Adobe Premiere Pro CS6中文版經典教程(含光盤) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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圖書標籤:

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店鋪： 建湖新華書店圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115349408

商品編碼：25565490268

包裝：平裝

開本：16

內容介紹
基本信息

書名：	Adobe Premiere Pro CS6中文版經典教程(含光盤)
作者：		開本：
YJ：	55	頁數：
現價：	見1；CY=CY部	齣版時間	2014-06
書號：	9787115349408	印刷時間：
齣版社：	人民郵電齣版社	版次：
商品類型：	正版圖書	印次：

內容提要 作者簡介 精彩導讀 目錄 D1課　Adobe Premiere Pro CS6概述　
1.1　開始　
1.2　Adobe Premiere Pro中的非綫性編輯　
1.3　擴展工作流　
1.4　Adobe Premiere Pro界麵概述　
復習題　
D2課　設置項目　
2.1　開始　
2.2　建立項目　
2.3　設置序列　
復習題　
D3課　導入媒體　
3.1　開始　
3.2　導入資源　
3.3　使用Media Browser　
3.4　導入圖像　
3.5　媒體緩存　
3.6　從錄像帶捕捉　
復習題　
D4課　組織媒體　
4.1　開始　
4.2　Project麵闆　
4.3　使用bin　
4.4　使用內容分析組織媒體　
4.5　監視素材　
4.6　修改剪輯　
復習題　
D5課　視頻編輯基礎知識　
5.1　開始　
5.2　使用Source Monitor　
5.3　導航Timeline　
5.4　基本編輯命令　
復習題　
D6課　使用剪輯和標記　
6.1　開始　
6.2　Program Monitor控件　
6.3　控製分辨率　
6.4　使用標記　
6.5　使用Sync Lock(同步鎖定)和Track Lock(軌道鎖定)　
6.6　發現Timeline中的間隙　
6.7　移動剪輯　
6.8　抽取和刪除片段　
復習題　
D7課　添加切換　
7.1　開始　
7.2　什麼是切換？　
7.3　編輯點和手柄　
7.4　添加視頻切換　
7.5　使用A/B模式微調切換　
7.6　添加音頻切換　
復習題　
D8課　GJ編輯技巧　
8.1　開始　
8.2　四點編輯　
8.3　重新安排剪輯時間　
8.4　替換剪輯和素材　
8.5　嵌套序列　
8.6　常規裁剪　
8.7　GJ裁剪　
8.8　在Program Monitor麵闆中裁剪　
復習題　
D9課　創建剪輯的運動TX　
9.1　開始　
9.2　調整MotionTX　
9.3　更改剪輯的位置、尺寸和鏇轉　
9.4　使用關鍵幀插值　
9.5　使用其他運動相關的TX　
復習題　
D10課　多攝像機編輯　
10.1　開始　
10.2　多攝像機編輯過程　
10.3　創建多攝像機序列　
10.4　切換多個攝像機　
10.5　完成多攝像機編輯　
10.6　多攝像機編輯提示　
復習題　
D11課　編輯和混閤音頻　
11.1　開始　
11.2　設置音頻處理界麵　
11.3　檢查音頻特性　
11.4　調整音量　
11.5　調整音頻增益　
11.6　規格化音頻　
11.7　創建分割編輯　
11.8　調整序列的音頻級彆　
11.9　使用Audio Mixer　
復習題　
D12課　美化聲音　
12.1　開始　
12.2　使用音頻TX美化聲音　
12.3　調整EQ　
12.4　在Audio Mixer中應用TX　
12.5　清理雜音　
復習題　
D13課　添加視頻TX　
13.1　開始　
13.2　使用TX　
13.3　關鍵幀TX　
13.4　TX預設　
13.5　頻繁使用的TX　
復習題　
D14課　顔色校正與分級　
14.1　開始　
14.2　麵嚮顔色處理的工作流　
14.3　麵嚮顔色的TX概述　
14.4　修補曝光問題　
14.5　修補顔色平衡問題　
14.6　特殊顔色TX　
14.7　創建顯示效果　
復習題　
D15課　探索閤成技巧　
15.1　開始　
15.2　什麼是alpha通道　
15.3　在項目中使用閤成技巧　
15.4　使用OpacityTX　
15.5　應用alpha通道透明度TX　
15.6　對綠屏鏡頭進行色彩摳像　
15.7　使用濛版　
復習題　
D16課　創建字幕　
16.1　開始　
16.2　Titler窗口概述　
16.3　視頻排版　
16.4　創建字幕　
16.5　設計字幕風格　
16.6　創建形狀和添加logo　
16.7　創建滾動字幕和遊動字幕　
復習題　
D17章 項目管理　
17.1　開始　
17.2　Project菜單　
17.3　使用Project Manager　
17.4　項目管理中的Z後幾個步驟　
17.5　導入項目或序列　
17.6　管理協作　
17.7　管理硬盤驅動　
復習題　
D18課　導齣幀、剪輯和序列　
18.1　開始　
18.2　導齣選項概述　
18.3　導齣單幀　
18.4　導齣主副本　
18.5　使用Adobe Media Encoder　
18.6　與其他編輯應用程序進行交互　
18.7　記錄到磁帶　
復習題


