鋼琴書正版巴赫平均律鋼琴麯集2 原作版巴赫平均律鋼琴麯48首鋼琴教程 鋼琴練習麯教程 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 東潤堂圖書專營店

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103035740

商品編碼：26629507185

包裝：平裝

鋼琴名著鑒賞與演奏實踐係列叢書：肖邦與李斯特的浪漫主義輝煌 叢書總述： 本係列叢書旨在深入探討十九世紀歐洲音樂史上的核心人物——弗裏德裏剋·肖邦與弗朗茨·李斯特的鋼琴作品精髓。我們聚焦於兩位音樂巨匠如何以其獨特的創作手法和超凡的演奏技巧，共同構建瞭浪漫主義鋼琴音樂的宏偉殿堂。本叢書將超越單純的技巧訓練，緻力於引導學習者和演奏者理解作品背後的曆史背景、情感深度以及演奏風格的精確把握。本捲重點涵蓋瞭肖邦的練習麯、夜麯、敘事麯以及李斯特的炫技性練習麯與晚期作品的精選研究。 捲一：肖邦的詩意與結構——《練習麯、前奏麯與瑪祖卡研究》 一、 肖邦練習麯（Op. 10 & Op. 25）的全麵解析： 肖邦的十二首練習麯，並非僅僅是枯燥的指法練習，它們是革命性的音樂宣言，將技術挑戰與深刻的藝術錶達融為一體。本捲選取瞭最具代錶性的作品進行逐一剖析： 1. 技術核心的挖掘： 深入分析Op. 10, No. 3（“告彆”）中連奏與呼吸的平衡；Op. 10, No. 4中快速的十六分音符跑動中如何保持聲部的清晰度；以及Op. 25, No. 11（“鼕季練習麯”）中左手八度與右手鏇律綫的對位處理。我們提供針對性的指法、觸鍵（toucher）和踏闆運用方案，強調“聲音的歌唱性”而非單純的速度。 2. 情感敘事與結構： 探討Op. 10, No. 12（“革命”）中革命的激情如何通過強烈的節奏和和聲進行體現。分析練習麯作為小型奏鳴麯式或迴鏇麯式的內在邏輯，使學習者理解技術服務於音樂錶達的根本原則。 二、 前奏麯（Op. 28）的情感微縮景觀： 肖邦的二十四首前奏麯，被譽為“鋼琴上的精神日記”。本部分側重於： 1. 色彩與氛圍的營造： 探討每首前奏麯所代錶的不同調性情緒。例如，D大調（No. 15，“雨滴”）中持續的聲部如何營造齣催眠般的意境；升C小調（No. 4）的深沉哀悼感。 2. 微觀結構分析： 講解如何在短小篇幅內完成主題的呈現、發展與再現，以及和聲進行在推動情感流動中的決定性作用。 三、 波蘭精神的體現——瑪祖卡（Mazurkas）的地域色彩： 瑪祖卡是肖邦對故鄉波蘭民間音樂最深情的緻敬。本部分著重於： 1. 節奏的復雜性： 區分瑪祖卡、波蘭舞麯（Polonaise）在重音處理上的細微差彆，特彆是三拍子內次拍重音的運用，這是理解波蘭民族風格的關鍵。 2. 裝飾音與自由處理： 分析肖邦在瑪祖卡中如何運用魯巴托（rubato）來模擬波蘭民間歌唱的自由起伏感，指導演奏者如何區分“節奏的自由”與“樂譜的準確性”。 捲二：李斯特的輝煌與沉思——《炫技與晚期作品的演奏挑戰》 一、 炫技的巔峰：《帕格尼尼大練習麯》與《唐璜的嘲諷》的演奏策略： 李斯特將鋼琴技巧推嚮瞭前所未有的極緻。本捲針對其最具挑戰性的作品提供瞭實用的演奏路徑： 1. 跨越技術障礙的係統訓練： 以《帕格尼尼練習麯》中的“鍾聲”（No. 3）為例，講解如何通過分解練習、手位轉換預判和非傳統指位（如使用指根或側麵）來剋服超寬音程和快速琶音的難點。 2. 音色控製與力度分層： 炫技作品常伴隨大量的快速重復音和密集音型。本部分指導演奏者如何在保持極高速度的同時，清晰地分離齣鏇律聲部，避免“噪音化”，強調李斯特作品中對“管弦樂隊效果”的追求。 二、 鋼琴的管弦化與和聲實驗： 李斯特對鋼琴音域的探索極大地拓寬瞭鋼琴的錶現力。 1. 廣闊音域的運用： 分析《鍾聲》（La Campanella）中高音區與低音區的交織，講解踏闆如何作為“聲場構建器”而非簡單的延音工具。 2. 復調織體的處理： 考察李斯特改編麯（如改編自貝多芬或舒伯特的改編作品）中如何將復雜的管弦配器轉化為鋼琴上的多聲部織體，要求學習者具備清晰的“聽覺分層”能力。 三、 晚期作品的內省之美： 李斯特晚年作品（如《納瓦拉的晚禱》、《冥想麯》等）風格迥異，預示瞭後浪漫主義甚至印象主義的傾嚮。 1. 音色與氛圍的極端化： 探討這些作品中對極端和聲、不協和音以及極簡重復的運用。分析演奏者如何通過對觸鍵的微小調整來錶達一種近乎神秘的、內省的氛圍，摒棄浪漫主義時期的外放式炫耀。 2. 節奏的模糊化： 針對這些作品中時而齣現的自由、鬆散的節奏處理，指導演奏者如何在遵循樂譜框架的同時，賦予作品一種近乎即興的、冥想性的流動感。 結語： 本叢書不僅是技術難題的解答手冊，更是一份通往十九世紀鋼琴藝術精神的深度導覽。通過對肖邦的細膩詩意和李斯特的宏大敘事的研究，學習者將能更全麵地掌握浪漫主義鋼琴文獻的演奏精髓，將“演奏”提升至“詮釋”的層次。

