地域文化传承创新与文化产业特色发展 9787030515773 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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孟召宜，渠爱雪 等 著

图书标签:

• 地域文化
• 文化传承
• 文化创新
• 文化产业
• 特色发展
• 地方文化
• 文化研究
• 产业发展
• 文化经济
• 社会发展

店铺： 和生源图书专营店

出版社： 科学出版社

ISBN：9787030515773

商品编码：27526379638

包装：平装

出版时间：2017-05-01

基本信息

书名：地域文化传承创新与文化产业特色发展

定价：118.00元

作者：孟召宜,渠爱雪 等

出版社：科学出版社

出版日期：2017-05-01

ISBN：9787030515773

字数：

页码：

版次：31

装帧：平装

开本：

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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导语_点评_推荐词

内容提要

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在地域文化传承创新与文化产业特色发展研究相关文献述评的基础上，以江苏为案例，融合产业集群理论、地方性理论、产业竞争力理论等，从文化地理学、经济地理学、文化产业经济学等多学科交叉视角，以文化产业内容和文化产业载体为核心，遵循地域文化资源评价-区域文化产业现状分析诊断-文化产业内容提升-文化产业布局优化-文化产业政策创新的思路，从全国层面、省域层面、市域层面、县域层面渐次展开实证研究，全面探讨不同层面地域