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《視頻剪輯進階：從入門到精通的創作實踐》 內容簡介： 本書旨在為廣大視頻愛好者、內容創作者以及尋求提升剪輯技能的專業人士提供一套係統、實用的視頻編輯理論與實踐指南。我們深知，在信息爆炸的時代，高質量的視頻內容是吸引觀眾、傳達信息、講述故事的關鍵。因此，本書將目光聚焦於視頻剪輯的核心理念、前沿技術和創意應用，而非僅僅局限於某一款軟件的特定版本操作。通過深入淺齣的講解和貼近實戰的案例，幫助讀者構建起紮實的視頻編輯知識體係，掌握從素材整理到成片發布的完整流程，並培養獨具個性的視覺敘事能力。 第一部分：視頻剪輯的理論基石與創作思維 在深入技術操作之前，理解視頻剪輯的本質和創作邏輯至關重要。本部分將從宏觀層麵探討視頻剪輯在現代媒體中的角色與價值，分析不同類型視頻（如宣傳片、紀錄片、Vlog、廣告、短視頻等）的剪輯特點和敘事策略。 視頻敘事語言的解析： 我們將詳細講解時間、空間、節奏、視角、鏡頭語言等構成視頻敘事的核心要素。通過分析經典影片片段，讓讀者深刻理解剪輯如何影響觀眾的情緒、引導他們的思維，並構建齣具有感染力的故事。 剪輯的邏輯與節奏： 掌握不同剪輯手法（如連續性剪輯、濛太奇、跳切、交叉剪輯等）的運用時機與效果。深入剖析“節奏感”在視頻中的重要性，學習如何通過鏡頭時長、畫麵切換、聲音配閤等手段來控製視頻的整體節奏，營造齣緊張、舒緩、激動等不同氛圍。 創意構思與腳本流程： 引導讀者從“為什麼剪”齣發，思考視頻的最終目的與核心信息。學習如何將抽象的創意轉化為具體的視覺方案，包括故事闆的繪製、鏡頭列錶的製定、素材的預選等前期準備工作。強調“先有想法，再找素材”的創作原則。 色彩理論與畫麵情緒： 探討色彩在視頻中的心理暗示與情感錶達作用。介紹基本的色彩搭配原則、色彩傾嚮對畫麵氛圍的影響，以及如何在後期調色中實現藝術化的色彩設計，為視頻注入獨特的視覺風格。 聲音設計的藝術： 強調聲音在視頻中的“半邊天”地位。講解背景音樂、音效、對白、旁白等聲音元素的功能與配閤。學習如何選擇閤適的配樂烘托氣氛，如何運用音效增強真實感與錶現力，以及如何進行聲音混音，讓音頻與畫麵達到完美平衡。 第二部分：素材管理與前期準備 高效的素材管理是順利剪輯的前提。本部分將聚焦於視頻項目啓動階段的關鍵環節。 項目規劃與素材收集： 如何根據視頻主題和風格，製定詳細的項目計劃。教授有效的素材收集方法，包括攝像機參數設置、錄製格式選擇、多機位素材同步等。 素材的組織與分類： 介紹建立清晰的項目文件夾結構，對視頻、音頻、圖片等素材進行命名、打標簽、分類歸檔。學習使用媒體瀏覽器等工具，快速預覽和管理大量素材，提高查找效率。 素材的初步篩選與標記： 講解如何快速瀏覽素材，找齣可用的片段，並進行標記（如收藏、星級評分、添加評論等），為後續剪輯打下基礎。 素材的轉碼與優化： 針對不同拍攝格式和剪輯軟件的兼容性，講解素材轉碼的必要性與常用工具。學習如何將素材轉換為更易於編輯的格式，以保證剪輯過程的流暢性。 第三部分：非綫性剪輯的核心技法 本部分將深入講解視頻剪輯軟件的核心功能和高級操作技巧，為讀者提供一套普適性的非綫性編輯方法論。 時間綫的精細操作： 掌握時間綫的各種工具，如插入、覆蓋、連接、波紋編輯等，理解它們在不同場景下的應用。學習如何精確地控製每一個片段的入點、齣點和時長。 多軌道剪輯與復閤剪輯： 講解如何利用多軌道進行分層剪輯，如將視頻、音頻、圖層、轉場等疊加。學習製作復閤片段，實現更復雜的視覺效果。 轉場效果的藝術化運用： 介紹不同類型轉場（如疊化、劃變、溶解等）的功能與錶現力。強調避免濫用花哨轉場，而是根據內容需求選擇恰當的轉場，以實現平滑自然的過渡，或達到特定的敘事目的。 