跟小鳥道別 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

瑪格麗特·懷茲·布朗（Margaret Wise Brown），克里斯汀·羅賓遜（Christian Robinson） 著

图书标签:

• 丧失
• 亲情
• 死亡
• 孤独
• 成长
• 治愈
• 日本文学
• 小说
• 情感
• 家庭

出版社： 玉山社出版事業股份有限公司

ISBN：9789862941416

商品编码：16090757

包装：平装

用纸：胶版纸

内容简介

　　生物沒有生命時，是什麼樣子？
　　孩子面對「失去」時，是什麼感覺？
　　美國兒童文學先驅作家瑪格麗特?懷茲?布朗不朽名作
　　「紐伯瑞文學獎金獎」、「凱迪克銀牌獎」繪者克里斯汀?羅賓遜重新詮釋經典
　　那天，孩子們發現一隻小鳥躺在地上、沒有心跳，
　　孩子們很難過，想要和小鳥道別……
　　他們會怎麼做呢？
　　孩子們在公園裡幫小鳥挖了一個洞，
　　為牠蓋上溫暖的甜蕨草和小花，然後一起唱歌送別牠。
　　他們仿效大人，舉辦了一個小型儀式，
　　但是在作者優美的文字中，
　　在她筆下的死亡，好像沒有那麼令人害怕了……
　　這本溫馨的繪本，由美國童書作家瑪格麗特?懷茲?布朗所寫，於1938年出版，情感真摯自然，溫暖動人。
　　過了70多年後，由數度榮獲國際大獎的繪者克里斯汀?羅賓遜重新繪圖，
　　以大量安定的綠色、鮮明繪圖賦予嶄新的詮釋。
　　仔細看圖，不僅可發現許多有趣的小細節，
　　還能在原本似乎會有的哀愁感受中，找到一股溫暖明亮的力量。

作者简介

　　作者簡介
　　瑪格麗特·懷茲·布朗（Margaret Wise Brown，1910-1952）
　　備受喜愛的美國童書作家，擅長傳遞孩子看世界的角度，以代表作《月亮，晚安》、《逃家小兔》改變了整個兒童文學界，是美國重要的兒童文學先驅。
　　其他雋永作品包括《小島》、《重要書》、《海邊的貓》（Sneakers, the Seaside Cat）、《你去哪裡呢？》（Where Have You Been?）、《穀倉裡的耶誕節》（Christmas in the Barn）。
　　繪者簡介
　　克里斯汀·羅賓遜（Christian Robinson）

　　目前住在舊金山，享受晨起走路去工作室畫圖、做書的生活，極為仰慕作者瑪格麗特·懷茲·布朗的說故事方式。
　　創作的圖像鮮明、自然生動，深受讀者喜愛，曾獲紐伯瑞文學獎、凱迪克獎、各書評網站評選zui佳童書繪本等殊榮。作品有《下雨！》（Rain!）、《約瑟芬》（Josephine）、《鬥牛犬賈思登》、《為什麼你看不見里歐》、《市場街最後一站》。
　　譯者簡介
　　賴嘉綾
　　繪本推廣者、作家、繪本評論、繪本部落客。居住在台北市。
　　參與《大人也喜歡的繪本》企畫，著有《與圖畫書創作者有約》（以上兩本由星月書房出版）、《動物們的讀書會：繪本職人的閱讀地圖》、《是真的嗎？：繪本職人的閱讀地圖二》（書林出版）。

前言/序言

　　原本孩子們是到公園玩耍的，但是撿到了這隻已經沒有心跳的小鳥，決定為牠舉行一個完成生命的儀式。這裡提到動物生命結束時是什麼樣子：沒有心跳、體溫漸漸下降、肢體慢慢僵硬。在作者的描述中，單純的孩子們模仿大人在親人逝去時所舉辦的喪禮，他們為小鳥舉行告別式，用花與香草覆蓋小鳥，為牠做一個類似墓地的地方，並時時去探望。
　　雖然只是小鳥，但鳥類生活就是人類生活的縮影。鳥類是地球上最敏感的動物之一，越小的小鳥對環境的不適越是強烈，一旦環境被污染，小鳥的生態立刻受威脅。我們不經意看到的垂死小鳥，其實都在暗示環境的變遷。
　　這個看似小孩與小鳥的告別遊戲，疾呼人類對環境、生命的敬意。繪本多由家長讀給孩子聽或是共讀，所以這樣的安排，雖說是給孩子的故事，還不如說是給大人的提醒。