目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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《古韵新章：探寻地域文化生命力与产业化之路》 内容概要： 本书是一部深入剖析中国地域文化传承与创新，并在此基础上探索文化产业特色化发展的综合性研究著作。全书围绕“地域文化”、“传承”、“创新”、“文化产业”、“特色发展”这几个核心关键词展开，系统梳理了地域文化的内涵、价值及其在当代社会面临的机遇与挑战，并重点探讨了如何通过创新的理念和实践，激活地域文化的生命力，进而推动区域文化产业的蓬勃发展，实现经济效益与文化效益的双赢。 本书的研究视角宏大而细腻，既有对宏观政策导向、区域经济发展与文化产业关系的宏观把握，也深入到具体的地域文化案例分析，力求呈现一个立体、多元、富有深度的文化图景。作者们以严谨的学术态度，融合历史学、社会学、经济学、传播学、艺术学等多学科理论，辅以丰富的实证研究和案例分析，为读者勾勒出一条可行的地域文化传承创新与文化产业特色发展的路径。 第一部分：地域文化的根脉与价值 本部分着重于界定和阐述地域文化的深层内涵与核心价值。作者们首先追溯了地域文化的起源，强调其作为特定地理区域内，由历史、地理、民族、民俗、生产生活方式等多重因素长期互动形成的独特精神标识和物质载体。地域文化并非一成不变的静态遗产，而是不断演进、生生不息的活态文化。 随后，本书深入探讨了地域文化在构建区域认同、凝聚社会力量、维护文化多样性以及提升区域竞争力的重要作用。地域文化是地方政府进行区域品牌塑造、吸引人才、促进旅游、发展特色经济的重要抓手。书中通过大量史料和实例，展示了地域文化如何塑造了地方人民的精神风貌，影响了他们的生活方式，并在潜移默化中成为区域经济社会发展的深层动力。 第二部分：传承的困境与创新的可能 这一部分聚焦于地域文化传承所面临的现实困境，并在此基础上积极探索创新的可能性。作者们指出，随着全球化进程的加速、城市化水平的提高以及社会结构的变迁，许多宝贵的地域文化正面临着边缘化、断层化乃至消亡的危机。传统技艺失传、民俗活动式微、地方语言式微、古老建筑衰败等现象，都成为了地域文化传承的严峻挑战。 面对这些挑战，本书旗帜鲜明地提出“创新”是地域文化实现活态传承的关键。创新并非是对传统的否定，而是以新的视角、新的理念、新的技术去理解、解读和活化传统。书中详细阐述了多种创新模式： 观念创新： 强调从“保护”为主的传统思维，转变为“活化”与“发展”并重的现代思维。认识到地域文化不仅是历史的遗存，更是可以转化为现实生产力的文化资源。 技术创新： 探讨如何运用现代科技手段，如数字化、多媒体技术、虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等，来记录、展示、传播和体验地域文化。例如，利用数字技术建立地方文化数据库，通过VR技术复原消失的古迹，或开发互动式地方文化体验App。 内容创新： 鼓励在保留地域文化精髓的基础上，对其进行创造性转化和创新性发展，使其更符合当代人的审美需求和接受习惯。这包括将传统故事改编成现代戏剧、电影、动漫，将传统工艺与现代设计相结合，创造出既有文化底蕴又不失时尚感的文创产品等。 传播创新： 关注利用新媒体平台（如社交媒体、短视频平台、在线直播等）进行地域文化的推广和普及，触达更广泛的受众，激发年轻一代的兴趣。 第三部分：文化产业的特色化发展之路 在深入分析了地域文化的价值和创新路径后，本书的第三部分将重点转向文化产业的特色化发展。作者们认为，文化产业的发展不应是千篇一律的复制，而应是立足于地域文化的独特性，走差异化、个性化的发展道路。 本书提出了“以地域文化为核心，以特色化为导向”的文化产业发展战略。这意味着，地方文化产业的规划、产品开发、品牌建设等，都应紧密围绕当地独有的文化资源展开，形成鲜明的地域特色，避免同质化竞争。 书中详细探讨了以下几个关键方面： 资源梳理与价值挖掘： 如何系统地梳理一个地区的文化资源（包括物质文化遗产和非物质文化遗产），并深入挖掘其历史、艺术、科学、社会等方面的价值，为产业发展提供坚实的基础。 产业链构建与整合： 探讨如何围绕地域文化资源，构建完整的文化产业链，包括内容创作、生产制作、市场营销、传播推广、体验消费等各个环节，并加强各环节之间的协同与整合。 产品与服务创新： 强调开发具有地域文化特色的文化产品和文化服务，例如： 文旅融合产品： 将地域文化元素融入旅游目的地设计、旅游线路规划、旅游演艺、特色住宿、地方美食等，打造沉浸式文化旅游体验。 文创产品设计： 鼓励将地域符号、传说故事、传统工艺等转化为具有实用性和艺术性的文创产品，如服饰、家居用品、工艺品、纪念品等。 文化体验项目： 开发如传统手工艺制作体验、民俗节日参与、地方戏曲学习、传统美食烹饪课程等，让游客和本地居民深入体验地域文化。 数字文化产品： 基于地域文化的数字故事、游戏、动漫、虚拟展览等。 品牌建设与市场推广： 如何提炼地域文化的精神内核，打造具有辨识度的区域文化品牌，并通过有效的市场营销和推广策略，将品牌形象植入人心，拓展市场空间。 政策支持与产业生态： 分析政府在文化产业发展中的角色，包括政策引导、资金扶持、平台搭建、人才培养、知识产权保护等，以及如何构建有利于文化产业健康发展的产业生态。 第四部分：案例分析与经验启示 本书的第四部分精选了多个具有代表性的地域文化传承创新与文化产业特色发展的成功案例。这些案例来自不同地区、不同类型的地域文化，涵盖了从传统村落的保护与活化、非物质文化遗产的产业化转型、特色文化旅游目的地的打造、地方品牌的营销推广等多个维度。 通过对这些案例的深入剖析，作者们总结了宝贵的经验和启示。读者可以从中学习到成功的模式、创新的策略、应对挑战的方法，以及在实践过程中可能遇到的问题和解决方案。这些案例分析不仅仅是对理论的印证，更是为读者提供了可借鉴的实践蓝图。 结论： 《古韵新章：探寻地域文化生命力与产业化之路》并非一本纯粹的理论著作，而是理论与实践相结合的探索。它倡导一种积极、动态、开放的地域文化发展观，鼓励人们在尊重历史、传承文化的基础上，运用创新思维和现代手段，赋予地域文化新的生命力，使其在文化产业的浪潮中焕发新的光彩，为区域经济社会的可持续发展注入强大的文化动力。本书旨在启发各级政府、文化从业者、学者以及对地域文化感兴趣的读者，共同思考和实践地域文化的传承与创新之路，为中华优秀传统文化的繁荣发展贡献智慧和力量。

评分☆☆☆☆☆

这本书在结构布局上体现出一种非常清晰的“螺旋上升”的组织逻辑。开篇部分，它如同一个广阔的鸟瞰图，为我们勾勒出文化传承与产业发展的宏观格局和理论框架，确立了核心议题的边界和重要性。随后，内容逐渐深入，开始细致地解剖区域文化的不同构成要素，从物质载体（如建筑、手工艺）到非物质层面（如习俗、叙事传统），每一个部分都被单独拎出来进行精微的剖析，如同将一个复杂的系统拆解成零部件进行检测。最精彩的部分在于中后段，作者开始将这些“零部件”重新组合，并置于市场经济的熔炉中进行“再锻造”。这里，理论和实践的交汇点最为密集，提出了许多具有操作性的模型和案例分析，展示了不同地域在这一过程中的成功或失败经验。这种层层递进的结构，使得读者能够非常自然地跟随作者的思路，从理解“是什么”到探究“为什么”，最终过渡到思考“如何做”，整个阅读体验流畅且富有层次感，仿佛参与了一场从宏观战略到微观战术的完整推演过程，让人感觉信息是累积和强化的，而非简单地线性罗列。

