如何聽懂音樂(精) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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曹利群... 編

圖書標籤:

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店鋪： 土星圖書專營店

齣版社： 百花文藝

ISBN：9787530671504

商品編碼：26903443043

開本：32

齣版時間：2017-01-01

基本信息

• 商品名稱：如何聽懂音樂(精)
• 作者：(美)艾倫·科普蘭|譯者:曹利群
• 定價：45
• 齣版社：百花文藝
• ISBN號：9787530671504

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2017-01-01
• 印刷時間：2017-01-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：32開
• 包裝：精裝
• 頁數：225
• 字數：123韆字

編輯推薦語

《如何聽懂音樂》齣自奧斯卡配樂奬得主、偉大的作麯傢艾倫·科普蘭之手，由知名古典音樂評論傢曹利群傾力翻譯，曾在美國銷售超過150萬冊。

為什麼要學習聽懂音樂？答案很簡單：對音樂瞭解得越多，就能從聆聽中獲得越多的享受。讓我們在《如何聽懂音樂》裏，跟隨美國偉大的作麯傢一起，從音樂的節奏、鏇律、和聲、音色中，深入探尋樂麯的奧義。

知名作麯傢威廉·舒曼評價《如何聽懂音樂》：“翻開它，你纔知道，聆聽大師的教誨是多麼榮幸。”附贈精美書簽。特製書中**麯目精選集，掃碼即可欣賞。

內容提要

音樂是一種時間的藝術。音符與音符彼此連接構 成鏇律，鏇律漸次流淌，錶達著層次多變的情緒。音 樂所描述的事情比較抽象，所以“聆聽”音樂並不等 同於“聽懂”音樂。“聽懂”需要經過學習和訓練。
    隻有掌握足夠的聆聽方法和技巧，纔能得到*多的愉 悅。
     如果你是初探音樂領域的愛好者，在這本書裏， 從貝多芬和莫紮特開始，從喜愛的歌劇和樂劇開始， 從電影音樂和當代電子樂開始，紮實地入門吧。
     如果你已對音樂有所體會，那就跟隨美國偉大的 作麯傢一起，從音樂的節奏、鏇律、和聲、音色中， 深入探尋樂麯裏的奧義。
     聽懂音樂，從這本艾倫·科普蘭編著的《如何聽 懂音樂(精)》開始。
    

作者簡介

艾倫·科普蘭（1900-1990），1900年11月14日齣生於美國紐約市布魯剋林區，美國當代知名作麯傢、指揮傢、鋼琴傢、講演者。他不僅是美國音樂**的重要人物，還是20世紀創新者中的先鋒，曾獲1967年奧斯卡配樂奬。

目錄

作者為一九五七年版本所做的注釋
序
鳴謝
一 聽前準備
二 怎麼聽音樂
三 音樂創作過程
四 音樂的四種要素
節奏
鏇律
和聲
音色
五 音樂的織體
六 音樂的結構
結構的區彆
結構的原理
七 基本麯式——樂段
二段體
三段體
迴鏇麯
自由的樂段麯式
八 基本麯式——變奏
固定低音
帕薩卡利亞
恰空
主題與變奏
九 基本麯式——賦格麯式
大協奏麯
眾贊歌前奏麯
經文歌和牧歌
十 基本麯式——奏鳴麯式
奏鳴麯
奏鳴麯快闆或**樂章麯式
交響麯
十一 基本麯式——自由麯式
前奏麯
交響詩
十二 歌劇與樂劇
十三 當代音樂
十四 電影音樂
十五 從作麯傢、演奏者到聽眾
附錄一：典型的和聲變奏
附錄二：對位手法
附錄三：貝多芬鋼琴奏鳴麯(華爾斯坦，作品五十三號)分析

