整行高和字距——后，我负责的一个季度报告的阅读反馈明显变好了，同事们都说这次的阅读体验“舒服多了”。这本厚厚的书，提供的价值是实实在在能转化为工作成果的，是那种翻开就能马上用上的宝典，而不是束之高阁的理论大部头。

评分☆☆☆☆☆

评价二 说实话，我买这本书的时候，主要还是冲着“英文原版”这四个字去的，想着能接触到最地道的行业术语和设计理念。拿到手后，纸张的质感就很棒，厚实又有韧性，印刷的色彩还原度极高，这一点对于设计类书籍来说至关重要，毕竟颜色偏差一分，最终呈现出来的效果就可能天差地别。这本书的结构编排非常清晰，从基础的网格系统到高级的动态平衡，层层递进，让人学起来不费劲。我特别欣赏作者在探讨字体搭配时的那种严谨态度，他没有给出“万能公式”，而是提供了一套评估体系，教你如何根据内容的调性和目标受众来选择最合适的字体组合。最让我受益的是关于“信息层级”的讲解，以前我总把所有重要信息都用大字号标出来，结果反而让页面看起来杂乱无章，这本书让我明白了如何通过字重、大小、间距的微妙变化，巧妙地控制读者的阅读路径，这比任何设计软件的操作技巧都来得实在。