远方的回响：一部关于失落、探寻与重塑的史诗 作者： [请在此处填写真实作者姓名] 出版年份： [请在此处填写真实出版年份] 字数： 约 1500 字 --- 卷一：荒芜的土地与记忆的残片 故事始于一片被时间遗忘的土地——索伦荒原。这里常年笼罩着铅灰色的天幕，风如同野兽般咆哮，卷起枯黄的沙砾，吞噬着一切生机。主人公，伊莱亚斯·凡恩，一个沉默寡言、双眼深陷的制图师，正是在这片贫瘠之地进行着他近乎徒劳的测绘工作。他并非为帝国效力，而是受一股更深层的、几乎是本能的驱使——寻找一个失落的坐标，一个只存在于他破碎记忆中的模糊地点。 伊莱亚斯的人生被一场突如其来的灾难彻底撕裂。三年前，他所依附的、被他视作避风港的“黎明之塔”在一夜之间化为灰烬。塔内的人们，包括他倾心爱慕的音乐家莉娜，都神秘地消失了。官方的调查以“意外的熔岩喷发”结案，但伊莱亚斯清楚，那并非天灾，而是某种古老而残忍力量的觉醒。 他随身携带的，除了绘图工具和干粮，还有一件至关重要的遗物：一块刻着奇特螺旋纹的黑曜石碎片。这碎片是他从废墟中抢救出的唯一证物，其冰冷的触感似乎能瞬间唤醒他体内潜藏的警觉。 随着伊莱亚斯深入荒原，他开始接触到这片土地上零星散落的、被称为“残存者”的群体。他们大多是逃离文明秩序的异乡人，各自背负着无法言说的秘密。 在边陲小镇“静水湾”，他遇到了萨芙拉，一位精通古代符文的流浪学者。萨芙拉对伊莱亚斯的黑曜石碎片表现出了异乎寻常的兴趣。她告诉伊莱亚斯，这碎片源自一个早已被历史抹去的文明——“埃提斯”，一个以精神力量而非钢铁统治世界的古老国度。萨芙拉相信，黎明之塔的覆灭，与埃提斯文明的某种“禁忌之钥”被激活有关。 伊莱亚斯对“钥匙”的概念感到抗拒，他只想要回他的过去。然而，萨芙拉的知识如同散落的星图，为他指明了一条通往真相的崎岖小径。 卷二：迷雾中的追逐与异化的现实 为了破解符文，伊莱亚斯和萨芙拉必须前往传说中知识的圣殿——“缄默图书馆”。这座图书馆并非实体建筑，而是深藏于连绵不绝的“低语山脉”中的一个精神投影区域，只有心智足够专注，且拥有特定“频率”的人才能进入。 在前往山脉的途中，他们遭遇了“守望者”。这些人穿着统一的、没有任何标识的灰色制服，行动精准而机械，他们似乎不隶属于任何已知的军事或政府组织，唯一的目的就是阻止任何关于埃提斯文明的探究。他们的出现，让伊莱亚斯意识到，他所面对的敌人，远比一场简单的“灾难”要复杂得多，这涉及到一个庞大而隐秘的权力网络。 在一次惊心动魄的遭遇中，伊莱亚斯被迫使用了他一直以来压抑的力量。他发现，制图师的身份只是他的伪装。