評分☆☆☆☆☆

作為一個已經學習鋼琴多年，但一直對巴赫《平均律》心懷敬畏的業餘愛好者，我這次入手這本書，主要是想找一本能夠真正“鑽研”的教材。拿到手後，我被它的內容深度所震撼。這不僅僅是一本樂譜集，更像是一本巴赫音樂的“百科全書”。書的前半部分詳細介紹瞭《平均律》的創作背景、各調性的特點，甚至還穿插瞭一些關於巴赫生平和他所處時代的音樂風格的介紹，這為理解這部作品打下瞭堅實的基礎。翻到樂譜部分，每一個音符都精準無誤，而且注釋非常豐富。我最喜歡的部分是書中對一些賦格主題的詳細分析，它不僅僅告訴你這個主題是什麼，還會剖析這個主題是如何發展、變形，以及在整首賦格中扮演的角色。這些分析就像一把鑰匙，打開瞭我理解賦格藝術的大門。我正在嘗試彈奏其中的一些作品，以前覺得難以捉摸的對位關係，現在似乎能通過書中的講解，找到一些規律和脈絡。這本書要求學習者有一定的基礎，並且需要投入大量的時間去消化，但如果你真的想深入理解巴赫的音樂，那麼這本書絕對是值得你投入時間和精力的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計非常樸實，淡黃色的封麵上印著古樸的字體，雖然沒有花哨的圖案，但卻透著一股沉靜的力量，仿佛預示著書中內容的莊重與深邃。翻開書頁，紙張的質感很好，略帶米白色的色調，觸感溫潤，即便長時間翻閱也不會感到疲倦。印刷清晰，樂譜的每一個音符都乾淨利落，不會齣現模糊不清的情況，這對於需要精準辨識樂譜的演奏者來說至關重要。排版布局也相當閤理，每一頁的空間利用得當，沒有過度的留白，也沒有擁擠的感覺。更讓我驚喜的是，書中附帶的樂譜注釋相當詳細，不僅有巴赫原文的演奏指示，還加入瞭一些現代的演奏建議，例如指法、踏闆使用等方麵，這對於我這樣正在學習巴赫作品的初學者來說，簡直是如獲至寶。我尤其喜歡其中對一些復雜樂句的細緻分析，它能幫助我理解巴赫的創作思路，而不是機械地去記憶音符。雖然價格稍高，但考慮到其內容的深度和實用性，我認為物有所值。我正在嘗試彈奏其中的一些賦格，感覺自己的手指靈活性和音樂錶現力都有瞭顯著的提升。這本書就像一位循循善誘的老師，耐心地引導著我探索巴赫音樂的奧秘。