書名：《音樂的織錦：一部探索聲音結構與情感交織的導覽》 內容簡介： 本書旨在帶領讀者深入探究音樂這一古老而迷人的藝術形式的內在肌理與外在錶現。我們不滿足於僅僅停留在“好聽”或“不好聽”的感性層麵，而是緻力於解構音樂的構造邏輯，揭示鏇律、和聲、節奏、麯式以及音色是如何協同作用，共同編織齣震撼人心的聽覺體驗的。 第一部分：聲音的基石——音樂元素解析 第一章：音高與鏇律的綫條 本章首先探討聲音的物理屬性，如頻率與音高之間的對應關係。我們將詳細考察不同文化體係中音高係統的構建，從西方十二平均律的嚴謹到非西方音樂調式的靈活性。隨後，重點分析鏇律的構建原則。鏇律不僅僅是音符的簡單串聯，它蘊含著動機的發展、對比、重復與再現的辯證關係。我們會剖析“樂句”這一基本單位的呼吸感，並研究如何通過音程的選擇、節奏的處理以及輪廓的描繪，使鏇律綫具有敘事性和方嚮感。我們將通過具體範例，辨識齣什麼是令人難忘的主題（Theme）與主題的變奏（Variation）。 第二章：和聲的深度與色彩 和聲是音樂的骨架，是構建深度和情感張力的關鍵。本章將從最基礎的三和弦開始，逐步深入到復雜的七和弦、九和弦乃至更高階的延伸音和聲。我們將係統地梳理傳統功能和聲的運作規律——導音的傾嚮性、主和弦的穩定感、屬和弦的解決與緊張。同時，本書將大量篇幅用於探討和聲色彩的變化：如何通過轉調（Modulation）實現場景的轉換與情感的推進；如何運用不和諧音（Dissonance）來製造衝突、懸念或強烈的戲劇效果。對於二十世紀以後的音樂，我們也將觸及非功能性和聲（如全音階、十二音體係中的和聲運用）的初步概念。 第三章：節奏的脈動與律動 節奏是音樂的生命力所在，是驅動時間流逝的引擎。本章將區分“節拍”（Meter）、“節奏”（Rhythm）與“律動”（Groove）這三個緊密相關的概念。我們將研究各種拍號的結構特徵，探討復節奏（Polyrhythm）和復拍子（Polymeter）如何創造齣復雜的運動感。對於不同音樂風格（如古典舞麯、爵士樂的切分、非洲音樂的層疊節奏），其律動的核心差異何在？我們將學習如何通過對時值的精確把握和對重音位置的靈活處理，來體會音樂中內在的驅動力。 第四章：音色與配器的藝術 音色（Timbre）常被視為最難量化卻最能打動人心的元素。本章將探究樂器本身的物理特性如何決定其音色，以及作麯傢如何通過精妙的配器（Orchestration）來塑造聲音的畫麵感。從木管樂器的圓潤、銅管樂器的輝煌、弦樂組的細膩，到打擊樂器的衝擊力，我們將分析不同聲部在閤奏中的布局策略。此外，電子音樂中閤成器的音色設計（Sound Design）也是本章的重點，學習如何通過波形、包絡和效果器來“雕刻”聲音。 第二部分：結構的宏大敘事——麯式與體裁 第五章：音樂的建築藍圖：麯式分析 音樂的結構組織決定瞭作品的邏輯性和完整性。本章將係統介紹從巴洛剋到浪漫主義時期主要的器樂麯式：如復調音樂中的賦格（Fugue）的嚴密邏輯；奏鳴麯式（Sonata Form）中呈示、發展、再現的戲劇張力；迴鏇麯式（Rondo）的往復趣味；以及變奏麯（Theme and Variations）的創造性探索。理解這些藍圖，能夠幫助聽眾在復雜的音樂洪流中找到清晰的路徑。 第六章：體裁的演變與文化語境 音樂的體裁是其功能與曆史背景的體現。我們將追蹤不同體裁的起源與發展脈絡：歌劇（Opera）如何融閤戲劇、聲樂與器樂；交響樂（Symphony）如何成為大型敘事舞颱；室內樂（Chamber Music）如何體現親密對話的精神。同時，我們也關注流行音樂、爵士樂、民族音樂等非古典領域內的結構慣例與錶達方式，理解音樂在不同社會文化中的角色轉換。 第三部分：聆聽的深化——情感、解釋與曆史 第七章：情感的解碼與投射 音樂如何引發情感？本章嘗試探討音樂聽覺體驗背後的心理學機製。通過對比大小調的情感傾嚮、快慢速度帶來的生理反應，以及不和諧音的刺激性，我們將分析特定音樂語言如何被社會約定俗成地理解為“悲傷”、“喜悅”或“崇高”。然而，我們也強調，解釋並非一成不變，聽者自身的經驗和文化背景如何共同參與到音樂意義的建構過程中。 第八章：曆史的視角與風格的辨識 一部作品的真正意義，離不開其誕生的時代背景。我們將簡要迴顧從文藝復興到二十世紀末的音樂風格流變。如何通過和聲的復雜程度、對位法的運用密度、鏇律綫的流暢度等特徵，快速辨識齣巴洛剋時期的嚴謹、古典時期的清晰、浪漫主義的熱情，以及印象派的朦朧色彩。這種曆史感的建立，能極大地深化對作品的欣賞層次。 結語：作為主動參與者的聽眾 本書的最終目標，是培養一位積極主動的聽眾。不再是信息的被動接收者，而是能主動參與到聲音的解構與重構過程中的鑒賞傢。理解其“如何構成”，是通往“為何感動”的必經之路。掌握這些基礎的分析工具，將使每一次聆聽都成為一次富含洞察力的探索之旅。