他的祖先曾是埃提斯文明的“界限维护者”，拥有在现实的“纹理”上进行微调的能力。当他激活黑曜石碎片时，他能短暂地扭曲周围的空间结构，使得守望者的攻击失效。然而，这种力量的代价是巨大的——每一次使用，都会加剧他对现实的抽离感。 进入缄默图书馆后，伊莱亚斯在知识的海洋中迷失了方向。图书馆并非堆满书卷，而是由无数悬浮的光点组成，每一个光点都代表着一段被掩埋的历史。莉娜的影像频繁出现，但她总是在关键时刻消失，只留下一些模糊的乐谱片段。 萨芙拉通过符文成功解读了一份关键记录：埃提斯文明并非消亡，而是“升格”了。他们试图将整个世界提升到更高的存在维度，但实验失败了，导致了部分个体被“锚定”在了低维度的现实碎片中，成为了永恒的残像——而黎明之塔的所在地，正是那个失败的“升格点”。 卷三：锚点与抉择 伊莱亚斯终于明白，莉娜没有死，她是被困在了“维度夹层”中，她的音乐就是试图穿透屏障的信号。而守望者的幕后黑手，是“秩序维护会”。这个组织的目标是维持当前世界的“稳定性”，即便这意味着必须牺牲个体的记忆和真相。他们认为，埃提斯的“升格”理论是混乱的根源，必须被永久封存。 真正的决战地点，指向了荒原深处一个被称为“零点熔炉”的地点——那里是当年熔岩喷发被伪装的真实现场，也是维度能量最薄弱的交汇处。 伊莱亚斯必须做出抉择：是利用他觉醒的力量，强行打破维度壁垒，将莉娜从虚空中拉回，冒着让整个索伦荒原陷入更深层次混乱的风险；还是接受现实，与萨芙拉一起，利用埃提斯的剩余技术，彻底封印零点熔炉，确保现有世界的安全，但永远失去与莉娜重逢的可能。 在零点熔炉前，伊莱亚斯与“维护会”的首领展开了最后的对决。首领展示了一段全息影像——那是黎明之塔被摧毁的瞬间，莉娜曾试图用她的音乐阻止能量失控，但最终被撕裂。 伊莱亚斯没有选择摧毁，也没有选择单纯的拯救。他选择了“重塑”。他将黑曜石碎片置于熔炉核心，不再试图对抗或逃离，而是以制图师的精准，开始描绘一个新的“边界”。他将自己的记忆、对莉娜的思念，以及萨芙拉提供的知识，编织成一张新的维度网。 当光芒散尽，熔炉停止了咆哮。莉娜没有以血肉之躯回归，但伊莱亚斯感知到了一种平静的共鸣。她的旋律不再是绝望的呼唤，而成了流淌在世界背景音中的宁静和声。 故事的结尾，伊莱亚斯放弃了回归主流社会的念头。他与萨芙拉一起，带着埃提斯的知识，离开了索伦荒原。他们成为新的“界限维护者”，游走于已知与未知之间，默默地校准着现实的偏差。他不再是那个徒劳寻找失落之地的制图师，而是成为了一名“记忆的编织者”，在远方的回响中，守护着不再被抹去的历史残片。世界依然不完美，但至少，真相的种子已在新生的土地上悄然埋下。