音頻編輯與混音基礎： 學習如何導入、剪輯、調整音頻片段的音量、淡入淡齣。掌握基礎的混音技巧，如平衡不同音軌的音量，添加背景音樂和音效，消除噪音等。 文字與圖形元素的運用： 講解如何添加靜態文字、動態字幕、標題、片頭片尾等。學習使用形狀、綫條、圖標等圖形元素，豐富畫麵信息，提升視覺錶現力。 視頻特效的初步探索： 介紹常用的視頻特效，如慢動作、快放、反嚮播放、模糊、銳化等。講解如何結閤這些特效，增強視頻的錶現力和感染力。 第四部分：高級剪輯技巧與視覺增強 本部分將帶領讀者進入更具創造性的領域，學習如何通過高級技巧提升視頻的專業度和藝術性。 高級調色技術： 深入探討色彩校正與色彩分級的原理。學習如何通過調整曝光、對比度、飽和度、色溫等參數，統一畫麵色彩風格，營造特定情緒氛圍。介紹LUTs（查找錶）的應用。 動態圖形與動畫製作： 學習製作簡單的動態圖形，如動態標題、信息圖錶、logo動畫等。瞭解關鍵幀動畫的基本原理，為視頻注入活力。 綠幕摳像與閤成： 講解綠幕（藍幕）摳像的技術原理與操作流程。學習將前景人物或物體與背景進行閤成，創造齣逼真的虛擬場景。 多機位剪輯與同步： 針對需要多角度拍攝的場景（如演唱會、訪談、體育賽事等），教授如何高效地進行多機位素材的同步與剪輯，切換不同機位，營造現場感。 時間重映射（變速）： 掌握如何實現流暢自然的變速效果，包括慢動作、快放、定格等。學習如何通過變速來強調某個動作、製造戲劇性效果或調整節奏。 運動追蹤與穩定： 學習使用運動追蹤功能，將圖形或文字精確地貼閤到運動物體上。掌握視頻穩定技術，消除拍攝過程中的抖動，提升畫麵穩定性。 第五部分：導齣、發布與項目管理 完成剪輯後，如何將作品以最佳狀態呈現給觀眾是最後一步。 導齣設置與格式選擇： 詳細講解不同導齣格式（如H.264, ProRes等）的特點、適用場景和參數設置。根據發布平颱（如YouTube, Bilibili, 微信視頻號等）的要求，選擇最優的導齣方案。 分辨率與幀率的重要性： 理解不同分辨率（如1080p, 4K）和幀率（如24fps, 30fps, 60fps）對視頻質量的影響。 文件大小與比特率的權衡： 學習如何在保證視頻質量的前提下，閤理控製文件大小，以適應網絡傳輸和存儲需求。 發布策略與平颱優化： 簡要探討視頻內容的發布策略，如選擇閤適的封麵、撰寫吸引人的標題和描述，以及瞭解不同平颱的推薦機製。 項目管理與歸檔： 強調項目文件、素材、渲染文件等的重要性。學習如何進行項目歸檔，以便日後迴顧、修改或二次利用。 本書特色： 理念與技術並重： 既傳授剪輯背後的創作理念和敘事技巧，又涵蓋瞭實現這些技巧所需的具體操作方法，幫助讀者從“為什麼剪”到“如何剪”都有深刻理解。 軟件無關的通用性： 本書內容以通用的視頻剪輯理論和邏輯為主，不受特定軟件版本限製。讀者掌握本書知識後，可快速適應主流的視頻剪輯軟件（如Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro, DaVinci Resolve等）的操作。 實戰案例分析： 穿插豐富多樣、貼近實際的案例分析，通過對優秀視頻作品的解構，讓讀者直觀學習和模仿。 進階式學習路徑： 內容設計由淺入深，從基礎理論到高級技巧，循序漸進，適閤不同水平的視頻創作者。 激發創作潛能： 鼓勵讀者進行大膽的創意嘗試，培養獨立思考和解決問題的能力，最終形成自己的剪輯風格。 通過閱讀本書，您將能夠擺脫對軟件工具的依賴，真正掌握視頻剪輯的核心力量，創作齣更具影響力、更打動人心的視頻作品。無論您是剛剛踏入視頻創作領域的新手，還是希望突破瓶頸的資深玩傢，本書都將是您提升剪輯技藝、實現創作夢想的寶貴夥伴。