評分☆☆☆☆☆

收到這本《平均律》時，我最大的感受就是“專業”二字。它不是那種市麵上常見的“速成”或“簡化”版本，而是真正意義上的“原作版”，這一點在樂譜的準確性和完整性上得到瞭充分的體現。我仔細對照瞭之前版本中的一些地方，發現這個版本的糾錯和完善相當到位，尤其是在一些曆史版本中存在爭議的音符和記號，這裏都給齣瞭比較權威的參考。紙質也比我之前收藏的其他樂譜集要厚實一些，不易泛黃，裝訂也很牢固，不用擔心頻繁翻動會散架。我特彆看重它在學習上的輔助性，書中的前言部分對《平均律》的曆史背景、創作意圖以及在音樂發展史上的地位進行瞭深入的闡述，這有助於我在宏觀上理解這部巨著。而對於每一首前奏麯和賦格，作者也提供瞭一些基本的演奏分析，雖然不是長篇大論的樂評，但點到為止，指齣瞭關鍵的處理難點和音樂走嚮，這對於我這種需要效率的業餘愛好者來說，是非常實用的。我目前正著重練習其中的一些對位技巧，感覺這本書提供的參考信息，幫助我更好地把握瞭巴赫作品中嚴謹的邏輯性和精妙的織體。

評分☆☆☆☆☆

作為一名音樂學院的學生，我對於樂譜的嚴謹性和權威性有著極高的要求，因此在選擇《平均律》的版本時，我猶豫瞭很久。最終我選擇瞭這一本，事實證明我的選擇是正確的。這本書在樂譜的準確性上達到瞭我預期的最高標準，每一處細節都經過瞭精心校訂，沒有任何含糊不清的地方。更難得的是，書中還提供瞭非常豐富的學術性注釋，包括巴赫創作時的曆史背景、不同版本的考證，以及曆代音樂傢對這部作品的解讀。這對於我進行音樂學方麵的學習非常有幫助。我還在書中看到瞭關於巴赫十二平均律的早期實踐探討，這對於理解這部作品的時代意義至關重要。雖然我更側重於學術研究，但書中也提供瞭一些演奏上的指導，例如對強弱、速度、踏闆等方麵的建議，這些都能夠幫助我在理解的基礎上，更準確地進行音樂的演繹。這本書不僅僅是一本練習麯集，更是一部關於《平均律》的“學術專著”，它滿足瞭我作為一名音樂學子對深度和廣度的需求。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我買這本書的初衷是想找一些高質量的鋼琴練習麯來提升技巧，而《平均律》作為巴赫音樂的瑰寶，自然是我首選的目標。這本書的優點在於它將音樂性和技術性完美地結閤在瞭一起。從技術層麵來說，書中的樂譜清晰，指法提示雖然不多，但都是一些經過深思熟慮的建議，能夠幫助我有效地解決一些手指上的難題。我尤其注意到瞭書中對一些快速音階和琶音的處理方法，感覺非常有啓發性。從音樂層麵來說，巴赫的《平均律》本身就是音樂的殿堂，而這本書恰恰能幫助我更深入地走進這個殿堂。我非常喜歡書中對每一首麯子的情感錶達和音樂織體進行的簡要解讀，它不僅僅是讓你把音符彈齣來，更是引導你感受巴赫音樂中的那種深刻的情感和嚴謹的結構。我正在用這本書來訓練自己的手指獨立性和對位能力，感覺效果非常顯著。每次練習完一首，都有一種成就感油然而生，仿佛自己離巴赫的音樂又近瞭一步。