评分☆☆☆☆☆

这本书的哲学意味非常浓厚，它探讨的不是“我是谁”，而是“如何与‘存在’共处”。阅读过程中，我反复思考着“意义”的虚无性与构建性。作者似乎对人类为生活赋予的宏大叙事持有一种审慎的怀疑态度，转而将焦点放在那些“无用之物”上——比如一本破旧的书、一株快要枯萎的盆栽，或者一个无人在意的街角雕塑。这些被社会主流价值排除在外的对象，在书里获得了近乎神圣的地位。书中一位老园丁的话让我印象深刻：“我们能控制的只有如何对待我们手中正在做的事，而不是事物本身最终的去向。”这句话道出了全书的核心精神：接受不确定性，并在过程中寻找一种内在的宁静。这本书的节奏非常缓慢，它不像是在推进一个故事，更像是在进行一场漫长的冥想。它不适合在通勤的地铁上匆匆浏览，它需要你关掉手机，点上一盏温暖的灯，让自己的思绪随着作者的文字缓慢地、蜿蜒地前行。它最终呈现给读者的，不是一个圆满的结局，而是一种对“继续前行”这一行为本身的肯定，一种既接受了世界的荒谬，又选择温柔以待的豁达。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的文学性是毋庸置疑的，但它的“可读性”可能会让一些习惯了快节奏叙事的读者望而却步。它更像是一部精心打磨的艺术品，而非大众娱乐读物。作者的用词极为考究，每一个形容词的选择都仿佛经过了千锤百炼，力求达到最优美的声音和最精准的意象。这导致阅读过程需要非常专注，稍有分神，就可能错过一个精妙的隐喻。我个人最欣赏的是书中对于“沉默”的描写。在许多关键情节中，角色们选择保持沉默，而作者却通过环境描写和心理侧写，把这种沉默渲染得比任何激烈的争吵都更具爆炸性。例如，描写两位老友多年未见，在一家略显陈旧的咖啡馆里相对而坐，没有对话，只有对桌面上糖罐反射光线的聚焦，那种无言的尴尬、未解的心结，以及即便如此也存在的深厚情谊，被刻画得入木三分。这种处理方式，使得整本书的基调略显沉郁，但正是这种沉郁，衬托出了偶尔闪现的人性光辉的珍贵。这绝对是一本需要你放慢脚步，细细品味的佳作，适合那些愿意沉浸在语言的音乐性中的读者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事结构真是别具一格，完全颠覆了我对传统小说叙事的期待。它采取了一种碎片化的、多线索并行的手法，初读时可能会感到有些迷失，像是在一团浓雾中寻找方向，人物之间的关联似乎若有似无，环境的切换也常常出乎意料。但坚持读下去后，你会发现这些看似散落的珍珠，正被一条看不见的、情感的丝线串联起来。作者对环境的烘托达到了令人惊叹的程度，那个虚构的“灰港”小镇，不仅仅是一个背景，它本身就是一个有生命的实体，承载着角色的命运。阴沉多雨的天气、被海风侵蚀的石墙、码头上永不休息的汽笛声，都成为了角色内心状态的延伸。我尤其欣赏作者在对话中的留白处理，很多重要的信息并非通过直白的陈述传递，而是隐藏在那些欲言又止的停顿和未完成的句子中，这极大地考验了读者的参与度和想象力。读完后，我感觉自己像是在一个长梦中醒来，虽然故事的逻辑线索需要自己重新整理，但那种弥漫在心头的、关于失落与重生的复杂情绪，却久久不能散去。它要求读者付出思考的努力，但回报是丰厚的——一种超越情节本身的、对人性深层肌理的洞察。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，这本书在情感层面的处理非常大胆和内敛，尤其是处理“疏离感”这一主题时。它没有采取煽情或戏剧化的手法来渲染悲伤，而是通过细致入微的观察，揭示了人与人之间，即便生活在同一个屋檐下，也可能存在的巨大鸿沟。书中有一对夫妻，他们的生活细节被描绘得近乎残酷的真实——早上挤牙膏的顺序、谁来倒垃圾的习惯，这些日常小事的背后，隐藏着情感沟通的全面失效。我记得有一段描写妻子在夜里整理旧照片，而丈夫在另一个房间里专注地听着老式收音机里播放的、早已被遗忘的交响乐，两个人共享着同一片屋顶，却活在各自的宇宙。这种“平行而不相交”的生命轨迹，让人感到一种深切的、属于现代人的孤独。这本书的厉害之处在于，它让你在阅读时，不自觉地将自己的生活代入进去，开始审视自己与身边人的那些未曾言明的距离。它没有试图提供解决方案，而是像一面镜子，让你清晰地看到那些你习惯性忽略的裂痕。读完后，我花了很长时间才从那种微妙的、略带麻木的疏离感中抽离出来，感觉整个人都变得更加敏感和审慎了。

评分☆☆☆☆☆

最近读完了一本让人心绪起伏的小说，它没有宏大的历史背景，也没有复杂的科幻设定，但却像一汪清泉，不经意间洗涤了心灵深处的尘埃。故事围绕着几个生活在小镇上的普通人展开，他们的日常琐碎、微小的挣扎与偶尔的温情，被作者以一种近乎散文诗般的笔触细腻地描绘出来。尤其让我印象深刻的是对“时间流逝”这一主题的处理，它不是以枯燥的时间线来展现，而是通过角色们对旧物、对回忆的执着与释怀，让时间仿佛拥有了具体的重量和质感。比如主人公修复一只老旧八音盒的过程，那敲击、打磨、上油的每一个动作，都仿佛是对过去时光的温柔叩问。我甚至能想象出那个狭小、堆满工具的工作室里，弥漫着木屑和机油混合的味道。这本书的魅力在于它的“微观性”，它让读者相信，即便是最平凡的生活碎片，也蕴含着足以撼动人心的力量。阅读时，我常常需要停下来，不是因为情节的紧张，而是因为某个词语、某个场景突然精准地击中了我的某个隐秘的角落。这是一种非常“安静”的阅读体验，像是在冬日的午后，独自坐在窗边，看着雪花无声地融化。它不提供答案，只提供了一种看待世界的、更加温柔的视角。