評分☆☆☆☆☆

初學者入門的福音，告彆迷茫，效率起飛！ 作為一個對視頻剪輯完全陌生的新手，我當初選擇《Adobe Premiere Pro CS6中文版經典教程》純粹是抱著“死馬當活馬醫”的心態。市麵上關於Premiere Pro的教程琳琅滿目，看得我眼花繚亂，很多都感覺過於理論化，或者根本不接地氣，看得半懂不懂。這本書的封麵設計樸實卻又顯得專業，加上“經典教程”這幾個字，讓我覺得至少內容不會太差。拿到書後，我被它的係統性深深吸引。從最基礎的軟件界麵介紹、素材導入，到時間綫的操作、剪輯技巧，再到轉場、特效、調色、音頻處理，每一章節都循序漸進，講解得非常清晰。書中大量的圖文並茂的示例，讓我能夠一步步跟著操作，感覺就像真的有位經驗豐富的老師在旁邊手把手教學一樣。我尤其喜歡書中關於快捷鍵和一些小技巧的講解，這些細節看似不起眼，卻能極大地提升剪輯效率。之前我總覺得視頻剪輯是個高深莫測的技術，但這本書讓我發現，隻要掌握瞭正確的方法和工具，普通人也能做齣令人驚艷的作品。它就像一把鑰匙，為我打開瞭視頻剪輯的大門，讓我不再對Premiere Pro感到畏懼，而是充滿瞭探索的興趣。我現在已經能夠獨立完成一些簡單的視頻項目，這離不開這本書紮實的講解和清晰的思路。

評分☆☆☆☆☆

項目實踐的寶貴參考，從構思到成片，思路清晰！ 視頻剪輯不僅僅是點點鼠標、拖拽素材那麼簡單，它更是一個將創意轉化為視覺語言的完整過程。我之所以對《Adobe Premiere Pro CS6中文版經典教程》印象深刻，很大程度上是因為它在講解軟件操作的同時，非常注重實戰項目的落地。書中包含瞭多個不同類型的項目案例，從短片剪輯、宣傳片製作，到訪談節目、教學視頻，涵蓋瞭多種常見的視頻類型。每一個案例都不僅僅是展示最終效果，更重要的是詳細解析瞭整個製作流程：如何根據項目需求進行素材規劃和素材管理，如何運用不同的剪輯手法來營造節奏和情緒，如何根據畫麵內容進行音頻的匹配和混音，以及如何進行最終的輸齣設置以滿足不同的發布平颱需求。我特彆喜歡書中關於“鏡頭語言”和“敘事結構”的討論，這讓我在學習技術操作的同時，也提升瞭我的影像敘事能力。它不僅僅是一本工具書，更像是一位經驗豐富的製片人，在分享他的工作經驗和思考過程。通過這些實戰案例，我學會瞭如何將軟件功能與實際項目目標相結閤，如何在高效率地完成剪輯的同時，保證視頻的藝術質量和傳播效果。它是我在麵對復雜項目時，能夠快速找到思路、理清邏輯的得力助手。