评分☆☆☆☆☆

我尤其欣赏这本书在处理“历史的重量”与“创新的轻盈”之间的张力时所展现出的高超平衡术。很多关于文化传承的作品，要么过于沉湎于对过去的缅怀，导致内容缺乏前进的动力，要么就是急于求成，用浮于表面的“网红”包装冲淡了文化本身的厚度。而这本书似乎找到了一个动态的平衡点。它并没有回避文化元素在当代社会中可能面临的“失真”风险，而是直面了如何在商业化的大潮中，保持那些核心价值不被稀释的问题。作者在论述创新策略时，似乎总是带着一种审慎的敬畏之心，仿佛每一步棋都必须经过对历史脉络的反复确认。比如，当讨论到如何将非物质文化遗产与现代设计结合时，它没有简单地给出“复制粘贴”的模板，而是深入挖掘了该遗产背后的社会结构和审美基因，强调“解构”而非“挪用”。这种对文化内核的忠诚，让书中的创新建议显得根基扎实，充满了可持续发展的潜力，而不是昙花一现的噱头。这种对“本真性”的坚守，是这本书区别于其他同类作品的关键所在，读完后，让人对未来抱有审慎而坚定的希望。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格，给我留下最深刻的印象是它的“跨界对话感”。它并不像传统学术著作那样，一上来就用晦涩难懂的专业术语将读者拒之门外。相反，它仿佛在邀请一位对地方发展充满热情的企业家，或者一位致力于社区营造的规划师，进行一场深入且平等的交流。作者在阐述一些宏大的理论概念时，总是能迅速地接驳到生动的地域实践案例中去，那种叙述的流畅性和逻辑的跳跃性，让人感觉思维不断在“理论高度”和“现实操作”之间往复穿梭。例如，在讨论某种传统工艺的活化路径时，作者会先引用一段深刻的社会学论断，紧接着就可能转向对某个偏远村落中一位匠人访谈记录的细节描写，这种手法的运用，使得原本可能枯燥的分析变得立体且富有情感张力。这种叙事策略的成功之处在于，它极大地降低了专业门槛，让那些非科班出身但对地域发展抱有热忱的读者也能跟上节奏，同时又保持了足够的学术严谨性，使得专业人士也不会觉得内容空泛。它成功地搭建了一座桥梁，让学术的深度和大众的可读性得到了完美的平衡，阅读过程就像是跟随一位经验丰富的向导，在复杂的地形中领略风景。

评分☆☆☆☆☆

对我个人而言，这本书最大的价值在于它提供了一种“重塑地方叙事”的工具箱。长期以来，许多地域文化的发展都受困于固有的、有时甚至是负面的标签印象，难以吸引外部资源和年轻一代的关注。这本书没有停留在对现状的抱怨，而是提供了一套系统性的方法论，教导我们如何去“发现”那些被忽视的、但具有强大生命力的文化叙事点。它强调的不是凭空创造，而是对现有资源进行“意义的再编码”。作者似乎在提醒我们，一个地方的“特色”并非一个固定不变的实体，而是一个可以被精心策划、被持续讲述的故事。书中对于如何通过文化体验设计来吸引人流、如何利用数字化手段来延长文化产品的生命周期等方面的探讨，都极富启发性。它给予读者一种强大的赋权感——即我们不再是被动的接收者，而是可以主动参与到塑造自己家乡形象的建设者中去。读完之后，我立刻产生了一种强烈的冲动，想要回到自己熟悉的那片土地上，重新审视那些习以为常的街角和传统，寻找其中被埋没的、可以被重新讲述的故事线索。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计着实让人眼前一亮，封面选用了那种带有微微哑光质感的纸张，触感细腻而沉稳，中央的留白恰到好处地烘托出书名那种蕴含深厚历史感的字体。我特别喜欢它在色彩上的选择，那种低饱和度的灰蓝色调，仿佛一下子就把人带入了一种对文化沉思的氛围之中。装帧的侧边和书脊的工艺也看得出是用心打磨过的，即便是平放在书架上，也有一种低调的精致感，不会喧宾夺主，却又能在众多书籍中散发出独特的气质。内页的排版同样值得称道，字体大小适中，行距舒适，即便是长时间阅读也不会感到眼睛疲劳。那种纸张的克重和略带米黄的色泽，让人觉得每一次翻页都是对知识的尊重。不得不提的是，书中的一些插图或者示意图（如果它有的话）布局得非常合理，既起到了视觉缓冲的作用，又巧妙地支撑了文字的论述，整体上看，这本书的物理形态本身就是一种对所探讨主题的隐性致敬，它传达出一种“慢阅读”的哲学，让人愿意静下心来，仔细品味每一个章节的重量。这种对书籍“物性”的重视，在如今快餐式的阅读潮流中，显得尤为可贵，它不仅仅是一堆信息的载体，更像是一件值得收藏的艺术品，体现了出版方对学术品质的坚持。