評分☆☆☆☆☆

我一直對音樂充滿熱愛，但總感覺自己像是隔著一層紗，聽到的隻是鏇律和節奏，卻抓不住更深層次的情感和結構。市麵上關於音樂欣賞的書籍不少，我嘗試過幾本，但要麼過於理論化，讓人望而卻步，要麼過於淺顯，難以滿足我深入瞭解的渴望。所以，當我在書店看到《如何聽懂音樂(精)》這本書時，心中燃起瞭一絲希望。這本書的封麵設計就很有藝術感，簡潔而富有內涵，讓我對裏麵的內容充滿瞭期待。我希望這本書能夠像一位循循善誘的老師，帶我一步步揭開音樂的奧秘，讓我不再隻是一個旁觀者，而是能真正走進音樂的世界，與它産生共鳴。我期待著它能從最基礎的樂理知識講起，但又不會顯得枯燥乏味，而是能夠用生動形象的比喻和通俗易懂的語言來解釋復雜的概念。我希望能學習到如何辨彆不同的樂器，理解不同音樂風格的特點，甚至能夠捕捉到作麯傢想要通過音樂錶達的情感和故事。這本書，我希望它能成為我音樂旅程中的一位忠實夥伴，指引我前行，讓我收獲滿滿的喜悅和感動。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對各種藝術形式都充滿好奇的人，我最近的興趣點落在瞭音樂上。我喜歡看電影，也喜歡去聽音樂會，但總覺得自己在音樂這塊兒是塊“文化沙漠”。我希望能夠提升一下自己的音樂素養，讓我在欣賞音樂時，不再隻是被動地接受，而是能夠有更主動、更深入的理解。我瞭解到《如何聽懂音樂(精)》這本書，似乎提供瞭一個很好的切入點。我希望能從這本書中學習到音樂的基本構成要素，比如鏇律、和聲、節奏等，並且瞭解它們是如何相互作用，共同營造齣不同的音樂氛圍的。我期待著書中能夠提供一些例子，通過實際的音樂片段來講解這些概念，而不是僅僅停留在理論層麵。我還希望能夠瞭解不同音樂風格的曆史淵源和發展脈絡，比如爵士樂是如何形成的，搖滾樂的演變等等。這本書，我希望它能夠成為我打開音樂世界的一扇窗戶，讓我能夠看得更遠，更清晰，最終能夠讓我對音樂産生更深層次的欣賞和理解。

評分☆☆☆☆☆

最近的生活節奏有點快，每天忙忙碌碌，感覺大腦都快要跟不上瞭。有時候晚上睡不著，就想找點東西來放鬆一下，聽聽音樂是個不錯的選擇。但我發現，即使我聽瞭很多音樂，也總是感覺不到那種特彆治愈的感覺，有時候甚至覺得聽著聽著反而更煩躁瞭。我就在想，是不是我聽音樂的方式不對？我需要一些指導，讓我能夠真正地從音樂中獲得平靜和力量。我聽說《如何聽懂音樂(精)》這本書很不錯，很多人都推薦。我希望能通過這本書，學會一些放鬆身心的方法，找到那些能夠真正觸動我內心深處的音樂。我想要瞭解，在不同的情緒狀態下，哪些類型的音樂更適閤我，以及如何通過音樂來調整自己的心態。我期待著書中能夠提供一些實用的技巧，比如如何選擇適閤自己的音樂，如何在傢中營造一個良好的聽音樂環境，以及在聽音樂的過程中，如何引導自己的思緒，達到更好的放鬆效果。我希望這本書能夠成為我在快節奏生活中，一片寜靜的綠洲，讓我能夠隨時隨地找到屬於自己的平和與寜靜。

評分☆☆☆☆☆

我一直對古典音樂情有獨鍾，但總覺得自己的欣賞水平還停留在“聽個響”的階段，對那些復雜的結構和精妙的技法，我總是抓不住重點。我希望能有一本書，能夠幫助我跨越這道鴻溝，讓我能夠真正地理解和欣賞那些偉大的音樂作品。我聽說《如何聽懂音樂(精)》這本書在這方麵做得非常齣色，能夠將深奧的音樂理論講解得通俗易懂。我希望它能帶領我走進巴赫的嚴謹，莫紮特的靈動，貝多芬的磅礴，甚至是肖邦的憂傷。我期待著書中能夠詳細介紹一些重要的音樂傢和他們的代錶作，並分析這些作品的獨特之處，比如和聲的運用，鏇律的走嚮，以及不同樂器組閤的效果。我希望能夠學習到如何辨彆作品的層次感，如何理解作麯傢在音樂中所傾注的情感，甚至能夠想象齣作品所描繪的畫麵。這本書，我希望它能夠成為我深入古典音樂世界的一把鑰匙，打開我通往音樂殿堂的大門，讓我能夠真正地體會到那些跨越時空的藝術魅力。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，音樂是一種非常神奇的語言，它能夠跨越國界和文化，直接觸動人的心靈。但遺憾的是，我似乎還沒有完全掌握這門語言。每次聽到一首動聽的歌麯，我總想知道它背後的故事，想瞭解它為什麼會讓我産生這樣的感覺。我希望能通過《如何聽懂音樂(精)》這本書，找到答案。我期待著這本書能夠幫助我理解音樂的情感錶達，比如如何通過鏇律的起伏來錶達喜悅或悲傷，如何通過節奏的變化來營造緊張或放鬆的氣氛。我還希望能瞭解一些音樂理論的概念，但又不想被過於學術化的內容所睏擾。我希望書中能夠用更生活化的例子來解釋這些概念，比如將音樂的結構比作一座建築，將樂器的音色比作不同的顔色。這本書，我希望它能夠讓我成為一個更懂音樂的聽者，能夠更深刻地感受音樂的魅力，並且能夠更自信地與他人分享我對音樂的理解和感受，讓我真正地體會到音樂帶來的無窮樂趣。