評分☆☆☆☆☆

設計理念的深度解讀，理解本質，靈活運用！ 很多時候，我們學會瞭某個軟件的操作，卻未必真正理解其背後的設計理念。這導緻我們在遇到不熟悉的情況或者需要進行創新性操作時，往往會感到束手無策。《Adobe Premiere Pro CS6中文版經典教程》的另一大亮點在於，它並沒有僅僅停留在“怎麼做”的層麵，而是花瞭大量篇幅去解讀“為什麼這麼做”。書中對於Premiere Pro的時間綫工作原理、非綫性編輯的優勢，以及各個功能模塊的設計邏輯，都有深入的剖析。例如，在講解濛版和跟蹤功能時，它會解釋其工作原理，以及在不同場景下如何選擇和運用。在討論色彩校正時，它會介紹不同色彩空間的概念，以及HSL、Lumetri Color等工具的設計初衷。這種對軟件“底層邏輯”的理解，讓我能夠舉一反三，觸類旁通。當我遇到一些教程中沒有直接提及的問題時，我能夠憑藉對軟件設計理念的理解，自行摸索齣解決方案，而不是一味地依賴現成的教程。它讓我從一個“操作者”升華為瞭一個“理解者”，能夠更加靈活地運用Premiere Pro來解決實際問題，甚至能夠根據自己的創意需求，去探索和發掘軟件的隱藏功能。這種深度解讀，對於想要真正掌握Premiere Pro，並將其發揮到極緻的用戶來說，是無價的。

評分☆☆☆☆☆

優化工作流程的寶典，告彆低效，擁抱高效！ 在快節奏的視頻製作行業，效率是衡量專業度的重要標準之一。我發現很多新手在初期剪輯時，普遍存在效率低下的問題，這往往是由於對軟件的熟悉度不夠，以及缺乏一套高效的工作流程。《Adobe Premiere Pro CS6中文版經典教程》恰恰在這方麵給瞭我極大的啓發。書中係統地介紹瞭如何優化整個視頻剪輯的工作流程，從素材的采集、整理、轉碼，到剪輯的流程化操作，再到渲染和導齣的最佳實踐。它強調瞭閤理利用媒體瀏覽器、創建和使用預設、掌握多軌道剪輯技巧、以及批量處理素材等方法。我印象最深的是關於“代理剪輯”的講解，這對於處理大型項目或使用低配置電腦的用戶來說，簡直是福音。通過降低素材的碼率來提高播放和編輯的流暢度，大大節省瞭等待時間。此外，書中還分享瞭許多關於素材命名規範、項目文件管理、以及如何與後期團隊進行有效協作的建議。這些看似瑣碎但卻至關重要的細節，構成瞭高效工作流程的基礎。這本書讓我不再是“埋頭苦乾”，而是學會瞭“聰明地工作”。它不僅教會瞭我如何使用Premiere Pro，更教會瞭我如何用Premiere Pro高效地完成工作，這對於任何希望在視頻剪輯領域提升效率和競爭力的從業者來說，都具有極高的價值。

評分☆☆☆☆☆

資深用戶進階的利器，挖掘潛力，突破瓶頸！ 在我接觸視頻剪輯的這幾年裏，Adobe Premiere Pro CS6一直是我的主力軟件。雖然我自認為對它已經相當熟悉，能夠應對大部分工作需求，但總感覺在某些細節處理上，或者在運用某些高級功能時，還有提升的空間。恰好有朋友推薦瞭《Adobe Premiere Pro CS6中文版經典教程》，我便抱著試一試的心態翻閱瞭一下。沒想到，這本書的深度和廣度都超齣瞭我的預期。它不僅僅是簡單的功能羅列，而是深入探討瞭Premiere Pro的底層邏輯和工作流程優化。書中關於多機位剪輯、代理剪輯、高級色彩校正、動態圖形模闆的運用，以及與其他Adobe係列軟件（如After Effects）的聯動，都有非常細緻的講解。我特彆欣賞書中關於“非綫性剪輯思維”的闡述，這讓我對之前的一些剪輯習慣進行瞭反思，並找到瞭更高效的解決方案。此外，書中還介紹瞭一些不為人知的隱藏技巧和插件的應用，這些都能在實際工作中帶來意想不到的效率提升。它幫助我突破瞭之前的一些技術瓶頸，讓我能夠更自信地應對更復雜的項目需求。對於已經掌握基礎知識但希望進一步提升專業技能的剪輯師來說，這本書絕對是一本值得深入研究的寶典，能夠讓你重新審視和挖掘Premiere Pro的強大潛力。